Ֆլորբելա Էսպանկայի 20 լավագույն բանաստեղծությունները (վերլուծությամբ)

Բանաստեղծ Ֆլորբելա Էսպանկան (1894-1930) պորտուգալական գրականության մեծագույն անուններից մեկն է:

Ամենատարբեր թեմաների հետ կապված բանաստեղծություններով Ֆլորբելան թափառում էր ֆիքսված և ազատ ձևով և ստեղծագործում սիրո համարներ, գովասանք, հուսահատություն, փորձելով երգել ամենատարբեր զգացմունքները:

Ստուգեք հիմա հեղինակի քսան մեծագույն բանաստեղծությունները:

1. Ֆանատիզմ

Իմ հոգին կորել է քեզ երազելուց

Աչքերս կույր են քեզ տեսնելու համար:

Դու նույնիսկ պատճառ չես իմ կյանք,

Քանի որ դու արդեն իմ ամբողջ կյանքն ես:

Ես չեմ տեսնում, որ նման բան խելագարվի...

Ես քայլում եմ աշխարհ, իմ սեր , կարդալ

Ձեր էության խորհրդավոր գրքում

Այնքան հաճախ կարդացեք նույն պատմությունը:

«Աշխարհում ամեն ինչ փխրուն է, ամեն ինչ անցնում է...»

Երբ ես ասում եմ սա, ամեն շնորհք

Աստվածային բերանից է խոսում իմ մեջ:

Եվ աչքերը հառած քեզ վրա, հետքերից ասում եմ. 0>«Ահ, աշխարհները կարող են թռչել, մեռնել աստղեր,

Որ դուք նման եք Աստծուն. սկիզբ և վերջ...»

Fanatismo -ի համարներում. լիրիկական ես-ն իրեն խորապես սիրահարված է հայտարարում։ Բանաստեղծության հենց վերնագիրն ակնարկում է այս կույր, չափից դուրս գուրգուրանքին , որը հիացնում է բանաստեղծական թեման:

Այստեղ նա գիտակցում է, որ աշխարհում շատերն են ասում, որ զգացմունքները անցողիկ են և փչացող։ , բայց շեշտում է, որ իրենց սերը, հակառակ իրենց պնդումների, հավերժական է:

19-րդ դարի սկզբին Ֆլորբելա Էսպանկայի հեղինակած սոնետը շարունակում է մնալ.կանայք.

Այդ միայն ձեզանից է գալիս ինձ մոտ սրտի ցավ ու ցավ

Ի՞նչ է ինձ հետաքրքրում։ Ինչ ուզում ես

Միշտ լավ երազանք է: Ինչ էլ որ լինի,

Երանի դու ինձ, որ ասացիր:

Համբուրիր ձեռքերս, Սեր, կամաց...

Ոնց որ մենք երկուսով եղբայր լինենք,

Թռչունները երգում են, արևի տակ, նույն բնում...

Լավ համբուրիր ինձ... Ի՜նչ խենթ ֆանտազիա է

Պահիր այսպես, փակ, մեջ այս ձեռքերը

Համբույրները, որոնք երազում էի բերանիս համար...

կրքոտ բանաստեղծություն , սա Ընկերն է, որը վերաբերում է ակնհայտորեն անպատասխան սիրո փոխհարաբերություն:

Չնայած ցանկության առարկան չի փոխադարձում խնդրո առարկա սերը, քնարական եսը դեռ ցանկանում է մոտ լինել, թեկուզ միայն որպես ընկեր:

Չնայած սա մտերմությունը ենթադրում է տառապանք, նույնիսկ այն դեպքում, երբ բանաստեղծական սուբյեկտը պատրաստ է զբաղեցնել այս տեղը՝ հույսով, որ սերը կվերածվի ռոմանտիկ սիրո:

13. Ձայն, որը լուռ է

Ես սիրում եմ քարերը, աստղերն ու լուսնի լույսը

Որ համբուրում է մութ կարճուղու խոտերը,

Ես սիրում եմ ինդիգո ջրերն ու անուշ հայացքը

Կենդանիների՝ աստվածային մաքուր:

Ես սիրում եմ բաղեղը, որը հասկանում է պատի ձայնը,

Իսկ դոդոշները, մեղմ զնգոցը

Դանդաղ շոյվող բյուրեղներից,

Եվ կոշտ դեմքից իմ հովիվից:

Ես սիրում եմ բոլոր երազները, որոնք լուռ են

Սրտերից, որոնք զգում են. և մի խոսիր,

Այն ամենը, ինչ անսահման է և փոքր:

Թև, որը պաշտպանում է մեզ բոլորիսմեզ!

Ահռելի, հավերժական լաց, որը ձայնն է

Մեր մեծ ու թշվառ Ճակատագրի...

