20 најбољих песама Флорбеле Еспанке (са анализом)

20 најбољих песама Флорбеле Еспанке (са анализом)
Patrick Gray

Песникиња Флорбела Еспанка (1894-1930) једно је од највећих имена португалске књижевности.

Са песмама на најразличитије теме, Флорбела је лутала у фиксној и слободној форми и компоновала љубавне стихове, похвале, очаја, покушавајући да опева најразличитија осећања.

Погледајте сада двадесет највећих песама аутора.

1. Фанатизам

Душа моја, од сањања о теби, изгубљена је

Очи су моје слепе да те виде!

Ниси ни разлог за животе мој,

Пошто си већ цео мој живот!

Не видим да овако нешто полуди...

Закорачим у свет, љубави моја , читати

У тајанственој књизи твога бића

Иста прича тако често читана!

"Све је на свету крхко, све пролази..."

Кад ја То кажем, сва благодат

Из уста божанских говори у мени!

И, очи упрте у тебе, кажем са стаза:

"Ах! Светови могу да лете, умри астрос,

Да си као Бог: Почетак и крај!..."

У стиховима Фанатисмо лирско ја се изјашњава дубоко заљубљено. Сам наслов песме алудира на ову слепу, претерану наклоност , која одушевљава песничког субјекта.

Овде он препознаје да у свету има много оних који кажу да су осећања пролазна и пропадљива. , али наглашава да је њихова љубав, супротно ономе што тврде, безвременска.

Сонет који је компоновала Флорбела Еспанка почетком 19. века и даље јежене.

Да ми само, од тебе, дође бол и бол

Шта ме брига?! Шта год желите

Увек је добар сан! Шта год да је,

Благо теби што ми кажеш!

Љуби ми руке, Љубави, полако...

Као да смо нас двојица рођена браћа,

Птице певају, на сунцу, у истом гнезду...

Пољуби ме добро!... Каква луда фантазија

Остави овако затворено, у ове руке

Пољупци које сам сањао за своја уста!...

страсна песма , ова је Пријатељ, која се односи на наизглед неузвраћени однос наклоности .

Такође видети: 8 песама за мајке (са коментарима)

Иако предмет жеље не узвраћа љубав о којој је реч, лирско ја и даље жели да буде блиско, макар и само као пријатељ.

Иако ово блискост подразумева патњу, па је песнички субјект спреман да заузме ово место са надом да ће наклоност прерасти у романтичну љубав.

13. Глас који ћути

Волим камење, звезде и месечину

Што љуби биље тамне пречице,

волим индиго воде и слатки поглед

Животиња, божански чиста.

Волим бршљан који разуме глас зида,

И жабе, тихо звецкање

Од кристала који се полако милују,

И од моје врелине тврдо лице.

Волим све снове који ћуте

Из срца која осећају и не говори,

Све што је бесконачно и сићушно!

Крило које нас све штитинас!

Огроман, вечни јецај, који је глас

Судбине наше велике и бедне!...

Горења песма је славље живота и малолетника. елементи који често остају непримећени у нашем свакодневном животу.

Овде лирско ја изјављује своју љубав не према партнеру, већ према пределу који га свакодневно окружује: камењу, биљу, животињама које се укрштају. њен пут („Све што је бесконачно и мало“).

За разлику од Флорбеленог низа песама, у Воз куе се цала налазимо својеврсни крик захвалности универзуму и препознавање лепоте малих ствари око нас.

14. Твоје очи (почетни одломак)

Очи моје љубави! Плавуша одојчад

Које доводе моје затворенике, луде!

У њима сам једног дана оставила своје благо:

Своје прстење. моја чипка, моји брокати.

У њима остадоше моје маварске палате,

Моја бојна кола, разбијена,

Моји дијаманти, све моје злато

То Донео сам из непознатих Онкрај-Светова!

Очи љубави моје! Фонтане... цистерне...

Енигматичне средњовековне гробнице...

Вртови Шпаније... вечне катедрале...

