20 bestu ljóðin eftir Florbela Espanca (með greiningu)

Ljóðskáldið Florbela Espanca (1894-1930) er eitt merkasta nafnið í portúgölskum bókmenntum.

Með ljóðum tengdum hinum fjölbreyttustu stefjum flakkaði Florbela í föstu og frjálsu formi og samdi ástarvers, lof, af örvæntingu, að reyna að syngja sem fjölbreyttustu tilfinningar.

Athugaðu núna tuttugu bestu ljóð höfundar.

1. ofstæki

Sál mín, frá því að dreyma um þig, er týnd

Augu mín eru blind til að sjá þig!

Þú ert ekki einu sinni ástæðan fyrir líf mitt,

Þar sem þú ert nú þegar allt mitt líf!

Ég sé ekkert þessu líkt að verða brjálað...

Ég stíg inn í heiminn, ástin mín , að lesa

Í hinni dularfullu bók um veru þína

Sama sagan er svo oft lesin!

"Allt í heiminum er viðkvæmt, allt fer..."

Þegar ég Þeir segja þetta, þá talar öll náð

Af guðlegum munni í mér!

Og með augun á þér, segi ég frá slóðunum:

"Ah! Heimir geta flogið, deyja astros,

Að þú sért eins og Guð: Upphaf og endir!..."

Í versum Fanatismo ljóðrænt sjálf lýsir sig innilega ástfangið. Sjálfur titill ljóðsins vísar til þessarar blindu, óhóflegu ástúðar sem heillar hið ljóðræna viðfangsefni.

Hér viðurkennir hann að í heiminum eru margir sem segja að tilfinningar séu hverfular og forgengilegar. , en leggur áherslu á að ást þeirra, öfugt við það sem þeir halda fram, sé tímalaus.

Sónnettan sem Florbela Espanca samdi í upphafi 19. aldar heldur áfram að verakonur.

Það aðeins, frá þér, kom til mín hjartaverkur og sársauki

Hvað er mér sama?! Hvað sem þú vilt

Það er alltaf góður draumur! Hvað sem það er,

Blessaður ertu að segja mér það!

Kysstu hendurnar mínar, elskan, hægt og rólega...

Eins og við tveir værum fæddir bræður,

Fuglar syngja, í sólinni, í sama hreiðri...

Kysstu mig vel!... Þvílík brjálæðisleg fantasía

Haltu þessu svona, lokað, í þessar hendur

Kossarnir sem mig dreymdi um fyrir munninn á mér!...

ástríðufullt ljóð , þetta er Friend, sem vísar til að því er virðist óendurgoldið ástúðarsamband .

Þó að hlutur löngunarinnar endurgjaldi ekki viðkomandi ást, vill hið ljóðræna sjálf samt vera náið, jafnvel þó ekki væri nema sem vinur.

Þó að þetta nálægð felur í sér þjáningu, jafnvel svo að ljóðrænt viðfangsefni sé tilbúið að skipa þennan stað með von um að væntumþykjan breytist í rómantíska ást.

13. Rödd sem er þögul

Ég elska steinana, stjörnurnar og tunglsljósið

Sem kyssir jurtir myrku flýtileiðarinnar,

Ég elska indigo-vatn og ljúft augnaráð

Dýra, guðdómlega hreint.

Ég elska flöguna sem skilur rödd veggsins,

Og paddurnar, mjúka tindrið

Úr kristöllum sem hægt er að klappa,

Og frá heiði mínu harða andlitið.

Ég elska alla drauma sem þegja

Frá hjörtum sem líða og ekki tala,

Allt sem er óendanlegt og pínulítið!

Vængur sem verndar okkur öllokkur!

Gífurlegur, eilífur grátur, sem er rödd

Okkar stóru og ömurlegu örlög!...

Ljóðið hér að ofan er hátíð lífsins og barna. þættir sem oft verða óséðir í okkar daglega lífi.

Hér lýsir hið ljóðræna sjálf yfir ást sinni ekki á maka heldur landslaginu sem umlykur hann daglega: steinana, jurtirnar, dýrin sem fara yfir. leið hennar ("Allt sem er óendanlegt og smátt").

