Što je slikanje? Otkrijte povijest i glavne tehnike slikanja

Što je slikanje? Otkrijte povijest i glavne tehnike slikanja
Patrick Gray

Mi zovemo slikarstvo umjetnički jezik koji koristi pigmente nanesene na površinu.

Ta površina može biti izrađena od različitih materijala, ne nužno od platna.

Tu su slike na papiru, tkanini, zidovima, drvu ili bilo kojoj drugoj podlozi koju mašta dopusti.

Vrsta pigmenta je također promjenjiva, a može biti tekuća ili boja u prahu, industrijalizirana ili prirodna.

Osim toga, postoji nekoliko tehnika i vrsta slikanja koje su se stvarale i razvijale kroz vrijeme.

Vidi također: Dadaizam, saznajte više o pokretu

Slikarstvo kroz povijest

Umjetnost je oduvijek prisutna u čovječanstvu kao način komunikacije. Jedan od najstarijih izraza u tom smislu je slikarstvo.

Budući da je dosta tradicionalno u povijesti umjetnosti, slikarstvo je prošlo kroz praktički sva povijesna razdoblja i u svakom je prikazivalo ponašanja, uvjerenja, društvene i političke života , između ostalih aspekata društva.

Dakle, kroz ovaj jezik moguće je razumjeti prošlost, običaje i ideje različitih vremena i mjesta u svijetu.

Kad su ljudi još živjeli u prapovijesti se kroz slike na zidovima špilja razvila vrsta jezika, to je bio slikar na stijeni .

slikar na stijeni bizona u špilji Altamira , Španjolska

Upotrijebljeni pigmenti izvađeni su iz prirode, iz materijala kao što su ugljen, krv, kosti,povrće, pepeo i korijenje.

Naslikani subjekti varirali su od scena lova do prikaza plesa, seksa i drugih svakodnevnih slika. Smatra se da je namjera iza ove umjetnosti bila religiozna, obredne naravi.

Kod starih naroda slikarstvo je također bilo prisutno, ali tek od srednjeg vijeka (5. do 15. st.) ono dobiva značaj u umjetnost.

Kasnije, uglavnom pojavom fotografije krajem 19. stoljeća, slikarstvo pomalo gubi na snazi ​​i reprezentativnom karakteru. To gura umjetnike prema većoj estetskoj slobodi u ovom jeziku.

Trenutno se slikarstvo opire kao još jedan oblik izražavanja usred toliko suvremenih manifestacija.

Vrste slikanja

Figurativno slikarstvo

Figurativno slikarstvo (figurativizam) je ono koje prikazuje likove, predmete i ljude, odnosno koje uspijeva prikazati ljudskom oku prepoznatljive slike.

Mona Lisa (1503.-06.), Leonarda da Vincija, primjer je klasičnog figurativnog slikarstva

To je najizvođenija vrsta slike na svijetu, kako od strane profesionalnih tako i amaterskih umjetnika. Mnogo je tema kojima se može pristupiti, kao što su: portreti i autoportreti, mrtve prirode i krajolici.

Apstraktno slikarstvo

Apstraktno slikarstvo je vrsta izražavanja koja predstavlja neodgonetljive slike, bez nema korespondencije sa stvarnošću, kao što je slučaj safigurativizam.

Restinga seca (1994.), apstraktno slikarstvo brazilskog umjetnika Iberêa Camarga

Dakle, istražuju se mrlje, boje, teksture i uzorci, pa da se konačni rezultat povezuje sa subjektivnim aspektima ljudskog bića.

U prvoj polovici 20. stoljeća započeo je umjetnički pokret (apstrakcionizam) koji je iznjedrio ovaj oblik slikarstva, posebno s ruskim slikarom Vasilijem Kandinski.

Međutim, crteže i slike koje prikazuju apstraktne uzorke uvijek su radili domorodački i plemenski narodi iz raznih dijelova svijeta.

Oslikavanje tijela

Oslikavanje tijela ima očitovalo se od davnina udaljenih od čovječanstva. U ovom obliku umjetnosti, tijelo se koristi kao oslonac, tako da pojedinac sa sobom nosi simbole, uzorke, boje i slike.

Oslikavanje tijela na brazilskoj starosjedilačkoj djeci

Domorodačko, afričko i drugo lokalno stanovništvo često je stoljećima izvodilo umjetničke intervencije na svojim tijelima pigmentima.

Postoje i trajni crteži na koži, poput tetovaža.

Pročitajte više o: Oslikavanje tijela: od prapočetka do danas

Tehnike slikanja

Freska

Freska je umjetnička tehnika koja se sastoji od oslikavanja još mokre površine. Izrađene od gipsa ili vapna, obično su velike zidne slike u koje umjetnici ubacuju razrijeđeni pigment

Zbog toga je dobio naziv freska , što potječe od talijanskog, što znači "svjež".

Tekuća boja se integrira u premaz, a zatim od suše , postaje dio površine.

Vidi također: Djela Candida Portinarija: analizirano 10 slika

Stvaranje Adama, freska iz Sikstinske kapele, napravio Michelangelo

Temperament

U ovoj metodi, tradicionalno tinta se priprema na bazi jaja, koristi se s vezivom. Također se široko koristi na muralima, ne treba dugo da se osuši.

Kaljenjem se postiže niz svijetlih i čvrstih boja. To je stara tehnika, zbog čega je kasnije zamijenjena uljanim bojama.

Tempera na platnu, Alfredo Volpi

Uljane boje

Slike izrađeni uljanom bojom najtradicionalniji su do danas. Kod njih se boje nanose pigmentima na bazi ulja.

Umjetnik može koristiti čiste boje ili razrijeđene u lanenom ulju. Obično su korišteni instrumenti kistovi različitih debljina i lopatice.

Uljana boja obično je materijal koji najčešće biraju profesionalni slikari.

Na plantaži kave , platno napravljeno uljanom bojom Georgine Albuquerque 1930. godine

Slika u akvarelu

U akvarelu, nanesena boja je mješavina pigmenata s vodom, vrlo je tečna i tečna. Dakle, umjetnik mora imati spretnost da se nosi s materijalom koji izmiče amala kontrola.

Obično se koristi papir. Idealno bi bilo da ima dobru težinu i malo teksture.

Mladi zec (1502.), stari rad u akvarelu i gvašu na papiru, Albrecht Dürer




Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Gray je pisac, istraživač i poduzetnik sa strašću za istraživanjem sjecišta kreativnosti, inovativnosti i ljudskog potencijala. Kao autor bloga “Culture of Geniuses”, radi na otkrivanju tajni vrhunskih timova i pojedinaca koji su postigli izvanredan uspjeh na raznim poljima. Patrick je također suosnivač konzultantske tvrtke koja pomaže organizacijama u razvoju inovativnih strategija i njegovanju kreativnih kultura. Njegov je rad predstavljen u brojnim publikacijama, uključujući Forbes, Fast Company i Entrepreneur. S iskustvom u psihologiji i poslovanju, Patrick donosi jedinstvenu perspektivu u svoje pisanje, spajajući spoznaje utemeljene na znanosti s praktičnim savjetima za čitatelje koji žele otključati vlastiti potencijal i stvoriti inovativniji svijet.