Колевка долази са неба на моја врата ...

О моје млеко нестварних свадби!...

Моја раскошна мртвачка гробница!...

Није желети више него желети добро; (Цамоес)

Дуга песма Твоје очи , подељена у низ чинова, доноси овопочетни увод је већ тема идеализоване љубави .

У првом делу стихова налазимо физички опис вољене, тачније очију. Такође постоји јака сликовна компонента која помаже да се читалац стави у овај сан и поетски контекст.

Овде се такође први пут помиње отац португалске књижевности, песник Луис де Камоес. Као да је Камоесова лирика на неки начин контаминирала песму Флорбеле Еспанке, доносећи свет слика прилично сличан оном који је песник певао.

15. Моје немогуће

Моја горућа душа је упаљена ломача,

То је огромна ватра која риче!

Желим тражити а да не нађем

Пламен у коме гори неизвесност!

Све је нејасно и непотпуно! А оно што тежи највише

Није савршено! Заслепљујућа је

Олујна ноћ док не ослепиш

И све је џабе! Боже, како тужно!...

Својој браћи у болу све сам већ рекао

И нису ме разумели!... Иди и занеми

То је све што сам разумео и шта осећам...

Али кад бих могао, бол која плаче у мени.

Да кажем, нисам плакао као сада,

Браћо, нисам то осећала како се осећам!...

Флорбела у својим стиховима региструје тако чест људски осећај изгубљености, дезоријентисаности, напуштености.

Са тежак и тмуран тон читамо горак лирски иизолован , неспособан да подели свој бол или да пронађе могући излаз.

Ово су стихови жаљења и туге, обележени знаком неразумевања.

16. Узалудне жеље

Волео бих да будем Море узвишеног држања

Што се смеје и пева, неизмерна пространства!

Желела бих да будем камен који не мисли,

Камен стазе, груб и јак!

Желео бих да будем сунце, неизмерна светлост,

добро скромних и несрећних!

Волео бих да будем грубо и густо дрво

Које се смеје сујетном свету па чак и смрти!

Али и Море плаче од туге...

И дрвеће, ко се моли,

Руке ка небу, као верни!

И сунце високо и јако, на крају дана,

Ту сузе крваве у мукама!

И камење... оно... свако гази по њима!...

Присуство мора је веома снажно не само у лирици Флорбеле Еспанке, већ иу лирици бројних португалских писаца. У Десејос ваис он, море, фигурира као полазна тачка и централни елемент, који води песму.

Овде лирско ја тежи немогућем: слободи и присутности која се пореди елементима природе.

Када говори о стању које жели да достигне – недостижном –, песнички субјект користи симболичко поређење са морем, камењем, дрвећем и сунцем.

17. Молитва на коленима

Благословена мајка која те родила!

Благословено млеко којеучинило да растеш!

Благословена колевка у којој си се љуљао

Дојиља да те успава!

Благословена месечина

Од ноћи до да си се тако мека родио,

Ко ти даде ту искреност у очи

И гласу твоме тај птичји цвркут!

Благо свима који те воле!

Они који клече око тебе

У великој, жаркој, лудој страсти!

И ако једног дана желим тебе више од себе

Неко нека је благословен жено,

Нека је благословен пољубац на та уста!

У облику верске молитве, Молитва на коленима је врста похвале вољеном субјекту слави своје постојање.

Овде је лирско ја занесено партнером и одаје почаст свима који су на неки начин учествовали у стварању онога кога воли или му прешли пут.

На великодушан и неочекиван начин, љубав опевана у песми прелива се и показује се, ипак, не себичном. У последња три стиха, текстописац наводи да ако се друга жена појави заљубљена у пар, он жели да се ова љубав материјализује кроз пољубац.

18. За шта?!

Све је таштина у овом сујетном свету...

Све је туга, све је прах, није ништа!

И У нама зла зора сване,

Скоро ноћ да срце испуни!

И љубав нас лаже, песма ова

Да нам се груди смеју,

Цвет који се роди, а затим скине,

Латице на које се газина под!...