Ólíkt ljóðaseríu eftir Florbela, í Voz que se cala finnum við eins konar þakklætisóp til alheimsins og viðurkenningu á fegurð smáhlutanna í kringum okkur.

14. Augu þín (upphafsútdráttur)

Eyes of my love! Ljóshærð ungbörn

Sem koma með fangana mína, brjálaða!

Í þeim, einn daginn, skildi ég eftir fjársjóðina mína:

Hringarnir mínir. blúndur mínir, brocades.

Múrar hallir mínar voru eftir í þeim,

Brúðuvagnar mínir, mölbrotnir,

Demantar mínir, allt gullið mitt

Það Ég kom með frá hinum óþekkta Beyond-Worlds!

Eyes of my Love! Gosbrunnar... brunnar...

Gráðarfullar miðaldagrafir...

Garðar Spánar... eilífar dómkirkjur...

Vagga kemur af himnum til mín ...

Ó óraunverulega brúðkaupsmjólkin mín!...

Gröfin mín í stórkostlegu dauðu konu!...

Það er ekki að vilja meira en að vilja vel; (Camões)

Lönga ljóðið Augu þín , skipt í röð athafna, færir þettaupphafsinngangur þegar þemað hugsjónabundin ást .

Í fyrri hluta versanna finnum við líkamlega lýsingu á ástvini, nánar tiltekið augum. Einnig er til staðar sterkur myndrænn þáttur sem hjálpar til við að setja lesandann í þetta drauma- og ljóðræna samhengi.

Hér er líka fyrst minnst á föður portúgalskra bókmennta, skáldið Luís de Camões. Það er eins og textar Camões hafi á einhvern hátt mengað ljóð Florbela Espanca og komið með myndheim sem er nokkuð svipaður þeim sem skáldið söng.

15. Mín ómögulega

Mín brennandi sál er kveikt bál,

Það er mikill öskrandi eldur!

Áhugasamt að leita án þess að finna

Loginn þar sem óvissan brennur!

Allt er óljóst og ófullkomið! Og það sem vegur þyngst

Það er ekki að vera fullkominn! Það er töfrandi

Stóra nóttin þar til þú verður blindur

Og allt er til einskis! Guð hvað það er sorglegt!...

Við bræður mína í sársauka hef ég þegar sagt allt

Og þeir skildu mig ekki!... Farðu og þagnaðu

Það er allt sem ég skildi og það sem mér finnst...

En ef ég gæti, sársaukinn sem grætur í mér.

Til að segja, ég grét ekki eins og ég geri núna,

Bræður, ég fann það ekki eins og mér líður!...

Florbela skráir í vísum sínum þá svo tíðu mannlegu tilfinningu að vera týndur, ráðvilltur, yfirgefinn.

Með þungur og dapurlegur tónn, við lesum bitur ljóðrænn ogeinangraður , ófær um að deila sársauka sínum eða finna mögulega leið út.

Þetta eru vísur um eftirsjá og sorg, merkt með merki skilningsleysis.

16. Hnýtileg þrár

Mig langar til að vera hafið háleits burðar

Sem hlær og syngur, hin gríðarlega víðáttur!

Ég myndi vilja að vera steinninn sem hugsar ekki,

Steinn leiðarinnar, grófur og sterkur!

Ég myndi vilja vera sólin, hið gríðarlega ljós,

The góðir auðmjúkir og óheppnir!

Mig langar til að vera hrjúfa og þétta tréð

Sem hlær að fánýtum heimi og jafnvel dauðanum!

En hafið líka grætur af sorg...

Trén líka, eins og einhver biður,

Opnaðu faðm þeirra til himna, eins og trúaður!

Og sólin, há og sterk, í lok dags,

Það eru blóðtár í kvöl!

Og steinarnir... þessir... allir troða þeim!...

Nærvera hafsins er mjög sterk, ekki aðeins í texta Florbela Espanca heldur einnig í fjölda portúgalskra rithöfunda. Í Desejos vais er hann, hafið, sem upphafspunktur og miðlægur þáttur, sem leiðir ljóðið.

Hér þráir hið ljóðræna sjálf að hinu ómögulega: frelsi og nærveru sem er borið saman. við frumefni náttúrunnar.

