সুচিপত্র
আমরা পেইন্টিংকে শৈল্পিক ভাষা বলি যা একটি পৃষ্ঠে জমা রঙ্গক ব্যবহার করে।
এই পৃষ্ঠটি বিভিন্ন উপাদান দিয়ে তৈরি হতে পারে, অগত্যা একটি ক্যানভাস নয়।
সেখানে কাগজ, ফ্যাব্রিক, দেয়াল, কাঠ বা অন্য যেকোন সাপোর্টে আঁকা ছবি যা কল্পনার অনুমতি দেয়।
পিগমেন্টের ধরনও পরিবর্তনশীল, এবং তরল বা পাউডার পেইন্ট, শিল্পায়িত বা প্রাকৃতিক হতে পারে।
এছাড়াও, বিভিন্ন কৌশল এবং পেইন্টিংয়ের ধরন রয়েছে যা সময়ের সাথে সাথে তৈরি এবং বিকাশ করা হয়েছে।
ইতিহাস জুড়ে চিত্রকলা
শিল্প যোগাযোগের একটি উপায় হিসাবে মানবতার মধ্যে সর্বদা উপস্থিত রয়েছে। এই অর্থে প্রাচীনতম অভিব্যক্তিগুলির মধ্যে একটি হল চিত্রকলা।
কারণ শিল্পের ইতিহাসে এটি বেশ ঐতিহ্যবাহী, চিত্রকলা কার্যত সমস্ত ঐতিহাসিক সময়কাল অতিক্রম করেছে এবং প্রতিটিতে আচরণ, বিশ্বাস, সামাজিক এবং রাজনৈতিক চিত্রিত হয়েছে। সমাজের অন্যান্য দিকগুলির মধ্যে জীবন।
এভাবে, এই ভাষার মাধ্যমে অতীত, বিশ্বের বিভিন্ন সময় ও স্থানের রীতিনীতি এবং ধারণা বোঝা সম্ভব।
মানুষ যখন বেঁচে ছিল প্রাক-ইতিহাসে, গুহার দেয়ালে ছবির মাধ্যমে এক ধরনের ভাষা গড়ে উঠেছিল, সেটি ছিল রক পেইন্টিং ।
আলতামিরার গুহায় একটি বাইসনের রক পেইন্টিং , স্পেন
ব্যবহৃত রঙ্গকগুলি প্রকৃতি থেকে, কয়লা, রক্ত, হাড়,শাকসবজি, ছাই এবং শিকড়।
শিকারের দৃশ্য থেকে শুরু করে নাচ, যৌনতা এবং অন্যান্য দৈনন্দিন চিত্রের উপস্থাপনা পর্যন্ত আঁকা বিষয়গুলি। এটা বিবেচনা করা হয় যে এই শিল্পের পিছনে উদ্দেশ্য ছিল ধর্মীয়, একটি আচার-অনুষ্ঠান প্রকৃতির।
প্রাচীন জনগণের মধ্যেও চিত্রকলার উপস্থিতি ছিল, কিন্তু এটি মধ্যযুগ থেকে (5ম থেকে 15শ শতাব্দী) যে সময়ে এটি প্রাধান্য লাভ করে শিল্প।
পরবর্তীতে, প্রধানত 19 শতকের শেষের দিকে ফটোগ্রাফির উত্থানের সাথে সাথে, চিত্রকলা তার শক্তি এবং তার প্রতিনিধিত্বমূলক চরিত্রের কিছুটা হারায়। এটি শিল্পীদের এই ভাষার বৃহত্তর নান্দনিক স্বাধীনতার দিকে ঠেলে দেয়।
বর্তমানে, চিত্রকলা অনেক সমসাময়িক প্রকাশের মধ্যেও অভিব্যক্তির আরও একটি রূপ হিসাবে প্রতিরোধ করে।
আরো দেখুন: ভিনিসিয়াস ডি মোরেসের 12টি শিশু কবিতাচিত্রের প্রকারগুলি
রূপক চিত্রকলা
আলঙ্কারিক পেইন্টিং (ফিগারেটিভিজম) হল এমন একটি যা চিত্র, বস্তু এবং মানুষের প্রতিনিধিত্ব করে, যা মানুষের চোখে স্বীকৃত ছবিগুলি প্রদর্শন করতে পরিচালনা করে।
মোনা লিসা (1503-06), লিওনার্দো দা ভিঞ্চির, একটি ক্লাসিক আলংকারিক চিত্রকলার একটি উদাহরণ
এটি পেশাদার এবং অপেশাদার শিল্পীদের দ্বারা বিশ্বের সবচেয়ে কার্যকর চিত্রকর্ম। অনেক থিম আছে যেগুলোর সাথে যোগাযোগ করা যেতে পারে, যেমন: প্রতিকৃতি এবং স্ব-প্রতিকৃতি, স্থির জীবন এবং ল্যান্ডস্কেপ।
অ্যাবস্ট্রাক্ট পেইন্টিং
অ্যাবস্ট্রাক্ট পেইন্টিং হল এক ধরনের অভিব্যক্তি যা অনির্বচনীয় ছবি উপস্থাপন করে, বাস্তবতার সাথে কোন সঙ্গতি নেই, যেমনটি হয়ফিগুরাটিভিজম।
রেস্টিঙ্গা সেকা (1994), ব্রাজিলিয়ান শিল্পী ইবেরে কামারগোর বিমূর্ত পেইন্টিং