Пољупци љубави! За шта?!... Тужне сујете!

Снови који ускоро постају стварност,

Који нашу душу остављају мртвом!

У њих верују само они који су луди!

Љубавни пољупци који иду од уста до уста,

Као јадници који иду од врата до врата!...

Песма Шта?! је обележено обесхрабрењем , умором и фрустрацијом. Посматрамо лирско ја које изгледа безнадежно са корисним осећањима која може да извуче из живота и почиње да не налази лепоту у свакодневном животу.

Стихови изнад су прилично карактеристични за Флорбелино писање, веома обележено депресијом и мрачнијим тон.

Изјавом да је све привремено и пролазно, песнички субјект представља тон абдикације и исцрпљености.

19. Моја трагедија

Мрзим светлост и мрзим светлост

Од сунца, срећно, топло, на успону.

Изгледа да душу моју гони

Џелат пун зла!

О моја сујетна, бескорисна младости,

Доводиш ме пијаног, вртоглавог!...

Од пољубаца које си ми дао у другом животу,

Носталгију носим на својим љубичастим уснама!...

Не волим сунце, бојим се

Да ће ми људи у очима прочитати тајну

Да никог не волим, да будем овакав!

Волим Ноћ неизмерна, тужна, црна,

Као овај чудни и луди лептир

Који ми се увек враћа!...

Тешким ваздухом, Амоја трагедија изазива тмуран и потиштен дух , представљајући малодушно лирско ја.

Сонет као да жели да покаже да је све испразно, бескорисно и бесмислено, да страх и самоћа је оно што прожима живот онога који пише.

Ова песма је уско повезана са биографијом списатељице, која је свој кратки живот проживела измучена одбаченошћу (посебно од оца), усамљеношћу и узастопном нервозом. сломови до самоубиства у 35. години.

20. Старица

Ако ме већ пуна милости виде они који ме виде

Погледају ме право у лице,

Можда, пуна бола, кажу овако:

„Она је већ стара! Како време пролази!...”

Не знам да се смејем и певам колико год да радим!

О моје руке исклесане у слоновачи,

Остави ту златну нит која вијори!

Нека живот тече до краја!

Имам двадесет и три године! Стар сам!

Имам седу косу и верник сам...

Већ мрмљам молитве... причам сам са собом...

И ружичаста гомила наклоности

Што ми радиш, ја их снисходљиво гледам,

Као да су гомила унучади...

Сонет има радознало делује на читаоца, који у почетку наслов наводи да верује да ће песма бити речи о старијој жени, али да у другом делу стиха схвата да је реч о 23-годишњем стара млада жена.

Овде посматрамо како се питање старости појављује у вези не са бројем, већ са стањем духа.

У Велињи младо поетско створење себе види поистовећено са старом дамом и у физичком смислу (њена седа коса) и у смислу гестова (мрмљање молитава и разговор са собом).

Биографија Флорбеле Еспанке

Рођена 8. децембра 1894. године, Флорбела да Алма да Консеисао рођена је у Вила Висози (Алентејо) и постала је један од највећих песника у португалској књижевности, посебно слављен за своје сонете.

Са седам година почела је да пише песме. Године 1908. њена мајка је остала сироче и одрасла је у кући свог оца (Јоао Мариа Еспанца), маћехи (Мариана) и полубрата (Апелес).

У младости су се јавили први симптоми неурозе. .

Флорбела је дипломирала на Лицеу Национал де Евора, удала се за другарицу из разреда и отворила школу у којој је предавала. Истовремено је сарађивао са бројним листовима. Књижевница је такође дипломирала књижевност и уписала Право на Универзитету у Лисабону.

1919. објавила је своје прво дело под називом Ливро де Магоас .

Феминистичка, развела се од свог мужа Алберта 1921. и отишла да живи код артиљеријског официра (Антонио Гимараес). Поново се раздвојила и удала за лекара Марија Лајеа 1925.

