Egyptin taide: ymmärrä muinaisen Egyptin kiehtovaa taidetta.

Egyptin taide: ymmärrä muinaisen Egyptin kiehtovaa taidetta.
Patrick Gray

Muinaisegyptiläiseksi taiteeksi luetaan kaikki tämän kansan noin vuoden 3200 ja 30 eaa. välisenä aikana tuottamat taiteelliset ilmentymät.

Niilin joen rannalla, joka oli perustavanlaatuinen sen kasvulle ja kehitykselle, syntyi yksi kaikkien aikojen tärkeimmistä ja omaperäisimmistä sivilisaatioista: muinainen Egypti.

Egyptiläinen taide oli pääasiassa maalaustaidetta, kuvanveistoa ja arkkitehtuuria. liittyy läheisesti uskontoon Taiteellisen ilmaisun tehtävänä oli tuolloin tuoda ihmiset ja jumalat lähemmäs toisiaan ja heijastaa erilaisia uskonnollisia käskyjä.

Se perustui myös ajatukseen kuolemasta siirtymänä toiselle tasolle, jossa faarao (jolla oli jumalallisia voimia), hänen sukulaisensa ja myös aateliset saattoivat jatkaa olemassaoloaan.

Tutankhamonin kuolinnaamio, 1323 eaa.

Siksi oli välttämätöntä säilyttää heidän ruumiinsa muumioimalla ja myös valmistaa esineitä tätä uutta todellisuutta varten, joka oli tulossa. hautataide patsaiden, maljakoiden ja maalausten kanssa, jotka koristivat hautoja.

Nämä luomukset edustivat jumalia ja faaraoita, kertoivat mytologisista jaksoista, poliittisista tapahtumista ja jokapäiväisen elämän hetkistä ja heijastivat samalla hierarkia ja sen ajan sosiaalinen organisaatio.

Seuraavat melko tiukat standardit ja tekniikat tuotantotapoja, joihin kuului muun muassa maalaustaiteen frontalismin laki, taiteilijat olivat anonyymejä ja suorittivat jumalallisena pidettyä tehtävää.

Vaikka nämä säännöt ovat johtaneet suureen jatkuvuus vuosisatojen aikana eri historialliset ajanjaksot toivat mukanaan pieniä muutoksia ja innovaatioita egyptiläisten luomistapoihin.

Osoitteessa Muinainen valtakunta (3200 eaa. - 2200 eaa.) arkkitehtuuria leimasivat suuret hankkeet, joilla pyrittiin osoittamaan faaraon valtaa, kuten sfinksi ja Gizan pyramidit. Keskinen kuningaskunta (2000 eaa. - 1750 eaa.) maalaustaide ja kuvanveisto nousivat keskeiseen asemaan.

Nebamunin haudassa oleva maalaus, jossa on muusikoita ja tanssijoita.

Toisaalta niissä esitettiin ihannoituja kuvia kuninkaallisesta perheestä, mutta toisaalta niihin alettiin sisällyttää myös kansan edustajia (kuten kirjureita ja käsityöläisiä), jotka olivat ilmeikkäämpiä ja luonnollisempia.

Taiteellinen vapaus lisääntyi Uusi imperiumi (1580 eaa. - 1085 eaa.), esimerkiksi kuuluisien patsaiden kautta, joissa on pidemmät kallot.

Korkeasti kehittyneen yhteiskunnan ja kulttuurin omistajat, egyptiläiset tutkivat myös erilaisia monimutkaisia aiheita, kuten matematiikkaa ja lääketiedettä, ja heillä oli jopa kirjoitusjärjestelmä .

1800-luvulla tehtyjen arkeologisten kaivausten ansiosta pystyimme tulkitsemaan heidän hieroglyfejään, mikä antoi meille paremman käsityksen heidän arvoistaan, elämäntavoistaan ja esineistöstään.