Վերոհիշյալ բանաստեղծությունը կյանքի և անչափահասների տոն է տարրեր, որոնք հաճախ աննկատ են մնում մեր առօրյա կյանքում:

Այստեղ քնարական ես-ը հայտնում է իր սերը ոչ թե զուգընկերոջ, այլ այն լանդշաֆտի հանդեպ, որը շրջապատում է նրան ամեն օր՝ քարեր, խոտաբույսեր, խաչվող կենդանիներ: նրա ուղին («Ամեն ինչ անսահման է և փոքր»):

Ի տարբերություն Ֆլորբելայի բանաստեղծությունների շարքի, Voz que se cala -ում մենք գտնում ենք մի տեսակ երախտագիտության ճիչը տիեզերքին և մեզ շրջապատող փոքր իրերի գեղեցկության ճանաչումը:

14. Քո աչքերը (նախնական հատված)

Իմ սիրո աչքերը: Շիկահեր նորածիններ

Ով է բերում իմ բանտարկյալներին, խելագարներ:

Նրանց մեջ, մի օր, ես թողեցի իմ գանձերը.

Իմ մատանիները: իմ ժանյակը, իմ բրոկադները:

Իմ մավրիտանական պալատները մնացին դրանցում,

Իմ մարտական ​​կառքերը՝ փշրված,

Իմ ադամանդները, իմ ամբողջ ոսկին

Այդ Ես բերել եմ անհայտ աշխարհներից այն կողմ:

Իմ սիրո աչքերը: Շատրվաններ... ջրամբարներ...

Հանելուկային միջնադարյան դամբարաններ...

Իսպանիայի այգիներ... հավերժական տաճարներ...

Օրորոց եկեք դրախտից իմ դուռը ..

Ով իմ անիրական հարսանիքի կաթ...

Իմ շքեղ մահացած կնոջ գերեզմանը...

Դա ավելին չուզել է, քան լավ ուզելը. (Camões)

Երկար բանաստեղծությունը Քո աչքերը , որը բաժանված է մի շարք գործողությունների, բերում է սա.սկզբնական ներածությունն արդեն իդեալականացված սիրո թեման է ։

Առաջին հատվածում մենք հանդիպում ենք սիրելիի ֆիզիկական նկարագրությանը, ավելի կոնկրետ՝ աչքերին։ Կա նաև ուժեղ պատկերային բաղադրիչի առկայություն, որն օգնում է ընթերցողին տեղավորել այս երազի և բանաստեղծական համատեքստում:

Այստեղ առաջին անգամ հիշատակվում է պորտուգալական գրականության հոր՝ բանաստեղծ Լուիս դե Կամյոեսի մասին: Կարծես Կամյոեսի բառերը ինչ-որ կերպ աղտոտեցին Ֆլորբելա Էսպանկայի բանաստեղծությունը՝ բերելով պատկերային տիեզերք, որը բավականին նման է բանաստեղծի երգածին:

15: Իմ անհնարին

Իմ այրվող հոգին վառված խարույկ է,

Դա հսկա մռնչող կրակ է:

Անհանգիստ եմ փնտրում առանց գտնելու

Այն բոցը, որտեղ այրվում է անորոշությունը:

Ամեն ինչ անորոշ է և թերի: Եվ ամենաշատը կշռում է

Դա կատարյալ չլինելն է: Շլացուցիչ է

Փոթորկոտ գիշերը, մինչև կուրանաս

Եվ ամեն ինչ իզուր է: Աստված, ի՜նչ տխուր...

Ցավի մեջ գտնվող եղբայրներիս ես արդեն ամեն ինչ ասել եմ

Իսկ նրանք ինձ չհասկացան... Գնա ու խլիր

Սա այն ամենն է, ինչ ես հասկացա և ինչ եմ զգում...

Բայց եթե կարողանայի, ապա այն ցավը, որը լաց է լինում իմ մեջ:

Ասելու համար, ես չեմ լացել, ինչպես հիմա,

Եղբայրնե՛ր, ես չեմ զգացել, թե ինչպես եմ զգում...

Ֆլորբելան իր բանաստեղծություններում արձանագրում է կորած, ապակողմնորոշված, լքված զգալու մարդկային այնքան հաճախակի զգացողությունը:

Հետ: ծանր ու մռայլ տոնով կարդում ենք դառը քնարական ումեկուսացած , չկարողանալով կիսել իր ցավը կամ գտնել հնարավոր ելքը:

Սրանք ափսոսանքի ու տխրության համարներ են, որոնք նշանավորվում են անհասկանալիության նշանով:

16. Զուր ցանկություններ

Ես կուզենայի լինել վեհ կրելու ծովը

Որ ծիծաղում է ու երգում, անսահման անսահմանություն:

Ես կցանկանայի: լինել այն քարը, որը չի մտածում,

Ճանապարհի քարը, կոպիտ և ամուր:

Ես կցանկանայի լինել արևը, անսահման լույսը,

The լավն է խոնարհներին և անհաջողակներին:

Ես կցանկանայի լինել այն կոպիտ և խիտ ծառը

Որ ծիծաղում է ունայն աշխարհի և նույնիսկ մահվան վրա:

Բայց ծովը նույնպես թախիծից լաց է լինում...

