이집트 예술: 고대 이집트의 매혹적인 예술 이해

우리는 기원전 3200년 사이에 이 민족이 만들어낸 모든 예술적 표현을 고대 이집트 예술로 이해합니다. 기원전 30년경.

역사상 가장 중요하고 독창적인 문명 중 하나인 고대 이집트가 탄생한 곳은 성장과 진화의 근간이 되는 나일 강 유역이었습니다.

이집트 예술은 주로 회화, 조각, 건축의 형태를 취했으며 종교 와 밀접하게 연결되어 전체 사회 시스템을 중심으로 돌아가는 축이었습니다. 예술적 표현은 다양한 종교적 계율을 반영하여 인간과 신을 더 가깝게 만드는 기능을 가졌습니다.

그것은 또한 파라오(권력을 가진 신성한 성격의), 그들의 친척들과 귀족들도 계속 존재할 수 있었습니다.

투탕카멘의 죽음의 가면, 기원전 1323년

미라화하고 또한 다가올 이 새로운 현실을 위한 물건을 생산합니다. 이렇게 장례 예술 이 나타나 무덤을 장식한 조각상, 화병, 그림과 함께 나타났습니다.

이러한 창조물은 신과 파라오를 나타내며 신화적 에피소드, 정치적 사건 및 역사의 순간을 설명합니다. 계층 구조 와 당시의 사회 조직을 반영하면서 일상 생활.

매우 엄격한 세트를 따름2>의 규범과 3>의 제작기법, 그 중 회화의 정면성의 법칙이 두드러지지만 작가들은 익명으로 신성하다고 여겨지는 작업을 수행했다. 수세기에 걸친 연속성 , 다양한 역사적 시기는 이집트인들이 창조한 방식에 작은 변화와 혁신을 가져왔습니다.

구 제국 (기원전 3200년에서 2200년까지) BC. ), 건축은 스핑크스와 기자의 피라미드와 같은 파라오의 힘을 과시하려는 대규모 사업으로 표시되었습니다. 이미 중왕국 (기원전 2000년~기원전 1750년)에는 회화와 조각이 중심이 되었다.

음악가와 무용수를 묘사한 네바문 무덤의 그림

한편으로는 이상화된 왕실의 이미지를 보여주었다. 반면에 그들은 더 큰 표현력과 자연스러움을 보인 사람들의 인물(예: 서기관 및 장인)을 포함하기 시작했습니다.

일부 예술적 자유는 신제국 에서 강화되었습니다( 기원전 1580년 ~ 기원전 1085년). 심지어 문자 체계 까지 가지고 있습니다.

19세기 내내 진행된 고고학적 발굴 덕분에 지금 우리는그들의 가치, 삶의 방식, 유물을 더 잘 이해할 수 있게 해주는 상형문자를 해독할 수 있습니다.

요컨대, 고대 이집트는 엄청난 예술적, 문화적 유산을 남겼으며,

고대 이집트 회화

이집트 회화에서는 창조에 대한 관습이 매우 강했고 그것을 실행하는 방식이 작품의 질을 결정했습니다. 일하다. 주요 규칙 중 하나는 정면성의 법칙 으로 신체는 서로 다른 두 각도에서 칠해야 한다고 명령했습니다.

몸통, 눈, 어깨는 정면 위치에 나타나야 합니다. 머리와 팔다리가 프로필에 표시되었습니다. 이 매우 특이한 입장의 의도는 예술과 현실의 차이를 강조하는 것이었습니다.

죽음의 서

의 일부인 오시리스의 궁정 종종 그림에는 상형 문자가 수반되었습니다. 이것은 무덤에 묻힌 파피루스 모음인 죽은 자의 서 에서 일어나는 일입니다. 광물에서 생산된 페인트는 시간이 지남에 따라 마모되었습니다.

이 그림은 사용된 색상 에도 존재하는 기호 세트로 표시되었습니다. 예를 들어 검은색은 죽음을, 빨간색은 에너지와 힘을, 노란색은 영원을,파란색은 나일강을 기렸습니다.

