فہرست کا خانہ
شاعر فلوربیلا ایسپانکا (1894-1930) پرتگالی ادب کے سب سے بڑے ناموں میں سے ایک ہے۔
انتہائی متنوع موضوعات سے متعلق نظموں کے ساتھ، فلوربیلا نے مقررہ اور آزاد شکل میں گھوم پھر کر محبت کی آیات مرتب کیں، تعریف، مایوسی کی، متنوع احساسات کو گانے کی کوشش۔
اب مصنف کی بیس عظیم نظمیں چیک کریں۔
1۔ جنونیت
میری روح، تیرے خواب دیکھ کر، کھو گئی ہے
میری آنکھیں تجھے دیکھنے کے لیے اندھی ہیں!
تم اس کی وجہ بھی نہیں ہو میری زندگی،
چونکہ آپ پہلے سے ہی میری پوری زندگی ہیں!
میں ایسا کچھ پاگل ہوتا ہوا نہیں دیکھ رہا ہوں...
میں دنیا میں قدم رکھتا ہوں، میرے پیارے , پڑھنے کے لیے
اپنے وجود کی پراسرار کتاب میں
ایک ہی کہانی اکثر پڑھی جاتی ہے!
"دنیا کی ہر چیز نازک ہے، سب کچھ گزر جاتا ہے..."
جب میں وہ یہ کہتا ہوں، تمام فضل
مجھ میں الہی منہ سے بولتا ہے!
> 0>"آہ! دنیا اڑ سکتی ہے، فلک مر سکتی ہے،کہ آپ خدا کی طرح ہیں: ابتدا اور اختتام!..."
Fanatismo کی آیات میں گیت خود کو محبت میں گہرائیوں سے ظاہر کرتا ہے۔ نظم کا عنوان اسی اندھا، ضرورت سے زیادہ پیار کی طرف اشارہ کرتا ہے، جو شاعرانہ موضوع کو متاثر کرتا ہے۔
یہاں وہ تسلیم کرتا ہے کہ دنیا میں بہت سے ایسے ہیں جو کہتے ہیں کہ احساسات عارضی اور فنا ہوتے ہیں۔ ، لیکن اس بات پر زور دیتے ہیں کہ ان کی محبت، ان کے دعوے کے برعکس، لازوال ہے۔
19ویں صدی کے آغاز میں فلوربیلا ایسپانکا کی طرف سے تیار کردہ سونٹ جاری ہے۔خواتین۔
صرف آپ کی طرف سے، میرے پاس دل کا درد اور درد آؤ
مجھے کیا پرواہ ہے؟! آپ جو چاہیں
یہ ہمیشہ ایک اچھا خواب ہوتا ہے! جو بھی ہو،
مبارک ہو تم مجھے بتانے کے لیے!
میرے ہاتھ چومو، پیار، آہستگی سے...
گویا ہم دونوں بھائی پیدا ہوئے ہیں،
پرندے گاتے ہیں، دھوپ میں، ایک ہی گھونسلے میں...
مجھے اچھی طرح سے چومو!... کیا پاگل پن ہے
اسے اس طرح، بند، اندر رکھیں یہ ہاتھ
میں نے اپنے منہ کے لیے جن بوسوں کا خواب دیکھا تھا!...
ایک پرجوش نظم ، یہ ہے دوست، جس سے مراد پیار کا ایک بظاہر غیر منقولہ رشتہ۔
اگرچہ خواہش کا مقصد زیر بحث محبت کا بدلہ نہیں دیتا، لیکن گیت کا خود اب بھی قریب رہنا چاہتا ہے، چاہے صرف ایک دوست کے طور پر۔
اگرچہ یہ قربت کا مطلب مصائب ہے، یہاں تک کہ شاعرانہ موضوع اس امید کے ساتھ اس جگہ پر قبضہ کرنے کو تیار ہے کہ پیار رومانوی محبت میں بدل جائے گا۔
13۔ 3 انڈگو پانی اور میٹھی نگاہیں
جانوروں کی، الہٰی طور پر خالص۔
مجھے وہ آئیوی پسند ہے جو دیوار کی آواز کو سمجھتی ہے،
اور ٹاڈز، نرم ٹنکنگ
آہستہ ڈھلنے والے کرسٹل سے،
اور میری ہیتھ سے سخت چہرہ۔
مجھے وہ تمام خواب پسند ہیں جو خاموش ہیں
محسوس کرنے والے دلوں سے اور نہ بولو،
وہ سب کچھ جو لامحدود اور چھوٹا ہے!
ونگ جو ہم سب کی حفاظت کرتا ہےہم!
بے پناہ، ابدی سسکیاں، جو ہماری عظیم اور دکھی تقدیر کی آواز ہے!...