Ծառերն էլ աղոթողի պես,

Բացե՛ք իրենց գիրկը դեպի դրախտ, ինչպես հավատացյալը:

Եվ Արևը բարձր ու ուժեղ, օրվա վերջում,

Տագնապանքի մեջ արյան արցունքներ կան!

Իսկ Քարերը... նրանք... բոլորը կոխում են նրանց վրա...

Այստեղ քնարական ես-ը ձգտում է դեպի անհնարինը. ազատություն և ներկայություն, որը համեմատվում է: բնության տարրերին:

Երբ նա խոսում է այն վիճակի մասին, որին ուզում է հասնել՝ անհասանելի, բանաստեղծական սուբյեկտն օգտագործում է խորհրդանշական համեմատությունը ծովի, քարերի, ծառերի և արևի հետ:

17. Աղոթքը ծնկներիդ վրա

Օրհնյալ լինի այն մայրը, ով ծնեց քեզ:

Օրհնյալ է այն կաթը, որըքեզ աճեցրեց:

Օրհնյալ է այն օրրանը, որտեղ դու օրորվել ես

Քո բուժքույրը քեզ քնեցնում է:

Օրհնյալ է լուսնի լույսը

Գիշերվանից մինչև որ դու այդքան փափուկ ծնվեցիր,

Ո՞վ տվեց քո աչքերին այդ անկեղծությունը

Եվ քո ձայնին այդ թռչնի ծլվլոցը:

Երանի բոլոր նրանց, ովքեր սիրում են քեզ:

Նրանք, ովքեր ծնկի են իջնում ​​ձեր շուրջը

Մեծ, բուռն, խենթ կրքով:

Եվ եթե մի օր ես ձեզ ավելի շատ ցանկանամ, քան ինձ

Ինչ-որ մեկին, օրհնյալ լինի դա: կին,

Օրհնյալ լինի համբույրը այդ բերանին:

Կրոնական աղոթքի տեսքով Ծնկած աղոթքը մի տեսակ գովաբանություն է սիրելի թեմային: տոնում է իր գոյությունը:

Այստեղ քնարական ես-ը հիանում է զուգընկերոջ կողմից և հարգանքի տուրք է մատուցում բոլոր նրանց, ովքեր ինչ-որ կերպ մասնակցել են նրա ստեղծմանը, ում նա սիրում է կամ անցել նրա ճանապարհը:

Բանաստեղծության մեջ երգված սերը առատաձեռն և անսպասելի կերպով հորդում է և ապացուցում, որ, ի վերջո, եսասեր չէ: Վերջին երեք համարներում բանաստեղծը նշում է, որ եթե մեկ այլ կին սիրահարված է զույգին, նա ցանկանում է, որ այդ սերը նյութականանա համբույրի միջոցով:

18. Ինչի՞ համար?!

Ամեն ինչ ունայնություն է այս ունայն աշխարհում...

Ամեն ինչ տխրություն է, ամեն ինչ փոշի է, ոչինչ է:

Եվ չար արշալույսը մեր մեջ բացվում է,

Գիշերը շուտով լցվում է սիրտը:

Նույնիսկ սերն է մեզ ստում, այս երգը

Որ մեր կուրծքը ծիծաղում է,

Ծաղիկ, որը ծնվում է և հետո մերկանում,

Ծաղիկները, որոնց վրա ոտք են դնումհատակին!...

Սիրո համբույրներ! Ինչի՞ համար... Տխուր ունայնություններ:

Երազներ, որոնք շուտով իրականություն են դառնում,

Որով մեր հոգին մեռած է թողնում:

Նրանց հավատում են միայն նրանք, ովքեր խենթ են:

Սիրո համբույրներ, որոնք անցնում են բերանից բերան,

Ինչպես խեղճ մարդիկ, ովքեր գնում են դռնից դուռ...