এভাবে, দাগ, রঙ, টেক্সচার এবং প্যাটার্নগুলি অন্বেষণ করা হয়, তাই যে চূড়ান্ত ফলাফল মানুষের বিষয়গত দিকগুলির সাথে সংযোগ স্থাপন করে।
20 শতকের প্রথমার্ধে, একটি শৈল্পিক আন্দোলন (বিমূর্ততাবাদ) শুরু হয়েছিল যা চিত্রকলার এই রূপের জন্ম দেয়, বিশেষ করে রাশিয়ান চিত্রশিল্পী ওয়াসিলির সাথে। ক্যান্ডিনস্কি৷
তবে, বিমূর্ত নিদর্শনগুলি প্রদর্শন করে আঁকা এবং চিত্রকর্মগুলি সর্বদা বিশ্বের বিভিন্ন প্রান্তের আদিবাসী এবং উপজাতীয়দের দ্বারা পরিচালিত হয়েছে৷
দেহ চিত্রকলা
দেহ চিত্রকলা আছে মানবতা থেকে দূরবর্তী প্রাচীন কাল থেকে উদ্ভাসিত হয়েছে। শিল্পের এই ফর্মটিতে, শরীরকে একটি সমর্থন হিসাবে ব্যবহার করা হয়, যাতে ব্যক্তি তার সাথে প্রতীক, নিদর্শন, রঙ এবং ছবি নিয়ে যায়।
ব্রাজিলিয়ান আদিবাসী শিশুদের উপর করা শারীরিক চিত্র
জনসংখ্যা আদিবাসী, আফ্রিকান এবং অন্যান্য স্থানীয়রা প্রায়শই তাদের শরীরে রঙ্গক দিয়ে শৈল্পিক হস্তক্ষেপ চালিয়েছে শতাব্দী ধরে।
এছাড়াও ত্বকে তৈরি স্থায়ী চিত্র রয়েছে, যেমন ট্যাটু।
আরো দেখুন: বাক্যাংশ আমি রাষ্ট্র: অর্থ এবং ঐতিহাসিক প্রেক্ষাপটসম্বন্ধে আরও পড়ুন: বডি পেইন্টিং: পূর্বপুরুষ থেকে আজ অবধি
পেইন্টিং কৌশল
ফ্রেস্কো
ফ্রেস্কো হল একটি শৈল্পিক কৌশল যা এখনও ভেজা একটি পৃষ্ঠকে চিত্রিত করে। প্লাস্টার বা চুন দিয়ে তৈরি, এগুলি সাধারণত বড় ম্যুরাল, যেখানে শিল্পীরা মিশ্রিত রঙ্গক জমা করে
এই কারণে, এটির নামকরণ করা হয়েছে ফ্রেস্কো , যা ইটালিয়ান থেকে এসেছে, যার অর্থ "তাজা।"
তরল পেইন্টটি আবরণে একত্রিত হয় এবং তারপরে খরা থেকে , এটি পৃষ্ঠের অংশ হয়ে যায়।
আডামের সৃষ্টি, সিস্টিন চ্যাপেল থেকে ফ্রেস্কো, মাইকেলেঞ্জেলো দ্বারা তৈরি
টেম্পারমেন্ট
এই পদ্ধতিতে, ঐতিহ্যগতভাবে কালি ডিমের ভিত্তিতে প্রস্তুত করা হয়, একটি বাইন্ডার দিয়ে ব্যবহৃত হয়। এছাড়াও ম্যুরালগুলিতে ব্যাপকভাবে ব্যবহৃত হয়, এটি শুকাতে বেশি সময় নেয় না।
টেম্পারিংয়ের সাথে উজ্জ্বল এবং কঠিন রঙের একটি পরিসীমা অর্জন করা হয়। এটি একটি পুরানো কৌশল, যে কারণে এটি পরে তেল রং দ্বারা প্রতিস্থাপিত হয়।
ক্যানভাসে টেম্পেরা, আলফ্রেডো ভলপির দ্বারা
তেল পেইন্টিং
পেইন্টিংগুলি তেল রং দিয়ে তৈরি আজ পর্যন্ত সবচেয়ে ঐতিহ্যগত হয়. তাদের মধ্যে, রঙগুলি তেল-ভিত্তিক রঙ্গক দিয়ে প্রয়োগ করা হয়।
শিল্পী বিশুদ্ধ রং ব্যবহার করতে পারেন বা তিসির তেলে মিশ্রিত করতে পারেন। সাধারণত ব্যবহৃত যন্ত্রগুলি হল বিভিন্ন পুরুত্বের ব্রাশ এবং স্প্যাটুলাস৷
অয়েল পেইন্ট সাধারণত পেশাদার চিত্রশিল্পীদের দ্বারা সবচেয়ে বেশি বেছে নেওয়া উপাদান৷
কফি বাগানে , 1930 সালে জর্জিনা আলবুকার্কের দ্বারা তৈল রং দিয়ে তৈরি ক্যানভাস
জলরঙের চিত্রকর্ম
জলরঙে, প্রয়োগ করা পেইন্টটি জলের সাথে রঙ্গকগুলির একটি মিশ্রণ, যা অত্যন্ত তরল এবং তরল। এইভাবে, শিল্পীর দক্ষতা থাকা প্রয়োজন এমন একটি উপাদানের সাথে মোকাবিলা করার জন্য যা এড়িয়ে যায়সামান্য নিয়ন্ত্রণ।
সাধারণত ব্যবহৃত সমর্থন কাগজ। আদর্শভাবে, এটির ওজন এবং কিছুটা টেক্সচার থাকা উচিত।
ইয়ং হেয়ার (1502), জলরঙে পুরানো কাজ এবং কাগজে গাউচে, আলব্রেখ্ট ডুরার
