فهرست
کله چې موږ د اروپا د اتلانو په اړه خبرې کوو، موږ بیلابیلو هنري خوځښتونو ته اشاره کوو چې د شلمې پیړۍ په پیل کې د اروپا د وچې په بیلابیلو هیوادونو کې ترسره شوي.
دا هغه رجحانات وو چې د کلتوري نوي کولو په لټه کې وو د مختلفو ژبو، په ځانګړې توګه د انځورګرۍ له لارې د هنري تخلیق په اړه.
په دې ګروپ کې مخکښان شامل دي: ایکسپریشنیزم، فوویزم، کیوبیزم، فیوچریزم، دادایزم او سوریالیزم ، چې د کلتوري شیبې په نښه کولو او په هنر باندې د تاثیر کولو مسولیت لري. چې د برازیل په خاوره کې به هم تعقیب شي.
په اروپا کې Avant-gardes: تاریخي شرایط، انګیزې او عمومي ځانګړتیاوې
هغه جریانونه چې د تیرې لومړۍ لسیزې راهیسې په هنر کې راڅرګند شوي پیړۍ د خپل وخت ایډیالونه منعکس کړل، چې په نړۍ کې د ژورو بدلونونو نښه وه.
تاریخي شرایط د صنعتي، تخنیکي او ساینسي نوښتونو، او همدارنګه د استبدادي خوځښتونو (په ایټالیا کې فاشیزم او په جرمني کې نازیزم)، د روسیې د انقلاب او د لومړۍ نړیوالې جګړې سربیره.
په دې دوره کې په سرمایه دارۍ جوړښت کې کودتا وشوه او د بورژوازي او پرولتاریا تر منځ نابرابرۍ په شدت سره زیاتې شوې، چې د ژوند د ښه شرایطو لپاره حرکتونه رامنځته شول لکه، د مثال په توګه، د سوداګرۍ اتحادیې سازمانونه.
دا د تضادونو او تناقضاتو په دې کڅوړه کې دی چې هنرمندان ډوب دي. په دې توګه، په طبیعي توګه د دوی لخوا تولید شوی هنر دید دورې د ټولو اندیښنو او پوښتنو لخوا اغیزمن شوي.
دا د نوو جمالیاتی سرچینو له لارې و چې دوی وکولی شول نوي نظرونه انتقال کړي او د اندیښنې یوه برخه بیان کړي چې په اوسنۍ ټولنه کې شتون لري.
مخکښانو د شکلونو ټوټه ټوټه کول، د رنګونو خپلمنځيتوب، مبالغه او مبالغه د یوې نوې نړۍ د عکس العمل په توګه وړاندیز وکړ چې د زیږون په حال کې دي. د هنر او انسان په اړه په بشپړ ډول نوي وړاندیز وکړئ.
د اروپا د مخکښانو هنري جریان
ایکسپریشنیزم: د اضطراب نمایندګي
د څرګندولو غورځنګ د رامینځته کیدو سره شکل اختیار کړ. د Die Brücke (The پل) په نوم یوه ډله چې د هنرمندانو ارنسټ کرچنر (1880-1938)، ایرچ هیکل (1883-1970) او کارل شمیت-روټلف (1884-1976) لخوا په 1905 کې د آلمان په ڈریسډن کې ډیزاین شوې. .
8 او بې وسۍ. له همدې امله، د بیانولو اثار یو بدبینه ځانګړتیا لري، شاید تیریدونکي او مبالغه وي، د متضاد رنګونو او قوي برش اسټروکونو سره.
هم وګوره: Caetano Veloso: د برازیل مشهور میوزیک د عکس ژوندلیکپه دې توګه، بیانیزم د تاثیر کونکي، مثبت او "روشني" ضد ټکی هم دی. "، مخکې ښکاره شو.
د دې لپاره مهم هنرمنداند اوسني ظاهري بڼه د اډوارډ مونچ او وینسنټ وان ګوګ وه، چې لومړی یې د اوسني وخت مخکینی ګڼل کیږي.