Բանաստեղծությունը Ինչի՞ համար։ նշվում է հուսահատությամբ , հոգնածությամբ և հիասթափությամբ: Մենք դիտում ենք լիրիկական ես, ով անհույս է հայտնվում կյանքից ստացած օգտակար զգացումներով և սկսում է գեղեցկություն չգտնել առօրյա կյանքում:

Վերոնշյալ հատվածները բավականին բնորոշ են Ֆլորբելայի գրությանը, որոնք շատ են արտահայտված դեպրեսիաներով և ավելի մութով: տոն:

Ամեն ինչ ժամանակավոր է և անցողիկ` բանաստեղծական սուբյեկտը ներկայացնում է գահից հրաժարվելու և հյուծվածության երանգ:

19. Իմ ողբերգությունը

Ես ատում եմ լույսը և ատում լույսը

Արևից ուրախ, տաք, վերելքի ճանապարհին:

Թվում է, թե իմ հոգին նրան հետապնդում է

Չարությամբ լի դահիճը:

Ով իմ ունայն, անպետք երիտասարդություն,

Դու ինձ հարբած, գլխապտույտ ես բերում...

Ուրիշ կյանքում քո տված համբույրներից,

Կարոտ եմ բերում մանուշակագույն շուրթերիս...

Արև չեմ սիրում, վախենում եմ

Որ մարդիկ իմ աչքերում կկարդան իմ աչքերում

Ոչ մեկին չսիրելու, այսպիսին լինելու գաղտնիքը:

Ինձ դուր է գալիս Գիշերը անսահման, տխուր, սև,

Ինչպես այս տարօրինակ և խենթ թիթեռը

որը ես միշտ զգում եմ, որ վերադառնում է ինձ մոտ...

Ծանր օդով, Aիմ ողբերգությունը առաջացնում է մռայլ և ընկճված ոգի ՝ ներկայացնելով հուսահատ լիրիկական ես:

Սոնետը կարծես ուզում է ցույց տալ, որ ամեն ինչ ունայն է, անօգուտ և անիմաստ, և որ վախը և մենությունն են թափանցում գրողի կյանքը:

Այս բանաստեղծությունը սերտորեն կապված է գրողի կենսագրության հետ, ով իր կարճատև կյանքն ապրեց՝ տանջված մերժումով (հատկապես հոր կողմից), մենակությամբ և իրար հաջորդող նյարդայնությամբ։ անսարքություններ մինչև 35 տարեկանում ինքնասպանություն գործելը:

20. Ծեր տիկին

Եթե նրանք, ովքեր ինձ տեսան արդեն շնորհքով լի

Նայիր ուղիղ դեմքիս,

Գուցե ցավով լի, ասում են. այսպես.

«Նա արդեն ծերացել է: Ինչքա՜ն է անցնում ժամանակը...»

Ես չգիտեմ ինչպես ծիծաղել և երգել, որքան էլ որ անեմ: Թողեք այդ ոսկու թելը, որը թռչում է:

Թող կյանքը մինչև վերջ վազի:

Ես քսաներեք տարեկան եմ: Ես ծեր եմ!

Ես սպիտակ մազեր ունեմ և հավատացյալ եմ...

Արդեն աղոթում եմ... Ես խոսում եմ ինքս ինձ հետ...

Իսկ քնքշանքների վարդագույն փունջ

Ինչ ես անում ինձ հետ, ես նրանց նայում եմ ներողամիտ,

Ոնց որ նրանք թոռներ լինեն...

Սոնետն ունի. Հետաքրքիր ազդեցություն ընթերցողի վրա, որը սկզբում վերնագիրը ստիպում է ենթադրել, որ բանաստեղծությունը վերաբերվում է տարեց կնոջը, բայց որ հատվածների երկրորդ մասում նա հասկանում է, որ գործ ունի 23-ամյա մի կնոջ հետ. Տարեց երիտասարդ կին:

Այստեղ մենք նկատում ենք, թե ինչպես է տարիքի հարցը կապված ոչ թե թվի, այլ հոգեվիճակի հետ:

Velhinha -ում երիտասարդ բանաստեղծական արարածն իրեն նույնացնում է տարեց տիկնոջ հետ ինչպես ֆիզիկական (նրա սպիտակ մազերով), այնպես էլ ժեստերի (աղոթքներ մրմնջալով և ինքն իր հետ խոսելու) առումով:

Ֆլորբելա Էսպանկայի կենսագրությունը

Ծնվել է 1894թ. դեկտեմբերի 8-ին, Ֆլորբելա դա Ալմա դա Կոնսեյսաոն ծնվել է Վիլա Վիսոսայում (Ալենտեխո) և դարձել է պորտուգալական գրականության մեծագույն բանաստեղծներից մեկը, ով հատկապես հայտնի է դարձել նրա սոնետները:

Յոթ տարեկանում նա սկսեց բանաստեղծություններ գրել: 1908 թվականին նրա մայրը որբ է մնացել և նա մեծացել է հոր (Ժոաո Մարիա Էսպանկա), խորթ մոր (Մարիանա) և խորթ եղբոր (Ապելես) տանը։

Երիտասարդ տարիքում ի հայտ են եկել նևրոզի առաջին ախտանիշները։ ..