Þegar hann talar um ástandið sem hann vill ná - óviðunandi - nýtir hið ljóðræna viðfangsefni hinn táknræna samanburð við hafið, steinana, trén og sólina.

17. Bæn á hnjánum

Blessuð sé móðirin sem ól þig!

Blessuð sé mjólkin semfékk þig til að vaxa!

Blessuð er vaggan þar sem þú ruggaðir

Hjúkrunarkonan þín til að svæfa þig!

Blessað er tunglsljósið

Frá nóttu til að þú fæddist svo mjúk,

Hver gaf augum þínum þessi hreinskilni

Og rödd þinni þessi fuglskvitt!

Blessaðir séu allir sem elska þig!

Þeir sem krjúpa í kringum þig

Í mikilli, heitri, brjáluðu ástríðu!

Og ef ég vil einn daginn þig meira en mig

Einhver, blessaður sé það kona,

Blessaður sé kossinn á þeim munni!

Í formi trúarlegrar bænar er Knjúpabæn nokkurs konar lofgjörð til hins ástsæla viðfangsefnis fagnar tilvist sinni.

Hér er hið ljóðræna sjálf heillað af félaganum og heiðrar alla þá sem á einhvern hátt tóku þátt í sköpun þess sem hann elskar eða lentu á vegi hans.

Á rausnarlegan og óvæntan hátt flæðir ástin sem sungið er í ljóðinu yfir og reynist þegar allt kemur til alls ekki eigingirni. Í síðustu þremur versunum segir textahöfundurinn að ef önnur kona birtist ástfangin af parinu vilji hann að þessi ást verði að veruleika í gegnum kossinn.

18. Til hvers?!

Allt er hégómi í þessum fánýta heimi...

Allt er sorg, allt er ryk, er ekkert!

Og illur dögun rennur upp í okkur,

Nóttin kemur bráðum til að fylla hjartað!

Jafnvel ástin lýgur okkur, þetta lag

Að brjóstið okkar hlær af hlátri,

Blóm sem fæðast og síðan afhýtt,

Krónublöð sem stigið er áá gólfinu!...

Ástarkossar! Til hvers?!... Sorglegir hégómi!

Draumar sem fljótlega verða að veruleika,

Sem skilja sál okkar eftir sem dauða!

Aðeins þeir sem eru brjálaðir trúa á þá!

Ástarkossar sem fara frá munni til munns,

Eins og aumingjar sem fara hús úr húsi!...

Ljóðið Til hvers?! er merkt af kjarkleysi , þreytu og gremju. Við fylgjumst með ljóðrænu sjálfi sem virðist vonlaus með þær gagnlegu tilfinningar sem hann getur dregið úr lífinu og fer ekki að finna fegurð í daglegu lífi.

Versurnar hér að ofan eru nokkuð einkennandi fyrir skrif Florbelu, mjög merktar af þunglyndi og dekkri. tónn.

Með því að staðhæfa að allt sé bráðabirgða- og yfirstandandi gefur hið ljóðræna viðfangsefni fram tón af uppgjöf og þreytu.

19. Harmleikur minn

Ég hata ljósið og hata ljósið

Frá sólinni, glöð, hlý, á leiðinni upp.

Svo virðist sem sál mín hún er elt

Af böðul fullum illsku!

Ó hégómi, ónýta unglingur minn,

Þú færð mig drukkna, svima!...

Frá kossunum sem þú gafst mér í öðru lífi,

Ég fæ nostalgíu á fjólubláu varirnar mínar!...

Mér líkar ekki við sólina, ég er hrædd

Að fólk lesi mér í augunum leyndarmálið

Að elska ekki neinn, að vera svona!

Mér líkar Nóttin gríðarlega, sorgleg, svört,

Eins og þetta undarlega og klikkaða fiðrildi

Sem mér finnst alltaf koma aftur til mín!...

Með þungu lofti, Aharmleikurinn minn vekur dökkan og þunglyndan anda , sem sýnir niðurdrepandi ljóðrænt sjálf.

Sónnettan virðist vilja sýna fram á að allt sé einskis, gagnslaust og tilgangslaust, og að ótti og einsemd eru það sem gegnsýra líf þess sem skrifar.

