Egipatska umjetnost: Shvatite fascinantnu umjetnost starog Egipta

Egipatska umjetnost: Shvatite fascinantnu umjetnost starog Egipta
Patrick Gray

Pod drevnom egipatskom umjetnošću podrazumijevamo sve umjetničke manifestacije koje je proizveo ovaj narod, između 3200. godine prije Krista. oko 30. pne.

Upravo na obalama rijeke Nil, fundamentalne za njegov rast i evoluciju, rođena je jedna od najvažnijih i najoriginalnijih civilizacija svih vremena: Stari Egipat.

Egipatska umjetnost uglavnom je imala oblik slikarstva, skulpture i arhitekture, budući da je usko povezana s religijom , osovinom oko koje se vrtio čitav društveni sistem. Umjetnički izraz je tada imao funkciju zbližavanja ljudi i bogova, odražavajući različite vjerske propise.

Također je bio usidren u ideji smrti kao prijelaza u drugi plan, gdje je faraon (koji je imao moć božanskog karaktera), njihovi rođaci i plemići mogli su nastaviti postojati.

Tutankamonova posmrtna maska, 1323. pne

Iz tog razloga, bilo je neophodno sačuvati njihova tijela kroz mumificiranje i proizvoditi predmete za ovu novu stvarnost koja će doći. Tako je nastala pogrebna umjetnost , sa statuama, vazama i slikama koje su ukrašavale grobnice.

Ove kreacije su predstavljale bogove i faraone, pripovijedajući mitološke epizode, političke događaje i trenutke istorije. svakodnevni život, istovremeno odražavajući hijerarhiju i društvenu organizaciju tog vremena.

Slijedeći vrlo krut setod normi i proizvodnih tehnika, među kojima se isticao zakon frontalnosti u slikarstvu, umjetnici su bili anonimni i izvršili zadatak koji se smatrao božanskim.

Iako su ova pravila rezultirala velikim kontinuitet tokom vekova , različiti istorijski periodi doneli su male promene i inovacije u načinima na koje su Egipćani stvarali.

U Starom Carstvu (3200. pne. do 2200. pne), arhitekturu su obilježili veliki poduhvati koji su imali za cilj da pokažu moć faraona, poput Sfinge i piramida u Gizi. Već u Srednjem kraljevstvu (2000 pne do 1750 pne), slikarstvo i skulptura zauzimaju središnje mjesto.

Slika na Nebamunovom grobu, koja prikazuje muzičare i plesače

S jedne strane, pokazali su idealizovane slike kraljevske porodice; s druge strane, počeli su uključivati ​​likove naroda (kao što su pisari i zanatlije), koji su pokazivali veću ekspresivnost i prirodnost.

Neke umjetničke slobode pojačane su u Novom Carstvu ( 1580. pne do 1085. pne). ), na primjer, kroz čuvene statue sa izduženijim lobanjama.

Vlasnici vrlo razvijenog društva i kulture, Egipćani su istraživali i razne složene predmete, poput matematike i medicine, čak i da imamo sistem pisanja .

Zahvaljujući arheološkim iskopavanjima koja su se odvijala tokom 19. stoljeća, sada imamobiti u stanju da dešifrujemo njihove hijeroglife, nešto što nam je omogućilo da bolje razumemo njihove vrednosti, način života i artefakte.

Ukratko, možemo reći da je Stari Egipat ostavio ogromno umetničko i kulturno nasleđe koje nastavlja da pobuđuje fascinacija bezbrojnih posetilaca i radoznalaca iz celog sveta.

Drevnoegipatsko slikarstvo

U egipatskom slikarstvu, konvencije stvaranja bile su veoma jake i način na koji su izvedene odredio je kvalitet rad. Jedno od glavnih pravila bio je zakon frontalnosti , koji je nalagao da se tijela slikaju pod dva različita ugla.

Torzo, oči i ramena trebaju biti u frontalnom položaju, dok glava i udovi su prikazani u profilu. Namjera iza ove vrlo neobične pozicije bila je da se podcrtaju razlike između umjetnosti i stvarnosti.

Ozirisov sud, dio Knjige mrtvih

Često su crteži bili praćeni hijeroglifima; ovo je ono što se dešava u Knjizi mrtvih , zbirci papirusa koji su stavljeni u grobnice. Boje, proizvedene od minerala, vremenom su se istrošile.

Ove slike su bile obilježene nizom simbologija prisutnih čak i u korištenim bojama . Na primjer: crna je predstavljala smrt, crvena je označavala energiju i moć, žuta je simbolizirala vječnost iplava je odlikovala Nil.

Živeći u društvenoj organizaciji sa izuzetno definisanim ulogama i hijerarhijama, Egipćani su stvarali slike koje su izražavale ove podele. Dakle, veličina figura predstavljenih na slikama nije ovisila o perspektivi, već o njihovoj važnosti u društvenom tkivu, o njihovoj moći.