Ֆլորբելան ավարտել է Liceu Nacional de Évora-ն, ամուսնացել դասընկերոջ հետ և բացել դպրոց, որտեղ դասավանդել է: Միաժամանակ համագործակցել է մի շարք թերթերի հետ։ Գրողն ավարտել է նաև նամակներ մասնագիտությունը և ընդունվել Լիսաբոնի համալսարանի իրավագիտության կուրսը:

1919 թվականին նա թողարկել է իր առաջին աշխատանքը Livro de Mágoas :

Feminist, 1921 թվականին ամուսնալուծվել է ամուսնուց՝ Ալբերտոյից և ապրել հրետանու սպայի (Անտոնիո Գիմարայես) մոտ։ Նա նորից բաժանվեց և ամուսնացավ բժիշկ Մարիո Լաժեի հետ 1925 թվականին:

Նա վաղաժամ մահացավ բարբիթուրատների միջոցով ինքնասպանություն գործելուց հետո, այն օրը, երբ կդառնար 36 տարեկան (1930թ. դեկտեմբերի 8):

Ծանոթացեք նաև:

2. Ես

Ես եմ աշխարհում կորածը,

Ես եմ նա, ով կյանքում ուղղություն չունի,

Ես եմ Երազի քույրը, և այս բախտը

Ես եմ խաչվածը... ցավոտը...

Մի ստվեր մի նուրբ և մարող մշուշի,

Եվ դա դառը, տխուր և ուժեղ ճակատագիր,

Դաժանորեն մղում է մահվան:

Սգի հոգի միշտ սխալ հասկացված...

Ես եմ, որ անցնում է, և ոչ ոք չի տեսնում: ..

Ես այն եմ, ով տխուր է կոչում առանց տխրելու...

Ես եմ նա, ով լաց է լինում առանց իմանալու, թե ինչու...

Ես երևի այն տեսիլքն եմ, որ Ինչ-որ մեկը երազում էր,

Մեկի մասին, ով աշխարհ եկավ ինձ տեսնելու

Եվ որ նա երբեք ինձ չգտավ իր կյանքում:

Վերևի հատվածներում կա մի փորձ, բանաստեղծական սուբյեկտի մասը՝ ճանաչել և ճանաչել իրեն՝ գտնելով իր տեղը աշխարհում:

Մշտական ​​որոնումների իրականացման ընթացքում քնարական եսը մոտենում է հնարավոր, բայց վերացական սահմանումներին: Այնուամենայնիվ, բանաստեղծության մեջ կա մռայլ երանգ , լռակյաց ձայնագրություն, խորը մենակություն, ասես թեման իրեն վտարանդի էր թվում: ծանր օդ , զգացողություն.

3. Մշուշի աշտարակ

Ես բարձրացա իմ բարակ աշտարակը,

Ծխից, մշուշից ու լուսնի լույսից պատրաստված,

Եվ կանգնեցի,հուզված, զրուցելով

Մահացած պոետների հետ, ամբողջ օրը:

Ես նրանց պատմեցի իմ երազանքները, ուրախությունը

Իմ ոտանավորների, իմ երազների,

Եվ բոլոր բանաստեղծները, լաց լինելով,

Այնուհետև նրանք ինձ պատասխանեցին. Մենք էլ

Մենք պատրանքներ ունեինք, ինչպես ոչ ոք,

Եվ ամեն ինչ փախավ մեզանից, ամեն ինչ մեռավ...»

Բանաստեղծները տխուր լռեցին.. .

Եվ այդ ժամանակից ես դառնորեն լաց եմ լինում

Իմ սլացիկ աշտարակում՝ դրախտի կողքին...

Քնարական ես-ն այստեղ ներկայանում է որպես պատկանելության գիտակցող բանաստեղծ։ մի դասի, որը վաղուց նախորդել է իրեն և, հետևաբար, գնում է հին գրողների, մահացածների հետ խորհրդակցելու նրանց ցանկությունների և ծրագրերի մասին:

Նրա նախորդները, իրենց հերթին, նույնանում են երիտասարդ բանաստեղծական սուբյեկտի իդեալների հետ, բայց նրանք ցույց են տալիս ապագան, թե ինչ եղավ իրենց ունեցած նախագծերի հետ:

Սոնետի վերջում քնարական ես-ը բացահայտվում է որպես միայնակ, դառը սուբյեկտ, ով ապրում է լքված և չհասկացված խորհրդանշական աշտարակում:

4. Ունայնություն

Ես երազում եմ, որ ես ընտրյալ բանաստեղծն եմ,

Ամեն ինչ ասողը և ամեն ինչ գիտի,

Ով մաքուր և կատարյալ ներշնչանք ունի,

Դա միավորում է անսահմանությունը մի հատվածում:

Ես երազում եմ, որ իմ մի հատվածը հստակություն ունենա

Ողջ աշխարհը լցնելու համար: Եվ ի՜նչ ուրախություն է

Նույնիսկ նրանք, ովքեր մահանում են կարոտից:

Նույնիսկ նրանք, ովքեր ունեն խորը և չբավարարված հոգի:

Ես երազում եմ, որ ես այստեղ ինչ-որ մեկն եմ:աշխարհը...