Þetta ljóð er nátengt ævisögu rithöfundarins, sem lifði stuttu lífi sínu þjakað af höfnun (sérstaklega af föður sínum), af einmanaleika og samfelldri taugaveiklun. bilanir þar til þeir fremja sjálfsvíg við 35 ára aldur.

20. Gamla konan

Ef þeir sem sáu mig þegar fulla náðar

Sjáðu mig beint í andlitið,

Kannski, full af sársauka, segja þeir svona:

“Hún er þegar orðin gömul! Hvað tíminn líður!...”

Ég kann ekki að hlæja og syngja, sama hversu mikið ég geri!

Ó, hendurnar mínar útskornar í fílabein,

Skildu þennan gullþráð sem blaktir!

Láttu lífið ganga allt til enda!

Ég er tuttugu og þriggja ára! Ég er gamall!

Ég er með hvítt hár og ég er trúaður...

Ég muldra nú þegar bænir... Ég tala við sjálfan mig...

Og bleika ástúðin

Það sem þú gerir mér, ég horfi á þá með eftirlátssemi,

Eins og þau væru hópur barnabarna...

Sónnettan hefur forvitnileg áhrif á lesandann, sem í fyrstu fær titillinn mann til að trúa því að ljóðið muni fjalla um aldraða konu, en að í seinni hluta vísanna áttar hann sig á því að hann er að fást við 23 ára- gömul ung kona.

Við fylgjumst með því hvernig spurningin um aldur virðist tengjast ekki tölu, heldur hugarástandi.

Í Velhinha sér hin unga ljóðvera sjálfa sig kenna sig við gamla konu bæði í líkamlegu tilliti (hvíta hárið hennar) og hvað varðar látbragð (muldra bænir og tala við sjálfa sig).

Ævisaga Florbela Espanca

Fædd 8. desember 1894, Florbela da Alma da Conceição fæddist í Vila Viçosa (Alentejo) og varð eitt mesta ljóðskáld portúgalskra bókmennta, eftir að hafa verið fagnað sérstaklega fyrir sonnetturnar hennar.

Sjö ára fór hún að skrifa ljóð. Árið 1908 var móðir hennar munaðarlaus og hún ólst upp í húsi föður síns (João Maria Espanca), stjúpmóður (Mariana) og hálfbróður (Apeles).

Á unga aldri komu fyrstu einkenni taugaveiki. .

Florbela útskrifaðist frá Liceu Nacional de Évora, giftist bekkjarfélaga og opnaði skóla þar sem hún kenndi. Á sama tíma var hann í samstarfi við fjölda dagblaða. Rithöfundurinn útskrifaðist einnig í bókstöfum og fór í laganám við háskólann í Lissabon.

Árið 1919 gaf hún út sitt fyrsta verk sem heitir Livro de Mágoas .

Femínisti, skildi við mann sinn Alberto árið 1921 og fór að búa hjá stórskotaliðsforingja (Antônio Guimarães). Hún skildi aftur og giftist lækninum Mário Laje árið 1925.

Hún lést fyrir tímann eftir að hafa framið sjálfsmorð með barbitúrötum, daginn sem hún hefði orðið 36 ára (8. desember 1930).

Meet also

2. Ég

Ég er sá sem er týndur í heiminum,

Ég er sá sem á enga stefnu í lífinu,

Ég er systir Draums, og þessi heppni

Ég er hinn krossfesti... sá sársauki...

Skuggi af þynnri og hverfandi þoku,

Og það bitur, dapur og sterk örlög,

Hrotta grimmt til dauða!

Sorgarsál alltaf misskilin!...

Ég er sá sem fer framhjá og enginn sér. ..

Ég er sá sem kallar dapur án þess að vera dapur...

Ég er sá sem grætur án þess að vita hvers vegna...

Ég er kannski sú sýn sem Einhver dreymdi um,

Einhvern sem kom í heiminn til að sjá mig

Og að hann fann mig aldrei á ævinni!