فوویزم: د کروماتیک انډولتیا
فوویزم د هغه حرکت نوم دی چې اندرې ډیرین یې درلود. (1880) د نمایندګانو په توګه - 1954، موریس دی ولمینک (1876-1958)، اوتون فریز (1879-1949) او هینري ماتیس (1869-1954)، د ډلې ترټولو مشهور.
په دې سټایل کې د نقاشۍ په برخه کې، هنرمندانو د شکلونو استازیتوب او د رنګونو په کارولو کې د ازادۍ په لټه کې. په صحنو کې ساده شکلونه ښودل شوي، په کوم کې چې د حقیقي استازیتوب لپاره هیڅ ژمنې نه وې.
هارموني ان ریډ (1908)، د هینري ماتیس لخوا
په ورته ډول په دې توګه، د کروماتیک کارول په مستقیم ډول ترسره شوي، په عمومي توګه پرته له رنګونو او تدریجي مخلوط کولو. په دې توګه، د اثارو نندارې ته عقل او خالص رنګونه ، په خپله خوښه کارول کیږي.
د فاوویزم اصطلاح د لیس فاویس څخه اخیستل شوې، چې په فرانسوي کې معنی لري "حیوانات"، یا "ځنګلونه". دا نوم د هنري نقاد لوئس ووکسیل لخوا ورکړل شوی و، چا چې په 1905 کې په پاریس کې د "آټم سیلون" څخه لیدنه وکړه، او د دې هنرمندانو د کارونو له امله حیران شو، په بده توګه یې دوی ته "وحشیان" وویل.
ماتیس. د فوویسټانو تر ټولو مهم کار و، د کار تولید چې وروسته به په ډیزاین او فیشن اغیزه وکړي.
د فوویزم په اړه نور معلومات زده کړئ.
کیوبیزم: د ارقامو جیومیټریزیشن او ټوټه کول
کیوبزم شاید دید دې دورې تر ټولو مهم هنري avant-garde. دا د پاول سیزین (1838-1906) له کار څخه سرچینه اخیستې، چا چې د سلنډر، کروی او مخروطي شکلونو په سپړلو پیل وکړ.
حرکت د پابلو پیکاسو (1881-1973) او جورجس بریک (1882) سره څرګند شو - ۱۹۶۳). د دې هنرمندانو موخه دا وه چې ارقام تحلیل کړي، لکه څنګه چې دوی په یوه الوتکه کې "پرانستل" کوي. په دې توګه، دوی په ښکاره ډول د ریښتیني استازیتوب لپاره هیڅ ژمنتیا نه درلوده.
لیس ډیمویسیلس ډی ایګنون (1907)، د پیکاسو لخوا، د کیوبیسټ لومړنی کار ګڼل کیږي
مفکوره دا وه چې جیومیټریز کړئ او شمیرې ټوټې کړئ ، په ورته زاویه کې د څو نقطو څرګندول، د درې اړخیزه مفکورې بدلول، یو نمایش چې د رینسانس لخوا غوښتل شوی و.
هم وګوره: 69 مشهورې خبرې او د هغوی معنیحرکت په دوو برخو کې وده کړې، تحلیلي او مصنوعي. په تخلیقي کیوبیزم کې، چې نږدې د 1908 او 1911 کلونو ترمنځ پای ته ورسیده، پیکاسو او بریک د شکلونو د ټینګار لپاره تور، خړ، نسواري او اوکري په څیر تور رنګونو څخه ناوړه ګټه پورته کړه. په دې رجحان کې، د ارقامو انحلال وروستیو پایلو ته لیږدول شوی و، کوم چې شیان د پیژندلو وړ نه و.
