Satura rādītājs
Sajūta par Pasaule tika izdota 1940. gadā, un tā ir trešā dzejnieka Karlosa Drummonda de Andrades grāmata.
Dzejoļi, kas veido šo darbu, tapuši laikā no 1935. līdz 1940. gadam - laikā, kad pasaule tikko atguvās no Pirmā kara, kurā gāja bojā tūkstošiem cilvēku, un kad jau draudēja fašisma uzplaukums.
Šo sajūtu dzejnieks atspoguļo savos dzejoļos, kas parāda viņa daiļrades nobriedušāku un universālāku pusi.
Analīze un interpretācija
Darba konteksts
Vēsturiskais brīdis ir ļoti svarīgs faktors, kas ietekmē kompozīcijas Pasaules sajūta Šo periodu 30. gadu beigās raksturoja daudzi sarežģīti notikumi, par kuriem Drummondam nebija ne zinis.
Cerība uz laiku mieru apdraudēja fašisma uzplaukums. Šī ir pirmā reize, kad Eiropas Savienība ir iesaistījusies militārā konfliktā.
B. Drumonds bija kreisi noskaņots politiķis un cerēja, ka Pirmā kara beigas radīs miera un solidaritātes laiku starp tautām.
Tas pastāv Pasaules sajūta Šī dualitāte starp cerību uz labāku vēsturisko brīdi un neapmierinātību ar realitāti, kas turpina uzspiest ciešanas cilvēkiem.
Tomēr, kā jebkurš liels darbs, arī šī grāmata nav noslēgta savā vēsturiskajā brīdī. Lai gan dzejnieks apgalvo, ka tās izejmateriāls ir tagadne, viņš to savā poētikā pamanās ekstrapolēt, atstājot darbu, kas, būdams tik dziļš, nekad nepārstās būt aktuāls.
Analizēti 32 labākie Karlosa Drummonda de Andrades dzejoļi Lasīt vairākPasaules sajūta ir zināms pārrāvums ar viņa iepriekšējiem darbiem. Vēl jo vairāk, ja skatāmies no perspektīvas Brejo das Almas, viņa iepriekšējā grāmata, ko iezīmē humors Drummondiano, pilns pesimisma un nihilisma. Komponēta no naidīgas ironijas, tā ir grāmata, kurā dzejnieks ir iegrimis sevī. Tādējādi viņš no šī introspektīvā stāvokļa pāriet uz Brejo das Almas par piederību pasaulei, uzmanību apkārtējai videi nākamajā darbā.
O Pasaules sajūta ir grāmata, kurā Drummond apliecina sevi kā dzejnieks par pasauli, cilvēkiem, lietām, nevis par "sīkām" cilvēciskām jūtām. Dzejnieks ir atvērts pasaulei un, pirmkārt, iejūtīgs un saprotošs.
Analīze un interpretācija
Darbu atklāj dzejolis, kas ir homonīms. Pasaules sajūta .
Man ir tikai divas rokas
un pasaules sajūtas,
bet es esmu pilns vergu,
manas atmiņas pil
un ķermeņa pārejas
mīlestības saplūsmā.
Kad es pieceļos, debesis
būs miris un izlaupīts,
Es pats būšu miris,
mirusi mana vēlme, mirusi
purvs bez akordiem.
Biedri neteica
ka bija karš
un tas bija nepieciešams
līdzi ņemt uguni un ēdienu.
Es jūtos izkliedēts,
pirms robežas,
Es pazemīgi lūdzu jūs
ka tu man piedosi.
Kad ķermeņi iet,
Es būšu viens
atmiņas atšķetināšana
par zvanītāju, atraitni un mikrokopētāju.
kas apdzīvoja mājiņu
un netika atrasti
rītausmā
ka rītausma
vairāk nakts nekā nakts
Dzejnieks ir attēlots kā mazs, ierobežots subjekts, tikai ar divām rokām. I nenozīmīgs, mazs pasaules varenības priekšā, ir klātesošs visā grāmatā.
Tomēr šajā tēmā ir kaut kas liels, pasaules sajūta, ko var interpretēt kā. solidaritāte attiecībā uz visiem cilvēkiem un visām lietām.
Šis tēls par cilvēku, kurš ir niecīgs problēmu priekšā, bet kurš savā ziņā saasinās, kad solidarizējas ar tām, ir sastopams arī citos grāmatas dzejoļos.
O I Dzejas subjekts dzīvo pretrunu virknē. Vispirms ir viņa nenozīmīgums, pēc tam - pārvērtības. Tajā subjekts ir piesaistīts savai pagātnei ("pilns vergu"). Lai nostādītu sevi pasaules jūtu priekšā, viņam ir jāmainās, jāaizmirst atmiņas un jātuvojas mīlestībai pret cilvēci.