Það er í vísunum hér að ofan tilraun, á þátt hins ljóðræna viðfangs, að þekkja og bera kennsl á sjálfan sig með því að finna sinn stað í heiminum

Í æfingu stöðugrar leitar nálgast hið ljóðræna sjálf mögulegar en óhlutbundnar skilgreiningar. Það er hins vegar dökkur tónn í ljóðinu, þögul hljómplata, djúpstæð einsemd, eins og viðfangsefnið fyndist útskúfað.

Vísurnar kalla fram jarðarfararstemningu, með þungt loft , vit.

3. Þokuturn

Ég klifraði hátt, að mjóum turni mínum,

Gerður úr reyk, þoku og tunglsljósi,

Og ég stóð,hrærður, talaði

Við látin skáld, allan daginn.

Ég sagði þeim drauma mína, gleðina

Af vísunum sem eru mínar, af draumum mínum,

Og öll skáldin grátandi,

Þá svöruðu þau mér: „Þvílík fantasía,

Brjálað og trúað barn! Við líka

Við vorum með blekkingar eins og enginn annar,

Og allt flýði frá okkur, allt dó!..."

Skáldin þögnuðu, sorgmædd.. .

Og síðan þá græt ég beisklega

Í mínum mjóa turni við hlið himins!...

Hið ljóðræna sjálf sýnir sig hér sem skáld sem er meðvitað um að tilheyra til stéttar sem er löngu á undan honum og fer því að ráðfæra sig við hina fornu rithöfunda, hina látnu, um langanir þeirra og áætlanir.

Forverar hans samsama sig aftur á móti hugsjónum hins unga ljóðaviðfangs, en þeir sýna framtíðina, hvað varð um þessi verkefni sem þeir höfðu.

Í lok sonnettunnar opinberast hið ljóðræna sjálf sig sem einmana, biturt viðfangsefni, sem býr yfirgefið og misskilið í táknrænum turni .

4. Hégómi

Mig dreymir að ég sé hið útvalda skáld,

Sá sem segir allt og veit allt,

Sem hefur hreinan og fullkominn innblástur,

Sem sameinar gríðarlega mikið í vísu!

Mig dreymir að vers mín hafi skýrleika

Til að fylla allan heiminn! Og hvílík unun

Jafnvel þeir sem deyja úr fortíðarþrá!

Jafnvel þeir sem eru með djúpa og ófullnægða sál!

Mig dreymir að ég sé einhver hér í þessuheimur...

Sá sem býr yfir víðtækri og djúpri þekkingu,

Við hverra fótum jörðin gengur sveigð!

Og því meira á himnum sem mig dreymir,

Og þegar ég flýg hærra upp,

vakna ég af draumi mínum... Og ég er ekki neitt!...

Í versunum hér að ofan er talað um sjálfsvirðingu, og virðist í fyrstu vera hrós um hið ljóðræna viðfangsefni við sjálfan sig.

Ef við finnum í fyrstu versunum ljóðrænt sjálf sem státar sig af ástandi sínu sem skálds og af ljóðrænu verki sínu, þá er í lokaerindum sjá þessa mynd vera afbyggt.

Í síðustu þremur vísunum gerum við okkur grein fyrir því að allt var bara draumur og að í raun er skáldið frekar einhver sem dreymir en sá sem er öruggur í sjálfum sér.

5. My Pain

My Pain er tilvalið klaustur

Fullt af klaustrum, skuggum, spilasölum,

Þar sem steinninn í dapurlegum krampum

Það hefur línur af skúlptúralegri fágun.

Klukkurnar hringja af kvölum

Þegar þær stynja, hreyfa sig, illsku sína...

Og allar hafa þær hljóð af jarðarför

Þegar stundirnar slá á, þegar dagarnir líða...

My Pain is a convent. Þarna eru liljur

Fjólublár, sem eru fylltir af píslarvætti,

Eins fallegar og nokkur hefur nokkurn tíma séð þær!

Í því sorglega klaustri þar sem ég bý,

Nætur og daga bið ég og öskra og græt!

Og enginn heyrir... enginn sér... enginn...

Verurnar hér að ofan eru dæmigerð dæmi um ljóð Florbelu Espanca: með dapurt loft það er eittÉg lofa sársauka og eintóma ástand hins ljóðræna sjálfs.

