Taula de continguts
Anomenem pintura el llenguatge artístic que utilitza pigments dipositats sobre una superfície.
Aquesta superfície pot estar feta de diversos materials, no necessàriament un llenç.
Hi ha són pintures sobre paper, tela, parets, fusta o qualsevol altre suport que la imaginació permeti.
El tipus de pigment també és variable, i pot ser pintura líquida o en pols, industrialitzada o natural.
A més, hi ha diverses tècniques i tipus de pintura que s'han anat creant i desenvolupant al llarg del temps.
La pintura al llarg de la història
L'art sempre ha estat present a la humanitat com a via de comunicació. Una de les expressions més antigues en aquest sentit és la pintura.
Com que és força tradicional en la història de l'art, la pintura ha passat pràcticament per tots els períodes històrics i, en cadascun d'ells, ha retratat comportaments, creences, socials i polítiques. vida , entre altres aspectes de les societats.
Així, a través d'aquest llenguatge és possible entendre el passat, els costums i les idees de diferents èpoques i llocs del món.
Quan encara vivia la gent. a la prehistòria es va desenvolupar un tipus de llenguatge a través d'imatges a les parets de les coves, era la pintura rupestre .
pintura rupestre d'un bisó a la cova d'Altamira , Espanya
Els pigments utilitzats s'extreien de la natura, de materials com el carbó, la sang, els ossos,verdures, cendres i arrels.
Vegeu també: 18 cançons famoses contra la dictadura militar brasileraEls temes pintats anaven des d'escenes de caça fins a representacions de dansa, sexe i altres imatges quotidianes. Es considera que la intenció d'aquest art era religiosa, de caràcter ritualista.
En els pobles antics també hi era present la pintura, però va ser des de l'Edat Mitjana (segles V-XV) que va adquirir protagonisme en art.
Més tard, sobretot amb l'aparició de la fotografia a finals del segle XIX, la pintura va perdre una mica de la seva força i el seu caràcter representatiu. Això empeny els artistes cap a una major llibertat estètica en aquest llenguatge.
Vegeu també: 8 obres principals del romanticisme al Brasil i al mónActualment, la pintura resisteix com una forma més d'expressió enmig de tantes manifestacions contemporànies.
Tipus de pintura
Pintura figurativa.
La pintura figurativa (figurativisme) és la que representa figures, objectes i persones, és a dir, que aconsegueix mostrar imatges recognoscibles a l'ull humà.
Mona Lisa (1503-06), de Leonardo da Vinci, és un exemple de pintura figurativa clàssica
És el tipus de pintura més executat del món, tant per artistes professionals com aficionats. Són molts els temes que es poden abordar, com ara: retrats i autoretrats, natura morta i paisatges.
Pintura abstracta
La pintura abstracta és un tipus d'expressió que presenta imatges indescifrables, sense cap correspondència amb la realitat, com és el casfigurativisme.
Restinga seca (1994), pintura abstracta de l'artista brasiler Iberê Camargo
Així s'exploren les taques, els colors, les textures i els patrons, de manera que que el resultat final connecta amb aspectes subjectius de l'ésser humà.
A la primera meitat del segle XX s'inicia un moviment artístic (abstraccionisme) que va donar lloc a aquesta forma de pintura, especialment amb el pintor rus Wassily. Kandinsky.
No obstant això, els dibuixos i pintures que mostren patrons abstractes sempre han estat realitzats per pobles indígenes i tribals de diverses parts del món.
Body Painting
Body painting s'ha manifestat des de l'antiguitat lluny de la humanitat. En aquesta forma d'art, el cos s'utilitza com a suport, de manera que l'individu s'emporta símbols, dibuixos, colors i imatges.
Pintura corporal feta amb nens indígenes brasilers
Les poblacions indígenes, africanes i altres locals han realitzat sovint intervencions artístiques sobre els seus cossos amb pigments al llarg dels segles.
També hi ha pintures permanents fetes sobre la pell, com ara tatuatges.
Llegeix més sobre: La pintura corporal: des de l'ascendència fins a l'actualitat
Tècniques de pintura
Fresco
El fresc és una tècnica artística que consisteix a pintar una superfície encara humida. Fets amb guix o calç, solen ser grans murals, on els artistes dipositen el pigment diluït
Per això es va anomenar fresco , que deriva de l'italià, que significa "fresc".
La pintura líquida s'integra al recobriment i després de la sequera. , passa a formar part de la superfície.
La creació d'Adam, fresc de la capella Sixtina, fet per Miquel Àngel
Temperament
En aquest mètode, tradicionalment el la tinta es prepara a base d'ous, utilitzat amb un aglutinant. També molt utilitzat en murals, no triga molt a assecar-se.
Amb el temperat s'aconsegueix una gamma de colors brillants i sòlids. És una tècnica antiga, per això més tard va ser substituïda per la pintura a l'oli.
Temps sobre tela, d'Alfredo Volpi
Pintura a l'oli
Els quadres fets amb pintura a l'oli són els més tradicionals fins avui. En ells, els colors s'apliquen amb pigments a base d'oli.
L'artista pot utilitzar els colors purs o diluïts en oli de llinosa. Normalment els instruments utilitzats són pinzells de diferents gruixos i espàtules.
La pintura a l'oli sol ser el material més triat pels pintors professionals.
A la plantació de cafè , tela feta amb pintura a l'oli per Georgina Albuquerque l'any 1930
Pintura a l'aquarel·la
En aquarel·la, la pintura aplicada és una barreja de pigments amb aigua, sent molt fluida i líquida. Així, l'artista necessita tenir destresa per tractar un material que s'escapa apoc control.
Normalment el suport utilitzat és el paper. Idealment, ha de tenir un bon pes i una mica de textura.
Llebre jove (1502), obra antiga en aquarel·la i guaix sobre paper, d'Albrecht Dürer