مندرجہ بالا نظم زندگی اور نابالغوں کا جشن ہے۔ وہ عناصر جو ہماری روزمرہ کی زندگی میں اکثر کسی کا دھیان نہیں جاتے۔
یہاں گیت نگار اپنی محبت کا اظہار کسی ساتھی کے لیے نہیں کرتا، بلکہ اس منظر کے لیے کرتا ہے جو اسے روزانہ کی بنیاد پر گھیرتا ہے: پتھر، جڑی بوٹیاں، وہ جانور جو پار کرتے ہیں۔ اس کا راستہ ("وہ سب کچھ جو لامحدود اور چھوٹا ہے")۔
فلوربیلا کی نظموں کے ایک سلسلے کے برعکس، Voz que se cala میں ہمیں کائنات کے لیے ایک طرح کی تشکر کی آواز ملتی ہے اور اپنے اردگرد چھوٹی چیزوں کی خوبصورتی کی پہچان۔
14۔ تیری آنکھیں (ابتدائی اقتباس)
میرے پیار کی آنکھیں! سنہرے بالوں والے بچے
جو میرے قیدیوں کو لاتے ہیں، پاگل!
ان میں، ایک دن، میں نے اپنا خزانہ چھوڑ دیا:
میری انگوٹھیاں۔ میری فیتے، میرے بروکیڈز۔
میرے موریش محل ان میں رہ گئے،
میرے جنگی رتھ، بکھر گئے،
میرے ہیرے، میرا سارا سونا
وہ میں نامعلوم بیونڈ ورلڈز سے لایا ہوں!
میری محبت کی آنکھیں! چشمے... حوض...
قرون وسطیٰ کے پُراسرار مقبرے...
سپین کے باغات... ابدی گرجا گھر...
جھولا آسمان سے میرے دروازے پر آتا ہے ... ..
اے میرے غیر حقیقی شادیوں کے دودھ!...
میری شاندار مردہ عورت کی قبر!...
یہ خیر کی خواہش سے زیادہ کی خواہش نہیں ہے۔ (Camões)
طویل نظم آپ کی آنکھیں ، عمل کے سلسلے میں تقسیم، اس میں لاتی ہےابتدائی تعارف پہلے سے ہی مثالی محبت کا موضوع ہے۔
آیات کے پہلے حصے میں ہمیں محبوب کی جسمانی وضاحت ملتی ہے، خاص طور پر آنکھوں کا۔ یہاں ایک مضبوط تصویری جز کی موجودگی بھی ہے جو قاری کو اس خواب اور شاعرانہ سیاق و سباق میں رکھنے میں مدد دیتی ہے۔
یہاں پرتگالی ادب کے باپ، شاعر Luis de Camões کا بھی پہلا ذکر ہے۔ یہ ایسا ہی ہے جیسے Camões کی دھن نے کسی طرح فلوربیلا ایسپانکا کی نظم کو آلودہ کر دیا، جس سے منظر کشی کی کائنات بالکل اسی طرح کی ہے جو شاعر نے گایا ہے۔
15۔ میرا ناممکن
میری جلتی ہوئی روح ایک روشن الاؤ ہے،
یہ ایک بہت بڑی گرجنے والی آگ ہے!
بغیر تلاش کرنے کے لیے بے چین
وہ شعلہ جہاں غیر یقینی صورتحال جلتی ہے!
سب کچھ مبہم اور نامکمل ہے! اور جس چیز کا وزن سب سے زیادہ ہے
یہ کامل نہیں ہے! یہ شاندار ہے
طوفانی رات جب تک آپ اندھے نہیں ہو جاتے
اور سب کچھ بیکار ہے! خدایا، کتنا دکھ ہے!...
میں درد میں مبتلا اپنے بھائیوں کو پہلے ہی سب کچھ کہہ چکا ہوں
اور وہ مجھے سمجھ نہیں پائے!... جاؤ اور خاموش ہو جاؤ
میں بس اتنا ہی سمجھتا ہوں اور کیا محسوس کرتا ہوں...
لیکن اگر میں کر سکتا ہوں تو وہ درد جو میرے اندر روتا ہے۔
بتانے کے لیے، میں اب کی طرح نہیں روتا تھا،<1
بھائیو، میں نے محسوس نہیں کیا کہ میں کیسا محسوس کر رہا ہوں!...
فلوربیلا نے اپنی آیات میں کھوئے ہوئے، مایوسی، لاوارث محسوس کرنے کے انسانی احساس کو درج کیا ہے۔
کے ساتھ ایک بھاری اور مدھم لہجہ، ہم ایک تلخ گیت پڑھتے ہیں اورالگ تھلگ ، اپنا درد بانٹنے یا باہر نکلنے کا کوئی ممکنہ راستہ تلاش کرنے سے قاصر ہے۔
یہ ندامت اور دکھ کی آیات ہیں، جن پر سمجھ نہ آنے کی علامت ہے۔
16۔ بیکار خواہشات
میں بلندی کا سمندر بننا چاہوں گا
جو ہنستا اور گاتا ہے، بے پناہ وسعت!