매우 정의된 역할과 위계가 있는 사회 조직에서 살았던 이집트인들은 이러한 구분을 표현하는 그림을 그렸습니다. 따라서 이미지 의 인물의 크기는 관점에 의존한 것이 아니라 사회적 구조에서의 중요성과 권력에 의존했다.

무덤에서 그림 그리기 파라오 사냥을 보여주는 네바문의

물건과 건물의 장식에 존재하는 그림은 파라오의 무덤 장식에서 중요한 요소였습니다. 신이나 종교적인 일화를 묘사하는 것 외에도 죽은 자에 초점을 맞춰 전투 장면이나 사냥, 고기잡이 등의 일상적인 모습을 그렸다.

이상적인 인상 을 제시하는 충실한 사본입니다. 그러나 신왕국 시대에 이집트 회화는 더 많은 움직임과 세부 묘사로 더 많은 혁신을 보여주기 시작했습니다.

이집트 조각

이집트 조각은 그들의 문화에서 매우 풍부하고 중요했습니다. 2>창의력 과 혁신을 위한 더 넓은 공간.

클레오파트라 7세 필로파토르 동상

가상 또는 전신 인물 형태의 기념비적이거나 축소된 크기의 이 조각상은 작품은 매우 다양했습니다.

파라오와 그 가족 외에도일반 이집트 시민(예: 예술가 및 서기관)과 다양한 동물.

중왕국과 같은 일부 기간에는 유사하고 이상화된 표현으로 규칙이 더 엄격했습니다. 그러나 다른 단계에서 조각품은 누가 묘사되고 있는지에 대한 세부 사항 을 유지했습니다.

동상 앉은 서기관, 기원전 2600년

따라서 이러한 유형의 예술적 표현은 신체적 특징과 특징을 재현하고 각자의 사회적 지위도 보여줍니다. 예. 작품에서 우리는 파라오나 어떤 귀족이 지시할 텍스트를 기다리는 것처럼 장사를 하고 있는 중년 남성을 발견합니다.

그러나 장례식 조각품 이집트인은 가장 호화로웠고 따라서 우리의 상상 속에 더 많이 남아 있습니다. 투탕카멘의 죽음의 마스크와 네페르티티의 흉상과 같은 상징적인 이미지의 경우입니다.

조각가 투테메스가 기원전 1345년에 제작한 네페르티티의 흉상

후자는 다음을 예시합니다. 시간이 지남에 따라 조각의 원리가 어떻게 변했는지, 그리고 지극히 독창적인 순간들이 있었다.

아케나텐 파라오의 아내인 네페르티티는 아마르나 시대 에 속했으며, 이때 태양신(아톤)이 가장 교양있는. 그 당시 우리에게 알려지지 않은 이유로 왕실은길쭉한 두개골로 표현됩니다.

이집트 건축

대단하고 기억에 남을 만한 작업으로 인해 고대 이집트의 건축은 계속해서 인류의 거대한 유산으로 간주됩니다.

가옥과 군사 건물은 사실상 그 기능을 수행하기 위해 만들어졌고, 절, 사당, 무덤 은 영원하다고 생각되었습니다. 그래서 시간과 비용이 많이 들고 저항력이 있는 작품들이 오늘날까지 살아남았습니다.

유네스코 세계문화유산인 기자의 피라미드

기자 피라미드와 대스핑크스가 있는 네크로폴리스 는 의심할 여지 없이 가장 큰 국제 관광 명소 중 하나입니다. 세계 7대 불가사의 중 하나인 기자의 대피라미드는 기원전 2580년 사이에 지어졌습니다. 그리고 2560 BC, Pharaoh Cheops.

이 "두 번째 삶"을 보낼 수 있는 그의 가족에게 합당한 영원한 집을 짓는 것이 의도였습니다. 그의 조립기법 은 참신하여 오늘날에도 많은 사람들의 관심과 호기심을 불러일으키고 있습니다.

기자의 대스핑크스

아직도 기자에 우리는 그레이트 스핑크스 는 20m 높이로 파라오 카프레의 통치 기간(기원전 2558년 – 기원전 2532년)을 상징하기 위해 지어졌습니다.

인간과 사자의 몸은 이집트 신화의 일부였으며신 숭배.

참조