Անը, ով ունի հսկայական և խորը գիտելիք,

Ում ոտքերով երկիրը կորացած է քայլում:

Եվ որքան շատ եմ երազում դրախտում,

Եվ երբ ես ավելի բարձր եմ թռչում,

ես արթնանում եմ երազիցս...Իսկ ես ոչինչ եմ...

Վերոնշյալ հատվածները խոսում են ինքնարժեքի մասին, և սկզբում թվում է բանաստեղծական սուբյեկտի հաճոյախոսություն ինքն իրեն:

Եթե առաջին տողերում մենք գտնում ենք մի քնարական ես, որը պարծենում է բանաստեղծի իր վիճակով և իր լիրիկական ստեղծագործությամբ, ապա վերջին տողերում մենք տեսեք, թե ինչպես է այս պատկերը քանդվում:

Վերջին երեք համարներում մենք հասկանում ենք, որ ամեն ինչ պարզապես երազ էր, և որ, ըստ էության, բանաստեղծն ավելի շատ երազողն է, քան ինքն իրեն վստահողը:

2>5. Իմ ցավը

Իմ ցավը իդեալական մենաստան է

Լիեցված վանքերով, ստվերներով, արկադներով,

Այնտեղ, որտեղ քարը մռայլ ցնցումների մեջ է

Այն ունի քանդակագործական կատարելագործման գծեր:

Զանգերը ղողանջում են տանջանքից

Երբ նրանք հառաչում են, շարժվում, իրենց չարությունը...

Եվ բոլորն էլ հնչում են. թաղում

Քանի որ ժամերն անցնում են, ինչպես անցնում են օրերը...

Իմ Ցավը մենաստան է. Կան շուշաններ

Մի մանուշակագույն` նահատակությամբ թաթախված,

Այնքան գեղեցիկ, որքան որևէ մեկը երբևէ տեսել է նրանց:

Այդ տխուր մենաստանում, որտեղ ես ապրում եմ,

Գիշերներն ու օրերը ես աղոթում եմ, գոռում և լաց եմ լինում:

Եվ ոչ ոք չի լսում... ոչ ոք չի տեսնում... ոչ ոք...

Վերևում գտնվող հատվածները Ֆլորբելա Էսպանկայի պոեզիայի բնորոշ օրինակներ են. մռայլ օդ կաԵս գովաբանում եմ քնարական «ես»-ի ցավն ու միայնակ վիճակը:

Փորձելու համար ներկայացնել իր դրաման՝ բանաստեղծական սուբյեկտը փոխաբերություն է հյուսում ճարտարապետության հետ և օգտագործում երազներն ու քրիստոնեական կրոնական մթնոլորտը որպես ֆոն:

Մենաստանի պատկերը ցույց է տալիս խորը մենության այս անհանգստացնող սցենարը, որտեղ առարկան զգում է, որ ապրում է:

6. Թաքնված արցունքներ

Եթե մտածեմ այլ դարաշրջանների մասին

որոնք ծիծաղում էի և երգում էի, որտեղ ինձ սիրում էին,

Ինձ թվում է. որ դա եղել է այլ ոլորտներում,

Ինձ թվում է, որ դա եղել է մեկ այլ կյանքում...

Եվ իմ տխուր, ցավոտ բերանը,

որը նախկինում ուներ Սփրինգսի ծիծաղը,

Այն լղոզում է լուրջ ու դաժան գծերը

Եվ ընկնում է մոռացված լքվածության մեջ:

Եվ ես մնում եմ մտախոհ, նայելով անորոշին...

Վերցրու լճի հանդարտ փափկությունը

Իմ դեմքը փղոսկրյա միանձնուհու պես...

Եվ արցունքները, որ ես լացում եմ, սպիտակ ու հանգիստ,

Ոչ ոք չի տեսնում, թե ինչպես են դրանք լցվում հոգու ներսում:

Ոչ ոք չի տեսնում, որ նրանք ընկնում են իմ ներսում:

Օկուլտ արցունքների հատվածներում մենք գտնում ենք հակադրություն անցյալի և ներկան՝ անցյալի ուրախության (գարնան ծիծաղի) և այսօրվա տխրության միջև։

Բանաստեղծական սուբյեկտը հետ է նայում և փորձում հասկանալ, թե ինչ է պատահել, որ նա հասավ մեկուսացման այդ վիճակին։ և դեպրեսիան այնքան բնորոշ բանաստեղծների այն ժանրին, որում ներառված է Ֆլորբելան:

7. Նևրասթենիա

Այսօր ես զգում եմ իմ հոգին լցվածտխրություն:

Իմ մեջ զանգ է հնչում, կարկուտ Մարիամ:

Դրսում անձրևը, սպիտակ բարակ ձեռքեր,

Վենետիկյան ժանյակ է պատրաստում պատուհանի ապակին...