Lyhyesti sanottuna voidaan sanoa, että muinainen Egypti jätti jälkeensä valtavan taiteellisen ja kulttuurisen perinnön, joka kiehtoo edelleen lukemattomia vierailijoita ja uteliaita ihmisiä kaikkialta maailmasta.

Muinaisen Egyptin maalaus

Egyptiläisessä maalaustaiteessa luomista koskevat konventiot olivat hyvin vahvoja, ja tapa, jolla ne toteutettiin, määräsi teoksen laadun. Yksi tärkeimmistä säännöistä oli frontaliteettilaki joka määräsi, että ruumiit on maalattava kahdesta eri kulmasta.

Vartalon, silmien ja hartioiden oli määrä näkyä frontaalisesti, kun taas pää ja raajat esitettiin profiilissa. Tämän hyvin epätavallisen asennon tarkoituksena oli korostaa taiteen ja todellisuuden välisiä eroja.

Osiriksen hovi, osa Kuolleiden kirja

Usein piirustuksiin liittyi hieroglyfejä; näin tapahtuu myös Kuolleiden kirja Mineraaleista valmistetut painovärit kuluivat ajan myötä.

Näitä maalauksia leimasi joukko symbolit, joita esiintyy myös väreissä Esimerkiksi: musta edusti kuolemaa, punainen energiaa ja voimaa, keltainen symbolisoi ikuisuutta ja sininen kunnioitti Niiliä.

Koska egyptiläiset elivät yhteiskunnallisessa organisaatiossa, jossa roolit ja hierarkiat olivat äärimmäisen tarkasti määriteltyjä, he loivat maalauksia, jotka ilmaisivat näitä jakoja. Niinpä esimerkiksi kuvan koko kuvissa esitetyt kuvat eivät riippuneet näkökulmasta vaan niiden merkityksestä yhteiskuntarakenteessa, niiden voimasta.

Nebamunin haudasta peräisin oleva maalaus, jossa faarao metsästää.

Maalaus oli läsnä esineiden ja rakennusten koristeluissa, ja se oli tärkeä elementti faaraoiden hautojen koristeluissa. Jumalten ja uskonnollisten jaksojen kuvaamisen lisäksi se keskittyi myös kuolleeseen henkilöön, kuvitti taistelukohtauksia tai kuvasi arkipäiväisiä kuvia, kuten metsästystä ja kalastusta.

On myös huomattava, että nämä muotokuvat eivät suinkaan olleet uskollinen kopio, vaan ne esittivät sen sijaan ihannoitu fysiognomia Uuden valtakunnan aikana egyptiläisessä maalaustaiteessa alkoi kuitenkin esiintyä enemmän innovaatioita, enemmän liikettä ja yksityiskohtia.

Egyptiläinen veistos

Egyptiläiset veistokset olivat erittäin rikkaita ja tärkeitä heidän kulttuurissaan, sillä ne tarjosivat taiteilijoilleen enemmän tilaa luovuudelle ja innovaatio.

Kleopatra VII Philopatorin patsas

Teokset olivat monumentaalisia tai pienikokoisia, rintakuvia tai kokovartalohahmoja, ja niiden valikoima oli valtava.

Katso myös: Vartalomaalaus: esi-isistä nykypäivään asti

Faaraoiden ja heidän perheidensä lisäksi myös tavalliset egyptiläiset kansalaiset (kuten taiteilijat ja kirjurit) sekä erilaiset eläimet inspiroivat heitä.

Joillakin kausilla, kuten Keski-imperiumin aikana, standardit olivat tiukemmat, ja kuvaukset olivat samankaltaisia, ihannoituja. Muina vaiheina kuvanveisto säilytti kuitenkin yhdenlaisen tarkkaa silmää yksityiskohdille siitä, ketä kuvattiin.

Patsas Istuva kirjuri, 2600 EKR.