Solidarizējies un integrējies pasaulē, dzejnieks savā priekšā ierauga vēl vienu pretrunu. Laiks ir karš un bads, un viņš joprojām ir nevērīgs pret šiem ļaunumiem. Apzinīgs, tomēr izkliedēts. Dzejnieka tēls ir apjucis realitātes priekšā, cenšas tajā integrēties un atvainojas par savu atsvešinātību.
Šī kustība ved viņu uz vientulību. Dzejnieks ir viens, ietīts atmiņās, kas, kad tās tiek atšķirtas, kļūst par miglām, kas aizslauka skatienu. Tās ir atmiņas par citiem, kas ir pazuduši. Diena, kas drīz pienāks, ir tumšāka par nakti.
Nakts ir figūra, kas parādās visā grāmatā Pasaules sajūta Vai nu kā nakts, kas kalpo dvēseles nomierināšanai, kā sava veida nāve, kas nomierina pašnāvnieka potenciālu, vai arī kā kaut kas briesmīgs, kas ietin zemi ēnās un tumsā, izdzenot cerību.
Arī dzejas subjekts mainās starp šo I klātesoši visā pasaulē, solidarizējoties ar pasauli, un I melanholisks, joprojām ļoti vientuļš un provinciāls.
Šis otrais es, kas parādās kā opozīcija dzejoļa pirmajam Pasaules sajūta, parādās šajā dzejolī, Itabirāna uzticība.
Dažus gadus dzīvoju Itabirā.
Galvenokārt esmu dzimis Itabirā.
Tāpēc es esmu skumjš, lepns: dzelzs.
Deviņdesmit procenti dzelzs uz ietvēm.
Astoņdesmit procenti dzelzs dvēselēs.
Un šī atsvešinātība no tā, kas dzīvē ir porainība un komunikācija.
Vēlme mīlēt, kas paralizē manu darbu,
nāk no Itabiras, no tās baltajām naktīm, bez sievietēm un bez apvāršņiem.
Un ieradums ciest, kas mani tik ļoti uzjautrina,
tas ir salds itabiran mantojums.
Skatīt arī: The scientist by Coldplay: dziesmas teksts, tulkojums, dziesmas un grupas vēstureNo Itabiras es atvedu dažādas dāvanas, kuras tagad jums piedāvāju:
šo dzelzs akmeni, Brazīlijas nākotnes tēraudu,
šis vecā griezēja Alfredo Duvala svētais Benedikts;
tapīru āda, kas gulēja uz dīvāna viesistabā;
šis lepnums, šī nolaistā galva...
Man bija zelts, lopi, saimniecības.
Šodien es esmu ierēdnis.
Itabira ir tikai bilde pie sienas.
Bet kā tas sāp!
Itabira ir dzejnieka dzimtā pilsēta, kas atrodas Minas Žeraisas štata iekšienē un ir pazīstama ar savām dzelzs raktuvēm. Drumonds veic vairākas analoģijas starp šīs pilsētas un savas pilsētas iezīmēm.
Vispirms par metālu, cietu un aukstu, un viņa personību. Pēc tam analoģija ir par ainavu. Pilsētu ieskauj kalni, bez horizontiem, tāpat kā viņa mīlas dzīvi. Visbeidzot dzejnieks salīdzina lauku pilsētas vienkāršību ar savu.
Divi sākuma dzejoļi kalpo, lai sniegtu pārskatu par grāmatu. Drumonds savus darbus rediģēja ļoti rūpīgi attiecībā uz dzejoļu izvietojuma secību. Viņa izvēle bija labi pārdomāta un neatbilda tikai hronoloģiskai rakstīšanas secībai.
Ar šiem diviem dzejoļiem viņš mums sniedz sava veida kopsavilkumu par savu grāmatu. Vispirms par to, kā subjekts nostāda sevi priekšā tēmām, šajā pretrunīgajā kustībā - iejušanās un norobežošanās, kosmopolītiskā un provinciālā.
Un tad tā iepazīstina mūs ar galvenajām tēmām, kas ir bailes, vientulība, karš, bads, solidaritāte. Un, pats galvenais, pasaule, kāda tā ir. Reāla, ārkārtīgi reāla un aktuāla. Tagadne ir dzejnieka iedvesmas avots. Pasaules sajūta .
Galvenie dzejoļi
Starptautiskais kongress par bailēm
Šajā dzejolī liriskais "es" aptur visas jūtas, mīlestību, naidu, jo laiks ir baiļu laiks. Bailes ir starptautiska, vispasaules sajūta. Vientuļais "es" ir ievietots pasaulē, un viņam šī sajūta ir pie rokas.
Pagaidām mēs nedziedāsim par mīlestību,
kas ir patvēries dziļāk pazemē.
Mēs dziedāsim par bailēm, kas sterilizē apskāvienus,
mēs nedziedāsim par naidu, jo naida nav,
Plecus nes pasaule
Laiks un dzīve dzejniekam ir jautājumi. Šajā dzejolī laiks parādās ass un spēcīgs, laiks vienkāršām un smagām lietām. Tajā nav vietas ne mīlestībai, ne vaimanāšanai, ne sabiedrībai.
