世界のセンチメント：カルロス・ドラモンド・デ・アンドラーデ著の分析・解釈

を感じることができる。 世界 は1940年に出版された、詩人カルロス・ドラモンド・デ・アンドラーデの3冊目の本です。

この作品を構成する詩は、1935年から1940年にかけて書かれたものです。この時代、世界は何千人もの死者を出した第一次世界大戦からやっと立ち直りつつあり、すでにファシストの台頭という脅威を見ていました。

詩人はその気持ちを詩に反映させ、より成熟した普遍的な一面を見せるようになった。

分析・解釈

作品の背景

を構成する上で、歴史的な瞬間は非常に重要なファクターです。 世界を感じる 1930年代末のこの時期には、ドラモンドも知らないような複雑な出来事が数多くあった。

という時代への希望。 ファシズムの台頭で平和が脅かされた 欧州連合（EU）が軍事衝突に巻き込まれるのは初めてのことです。

左翼的な政治的傾向を持つドラモンドは、第一次世界大戦の終結が、平和と民族の連帯の時代につながることを望んでいた。

に存在します。 世界を感じる より良い歴史的瞬間への希望と、男性に苦しみを課し続ける現実への苛立ちという二面性。

しかし、偉大な作品と同様に、本書も歴史的な瞬間に閉ざされているわけではなく、その原料は現在であるとしながらも、詩人はその詩学においてそれを外挿することに成功し、その深遠さゆえに、決して現在を絶やすことのない作品を残しています。

世界を感じる という観点から見ると、より一層、これまでの作品とは一線を画していることがわかります。 ブレジョ・ダス・アルマス が特徴的な前作。 ユーモア 厭世観とニヒリズムに満ちた『ドラモンディアーノ』は、詩人が自分自身に没頭する書物である。 そのため、彼はこの内省的な状態から、『ドラモンディアーノ』へと移行する。 ブレジョ・ダス・アルマス 次の作品では、世界に属し、周囲に注意を払うことを意識しています。

O 世界を感じる は、ドラモンドが自らを肯定した本である。 せかいじんぶつし 詩人は世界に心を開き、何よりも共感し、理解することができるのです。

分析・解釈

作品の冒頭を飾る詩は、同名の 世界を感じる .

私は両手しかない

という気持ちを込めて、

が、私は奴隷でいっぱいです、

マイメモリードリップ

とボディトランジション

恋の合流地点で

起き上がると、空

は、死んで略奪されるでしょう、

私自身は死んでしまう、

死にたい死にたい

the swamp without chords.

同志たちは、こうは言わなかった。

戦があったこと

が必要であった。

火と食料を持ち込む。

分散している気がします、

プリフロンティア

謹んでお願い申し上げます

許してくれるということ。

死体が通過するとき、

私は一人になる

記憶をたどりながら

鐘を鳴らす人、未亡人の人、マイクロコピーの人

小屋の住人

で、見つからなかった

未明に

そうぎょう

夜もすがら

詩人は、両手しかない小さな限定された主体として提示される。 このような姿の I insignificant、世界の偉大さの前に小さなもの、が全編に渡って存在する。

しかし、この被写体には、世界観という素晴らしいものがあり、それを解釈することができる。 きょうりょくいっち すべての人、すべてのものとの関係において

問題の前では極小でありながら、ある意味で問題と連帯することでアガる人物というイメージは、本書の他の詩にもある。

O I 詩的な主題は、一連の矛盾を生きている。 まず自分の無意味さがあり、次に変容する。 その中で、主題は自分の過去に執着している（「奴隷でいっぱい」）。 世界の感覚の前に自分を置くためには、変化し、記憶を忘れ、人類への愛に向かって収束する必要があるのだ。

連帯し、世界に溶け込んだ詩人の目の前には、また別の矛盾がある。 時代は戦争と飢饉、彼はまだその悪に無頓着である。 意識はあるが分散している。 詩人の姿は現実を前に戸惑い、自分を世界に溶け込ませようとし、自分の疎外感を詫びている。

その動きは彼を孤独へと導く。 詩人は一人、思い出に包まれ、それが解かれると霧となって視線をぼやかす。 それは消えてしまった他者の思い出だ。 これから訪れる日は、夜よりも暗い色をしている。

夜は、本編を通して登場する人物 世界を感じる 魂を癒す夜として、自殺の可能性を鎮める一種の死として、あるいは地球を影と闇で包み込み、希望を追い出す恐ろしいものとして。

詩的な主題も、このように交互に I 世界中に存在する、世界と連帯する、そして I melancholic, still very lonely and provincial.