میں چاہوں گا وہ پتھر بننا جو سوچتا ہی نہیں،
راستے کا پتھر، کچا اور مضبوط!
میں سورج بننا چاہتا ہوں، بے پناہ روشنی،
عاجز اور بدقسمت کی بھلائی!
میں وہ کھردرا اور گھنا درخت بننا چاہوں گا
جو بے کار دنیا اور موت پر بھی ہنسے!
لیکن سمندر بھی اداسی سے روتے ہیں...
درخت بھی، جیسے کوئی دعا کر رہا ہو،
اپنے بازو جنت کی طرف کھولیں، مومن کی طرح!
اور سورج، بلند اور مضبوط، ایک دن کے اختتام پر،
غم میں خون کے آنسو ہیں!
اور پتھر... وہ... سب ان پر چلتے ہیں!...
<0 سمندر کی موجودگی نہ صرف فلوربیلا ایسپانکا کے گیت میں بلکہ پرتگالی مصنفین کی ایک بڑی تعداد میں بھی بہت مضبوط ہے۔ Desejos vais میں، وہ، سمندر، ایک نقطہ آغاز اور مرکزی عنصر کے طور پر نظم کی رہنمائی کرتا ہے۔یہاں گیت کا نفس ناممکن کی خواہش کرتا ہے: ایک آزادی اور ایک موجودگی جس کا موازنہ کیا جاتا ہے۔ فطرت کے عناصر سے۔
جب وہ اس حالت کے بارے میں بات کرتا ہے جس تک وہ پہنچنا چاہتا ہے - ناقابل حصول -، شاعرانہ موضوع سمندر، پتھروں، درختوں اور سورج کے ساتھ علامتی موازنہ کا استعمال کرتا ہے۔<1
17۔ اپنے گھٹنوں کے بل دعا
مبارک ہو وہ ماں جس نے تمہیں جنم دیا!
مبارک ہے وہ دودھ جوآپ کو بڑا کیا!
مبارک ہے وہ جھولا جہاں آپ نے ہلایا
آپ کی نرس جو آپ کو سونے دے!
مبارک ہے وہ چاندنی
رات سے لے کر کہ آپ بہت نرم پیدا ہوئے ہیں،
آپ کی آنکھوں میں وہ چمک کس نے دی ہے
اور آپ کی آواز کو وہ پرندے کی چہچہاہٹ!
مبارک ہوں وہ سب جو آپ سے محبت کرتے ہیں!
وہ لوگ جو آپ کے گرد گھٹنے ٹیکتے ہیں
عظیم، پرجوش، دیوانے جذبے میں!
اور اگر ایک دن میں تمہیں مجھ سے زیادہ چاہوں
کوئی، مبارک ہو وہ عورت،
اس منہ پر بوسہ مبارک ہو!
مذہبی دعا کی شکل میں، گھٹنے ٹیکنے کی دعا ایک طرح کی محبوب موضوع کی تعریف ہے اس کے وجود کا جشن منا رہے ہیں۔
یہاں گیت کی خود کو پارٹنر کے ذریعہ مسحور کیا گیا ہے اور ان تمام لوگوں کو خراج عقیدت پیش کیا گیا ہے جنہوں نے، کسی نہ کسی طرح، اس کی تخلیق میں حصہ لیا جس سے وہ پیار کرتا ہے یا اس کا راستہ عبور کرتا ہے۔
ایک فراخ دل اور غیر متوقع انداز میں، نظم میں گایا گیا پیار چھلکتا ہے اور ثابت ہوتا ہے کہ آخر کار خود غرض نہیں۔ آخری تین آیات میں، گیت نگار کہتا ہے کہ اگر کوئی اور عورت اس جوڑے کے ساتھ محبت کرتی نظر آتی ہے، تو وہ چاہتا ہے کہ یہ محبت بوسے کے ذریعے پوری ہو۔
18۔ کس کے لیے؟!
اس بیکار دنیا میں سب باطل ہے...
سب اداسی ہے، سب خاک ہے، کچھ بھی نہیں!
اور ہم میں بُری صبح طلوع ہوتی ہے،
دل بھرنے کے لیے رات جلد آتی ہے!
محبت بھی ہم پر جھوٹ بولتی ہے، یہ گانا
کہ ہمارا سینہ ہنسی سے ہنستا ہے،
پھول جو پیدا ہوتا ہے اور پھر چھین لیا جاتا ہے،
پنکھڑیاں جن پر قدم رکھا جاتا ہےفرش پر!...
بھی دیکھو: 2023 میں Netflix پر دیکھنے کے لیے 16 بہترین اینیمی سیریزمحبت کے بوسے! کس لیے؟!... افسوسناک باطل!
خواب جو جلد ہی حقیقت بن جاتے ہیں،
جو ہماری روح کو مردہ بنا دیتے ہیں!
ان پر صرف پاگل ہی یقین رکھتے ہیں!