Näin ollen tämäntyyppinen taiteellinen ilmaisu toisti fyysisiä ominaisuuksia ja piirteitä ja osoitti myös kunkin henkilön yhteiskunnallisen aseman.

Istuva kirjuri Teoksessa keski-ikäinen mies hoitaa asioitaan ikään kuin odottaisi, että faarao tai joku aatelismies sanelee tekstin.

Kuitenkin hautaveistokset Egyptiläiset kuvat olivat kaikkein komeimpia, ja siksi ne ovat edelleen läsnä mielikuvituksessamme, kuten ikoniset kuvat, kuten Tutankhamonin kuolinnaamio ja Nefertitin rintakuva.

Nefertitin rintakuva, kuvanveistäjä Thutemosen luomus, 1345 eaa.

Jälkimmäinen on esimerkki siitä, miten kuvanveiston periaatteet ovat muuttuneet ajan myötä, ja siinä on ollut joitakin erittäin omaperäisiä hetkiä.

Nefertiti, faarao Akhaenatonin vaimo, kuului Amarnan kausi Tuohon aikaan kuninkaallista perhettä esiteltiin meille tuntemattomista syistä pitkulaisilla kalloilla.

Egyptiläinen arkkitehtuuri

Muinaisen Egyptin arkkitehtuuria pidetään edelleen valtavana ihmiskunnan perintönä sen valtavien ja ikimuistoisten hankkeiden vuoksi.

Talot ja sotilasrakennukset tehtiin käytännöllisesti, jotta ne palvelisivat tehtäviään, temppeleitä, pyhäkköjä ja hautakammioita Niiden oli tarkoitus kestää ikuisuuden, minkä vuoksi ne olivat niin aikaa vieviä, kalliita ja kestäviä teoksia, jotka ovat säilyneet nykypäivään asti.

Gizan pyramidit, Unescon maailmanperintökohde.

A Gizan hautausmaa Gizan suuri pyramidi, yksi maailman seitsemästä ihmeestä, rakennettiin vuosina 2580 eaa. ja 2560 eaa. farao Kheopsille.

Heidän tarkoituksenaan oli rakentaa perheelleen ikuinen koti, jossa he voisivat viettää tämän "toisen elämän". rakennustekniikat olivat innovatiivisia ja herättävät vielä tänäkin päivänä monien ihmisten mielenkiinnon ja uteliaisuuden.

Gizan suuri sfinksi

Vielä Gizassa, meillä on Suuri sfinksi joka on 20 metriä korkea ja joka rakennettiin edustamaan farao Chephreniä hänen valtakautensa aikana (2558 eKr. - 2532 eKr.).

Katso myös: Edgar Allan Poe: 3 teosta analysoidaan kirjailijan ymmärtämiseksi.

Hahmo, jolla oli ihmisen pää ja leijonan vartalo, oli osa egyptiläistä mytologiaa ja liittyi jumalien kulttiin.

Tutustu myös




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray on kirjailija, tutkija ja yrittäjä, jonka intohimona on tutkia luovuuden, innovaation ja inhimillisen potentiaalin risteyksiä. Nerojen kulttuuri -blogin kirjoittajana hän pyrkii paljastamaan eri aloilla huomattavaa menestystä saavuttaneiden korkean suorituskyvyn tiimien ja yksilöiden salaisuudet. Patrick oli myös mukana perustamassa konsulttiyritystä, joka auttaa organisaatioita kehittämään innovatiivisia strategioita ja edistämään luovia kulttuureja. Hänen töitään on esiintynyt lukuisissa julkaisuissa, mukaan lukien Forbes, Fast Company ja Entrepreneur. Patrick, jolla on tausta psykologiasta ja liiketoiminnasta, tuo kirjoitukseensa ainutlaatuisen näkökulman yhdistämällä tieteeseen perustuvat oivallukset käytännön neuvoihin lukijoille, jotka haluavat vapauttaa omat potentiaalinsa ja luoda innovatiivisemman maailman.