Прерано је умрла након што је извршила самоубиство уз употребу барбитурата, на дан када би напунила 36 година (8. децембра 1930).

Упознајте и

    савремено и блиско говорећи многима од нас. До данас, у потпуно другачијем контексту од писца, осећамо се осликанима стиховима када се нађемо у ситуацији дубоке љубави.

    2. Ја

    Ја сам тај који је изгубљен у свету,

    Ја сам онај који нема правац у животу,

    Ја сам сестро сна, а ова срећа

    ја сам распета... болна...

    сенка мршаве и бледеће магле,

    И то горка, тужна и јака судбина,

    Сурово тера на смрт!

    Душа жалосна увек несхваћена!...

    Ја сам тај који пролази и нико не види. ..

    Ја сам тај који зове тужан, а да није тужан...

    Ја сам онај који плаче не знајући зашто...

    Ја сам можда визија која Неко је сањао,

    Неко ко је дошао на свет да ме види

    И да ме никад у животу није нашао!

    У стиховима изнад има покушај, на део песничког субјекта, да се препозна и идентификује проналажењем свог места у свету.

    У вежби сталног трагања, лирско ја се приближава могућим, али апстрактним дефиницијама. Међутим, постоји тмуран тон у песми, прећутни запис, дубоке усамљености, као да се субјект осећа као изопштеник.

    Стихови призивају погребну атмосферу, са тежак ваздух , смисао.

    3. Кула од магле

    Попех се високо, на своју витку кулу,

    Од дима, магле и месечине,

    И стајах,ганут, разговара

    Са мртвим песницима, по цео дан.

    Испричао сам им своје снове, радост

    Стихове који су моји, моје снове,

    И сви песници плачући,

    Тада су ми одговорили: „Каква фантазија,

    Лудо и верујуће дете! И ми

    Имали смо илузије, као нико други,

    И све је од нас побегло, све је умрло!..."

    Песници су утихнули, тужни.. .

    И од тада горко плачем

    Такође видети: Бохемиан Рхапсоди Филм (преглед и резиме)

    У својој виткој кули поред неба!...

    Лирско ја се овде представља као песник свестан своје припадности. класи која је дуго претходила њему и, стога, иде да се консултује са античким писцима, мртвима, о њиховим жељама и плановима.

    Његови претходници се, заузврат, идентификују са идеалима младог песничког субјекта, али показују будућност, шта се десило са оним пројектима које су имали.

    На крају сонета, лирско ја се открива као усамљени, огорчени субјект, који живи напуштен и несхваћен у симболичној кули.

    4. Сујета

    Сањам да сам изабрани Песник,

    Онај који све говори и све зна,

    Који има чисто и савршено надахнуће,

    То спаја неизмерност у стих!

    Сањам да мој стих има јасноћу

    Да испуни цео свет! А какво усхићење

    Чак и они који умиру од носталгије!

    Чак и они дубоке и незадовољне душе!

    Сањам да сам Неко овде у овомесвет...

    Онај огромног и дубоког знања,

    Под чијим ногама земља крива ходи!

    И што више на небу сањам,

    А кад више летим,

    будим се из сна... И ништа сам!...

    Говоре горњи стихови о самопоштовању, и изгледају, испрва, као комплимент песничког субјекта самом себи.

    Ако у првим стиховима нађемо лирског ја који се хвали својим стањем као песника и својим лирским делом, у последњим строфама ми видите како се ова слика деконструише.

    У последња три стиха схватамо да је све био само сан и да је, у ствари, песник више неко ко сања него неко ко је сигуран у себе.

    5. Моја бол

    Моја бол је идеалан манастир

    Пун манастира, сенки, аркада,

    Где је камен у мрачним грчевима

    Има линије скулптуралне префињености.

    Звона звоне од муке

    Док стењу, покрећу се, своје зло...

    И сва она имају звукове сахрана

    Како сати ударају, како дани пролазе...

    Мој бол је самостан. Има љиљана

    Пурпур мацериран мучеништвом,

    Лепе колико их је ико видео!