محبت کے بوسے جو منہ سے منہ تک جاتے ہیں،
غریبوں کی طرح جو گھر گھر جاتے ہیں!...
نظم کس کے لیے؟! حوصلہ افزائی ، تھکاوٹ اور مایوسی سے نشان زد ہے۔ ہم ایک شعری نفس کا مشاہدہ کرتے ہیں جو زندگی سے نکالے جانے والے مفید احساسات کے ساتھ ناامید دکھائی دیتا ہے اور روزمرہ کی زندگی میں خوبصورتی تلاش نہیں کرنا شروع کر دیتا ہے۔
اوپر کی آیات فلوربیلا کی تحریر کی خاصی خصوصیت ہیں، جن میں ڈپریشن اور گہرے رنگ کی علامت ہے۔ لہجہ۔
یہ کہہ کر کہ سب کچھ عارضی اور گزر رہا ہے، شاعرانہ مضمون ترک اور تھکن کا لہجہ پیش کرتا ہے۔
19۔ میرا المیہ
مجھے روشنی سے نفرت ہے اور روشنی سے نفرت ہے
سورج سے، خوش، گرم، راستے میں۔
ایسا لگتا ہے کہ میری جان اس کا تعاقب ہے
برائی سے بھرے جلاد کے ذریعے!
اے میرے بیکار، بیکار نوجوان،
تم مجھے نشے میں، چکرا کر لاتے ہو!...
ان بوسوں سے جو تم نے مجھے دوسری زندگی میں دی تھی،
میں اپنے جامنی ہونٹوں پر پرانی یادیں لاتا ہوں!...
مجھے سورج پسند نہیں، میں ڈرتا ہوں
وہ لوگ میری آنکھوں میں راز پڑھیں گے
کسی سے محبت نہ کرنے کا، اس جیسا ہونے کا!
مجھے رات بہت پسند ہے، اداس، سیاہ،
اس عجیب اور پاگل تتلی کی طرح
جو میں ہمیشہ اپنی طرف لوٹتا محسوس کرتا ہوں!...
ایک بھاری ہوا کے ساتھ، Aمیرا المیہ ایک اداس اور افسردہ روح کو ابھارتا ہے، جو ایک مایوسی بھرے شعری خود کو پیش کرتا ہے۔
سانٹ یہ ظاہر کرنا چاہتا ہے کہ ہر چیز بیکار، بیکار اور بے معنی ہے، اور وہ خوف اور تنہائی وہ ہے جو لکھنے والے کی زندگی میں پھیل جاتی ہے۔
یہ نظم مصنف کی سوانح حیات سے گہرا تعلق رکھتی ہے، جس نے اپنی مختصر زندگی مسترد کیے جانے (خاص طور پر اپنے والد کی طرف سے)، تنہائی اور مسلسل گھبراہٹ کے عذاب میں گزاری۔ 35 سال کی عمر میں خودکشی کرنے تک ٹوٹ پھوٹ۔
20۔ 3 اس طرح:
"وہ پہلے ہی بوڑھی ہو چکی ہے! وقت کتنا گزرتا ہے!...”
میں نہیں جانتا کہ ہنسنا اور گانا کیسے ہے چاہے میں کتنا ہی کیوں نہ کروں!
ہاتھی دانت میں تراشے ہوئے میرے ہاتھ،
سونے کے اس دھاگے کو چھوڑ دو جو پھڑپھڑاتا ہے!
زندگی کو آخر تک چلنے دو!
میں تئیس سال کا ہوں! میں بوڑھا ہو گیا ہوں!
میرے بال سفید ہیں اور میں ایک مومن ہوں...
میں پہلے ہی نمازیں گنگناتی ہوں... میں خود سے بات کرتی ہوں...
اور پیاروں کا گلابی گچھا
آپ میرے ساتھ کیا کرتے ہیں، میں ان کی طرف بے تکلفی سے دیکھتا ہوں،
گویا وہ پوتے پوتیوں کا ایک گروپ ہے...
سونیٹ قاری پر ایک دلچسپ اثر ہوتا ہے، جو پہلے تو یہ عنوان کسی کو یقین کرنے پر مجبور کرتا ہے کہ نظم ایک بوڑھی عورت کے ساتھ معاملہ کرے گی، لیکن یہ کہ آیات کے دوسرے حصے میں، اسے احساس ہوتا ہے کہ وہ ایک 23 سالہ عورت کے ساتھ معاملہ کر رہا ہے۔ بوڑھی جوان عورت۔
ہم یہاں مشاہدہ کرتے ہیں کہ کس طرح عمر کا سوال نمبر سے نہیں بلکہ دماغ کی حالت سے متعلق ہے۔
Velhinha میں نوجوان شاعرانہ مخلوق جسمانی لحاظ سے (اس کے سفید بالوں) اور اشاروں (نماز میں بڑبڑانا اور خود سے بات کرنے) دونوں لحاظ سے خود کو ایک بوڑھی عورت سے پہچانتی ہوئی دیکھتی ہے۔<1
فلوربیلا ایسپانکا کی سوانح حیات
8 دسمبر 1894 کو پیدا ہونے والی، فلوربیلا دا الما دا کونسیکو ویلا ویکوسا (النٹیجو) میں پیدا ہوئیں اور پرتگالی ادب کے سب سے بڑے شاعروں میں سے ایک بن گئیں، خاص طور پر اس کے سونیٹ۔
سات سال کی عمر میں، اس نے نظمیں لکھنا شروع کر دیں۔ 1908 میں، اس کی والدہ یتیم ہوگئیں اور اس کی پرورش اپنے والد (João Maria Espanca)، سوتیلی ماں (Mariana) اور سوتیلے بھائی (Apeles) کے گھر میں ہوئی۔ . .
