Преглед садржаја
Ми називамо сликање уметничким језиком који користи пигменте нанесене на површину.
Ова површина може бити направљена од различитих материјала, не нужно од платна.
Постоји су слике на папиру, тканини, зидовима, дрвету или било којој другој подлози коју машта дозвољава.
Врста пигмента је такође променљива и може бити течна или боја у праху, индустријализована или природна.
Поред тога, постоји неколико техника и врста сликарства које су се временом стварале и развијале.
Сликарство кроз историју
Уметност је одувек била присутна у човечанству као начин комуникације. Један од најстаријих израза у овом смислу је сликарство.
Пошто је прилично традиционално у историји уметности, сликарство је прошло кроз практично све историјске периоде и у сваком од њих је осликавало понашања, веровања, друштвена и политичка живот, између осталих аспеката друштава.
Тако је кроз овај језик могуће разумети прошлост, обичаје и идеје различитих времена и места у свету.
Када су људи још живели у праисторији се један тип језика развијао кроз слике на зидовима пећина, било је то сликање на стенама .
Такође видети: 10 песама за разумевање конкретне поезије
каменско сликање бизона у пећини Алтамира , Шпанија
Коришћени пигменти су екстраховани из природе, из материјала као што су угаљ, крв, кости,поврће, пепео и корење.
Осликане теме су се кретале од сцена лова до приказа плеса, секса и других свакодневних слика. Сматра се да је намера иза ове уметности била религиозна, ритуалне природе.
Код старих народа је било присутно и сликарство, али је тек од средњег века (5. до 15. век) добило на значају у уметност.
Касније, углавном са појавом фотографије крајем 19. века, сликарство је мало изгубило на снази и репрезентативном карактеру. То уметнике гура ка већој естетској слободи у овом језику.
Тренутно се сликарство опире као још један облик изражавања усред толиких савремених манифестација.
Врсте сликарства
Фигуративно сликарство
Фигуративна слика (фигуративизам) је она која представља фигуре, предмете и људе, односно која успева да прикаже слике препознатљиве људском оку.
Мона Лиза (1503-06), Леонарда да Винчија, пример је класичне фигуративне слике
То је најизвођенија врста слике на свету, како професионалних тако и аматерских уметника. Постоји много тема којима се може приступити, као што су: портрети и аутопортрети, мртва природа и пејзажи.
Апстрактно сликарство
Апстрактно сликарство је врста изражавања која представља недефинисане слике, без нема кореспонденције са стварношћу, као што је случај сафигуративизам.
Рестинга сеца (1994), апстрактна слика бразилског уметника Ибере Камарга
Тако се истражују мрље, боје, текстуре и шаре, па се да се крајњи резултат повезује са субјективним аспектима људског бића.
У првој половини 20. века почиње уметнички покрет (апстракционизам) који је довео до овог облика сликарства, посебно код руског сликара Василија. Кандинског.
Међутим, цртеже и слике које приказују апстрактне шаре одувек су радили домородачки и племенски народи из разних делова света.
Осликавање тела
Осликавање тела има манифестује се од давнина удаљених од човечанства. У овом облику уметности тело се користи као ослонац, тако да појединац са собом носи симболе, шаре, боје и слике.
Осликавање тела бразилској староседелачкој деци
Домородачка, афричка и други локални становници често су вековима вршили уметничке интервенције на свом телу пигментима.
Постоје и трајне слике на кожи, као што су тетоваже.
Прочитајте више о: Сликарство тела: од предака до данашњих дана
Технике сликања
Фреска
Фреска је уметничка техника која се састоји у сликању површине која је још влажна. Направљени од гипса или креча, обично су велики мурали, где уметници одлажу разблажени пигмент
Због тога је добио назив фресцо , што потиче од италијанског, што значи „свеже“.
Течна боја се интегрише у премаз, а затим од суше , постаје део површине.
Стварање Адама, фреска из Сикстинске капеле, коју је израдио Микеланђело
Темперамент
Овом методом традиционално се мастило се припрема на бази јаја, користи се са везивом. Такође се широко користи на муралима, не траје дуго да се суши.
Каљењем се постиже низ светлих и чврстих боја. То је стара техника, због чега је касније замењена уљаном бојом.
Такође видети: Писмо Пера Ваза де Камиње
Темпере на платну, Алфреда Волпија
Слика уљаним бојама
Слике рађене уљаном бојом су најтрадиционалније до данас. У њима се боје наносе пигментима на бази уља.
Уметник може користити чисте боје или разблажене у ланеном уљу. Обично се користе четкице различите дебљине и лопатице.
Уљана боја је обично материјал који професионални сликари највише бирају.
На плантажи кафе , платно направљено уљаном бојом Џорџине Албукерки 1930.
Акварел слика
У акварелу, боја која се примењује је мешавина пигмената са водом, веома течна и течна. Дакле, уметник треба да има спретност да се носи са материјалом који измиче амало контроле.
Обично се користи папир. У идеалном случају, требало би да има добру тежину и неку текстуру.
Млади зец (1502), стари рад у акварелу и гвашу на папиру, Албрехта Дирера