Til að reyna að tákna leiklist hans fléttar ljóðræna viðfangsefnið myndlíkingu við byggingarlist og nýtir sér drauma og kristið trúarlegt loftslag sem bakgrunnur.

Myndin af klaustrinu sýnir þessa truflandi atburðarás djúpstæðrar einveru þar sem viðfangsefninu finnst hann búa.

6. Folin tár

Ef ég hugsa til baka til annarra tímabila

Þar sem ég hló og söng, þar sem ég var elskaður,

Mér sýnist að það hafi verið á öðrum sviðum,

Mér sýnist að það hafi verið í öðru lífi...

Og dapur, sársaukafullur munnur minn,

sem áður hafði hlátur Springs,

Það þokar alvarlegum og alvarlegum línum

Og fellur í gleymda yfirgefningu!

Og ég sit áfram, hugsi, og horfi á óljósa...

Taktu á þig rólega mýkt vatns

Andlit mitt eins og fílabein nunna...

Og tárin sem ég græt, hvít og róleg,

Enginn sér þá vella upp í sálinni!

Enginn sér þá falla innra með mér!

Í versum Dulspeki tára finnum við andstæðu fortíðar og nútímans, á milli gleði liðinna ára (hláturs vorsins) og sorgar nútímans.

Síðan lítur ljóðrænt viðfangsefni til baka og reynir að skilja hvað gerðist fyrir hann að koma í það ástand einangrunar og þunglyndi svo einkennandi fyrir tegund skálda sem Florbela er með í.

7. Taugasþenía

Í dag finnst mér sál mín full afsorg!

Bjalla hringir í mér Sæl María!

Utan við, rigningin, hvítar mjóar hendur,

Býr til feneyska blúndur á gluggarúðuna...

Hinn ósvífni vindur grætur og biður

Fyrir sál þeirra sem eru í kvölum!

Og snjókorn, hvítir fuglar, kuldi,

Blaka vængjunum af náttúrunni...

Rigning... mér finnst það leiðinlegt! En af hverju?!

Vindur... ég sakna þín! En af hverju?!

Ó snjór, hvílík dapurleg örlög eru okkar!

Ó rigning! Vindurinn! Ó snjór! Þvílíkar pyntingar!

Öskraðu þessa biturð til alls heimsins,

Segðu þetta að mér finnist ég ekki geta það!!...

Titill ljóðsins - Taugasþenía - vísar til tegundar taugaveiki sem veldur andlegum truflunum svipað þunglyndi. Hið ljóðræna sjálf lýsir dæmigerðri hegðun í þessum tilfellum: sorg, fortíðarþrá, tilvist biturleika sem veit ekki alveg hvaðan hún kemur eða hvert hún fer.

Tíminn, að utan ( rigning, vindur, snjór), dregur saman hugarástand skáldsins.

Síðustu línur ljóðsins fjalla um nauðsyn þess að sleppa tilfinningunni, deila með heiminum angistina og gera ráð fyrir. vanhæfni til að komast áfram.

8. Pyntingar

Til að taka tilfinninguna úr brjósti,

The Lucid Truth, the Feeling!

- Og að vera, eftir að hafa komið frá hjarta,

Handfylli af ösku á víð og dreif í vindinum!...

Að dreyma vísu af háum huga,

Og hreint eins og ataktur bænarinnar!

- Og að vera, eftir að hafa komið frá hjartanu,

rykið, ekkert, draumurinn um augnablik!...

Þau eru þannig holar, grófar, vísur mínar:

Týndar rím, dreifðar vindhviður,

sem ég tæli aðra með, sem ég ligg með!

Ég vildi að ég gæti fundið hið hreina vers,

Hin háleita og sterka vísan, undarleg og hörð,

Sem sagt, grátandi, hvað mér finnst!!

Ljóðræna viðfangsefnið í Tortura segir erfiðleikana við að stjórna eigin tilfinningum og þeim miklu þrengingum sem hann ber í brjósti sér.

Kvöl hans er deilt með lesandanum, sem verður vitni að kvölum vísugerðarmannsins sem þrátt fyrir erfiðleikarnir , gefst aldrei upp á að skrifa.

Skáldið gagnrýnir hér eigin vísur - dregur úr þeim og gerir lítið úr þeim -, á sama tíma og hann stefnir að fullri ljóðsköpun ("háleit og sterk").