فلوربیلا نے Liceu Nacional de Évora سے گریجویشن کی، ایک ہم جماعت سے شادی کی اور ایک اسکول کھولا جہاں وہ پڑھاتی تھی۔ اس کے ساتھ ساتھ انہوں نے کئی اخبارات کے ساتھ بھی تعاون کیا۔ مصنفہ نے خطوط میں بھی گریجویشن کی اور لزبن یونیورسٹی میں قانون کے کورس میں داخلہ لیا۔
1919 میں، اس نے اپنا پہلا کام جاری کیا جس کا نام Livro de Mágoas ہے۔
فیمنسٹ، 1921 میں اپنے شوہر البرٹو سے طلاق لے لی اور ایک آرٹلری آفیسر (Antônio Guimarães) کے ساتھ رہنے چلی گئی۔ اس نے دوبارہ علیحدگی اختیار کی اور 1925 میں ڈاکٹر ماریو لاجے سے شادی کی۔
وہ باربی ٹیوریٹس کا استعمال کرتے ہوئے خودکشی کرنے کے بعد قبل از وقت انتقال کرگئیں، جس دن وہ 36 سال کی ہوئی ہوں گی (8 دسمبر 1930)۔
بھی ملیں۔
2۔ میں
میں وہ ہوں جو دنیا میں کھو گیا ہوں،
میں وہ ہوں جس کی زندگی میں کوئی سمت نہیں ہے،
میں ہوں خواب کی بہن، اور یہ خوش قسمتی
میں مصلوب ہوں... دردناک...
ایک کمزور اور دھندلی دھند کا سایہ،
اور وہ تلخ، اداس اور مضبوط تقدیر،
بے دردی سے موت پر اکساتی ہے!
غم کی روح ہمیشہ غلط سمجھی جاتی ہے!...
میں وہ ہوں جو گزر جاتا ہے اور کوئی نہیں دیکھتا۔ ..
میں وہ ہوں جو اداس ہوئے بغیر اداس کہتا ہوں...
میں وہ ہوں جو روتا ہوں یہ جانے کیوں...
میں شاید وہ خواب ہوں جو کسی نے خواب دیکھا،
کوئی ایسا شخص جو مجھے دیکھنے کے لیے دنیا میں آیا
اور یہ کہ اس نے مجھے اپنی زندگی میں کبھی نہیں پایا!
اوپر کی آیات میں ایک کوشش ہے، پر شاعرانہ مضمون کا حصہ، دنیا میں اپنا مقام تلاش کرکے خود کو پہچاننا اور پہچاننا۔
مستقل تلاش کی مشق میں، گیت کا خود ممکن لیکن تجریدی تعریفوں تک پہنچ جاتا ہے۔ تاہم، نظم میں ایک گمشدہ لہجہ ہے، گہری تنہائی کا ایک خاموش ریکارڈ ہے، گویا یہ مضمون ایک جلاوطنی کی طرح محسوس ہوتا ہے۔ بھاری ہوا، احساس۔
3۔ 3چلے گئے،
مردہ شاعروں کے ساتھ دن بھر باتیں کرتے رہے۔
میں نے انہیں اپنے خواب بتائے، خوشی
میری آیات کی، میرے خوابوں کی،
اور تمام شاعر، روتے ہوئے،
پھر انھوں نے مجھے جواب دیا: "کیا خیال ہے،
پاگل اور مومن بچہ! ہم بھی
وہم تھے، جیسے کوئی اور نہیں،
اور سب کچھ ہم سے بھاگ گیا، سب کچھ مر گیا!..."
شاعر اداس ہو کر خاموش ہو گئے۔ .
اور تب سے میں رو رہا ہوں
جنت کے ساتھ والے اپنے پتلے ٹاور میں!...