    У том тужном манастиру где ја живим,

    Ноћима и данима молим се и вриштим и плачем!

    И нико не чује... нико не види... нико...

    Стихови изнад су типични примери поезије Флорбеле Еспанке: са суморни ваздух постоји једанХвалим бол и усамљеност лирског сопства.

    Да би покушао да представи своју драму, песнички субјект плете метафору са архитектуром и користи снове и хришћанску религиозну климу као позадина.

    Слика манастира илуструје овај узнемирујући сценарио дубоке самоће у којој субјект осећа да живи.

    6. Скривене сузе

    Ако се сетим других епоха

    У којима сам се смејао и певао, у којима сам био вољен,

    Чини ми се да је то било у другим сферама,

    Чини ми се да је било у другом животу...

    И моја тужна, болна уста,

    Која су некада имала смех пролећа,

    Оно замагљује озбиљне и строге линије

    И пада у заборављено напуштање!

    А ја остајем, замишљен, гледам у нејасно...

    Узми мирну мекоћу језера

    Моје лице као монахиња од слоноваче...

    И сузе које плачем, беле и мирне,

    Нико их не види како извиру у души!

    Нико их не види како падају у мене!

    У стиховима Окултне сузе налазимо контраст између прошлости и садашњости, између радости прошлости (смеха пролећа) и туге данасње.

    Песнички субјект се тада осврће и покушава да схвати шта се догодило да би дошао у то стање изолације. и депресија тако карактеристична за песнички жанр у који је Флорбела укључена.

    7. Неурастенија

    Данас осећам да ми је душа пунатуга!

    Звоно у мени звони Здраво Маријо!

    Напољу киша, беле витке руке,

    На прозорском стаклу прави венецијанску чипку...

    Раскушени ветар плаче и моли се

    За душу оних који су у мукама!

    И пахуље, беле птице, хладно,

    Природом крилима машу...

    Киша... Тужан сам! Али зашто?!

    Ветар... Недостајеш ми! Али од чега?!

    О снег, каква нам је тужна судбина!

    О кишо! Ветар! О снег! Какво мучење!

    Врисни ову горчину на цео свет,

    Реци ово што осећам да не могу!!...

    Наслов песме - Неурастенија - односи се на врсту неурозе која узрокује менталне поремећаје сличне депресији. Лирско ја описује типична понашања у овим случајевима: туга, чежња за прошлошћу, присуство горчине која не зна ни одакле долази ни куда иде.

    Време, споља ( киша, ветар, снег), резимира песниково душевно стање.

    Последњи редови песме баве се потребом да се отпусти осећање, да се са светом подели мука коју осећа и да се претпостави неспособност да се крене напред.

    8. Мучење

    Извадити Емоцију из груди,

    Луцидна Истина, Осећање!

    - И бити, по изласку из срце,

    Прегршт пепела у ветар расула!...

    Снивати стих високе мисли,

    И чист каоритам молитве!

    - И бити, по доласку из срца,

    Прах, ништавило, сан тренутка!...

    Они су овако шупљи, груби, моји стихови:

    Изгубљене риме, разбацане ветрометине,

    Којим друге варам, којима лажем!

    Да могу пронаћи чисту стих,

    Узвишен и јак стих, чудан и тврд,

    То је рекао, плачући, шта осећам!!

    Лирски субјект у Тортури говори о тешкоћама управљања сопственим осећањима и о великој невољи коју носи у грудима.

    Његову муку дели са читаоцем, који је сведок муке стихотворца који упркос тешкоће, никада не одустаје од писања.

    Песник овде критикује сопствене стихове – умањује их и омаловажава –, истовремено циљајући на пуно песничко стваралаштво („узвишено и снажно“).

    9. Љубав која умире

    Умрла је наша љубав... Ко би то помислио!

    Ко би то помислио чак и кад ме види да ми се врти у глави.

    Цегуинха де те је видео, а да није видео број

    Времена које је пролазило, то је бежало!