Ափսոս քամին լաց է լինում և աղոթում

Տառապանքի մեջ գտնվողների հոգու համար:

Եվ ձյան փաթիլներ, սպիտակ թռչուններ, ցուրտ,

Թևերը թափահարում են Բնության կողմից...

Անձրև... Ես տխուր եմ զգում: Բայց ինչու՞?!

Քամի... Ես կարոտում եմ քեզ: Բայց ինչի՞ց:

Ո՛վ ձյուն, ինչ տխուր ճակատագիր է մերը:

Ո՛վ անձրև: Քամին! Ո՜վ ձյուն։ Ի՜նչ տանջանք

Գոռացե՛ք այս դառնությունը ողջ աշխարհին,

Ասա սա, որ զգում եմ, որ չեմ կարող!!...

Բանաստեղծության վերնագիրը - Նևրասթենիա - վերաբերում է նևրոզի մի տեսակին, որն առաջացնում է հոգեկան խանգարումներ, որոնք նման են դեպրեսիայի: Քնարական ես-ը նկարագրում է տիպիկ վարքագիծ այս դեպքերում՝ տխրություն, անցյալի կարոտ, դառնության առկայություն, որն այնքան էլ չգիտի, թե որտեղից է գալիս կամ ուր է գնում:

Ժամանակը, դրսում ( անձրև, քամի, ձյուն), ամփոփում է բանաստեղծի հոգեվիճակը։

Բանաստեղծության վերջին տողերը վերաբերում են զգացմունքից ազատվելու, աշխարհի հետ զգացված վիշտը կիսելու և ենթադրելու անհրաժեշտությանը։ առաջ գնալու անկարողությունը:

8. Խոշտանգումներ

Զգացմունքը կրծքից հանելու համար,

Պայծառ Ճշմարտությունը, Զգացմունքը:

- Եվ լինել, հետո գալով սիրտ,

Քամու մեջ ցրված մի բուռ մոխիր...

Երազել մի հատված բարձր մտքի,

Եվ մաքուր, ինչպես միաղոթքի ռիթմ

- Եվ լինել, սրտից գալուց հետո,

Փոշին, ոչնչությունը, մի պահի երազը...

Դրանք են. Այսպիսով, դատարկ, կոպիտ, իմ ոտանավորները.

Կորած հանգեր, ցրված փոթորիկներ,

Որով ես խաբում եմ ուրիշներին, որոնցով ես ստում եմ:

Երանի ես կարողանայի գտնել մաքուրը: չափածո,

Վեհ ու ամուր ոտանավորը, տարօրինակ ու ծանր,

Այդ ասաց, լաց, ինչ եմ զգում!!

Լիրիկական թեման Տորթուրայում խոսում է սեփական զգացմունքները կառավարելու դժվարության և կրծքի մեջ կրած մեծ տառապանքի մասին:

Նրա տանջանքները կիսվում են ընթերցողի հետ, ով ականատես է լինում ոտանավորի տանջանքներին , ով չնայած. դժվարությունները, երբեք չի հրաժարվում գրելուց:

Բանաստեղծն այստեղ քննադատում է սեփական տաղերը, փոքրացնում և նսեմացնում դրանք, միևնույն ժամանակ, որ նպատակաուղղված է լիարժեք բանաստեղծական ստեղծագործությանը («բարձր և ուժեղ»):

9. Մի սեր, որը մեռնում է

Մեր սերը մեռավ... Ո՞վ կմտածեր դա:

Ո՞վ կմտածեր դա նույնիսկ ինձ գլխապտույտ տեսնելիս:

Ceguinha de-ն տեսնելով քեզ, առանց հաշիվը տեսնելու

Այն ժամանակ, որն անցնում էր, այն փախչում էր:

Ես զգում էի, որ նա մահանում է...

Եվ ևս մեկ բռնկում, հեռվում, արդեն լուսանում է:

Մի խաբեություն, որը մեռնում է... և հետո մատնանշում է

Հերթական անցողիկ միրաժի լույսը...