یہاں گیت خود کو ایک ایسے شاعر کے طور پر پیش کرتا ہے جو تعلق سے واقف ہے ایک ایسے طبقے کے پاس جو اس سے بہت پہلے گزر چکا ہے اور اس لیے وہ قدیم ادیبوں، مردہ لوگوں سے ان کی خواہشات اور منصوبوں کے بارے میں مشورہ کرنے جاتا ہے۔ لیکن وہ مستقبل دکھاتے ہیں، ان منصوبوں کا کیا ہوا جو ان کے پاس تھے۔
سونیٹ کے اختتام پر، گیت خود کو ایک تنہا، تلخ موضوع کے طور پر ظاہر کرتا ہے، جو ایک علامتی ٹاور میں لاوارث اور غلط فہمی میں زندگی گزارتا ہے۔
4۔ باطل
میں خواب میں دیکھتا ہوں کہ میں منتخب شاعر ہوں،
جو سب کچھ کہتا ہے اور سب کچھ جانتا ہے،
جس کے پاس خالص اور کامل الہام ہے،
یہ ایک آیت میں وسعت لاتا ہے!
میں خواب میں دیکھتا ہوں کہ میری ایک آیت میں وضاحت ہے
پوری دنیا کو بھرنے کے لیے! اور کیا خوشی ہے
یہاں تک کہ وہ لوگ جو پرانی یادوں سے مر جاتے ہیں!
یہاں تک کہ ایک گہری اور غیر مطمئن روح کے ساتھ!
میں خواب میں دیکھتا ہوں کہ میں یہاں اس میں کوئی ہوںدنیا...
وسیع اور گہرے علم میں سے ایک،
جس کے قدموں میں زمین مڑے ہوئے چلتی ہے!
اور میں آسمان میں اتنا ہی خواب دیکھتا ہوں،
اور جب میں اوپر کی طرف اڑ رہا ہوں،
میں اپنے خواب سے بیدار ہوں... اور میں کچھ بھی نہیں ہوں!...
مذکورہ بالا آیات عزت نفس کے بارے میں بات کرتی ہیں، اور شروع میں، شاعرانہ مضمون کی تعریف اپنے آپ کے لیے لگتی ہے۔
اگر پہلی آیات میں ہمیں ایک شعری نفس ملتا ہے جو بحیثیت شاعر اپنی حالت اور اس کے شعری کام پر فخر کرتا ہے، تو آخری بند میں ہم اس تصویر کو ڈی کنسٹرکشن ہوتے ہوئے دیکھیں۔
آخری تین آیات میں ہم سمجھتے ہیں کہ سب کچھ صرف ایک خواب تھا اور یہ کہ حقیقت میں شاعر خواب دیکھنے والے شخص سے زیادہ وہ ہے جسے اپنے آپ پر اعتماد ہو۔
5۔ 3 0>اس میں مجسمہ سازی کی لکیریں ہیں۔
تکلیف کے ساتھ گھنٹیاں بجتی ہیں
جب وہ کراہتے ہیں، حرکت کرتے ہیں، ان کی برائی...
اور ان سب کی آوازیں آتی ہیں جنازہ
جیسے جیسے گھنٹوں کی ہڑتال، جیسے جیسے دن گزر رہے ہیں...
میرا درد ایک کانونٹ ہے۔ وہاں کنول ہیں
شہادت کے ساتھ جامنی رنگ کے،
بھی دیکھو: دی کس از گستاو کلیمٹجتنا خوبصورت کسی نے دیکھا ہوگا!
اس اداس کنونٹ میں جہاں میں رہتا ہوں،
رات اور دن میں دعا کرتا ہوں اور چیختا ہوں اور روتا ہوں!
اور کوئی نہیں سنتا... کوئی نہیں دیکھتا... کوئی نہیں...
اوپر کی آیات فلوربیلا ایسپانکا کی شاعری کی مخصوص مثالیں ہیں: ایک کے ساتھ اداس ہوا ایک ہےمیں گیت کے خود کے درد اور تنہائی کی حالت کی تعریف کرتا ہوں۔
اس کے ڈرامے کی نمائندگی کرنے کی کوشش کرنے کے لیے، شاعرانہ مضمون فن تعمیر کے ساتھ ایک استعارہ بناتا ہے اور خوابوں اور عیسائی مذہبی آب و ہوا کا استعمال کرتا ہے۔ ایک پس منظر۔
کانونٹ کی تصویر گہری تنہائی کے اس پریشان کن منظر نامے کی عکاسی کرتی ہے جہاں مضمون کو لگتا ہے کہ وہ رہتا ہے۔
6۔ 3 کہ یہ دوسرے شعبوں میں تھا،
مجھے ایسا لگتا ہے کہ یہ کسی اور زندگی میں تھا...
اور میرا اداس، دردناک منہ،
اس میں اسپرنگس کا قہقہہ،
یہ سنجیدہ اور شدید خطوط کو دھندلا کر دیتا ہے
اور ایک بھولی بسری میں گر جاتا ہے!
اور میں مبہم کو دیکھ کر فکر مند رہتا ہوں...
جھیل کی نرمی کو لے لو
ہاتھی دانت کی راہبہ جیسا میرا چہرہ...