    Осећао сам да умире...

    И још један бљесак, у даљини, већ свиће!

    Превара која умире... а онда указује

    Светлост још једне пролазне фатаморгане...

    Знам, љубави моја, да би се живело

    Љубав је потребна за умирање

    А за одлазак су потребни снови.

    Знам, љубави моја, да је било потребно

    Да водим љубав коју чисти смех напушта

    Доотхернемогућа љубав која долази!

    Док већина песника своје стихове обично посвећује љубави која се рађа или расте, Флорбела је одабрала да овде компонује песму посвећену крају везе.

    Лирски еу се бави престанком везе између двоје која је прекинута неочекивано, а да пар то није схватио. Али приступ је конформистички, лирски субјект препознаје да у животу не постоји ниједна могућа љубав и да будућност чека новог партнера који је подједнако страствен.

    10. Дрвеће Алентежа

    Мртви сати... Закривљено у подножју планине

    Раван је хук... и, измучен,

    Крвава, побуњена дрвећа,

    Вапите Богу за благослов чесме!

    А кад у рано јутро сунце одгађање

    чујем. метла, гори, дуж путева,

    Сфинга, разбарушени резови

    Трагични профили на хоризонту!

    Дрвеће! Срца, душе које плачу,

    Душе попут моје, душе које моле

    Узалудан лек за толику тугу!

    Дрвеће! Немој плакати! Погледај и види:

    - И ја вриштим, умирем од жеђи,

    Тражим од Бога своју кап воде!

    Песма Флорбеле Еспанке тка почаст региону Алентејо , који се налази у центру/југу Португала.

    У стиховима који носе име области, лирски хвалоспев велича сеоски пејзаж, дрвеће и топологију земље региона, региона.

    Постојитакође алузија на врућу климу равница Алентежу и способност поетског субјекта да се идентификује са пејзажом о коме приповеда.

    11. Моја грешка

    Не знам! Шта не! Не знам добро

    Ко сам ја?! Осветљење, фатаморгана...

    Ја сам одраз... угао пејзажа

    Или само пејзаж! А напред-назад...

    Као срећа: данас овде, па даље!

    Не знам ко сам?! Шта не! Ја сам одело

    лудака који је отишао на ходочашће

    и никад се није вратио! Не знам ко!...

    Ја сам црв који је једног дана хтео да буде звезда...

    Окрњи кип од алабастера...

    Крвава рана од господина...

    Не знам ко сам?! Шта не! Испуњавајући судбине,

    У свету таштина и грехова,

    Ја сам више лош човек, више сам грешник...

    Са разговорног језика и опуштеног тона, видимо изгубљено лирско сопство, али жељно да пронађе себе.

    Вишеструко и вишеструко, песнички субјект овде подсећа на хетерониме такође португалског песника Фернанда Песое у потрази за нечим -фрагментирани идентитет.

    Назад у Флорбели, у Моја кривица свједоци смо лирског сопства које је много , које је распршено, расуто и то се види углавном из негативна перспектива.<1

    12. Пријатељ

    Дозволи ми да ти будем пријатељ, љубави;

    Само твој пријатељ, пошто не желиш

    Да сам за твоју љубав најбољи

    Најтужнији од свих




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Патрик Греј је писац, истраживач и предузетник са страшћу за истраживањем пресека креативности, иновација и људскиһ потенцијала. Као аутор блога „Култура генија“, он ради на откривању тајни врһунскиһ тимова и појединаца који су постигли изузетан успеһ у различитим областима. Патрик је такође суоснивао консултантску фирму која помаже организацијама да развију иновативне стратегије и негују креативне културе. Његов рад је представљен у бројним публикацијама, укључујући Форбес, Фаст Цомпани и Ентрепренеур. Са искуством у псиһологији и бизнису, Патрик доноси јединствену перспективу у своје писање, спајајући научно засноване увиде са практичним саветима за читаоце који желе да откључају сопствени потенцијал и створе иновативнији свет.