Tas ir vientulības, problēmu bez risinājuma, karu un cīņu laiks. Šī bēdīgā scenārija vidū atklājas liriskā subjekta nogurums, apātija un neieinteresētība, kas vienīgais izdzīvo.
Ir pienācis laiks, kad vairs nav jēgas mirt.
Ir pienācis laiks, kad dzīve ir sakārtota.
Vienkārša dzīve, bez mistifikācijas.
Roku rokā
Šajā dzejolī dzejas subjekts iepazīstina mūs ar pasauli tās tagadnes stāvoklī. Viņš nedziedās par aizgājušo pasauli vai nākotni, bet gan par tagadni. Dzejnieks dziedās par savu līdzgaitnieku dzīvi, kas iet kopā. Tagadne tiek parādīta kā liela.
Es nebūšu dzejnieks, kura pasaule ir zudusi.
Es nedziedāšu arī par nākamo pasauli.
Es esmu pieķēries dzīvei un skatos uz saviem biedriem.
Dzejnieks runā par savu dzejas priekšlikumu. Viņš nedziedās par mīlestību vai vientuļas un neizprastas dvēseles ciešanām. Viņš nerakstīs arī par mīlas stāstiem vai piedzīvojumiem. Viņš dziedās par laiku, par tagadni un tagadnes dzīvi.
Laiks ir mana lieta, tagadnes, tagadnes cilvēki,
pašreizējā dzīve.
Nakts izšķīdina vīriešus
Dzejolī attēlota liela nakts, kas izplešas pār cilvēkiem, pār ielām un mājām. Nakts, kas nāk, šķiet, nav risinājuma, un pašnāvniekiem šķiet, ka tā ir taisnība. Šī nakts ir. alegorija par fašisma uzplaukuma brīdi un kara nenovēršamību.
Tomēr dzejnieks paredz rītausmu, saullēktu, kas izbeidz nakti. Pat ja tā ir tikai maza zīme, rītausma pēc nakts ir neizbēgama. Dzejnieks zina, ka tā tuvojas, bet viņš zina, ka tā pienāks tikai pēc kārtējā kara un vēl daudzām nāvēm.
Mums būs rītausma.
Pasaule ir iekrāsota rīta toņos
un asinis, kas pil, ir saldas, tik vajadzīgas.
lai izkrāsotu tavus bālos vaigus, rītausma.
Eleģija 1938
Dzejolis sākas ar darba atsvešinātības kritika. Subjekts ir ievietots šajā loģikā un pasaulē, kas viņu frustrē.
Skatīt arī: Vinicius de Moraes dzejolis Soneto de Fidelidade (analīze un interpretācija)Jūs bezrūpīgi strādājat par atpalikušo pasauli,
kur veidlapās un darbībās nav piemēru.
Tomēr vēl joprojām pastāv vēlme un vajadzība. Tās ir izsalkums, aukstums, seksuāla iekāre. Šie instinkti ir apslēpti rutīnas vidū, kamēr politiķi un pravieši piedāvā risinājumus, kas neatrisina to strādnieku problēmas, kuri mājās atgriežas noguruši.
Varoņi piepilda pilsētas parkus, kuros tu ielido,
un aizstāv tikumību, atteikšanos, aukstasinību, koncepciju.
Nāk nakts un piedāvā sava veida patvērumu. Pēdējais glābiņš ir miegs, kas sniedz iespēju izbēgt no visām problēmām un tādējādi atliek pašnāvību.
Tu mīli nakti tās iznīcināšanas spēka dēļ.
un tu zini, ka, guļot, problēmas pasargā tevi no nāves.
Tomēr subjekts tiek konfrontēts ar atmodu un tās priekšā jūtas mazs un nenozīmīgs. Pirms Lielās mašīnas subjekts jūtas mazs un nenozīmīgs. I tev ir tikai iespēja turpināt savu rutīnu, runāt ar mirušiem cilvēkiem, domāt par nākotni un nožēlot to.
Subjekts ir nostādīts nenozīmīgā stāvoklī pasaules priekšā. Bez spējas rīkoties viņš rezignē un pieņem netaisnību kā realitātes, par kuru viņš dzied, būtisku sastāvdaļu.
Lepna sirds, tu steidzies atzīt savu sakāvi.
un pārcelt kolektīvo laimi uz vēl vienu gadsimtu.
Jūs piekrītat lietum, karam, bezdarbam un netaisnīgai sadalei.
jo jūs nevarat viens pats dinamizēt Manhetenas salu.
Dažu Drummonda dzejoļu lasīšana
Apsvērumi par dzejoli: Caetano Veloso, Chico Buarque un Fernanda TorresIepazīstieties arī ar