Ես գիտեմ, իմ սեր, որ ապրելու համար

Սերը պետք է մեռնելու համար

Իսկ երազանքները պետք են հեռանալու համար:

Ես գիտեմ, իմ սեր, որ դա անհրաժեշտ էր

Սերը դարձնելու համար, որ պարզ ծիծաղը հեռանում է

ԴուտերԱնհնարին սերը, որ գալիք է:

Չնայած բանաստեղծների մեծամասնությունը սովորաբար իրենց բանաստեղծությունները նվիրում է ծնվող կամ աճող սիրուն, Ֆլորբելան նախընտրեց այստեղ գրել բանաստեղծություն՝ նվիրված հարաբերությունների ավարտին:

Լիրիկական eu-ն անդրադառնում է երկուսի հարաբերությունների ավարտին, որն ավարտվել է անսպասելիորեն, առանց զույգի գիտակցության: Բայց մոտեցումը կոնֆորմիստական ​​է, լիրիկական սուբյեկտը գիտակցում է, որ կյանքում չկա մեկ հնարավոր սեր և որ ապագան սպասում է նոր գործընկերոջ, որը նույնքան կրքոտ է:

10: Ալենտեխոյի ծառերը

Մեռած ժամեր... Լեռան ստորոտին կորացած

Հարավետը մռնչում է... և տանջված,

0>Արյունոտ, ապստամբած ծառերը,

Աղաչում են առ Աստված մի աղբյուրի օրհնության համար:

Եվ երբ, վաղ առավոտյան, հետաձգվող արևը

Ես լսում եմ. ավելն, այրվում է, ճանապարհների երկայնքով,

Սֆինքս, փշրված կտրվածքներ

Ողբերգական պրոֆիլները հորիզոնում:

Ծառեր: Սրտեր, հոգիներ, որոնք լաց են լինում,

Հոգիներ, որոնք իմն են, հոգիներ, որոնք աղաչում են

Իզուր դարման այսքան վշտի համար:

Ծառեր: Մի՛ լացիր։ Նայիր և տես.

- Ես էլ եմ ճչում, ծարավից մեռնում եմ,

Աստծուց խնդրում եմ իմ կաթիլ ջուրը:

Ֆլորբելա Էսպանկայի բանաստեղծությունը հյուսում է հարգանքի տուրք Ալենտեջո շրջանին , որը գտնվում է Պորտուգալիայի կենտրոնում/հարավում:

Տարածքի անվանումը կրող հատվածներում քնարական գովաբանությունը գովաբանում է գյուղական լանդշաֆտը, ծառերը և երկրի տոպոլոգիան: շրջանի.մարզ.

Կանաև ակնարկ Ալենտեջոյի հարթավայրերի տաք կլիմայի և բանաստեղծական սուբյեկտի` իր պատմած բնապատկերի հետ նույնանալու կարողության մասին:

11. Իմ մեղքը

Ես չգիտեմ: Ինչ չէ: Ես լավ չգիտեմ

Ո՞վ եմ ես։ Կամք, միրաժ...

Ես արտացոլանք եմ... լանդշաֆտի մի անկյուն

Կամ պարզապես տեսարան: Հետ ու առաջ...

Ինչպես բախտը. այսօր այստեղ, հետո այն կողմ:

Ես չգիտեմ, թե ով եմ ես?! Ինչ չէ: Ես

Խենթի հանդերձանքն եմ, ով գնացել է ուխտագնացության

Եվ երբեք չի վերադարձել: Չգիտեմ ով...

Ես մի որդ եմ, որ մի օր ուզում էր աստղ դառնալ...

Կտրված ալաբաստրի արձան...

Արյունոտ վերք պարոնից...

Ես չգիտեմ, թե ով եմ ես?! Ինչ չէ: Ճակատագրերը կատարելով,

Ունայնությունների ու մեղքերի աշխարհում

Ես ավելի շատ վատ մարդ եմ, ավելի շատ մեղավոր...

Հետ. խոսակցական լեզվով և հանգիստ տոնով, մենք տեսնում ենք կորած լիրիկական ես, բայց ինքն իրեն գտնելու տենչում:

Բազմաթիվ և բազմակողմանի, բանաստեղծական սուբյեկտն այստեղ հիշեցնում է նաև պորտուգալացի բանաստեղծ Ֆերնանդո Պեսոայի հետերոնիմները ոչ-ի որոնման մեջ: -հատված ինքնություն:

Դեռ Ֆլորբելայում, Իմ մեղքի մեջ մենք ականատես ենք լիրիկական ես-ի, որը շատ է , որը ցրված է, ցրված, և որը երևում է հիմնականում բացասական հեռանկար:<1

12. Ընկեր

Թույլ տուր ինձ լինել քո ընկերը, Սեր;

Ուղղակի քո ընկերը, քանի որ դու չես ուզում

Դա քո սիրո համար եմ լավագույնը

Ամենատխուրը բոլորից