この第2 私 というのは、詩の最初と対になって現れる 世界を感じること、 は、次のような詩で登場します、 イタビランの自信。

何年か前に板橋に住んでいたことがあります。

主に板橋区で生まれました。

だから私は、悲しい、誇らしい：鉄。

舗装路の鉄分90％。

ソウルに80パーセントの鉄分がある。

そして、その疎外感は、人生におけるポロシティやコミュニケーションである。

私の仕事を麻痺させる「愛への意志」、

イタビラから、その白い夜から、女もなく、地平もない。

そして、私をとても楽しませてくれる「苦悩の習慣」、

それは甘美なイタビラン遺産です。

イタビラから様々な贈り物を持ってきたので、今お渡しします：

この鉄の石は、ブラジルの未来の鉄となる、

この聖ベネディクトは、老彫刻家アルフレッド・デュバルの作品です；

この貘の皮は、応接間のソファに敷いてある；

このプライド、この頭の悪さ...。

金も牛も農場も持っていた。

今日から私は公務員です。

板庇は壁に貼られた絵に過ぎない。

でも、なんというか、痛いんですよね！

イタビラは、鉄鉱山で知られるミナスジェライス州の内陸部にある詩人の故郷である。 ドラモンドは、この都市の特徴と自分の故郷を重ね合わせて類推している。

まず、金属、硬くて冷たい、彼の性格について。 次に、風景について類推する。 都市は山に囲まれ、地平線がなく、彼の愛の生活のようだ。 最後に、詩人は田舎町の単純さを自分のものと比較する。

冒頭の2つの詩は、本書の概要を示す役割を果たす。 ドラモンドは、詩の表示順に関して細心の注意を払って作品を編集した。 その選択は、よく考えられたもので、単に執筆の年代順に従うだけではなかった。

まず、挿入と隔離、コスモポリタンと地方という矛盾した動きの中で、主体がテーマの前にどのように身を置いているのか、この2つの詩で、彼は自分の本の要約のようなものを提示している。

そして、恐怖、孤独、戦争、飢餓、連帯といった主要なテーマを提示してくれます。 そして何より、それが提示する世界。 リアルで、極めてリアルで、現在進行形です。 において、現在が詩人のインスピレーションとなる。 世界を感じる .

主な詩歌

恐怖に関する国際会議

この詩では、抒情的な自己は、愛も憎しみも、すべての感情を停止している。 恐怖は国際的、世界的な感情である。 孤独な自己は、世界に挿入されて、この感情を手元に置いている。

当分の間、私たちは愛を歌うことはないでしょう、

が、さらに地下に避難しています。

私たちは、抱擁を不妊化する恐怖を歌います、

憎しみの歌は歌いません。憎しみは存在しないからです、

肩は世界を背負う

この詩では、時間は鋭く、強く、単純で困難なことのための時間である。 愛、嘆き、会社のための場所はないのだ。

孤独な時代、解決しない問題、戦争や喧嘩、そんな悲しいシナリオの中で、ただただ生き抜く抒情的な主人公の倦怠感、無気力、無関心が露わになります。

死んでも意味がない時代が来た。

人生が整う時が来た。

神秘性を排除した、ただの人生。

ハンド・イン・ハンド

この詩では、主題は今という状態の世界を私たちに提示する。 過ぎ去った世界や未来ではなく、現在を歌うのである。 詩人は共に歩む仲間の人生を歌う。 現在が素晴らしいものであることを示す。

私は、周回遅れの世界の詩人にはならないだろう。

また、これからの世界を歌うこともありません。

命に執着して、仲間を見る。

詩人が語る詩の提案。 愛や、孤独で誤解された魂の苦しみは歌わない。 ラブストーリーや冒険も書かない。 時間、現在の時間、現在の人生について歌うのだ。

時間は私の問題、現在の時間の、現在の男性の、

現在の生活

夜は人を溶かす

この詩は、人の上に、通りの上に、家の上に広がる大きな夜を表示します。 来る夜は解決策がないように見え、自殺者は正しいように見えます。 この夜は ファシズム勃興期寓話 と戦争の切迫した状況を伝える。

しかし、詩人は夜を終わらせる夜明け、日の出を予感している。 たとえ小さな兆しであっても、夜の後の夜明けは避けられない。 詩人はそれが来ることを知っているが、それが来るのは、さらなる戦争と多くの死者の後であることを知っている。

夜明けを迎えます。

世界は朝の色合いに染まっている

滴り落ちる血は甘く、とても必要なものだ

青白い頬を染める、夜明け。

エレジー1938

で始まる詩です。 人間疎外論 被写体はこの論理の中に、そして彼を挫折させる世界の中に挿入される。

周回遅れの世界のために、喜々として働くのだ、

フォームやアクションに例がないところ。

しかし、飢えや寒さ、性欲といった本能は、日常の中に紛れ込み、政治家や預言者は、疲れて帰ってくる労働者の問題を解決することのない解決策を提示する。

あなたが這入った街の公園には、ヒーローが溢れています、

を提唱し、徳、断捨離、冷血、観念を唱える。

夜が訪れ、一種の避難所となる。 最後の手段は睡眠であり、あらゆる問題から逃れられる可能性があるため、自殺を先送りすることができる。

夜が好きなのは、その消滅の力があるからだ

寝ていると、問題で死ななくてすむとわかっているんだろう。

しかし、対象は覚醒に直面し、その前に、小さく、取るに足らない存在だと感じる。 大機械の前には I このまま日常を過ごし、死んだ人と話をし、未来を考え、後悔する可能性しかないのです。

主体は、世界の前で無意味な存在とされ、行動を起こす能力もなく、不公正は自分が歌っている現実の本質的な部分であると諦め、受け入れているのです。

誇り高き心、慌てて敗北を告白するも

そして、集団の幸福をもう1世紀後に先送りする。

雨も戦争も失業も不公平な分配も受け入れるのか

マンハッタン島を単独でダイナマイトで破壊することはできないからです。

ドラえもんの詩の朗読

を知ることもできます。