وروسته، مصنوعي کیوبزم رامینځته شو، چې موخه یې د لا ډیر پوهیدلو بیرته راوستل دي. هنري او انځورګري. په دې جریان کې، په کارونو کې د حقیقي شیانو داخلول هم وو، لکه د لرګیو ټوټې، شیشې او کولاجونه.د تورو او شمېرو. له همدې امله، دې سټایل ته کولیج هم ویل کیږي.
مستقبل: سرعت او تیریدنه د یوې موخې په توګه
د نورو مخکښانو په څیر، فیوچریزم یو حرکت و چې د تاوتریخوالی، ټیکنالوژۍ، صنعتي کولو پر بنسټ ایډیالوژی لوړه کړه. او تحرک.
د لیکوال فیلیپو توماسو مارینیټي (1876-1944) لخوا تشریح شوی، د 1909 راتلونکي منشور په عمده توګه ادب ته لارښود شوی و. 9> (1913)، د Luigi Russolo لخوا
څه موده وروسته، د بصری هنرونو ادغام هم د امبرټو بوکیونی (1882-1916)، کارلوس کاررا (1881-1966)، لویګي روسولو (1885 - 1916) سره و. 1974) او ګیاکومو بالا (1871-1958).
دې هنرمندانو هڅه کوله چې د د عصري نړۍ سرعت انځور کړي، په فاشیستي افکارو تکیه کوي او د تاوتریخوالي عبادت کوي. د دې څانګې ځینې غړي حتی وروسته له دې د ایټالیا فاشیست ګوند سره یوځای شول.
دادیزم: د "هنر ضد"
د لومړۍ نړیوالې جګړې (1914-1918) په پیلیدو سره، دوی په جلاوطنۍ کې وو. د زیوریخ، سویس، ځینو پوهانو او هنرمندانو د جګړې له وحشتونو سره مخالفت وکړ، په جګړه کې یې د خپلو هیوادونو ګډون رد کړ.
دا په دې شرایطو کې، او په هغه نړۍ کې چې دوی یې ژوند کاوه ژور کفر دی، چې دوی د خپل وخت د ګډوډۍ او بې عقلۍ د ښودلو په نیت یو حرکت وموند.د دادا په نوم یوه اصطلاح په تصادفي ډول غوره شوه، کله چې شاعر تریستان زاره (۱۸۹۶-۱۹۶۳) یو قاموس پرانست او په دې کلمه یې ګوتې کېښودې، چې په فرانسوي کې یې د "کوچني آس" مانا لري. چې موخه یې دا وه چې د آزاد او بې ځایه فکر پر بنسټ یو هنر رامینځته کړي، کوم چې فرصت د تخلیقی پروسې لپاره د یوې وسیلې په توګه لیدلی و.
د دې هنرمندانو اصلي مفکوره دا وه چې پر موجوده نورم نیوکه او طنز وکړي. چې اروپا یې د جګړې او تباهۍ په لاره اچولې وه. له همدې امله، اوسنی په هنرونو پورې محدود نه و، ځکه چې دا د کلتوري او ایډیالوژیکي بدلون وړاندیز وکړ، چې ځان یې "د هنر ضد" بولي. .. فرانسوي هنرمند د هنر په توګه د چمتو شوي شیانو په وړاندې کولو سره یو ګډوډي رامینځته کړه، چې تش په نامه چمتو شوي . یو له دغو کارونو څخه یو مشهور فونټین (1917) دی، یو پیشاب چې په تخلص سره لاسلیک شوی او د هنر په تالار کې ځای پرځای شوی دی.
موریالیزم: د یونیریک کائنات لټون سورریالیزم په هنرونو کې د دادیسټ اوسني د یوې برخې په توګه ښکاري، په دې معنی چې دا د وخت د مادیالیزم او منطقیت سره مخالفت هم غواړي. )، د سلواډور دالی لخوا
دا رجحان په 1924 کې د اندرې بریټن (1896-1966) لخوا چمتو شوي منشور سره راپورته شو. دوی د تخلیقی وسیلې په توګه د رواني اتوماتیک کارولو څخه دفاع وکړه ، پدې توګه د کار تولیدد خوبونو په څیر، د خوبونو، استعارو او بې بنسټه نړۍ پر بنسټ والړ دی.
