エジプト美術：古代エジプトの魅力的な美術を理解しよう

私たちは、紀元前3200年から紀元前30年の間にこの民族が生み出したすべての芸術作品を、古代エジプト美術と呼んでいます。

古代エジプトは、その成長と進化の基盤となるナイル川のほとりで、最も重要で独創的な文明のひとつが誕生した。

エジプトの芸術は、主に絵画、彫刻、建築の形で行われました。 しゅうきょうふかい そして、芸術表現は、さまざまな宗教的戒律を反映し、人間と神々との距離を縮める機能を持つようになりました。

また、死はファラオ（神格化された権力者）やその親族、貴族が存在し続けることができる別の次元への通過点であるという考え方に根ざしていた。

ツタンカーメンのデスマスク（紀元前1323年）。

そのため、ミイラ化によって肉体を保存するとともに、来るべき新しい現実のためのオブジェを製作する必要があった。 このように フューナラリーアート 墓を飾る彫像や壺、絵画と一緒に

これらの作品は神々やファラオを表現し、神話的なエピソードや政治的な出来事、日常生活の瞬間を物語り、また、神話を反映させたものでした。 ヒエラルキー と、当時の社会的な組織について説明しました。

かなり厳密に設定した上で 規格と技術 その中でも絵画の正面性の法則は、芸術家は匿名であり、神業とされる仕事をこなしていた。

これらのルールは、結果的に大きな 百年継続 エジプト人の創作活動は、様々な時代で小さな変化や工夫を繰り返してきました。

オン エンシェントエンパイア (紀元前3200年から紀元前2200年）には、スフィンクスやギザのピラミッドなど、ファラオの権力を誇示するための大工事が建築の特徴である。 中王国 (紀元前2000年〜紀元前1750年）、絵画や彫刻が主役になりました。

ネバムンの墓に描かれた音楽家と舞踏家の絵

一方では、理想的な王家の姿を示し、他方では、より表情豊かで自然な民衆の姿（書記や職人など）を取り入れるようになりました。

で一部の芸術的自由が強化された。 新帝国 (紀元前1580年〜紀元前1085年）、例えば、より細長い頭蓋骨を持つ有名な彫像などを通じて、その存在感を示しています。

高度に発達した社会と文化を持つエジプト人は、数学や医学など様々な複雑な学問を探求し、さらには 書記体系 .

19世紀に行われた考古学的な発掘調査のおかげで、彼らの象形文字を解読することができ、彼らの価値観や生活様式、遺物などをより深く理解することができたのです。

つまり、古代エジプトは膨大な芸術的・文化的遺産を残し、世界中の多くの観光客や好奇心を持つ人々を魅了し続けていると言えるのです。

古代エジプト絵画

エジプト絵画では、創作のための規則が非常に強く、その実行の仕方によって作品の質が決まります。 主な規則のひとつが、「肖像権」です。 正面突破法 という言葉があり、人体を2種類の角度で描くことを命じました。

胴体、目、肩は正面から、頭や手足は横顔で表現することで、芸術と現実の違いを際立たせようという意図です。

の一部であるオシリスの宮廷。 ブックオブザデッド

絵には象形文字が添えられていることが多く、このようなことは ブックオブザデッド 鉱物から生成されるインクは、やがて時間の経過とともに消耗していきます。

これらの絵画は、以下のような特徴を持っています。 カラーでも存在するシンボル 例えば、黒は死を、赤はエネルギーとパワーを、黄色は永遠を、青はナイル川への敬意を表しています。

エジプト人は、役割や階層が極めて明確な社会組織の中で生活していたため、それを表現する絵画を制作しました。 したがって、この絵画を制作する際に、エジプト人は、その役割や階層を表現する絵画を制作しました。 画像サイズ 映像に映し出されるのは、視点ではなく、社会構造における重要性、権力に依存するものだった。

ネバムンの墓から出土した、ファラオが狩りをする様子を描いた絵

神々や宗教的なエピソードを描くだけでなく、亡くなった人に焦点を当て、戦いの場面や狩猟・漁労などの日常的なイメージを描いた絵画は、物や建物の装飾として存在し、ファラオの墓の装飾にも重要な要素でした。

また、これらの肖像画は、忠実なコピーとは程遠いものであり、その代わりに 理想的な人相 しかし、新帝国時代になると、エジプト絵画は、より動きやディテールに工夫を凝らした作品を発表するようになります。

エジプト彫刻

エジプトの彫刻は、非常に豊かで重要な文化であり、芸術家たちにそれを提供しました。 そうぞうのゆとりが生まれる とイノベーションを起こします。

クレオパトラ7世フィロパトル像

記念碑的なものから縮小されたもの、胸像や全身像など、実に多彩な作品群である。

ファラオやその家族以外にも、芸術家や書記などエジプトの一般市民や、さまざまな動物からもインスピレーションを得たという。

中世のような時代には、より厳格な基準が設けられ、同じような理想的な表現がなされましたが、他の時代には、彫刻は、そのような理想的な表現を維持しました。 慧眼 誰が描かれているのかの

彫像 座右の銘は、「座右の銘」、 紀元前2600年。

このように、身体的特徴や特徴を再現し、各人の社会的地位も示す芸術表現である。

シッティング・スクライブ 作品の中では、ファラオやどこかの貴族が口述する文章を待つかのように、中年の男性が自分の仕事をこなしている姿が描かれています。

しかし、その ちょうこくぶつ ツタンカーメンのデスマスクやネフェルティティの胸像など、エジプトのイメージは最も豪華であり、それゆえに私たちの想像力の中に最も存在する。

ネフェルティティの胸像（彫刻家トゥテモセ作、紀元前1345年）。

後者は、彫刻の原理が時代とともに変化してきたことを示すもので、非常に独創的な瞬間もありました。

ファラオ・アチェナトンの妻であるネフェルティティが所属していました。 アマルナ時代 当時、理由は不明ですが、王室は細長い頭蓋骨で表現されていたそうです。

エジプト建築

その巨大で記憶に残る事業に対して、古代エジプトの建築は今でも人類の巨大な遺産とされています。

住宅や軍用建築物が、その機能を果たすために実用的に作られたのに対し 寺社仏閣 そのため、手間とコストがかかり、丈夫な作品として現代まで残っています。

ユネスコ世界遺産に登録されたギザのピラミッド

A ギザのネクロポリス 世界の七不思議のひとつであるギザの大ピラミッドは、紀元前2580年から紀元前2560年にかけて、ファラオ・チェオプスのために建てられました。

彼らの意図は、この「第二の人生」を過ごすために、家族にふさわしい永遠の家を建てることだった。 建築技術 は革新的であり、今日に至るまで多くの人々の興味と好奇心をかき立てています。

ギザの大スフィンクス

まだギザにあるのは グレートスフィンクス は、高さ20メートルで、チェフレン王が統治していた時代（紀元前2558年～紀元前2532年）を表すために建てられたものです。

人間の頭とライオンの体を持つこの像は、エジプト神話の一部であり、神々の崇拝と関係があった。

を知ることもできます。