اور وہ آنسو جو میں روتا ہوں، سفید اور پرسکون،
<0 کوئی بھی انہیں روح کے اندر ڈھلتے ہوئے نہیں دیکھتا!کوئی بھی انہیں میرے اندر گرتے نہیں دیکھتا!
خفیہ آنسو کی آیات میں ہمیں ماضی اور ماضی کے درمیان فرق نظر آتا ہے۔ حال، پرانے زمانے کی خوشی (بہار کی ہنسی) اور آج کی اداسی کے درمیان۔
شاعری موضوع پھر پیچھے مڑ کر یہ سمجھنے کی کوشش کرتا ہے کہ اس کے لیے اس تنہائی کی حالت میں پہنچنے کے لیے کیا ہوا؟ اور افسردگی شاعروں کی اس صنف کی خاصیت ہے جس میں فلوربیلا شامل ہے۔
7۔ 3اداسی!
میرے اندر گھنٹی بجتی ہے ہیل میریز!
باہر، بارش، سفید پتلے ہاتھ،
کھڑکی پر وینیشین لیس بناتا ہے...
پریشان ہوائیں روتی ہیں اور دعا کرتی ہیں
تکلیف میں مبتلا لوگوں کی روح کے لیے!
اور برف کے تودے، سفید پرندے، سردی،
قدرت کی طرف سے اپنے پر پھڑپھڑاتے ہیں...
بارش... میں اداس ہوں! لیکن کیوں؟!
ہوا... مجھے آپ کی یاد آتی ہے! لیکن کس چیز کی؟!
اے برف، کیا ہی افسوسناک قسمت ہے ہمارا!
اے بارش! ہوا! اے برف! کیا اذیت!
اس تلخی کو پوری دنیا میں چیخیں،
یہ کہو کہ میں محسوس نہیں کر سکتا!!...
نظم کا عنوان - نیوراسٹینیا - نیوروسس کی ایک قسم سے مراد ہے جو ڈپریشن کی طرح ذہنی پریشانی کا سبب بنتا ہے۔ گیت کا خود ان صورتوں میں عام طرز عمل کو بیان کرتا ہے: اداسی، ماضی کی آرزو، ایسی تلخی کی موجودگی جو بالکل نہیں جانتی کہ یہ کہاں سے آتی ہے یا کہاں جاتی ہے۔
وقت، باہر ( بارش، ہوا، برف)، شاعر کی ذہنی کیفیت کا خلاصہ کرتی ہے۔
نظم کی آخری سطریں احساس کو چھوڑنے، دنیا کے ساتھ محسوس ہونے والی تکلیف کو بانٹنے اور فرض کرنے کی ضرورت سے متعلق ہیں۔ آگے بڑھنے کی صلاحیت۔
8۔ تشدد
جذبات کو سینے سے نکالنے کے لیے،
سچائی، احساس!
دل،ہوا میں بکھری ہوئی مٹھی بھر راکھ!...
اعلیٰ سوچ کی آیت کا خواب دیکھنا،
اور خالصدعا کی تال!
- اور ہونا، دل سے آنے کے بعد،
غبار، بے نیازی، ایک لمحے کا خواب!...
وہ ہیں اس طرح کھوکھلی، کھردری، میری آیات:
گمشدہ نظمیں، بکھری آندھی،
جس سے میں دوسروں کو دھوکہ دیتا ہوں، جس کے ساتھ میں جھوٹ بولتا ہوں!
کاش مجھے خالص مل جائے آیت،
بلند اور مضبوط آیت، عجیب اور سخت،
اس نے کہا، روتے ہوئے، میں کیا محسوس کر رہا ہوں!!
Tortura <4 میں گیت کا موضوع اپنے جذبات کو سنبھالنے کی دشواری اور اس عظیم مصیبت کو بیان کرتا ہے جو وہ اپنے سینے میں رکھتا ہے۔
اس کا عذاب قاری کے ساتھ شیئر کیا جاتا ہے، جو آیت بنانے والے کے عذاب کا گواہ ہے، جو باوجود اس کے مشکلات، لکھنا کبھی نہیں چھوڑتا۔
یہاں شاعر اپنی ہی نظموں پر تنقید کرتا ہے - ان کو گھٹا دیتا ہے اور ان کو حقیر سمجھتا ہے - ساتھ ہی اس کا مقصد ایک مکمل شاعرانہ تخلیق ("بلند اور مضبوط") ہے۔<1
9۔ 3>Ceguinha de تمہیں دیکھ کر، گنتی دیکھے بغیر
جو وقت گزر رہا تھا، وہ بھاگ رہا تھا!
میں محسوس کر سکتا تھا کہ وہ مر رہا ہے...
اور ایک اور چمک، فاصلے پر، یہ پہلے ہی طلوع ہو رہا ہے!
ایک دھوکہ جو مر جاتا ہے... اور پھر اشارہ کرتا ہے
ایک اور قلیل سراب کی روشنی...