Slikarstvo iz groba Nebamuna koji prikazuje lov na faraona

Prisutno u dekoraciji objekata i zgrada, slikarstvo je bilo važan element u ornamentici faraonskih grobnica. Pored prikazivanja bogova i religioznih epizoda, fokusirala se i na onoga koji je poginuo, ilustrujući scene bitaka ili svakodnevne slike, poput lova i ribolova.

Također je važno napomenuti da su ovi portreti bili daleko od kao vjerna kopija, predstavljajući umjesto toga idealiziranu fizionomiju . U periodu Novog kraljevstva, međutim, egipatsko slikarstvo je počelo da pokazuje više inovacija, sa više pokreta i detalja.

Vidi_takođe: Frojd i psihoanaliza, glavne ideje

Egipatska skulptura

Egipatske skulpture bile su izuzetno bogate i važne u svojoj kulturi, dajući umetnicima veći prostor za kreativnost i inovaciju.

Kip Kleopatre VII Filopator

Monumentalnih ili smanjenih dimenzija, u obliku poprsja ili figura u punoj dužini, ovi radovi su predstavljali veliku raznolikost.

Pored faraona i njihovih porodica, inspiraciju su crpili i izobični građani Egipta (kao što su umjetnici i pisari), kao i razne životinje.

U nekim periodima, poput Srednjeg kraljevstva, pravila su bila stroža, sa sličnim i idealiziranim prikazima. Tokom drugih faza, međutim, skulptura je održavala oko za detalje o tome ko je portretiran.

Kip Sjedeći pisar, 2600 pne

Dakle, ova vrsta umjetničkog izraza reproducira fizičke karakteristike i karakteristike, pokazujući i društveni status svakog od njih.

Sjedeći prepisivač , izložen u muzeju Louvre, značajan je primjer. U komadu nalazimo sredovečnog muškarca koji se bavi svojim zanatom, kao da čeka tekst koji bi diktirao faraon ili neki plemić.

Međutim, pogrebne skulpture Egipćani su bili najraskošniji i stoga su i dalje prisutniji u našoj mašti. Ovo je slučaj sa ikoničnim slikama kao što su posmrtna maska ​​Tutankamona i bista Nefertiti.

Bista Nefertiti, koju je izradio kipar Tutemés, 1345. pne

Vidi_takođe: Slika Rođenje Venere Sandra Botticellija (analiza i karakteristike)

Potonje je primjer kako su se principi skulpture mijenjali tokom vremena, i bilo je izuzetno originalnih momenata.

Nefertiti, žena faraona Ehnatona, pripadala je periodu Amarne , kada je bog sunca (Aton) bio najkulturniji. U to vrijeme, iz nama nepoznatih razloga, bila je kraljevska porodicapredstavljen sa izduženim lobanjama.

Egipatska arhitektura

Zbog svojih ogromnih i nezaboravnih poduhvata, arhitektura starog Egipta i dalje se smatra ogromnim naslijeđem čovječanstva.

Dok je kuće i vojne zgrade su praktično napravljene da služe svojim funkcijama, a za hramove, svetinje i grobnice se smatralo da traju cijelu vječnost. Zato su to bili tako dugotrajni, skupi i otporni radovi, koji su preživjeli do današnjih dana.

Piramide u Gizi, UNESCO-ova svjetska baština

Giza Nekropola , sa svojim piramidama i Velikom Sfingom, nesumnjivo je jedna od najvećih međunarodnih turističkih atrakcija. Velika piramida u Gizi, jedno od sedam svjetskih čuda, izgrađena je između 2580. godine prije Krista. i 2560. godine prije nove ere, za faraona Keopsa.

Namjera je bila da se izgradi vječna kuća, dostojna njegove porodice, gdje bi mogli provesti ovaj "drugi život". Njegove konstrukcijske tehnike bile su inovativne i čak i danas izazivaju interesovanje i radoznalost mnogih ljudi.

Velika sfinga u Gizi

Još u Gizi, mi imaju Veliku Sfingu , koja je visoka 20 metara i izgrađena je da predstavlja faraona Khafrea, tokom njegove vladavine (2558. pne – 2532. pne).

Slika, koja je imala glavu ljudsko biće i tijelo lava, bio je dio egipatske mitologije i bio je povezan sakult božanstava.

Vidi također




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrik Grej je pisac, istraživač i preduzetnik sa strašću za istraživanjem preseka kreativnosti, inovacija i ljudskih potencijala. Kao autor bloga “Culture of Geniuses”, on radi na otkrivanju tajni vrhunskih timova i pojedinaca koji su postigli izuzetan uspjeh u raznim oblastima. Patrick je također suosnivač konsultantske firme koja pomaže organizacijama da razviju inovativne strategije i neguju kreativne kulture. Njegov rad je predstavljen u brojnim publikacijama, uključujući Forbes, Fast Company i Entrepreneur. Sa iskustvom u psihologiji i biznisu, Patrick donosi jedinstvenu perspektivu u svoje pisanje, spajajući naučno zasnovane uvide s praktičnim savjetima za čitatelje koji žele da otključaju vlastiti potencijal i stvore inovativniji svijet.