9. Ást sem deyr

Ástin okkar dó... Hverjum hefði dottið það í hug!

Hverjum hefði dottið það í hug þegar hann sá mig svima.

Ceguinha de að sjá þig, án þess að sjá talninguna

Af þeim tíma sem leið, sem var að flýja!

Ég fann að hann væri að deyja...

Og enn eitt blikkið, í fjarska, það er þegar að renna upp!

Svik sem deyr... og bendir svo á

Ljós annars hverfulu loftskeyta...

Ég veit, ástin mín, að til að lifa

Það þarf ást til að deyja

Og drauma þarf til að fara.

Ég veit, ástin mín, að það var nauðsynlegt

Að gera ástina sem tær hláturinn fer frá

Dootherómöguleg ást sem á eftir að koma!

Á meðan flest skáld helga venjulega vísur sínar ástinni sem er að fæðast eða vaxa, kaus Florbela að semja hér ljóð tileinkað endalokum sambands.

Lýríska eu fjallar um endalok sambands tveggja sem endaði óvænt, án þess að parið átti sig á því. En nálgunin er samræmd, hið ljóðræna viðfangsefni viðurkennir að það er ekki ein möguleg ást í lífinu og að framtíðin bíður nýs maka sem er jafn ástríðufullur.

10. Tré Alentejo

Dauðar stundir... Boginn við rætur fjallsins

Sléttan er öskrandi... og pyntuð,

Blóðug, uppreisn tré,

Hrópið til Guðs um blessun gosbrunns!

Og þegar, snemma morguns, frestandi sól

Ég heyri kústurinn, brennandi, meðfram vegunum ,

Sphinx, misskilinn skurður

Hörmulegu sniðin við sjóndeildarhringinn!

Tré! Hjörtu, sálir sem gráta,

Sálir eins og mínar, sálir sem biðja

Til einskis lækning fyrir svo mikilli sorg!

Tré! Ekki gráta! Horfðu og sjáðu:

- Ég er líka að öskra, að deyja úr þorsta,

Biðja Guð um vatnsdropa minn!

Ljóðið eftir Florbela Espanca vefur hylling til Alentejo-héraðsins , sem staðsett er í miðju/suður Portúgals.

Í vísunum sem bera nafn svæðisins lofa ljóðræna lofsönginn landsbyggðina, trén og landslagsfræði landsins. svæðisins. svæði.

Það ereinnig skírskotun til heits loftslags Alentejo-sléttunnar og hæfileika hins ljóðræna viðfangsefnis til að samsama sig landslaginu sem hann segir frá.

11. Mér að kenna

Ég veit það ekki! Hvað ekki! Ég veit ekki vel

Hver er ég?! A will-o'-the-wisp, a mirage...

Ég er spegilmynd... horn í landslaginu

Eða bara landslag! A fram og til baka...

Eins og heppni: í dag hér, þá lengra!

Ég veit ekki hver ég er?! Hvað ekki! Ég er búningur

brjálæðismanns sem fór í pílagrímsferð

Og kom aldrei aftur! Ég veit ekki hver!...

Ég er ormur sem langaði einn daginn að verða stjarna...

Skeypt alabastur stytta...

Blóðugt sár frá Sir...

Ég veit ekki hver ég er?! Hvað ekki! Að uppfylla örlögin,

Í heimi hégóma og synda,

Ég er frekar vond manneskja, ég er meira syndari...

Með talmál og afslappaður tónn, við sjáum glatað ljóðrænt sjálf, en fús til að finna sjálfan sig.

Mjög margþætt, ljóðrænt viðfangsefni minnir hér á samheiti hins einnig portúgalska skálds Fernando Pessoa í leit sinni að ekki. -brotakennd sjálfsmynd.

Aftur í Florbela, í Sekt mín verðum við vitni að lýrísku sjálfi sem er mörg , sem er dreifð, dreifð og sést aðallega frá neikvætt sjónarhorn.<1

12. Vinur

Leyfðu mér að vera vinur þinn, ástin;

Bara vinur þinn, þar sem þú vilt ekki

Það fyrir ást þína er ég best

Sorglegast af öllu