میں جانتا ہوں، میری محبت، کہ جینے کے لیے
محبت کی ضرورت ہے مرنے کے لیے
اور چھوڑنے کے لیے خوابوں کی ضرورت ہے۔
میں جانتا ہوں، میری محبت، کہ یہ ضروری تھا
اس محبت کو بنانے کے لیے جو صاف ہنسی سے نکل جائے
ڈودرناممکن محبت جو آنے والی ہے!
جبکہ اکثر شاعر اپنی نظمیں اس محبت کے لیے وقف کرتے ہیں جو پیدا ہو رہی ہے یا بڑھ رہی ہے، فلوربیلا نے یہاں ایک نظم لکھنے کا انتخاب کیا ہے جو ایک رشتہ کے خاتمے کے لیے وقف ہے۔
گیت ای یو دو کے درمیان تعلقات کے خاتمے سے متعلق ہے جو غیر متوقع طور پر ختم ہوا، جوڑے کو اس کا احساس کیے بغیر۔ لیکن نقطہ نظر موافق ہے، گیت کا موضوع اس بات کو تسلیم کرتا ہے کہ زندگی میں ایک بھی ممکنہ محبت نہیں ہے اور مستقبل ایک نئے ساتھی کا انتظار کر رہا ہے جو اتنا ہی پرجوش ہو۔
10۔ 3 0>خون آلود، باغی درخت،
ایک چشمے کی برکت کے لیے خدا سے فریاد کریں!
اور جب صبح سویرے، ملتوی سورج
میں سنتا ہوں جھاڑو، جلتا ہوا، سڑکوں کے ساتھ،
اسفنکس، پراگندہ کٹ
افق پر المناک پروفائلز!
درخت! دل، روحیں جو روتی ہیں،
میری جیسی روحیں، وہ روحیں جو التجا کرتی ہیں
اتنے دکھوں کا بیکار علاج!
درخت! رونا نہیں ہے! دیکھو اور دیکھو:
- میں بھی چیخ رہا ہوں، پیاس سے مر رہا ہوں،
خدا سے اپنے پانی کا قطرہ مانگ رہا ہوں!
فلوربیلا ایسپانکا کی نظم ایک <6 پرتگال کے مرکز/جنوب میں واقع الینٹیجو علاقے کو خراج تحسین۔
علاقے کا نام رکھنے والی آیات میں، گیت کی تعریف دیہی منظرنامے، درختوں اور ملکی ٹوپولوجی کی تعریف کرتی ہے۔ خطے کا۔ علاقہ۔
وہاں ہے۔الینٹیجو کے میدانی علاقوں کی گرم آب و ہوا کا اشارہ بھی ہے اور شاعرانہ موضوع کی اس قابلیت کی نشاندہی کرنے کی صلاحیت ہے جو وہ بیان کرتا ہے۔
11۔ میری غلطی
مجھے نہیں معلوم! کیا نہیں! میں اچھی طرح سے نہیں جانتا
میں کون ہوں؟! ایک وصیت، ایک سراب...
میں ایک عکاس ہوں... زمین کی تزئین کا ایک گوشہ
یا صرف مناظر! آگے پیچھے...
قسمت کی طرح: آج یہاں، پھر اس سے آگے!
میں نہیں جانتا کہ میں کون ہوں؟! کیا نہیں! میں تنظیم ہوں
ایک دیوانے کا جو زیارت پر نکلا تھا
اور کبھی واپس نہیں آیا! میں نہیں جانتا کون!...
میں ایک کیڑا ہوں جو ایک دن ستارہ بننا چاہتا تھا...
ایک کٹا ہوا الابسٹر مجسمہ...
سر کی طرف سے ایک خونی زخم...
میں نہیں جانتا کہ میں کون ہوں؟! کیا نہیں! تقدیر کو پورا کرتے ہوئے،
برائیوں اور گناہوں کی دنیا میں،
میں زیادہ برا آدمی ہوں، میں زیادہ گنہگار ہوں...
کے ساتھ بول چال کی زبان اور ایک پر سکون لہجہ، ہم کھوئے ہوئے گیت والے خود کو دیکھتے ہیں، لیکن اپنے آپ کو تلاش کرنے کے لیے بے چین ہیں۔
متعدد اور کثیر جہتی، شاعرانہ موضوع یہاں پرتگالی شاعر فرنینڈو پیسوا کے متضاد الفاظ کو بھی یاد کرتا ہے جو ایک غیر کی تلاش میں ہے۔ - بکھری ہوئی شناخت۔
فلوربیلا میں واپس، میرا قصور میں ایک شعری خودی کا مشاہدہ کرتے ہیں جو بہت زیادہ ہے ، جو منتشر، بکھرا ہوا ہے، اور جو بنیادی طور پر دیکھا جاتا ہے۔ ایک منفی نقطہ نظر۔<1
12۔ 3 بہترین
سب سے زیادہ افسوسناک
