Čo je maľovanie? Prečítajte si o histórii a hlavných technikách maľovania

Čo je maľovanie? Prečítajte si o histórii a hlavných technikách maľovania
Patrick Gray

Voláme farba umelecký jazyk, ktorý používa pigmenty nanesené na povrchu.

Tento povrch môže byť vyrobený z rôznych materiálov, nie nevyhnutne z plátna.

Existujú obrazy na papieri, látke, stenách, dreve alebo na akomkoľvek inom médiu, ktoré umožňuje fantázia.

Druh pigmentu sa tiež líši a môže byť tekutý alebo práškový, priemyselný alebo prírodný.

Okrem toho existuje viacero techník a typov maľby, ktoré boli vytvorené a vyvinuté v priebehu času.

Maľovanie v histórii

Umenie bolo vždy prítomné v ľudstve ako spôsob komunikácie. Jedným z najstarších prejavov v tomto zmysle je maľba.

Maľba, ktorá má v dejinách umenia pomerne veľkú tradíciu, prešla prakticky všetkými historickými obdobiami a v každom z nich zobrazovala okrem iného správanie, vieru, spoločenský a politický život spoločnosti.

Prostredníctvom tohto jazyka je teda možné porozumieť minulosti, zvykom a myšlienkam rôznych dôb a miest na svete.

Keď ľudia žili ešte v praveku, prostredníctvom obrázkov na stenách jaskýň sa vyvinul istý druh jazyka, tzv. maľovanie na skaly .

Jaskynná maľba zubra v jaskyni Altamira, Španielsko

Pigmenty sa získavali z prírody, z materiálov, ako je uhlie, krv, kosti, zelenina, popol a korene.

Námety namaľovaných obrazov siahali od loveckých výjavov až po zobrazenia tanca, sexu a iných obrazov každodenného života. Zámer tohto umenia sa považuje za náboženský, rituálneho charakteru.

Maľba bola prítomná aj u antických národov, ale v umení sa dostala do popredia až v stredoveku (5. až 15. storočie).

Neskôr, najmä s nástupom fotografie na konci 19. storočia, stratilo maliarstvo časť svojej sily a reprezentatívnosti. To posunulo umelcov k väčšej estetickej slobode v tomto jazyku.

V súčasnosti maľba odoláva ako ďalšia forma vyjadrenia uprostred toľkých súčasných prejavov.

Typy maľovania

Figurálna maľba

Figurálne maliarstvo (figurativizmus) je také, ktoré zobrazuje postavy, predmety a osoby, teda také, ktoré je schopné zobrazovať obrazy rozpoznateľné ľudským okom.

Mona Lisa (1503-06) od Leonarda da Vinciho je príkladom klasickej figurálnej maľby

Je to najčastejšie realizovaný typ maľby na svete, a to tak profesionálnymi, ako aj amatérskymi umelcami. Existuje mnoho tém, ktoré možno spracovať, napríklad: portréty a autoportréty, zátišia a krajiny.

Abstraktná maľba

Abstraktná maľba je typom vyjadrenia, ktorý predstavuje nerozlúštiteľné obrazy bez akejkoľvek korešpondencie s realitou, ako je to v prípade figurativizmu.

Restinga seca (1994), abstraktná maľba brazílskeho umelca Iberê Camarga

Skúmajú sa tak škvrny, farby, textúry a vzory, aby sa konečný výsledok spojil so subjektívnymi aspektmi ľudskej bytosti.

V prvej polovici 20. storočia sa zrodilo umelecké hnutie (abstrakcionizmus), ktoré dalo impulz tejto forme maľby, najmä vďaka ruskému maliarovi Vasilijovi Kandinskému.

Kresby a maľby s abstraktnými vzormi však vždy vytvárali domorodé a kmeňové národy z rôznych častí sveta.

Maľovanie na telo

Maľovanie na telo sa prejavuje už od dávnych čias ľudstva. V tejto forme umenia sa telo používa ako opora, takže jedinec nesie symboly, vzory, farby a obrazy.

Maľovanie na telo brazílskych domorodých detí

Domorodé, africké a iné obyvateľstvo si v priebehu storočí bežne robilo umelecké zásahy na svojom tele pomocou pigmentov.

Existujú aj trvalé maľby na koži, napríklad tetovanie.

Čítajte viac o: Maľovanie na telo: od predkov po súčasnosť

Techniky maľovania

Fresco

Freska je umelecká technika, ktorá spočíva v maľbe na ešte mokrý povrch. Vyrábajú sa zo sadry alebo vápna a zvyčajne ide o veľké nástenné maľby, na ktoré umelci nanášajú pigment zriedený vo vode.

Z tohto dôvodu dostala názov fresco ktoré pochádza z taliančiny a znamená "čerstvý".

Tekutá farba sa spojí s náterom a po zaschnutí sa stane súčasťou povrchu.

Pozri tiež: Ako naši otcovia, od Belchior: úplná analýza a význam piesne

Stvorenie Adama, freska v Sixtínskej kaplnke, Michelangelo

Vytvrdzovanie

Pri tejto metóde sa farba tradične pripravuje na vaječnom základe, ktorý sa používa so spojivom. Široko sa používa aj pri nástenných maľbách, jej schnutie netrvá dlho.

Temperou získate škálu jasných, stálych farieb. Je to stará technika, preto ju neskôr nahradila olejová farba.

Tempera na plátne, Alfredo Volpi

Pozri tiež: Otrok Isaura: zhrnutie a úplná analýza

Olejomaľba

Olejomaľby sú dodnes najtradičnejšie, farby sa na ne nanášajú pomocou olejových pigmentov.

Umelec môže použiť čisté farby alebo farby zriedené v ľanovom oleji. Zvyčajne sa používajú nástroje ako štetce rôznej hrúbky a špachtle.

Olejová farba je zvyčajne materiálom, ktorý si vyberajú profesionálni maliari.

Na kávovej plantáži plátno s olejovými farbami od Georginy Albuquerque v roku 1930

Maľovanie akvarelom

Na druhej strane, akvarel je zmesou pigmentov s vodou a je veľmi tekutý a tekutý, takže umelec musí byť zručný pri práci s materiálom, ktorý je trochu nekontrolovateľný.

Vo všeobecnosti sa používa papier, ktorý by mal mať v ideálnom prípade dobrú gramáž a určitú štruktúru.

Mladý zajac (1502), rané dielo Albrechta Dürera, akvarel a kvaš na papieri




Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Gray je spisovateľ, výskumník a podnikateľ s vášňou pre skúmanie priesečníkov kreativity, inovácií a ľudského potenciálu. Ako autor blogu „Culture of Geniuss“ pracuje na odhalení tajomstiev vysokovýkonných tímov a jednotlivcov, ktorí dosiahli pozoruhodné úspechy v rôznych oblastiach. Patrick tiež spoluzaložil poradenskú firmu, ktorá pomáha organizáciám rozvíjať inovatívne stratégie a podporovať kreatívne kultúry. Jeho práca bola uvedená v mnohých publikáciách, vrátane Forbes, Fast Company a Entrepreneur. Patrick so skúsenosťami v psychológii a obchode vnáša do svojho písania jedinečný pohľad a spája vedecké poznatky s praktickými radami pre čitateľov, ktorí chcú odomknúť svoj vlastný potenciál a vytvoriť inovatívnejší svet.