سالواډور ډیلي هغه هنرمند و چې په دې سیمه کې خورا مشهور شو، په هرصورت، مارک چاګل (1887-1985)، جوان میرو (1893) هم شتون درلود. -1983) او میکس ارنسټ (1891-1976).
ادبیات او د اروپا اوونټ ګارډز
ډیری اروپایی اوونټ ګارډونه د بصری هنرونو کې مخکښ وو، په هرصورت، ځینې جریانونه هم په ادبیاتو کې وده کړې، او ځینې یې حتی د ادبي منشورونو څخه زیږیدلي دي.
دا د فیوچریزم قضیه ده، کوم چې تصادفي اسمونه، فعلونه په انفینټیو او اونوماټوپویا کې کارولي، حتی د ټکي ټکي هم.
دادیزم هم د ژبې په لیکلو کې یې ځای درلود، او شاعر تریستان زاره مشوره ورکړه چې د دادا متن لیکلو لپاره دا اړینه وه چې "فکر له خولې راووځي". د بې هوښۍ نړۍ، او د انډرې بریټون لخوا یې نمایندګي کوله.
اروپایي avant-garde څنګه د برازیل په هنر اغیزه وکړه؟
برازیل کې، اروپایی avant-garde په هنر او کلتور په کلکه اغیزه وکړه. له ۱۹۲۰ لسیزې وروسته یو هنرمند و چې له وړاندې یې د بیانولو ځانګړتیاوو سره اثار وړاندې کړل، هغه لاسار سیګل (۱۸۹۱-۱۹۵۷) و.
اې انځورګر، په لیتوانیا کې زیږیدلی، په آلمان کې ژوند کړی او زده کړې یې کړې، په 1913 کې برازیل ته راغلی ترڅو د یو انځور ترسره کولو لپارهنندارتون، یوه پیښه چې د ملي ماډرنیزم نښه وه.
په 1924 کې سیګال د برازیل خاورې ته لاړ او د نوي هیواد د موضوع سره د کینوس تولید پیل کوي. انځورګر لومړنی کس و، چې په اروښاد کې يې تازه والي او نيوکه را منځته کړه، په هر صورت، دا لا هم بهرنۍ بڼه وه، نو په ډېر شدت سره يې رد نه شو.
همداسې يې وکړل د انځورګر سره نه پیښیږي.برازیل انیتا مالفتي (1896-1964) چې په اروپا کې د هنر زده کړې وروسته او د avant-garde تر اغیز لاندې یې په 1914 او 1917 کې نندارتونونه جوړ کړل. وروستی ننداره د لیکوال مونټیرو لوبوتو لخوا سختې نیوکې شوې.
توپان (1917)، د انیتا مالفتي لخوا
په دې توګه، د دې هنرمندانو د منفي غبرګون څخه، نورو پوهانو د نوي جمالیاتی وړاندیزونو په لټه کې پیل وکړ. بهر.
بیا دوی د 1922 عصري هنر اونۍ مثالی کړه، یوه پیښه چې دوی د بهرنیو جریانونو څخه الهام اخیستی، مګر په ملي موضوعاتو تمرکز کولو سره خپل تولیدات نندارې ته وړاندې کړل. دا ډول اثار د بصری هنرونو او ادبیاتو او حتی موسیقۍ دواړه شامل دي.
موږ کولی شو د هغو شخصیتونو په توګه یادونه وکړو چې په هغه وخت کې او په هغه کې وروسته پاتې وو: اوسوالډ دی اندراډ، ماریو دی اندراډ، دی کاوالکانت، ترسیلا دو. امارال، ویسنټ دو ریګو مونټیرو، مینوټي ډیل پیکچیا، د نورو په منځ کې.
که تاسو غواړئ اړوندو موضوعاتو ته ژور لاړ شئ، ولولئ :
