સામગ્રીઓનું કોષ્ટક
Sentimento do Mundo 1940 માં પ્રકાશિત થયું હતું અને તે કવિ કાર્લોસ ડ્રમન્ડ ડી એન્ડ્રેડનું ત્રીજું પુસ્તક છે.
આ કૃતિને બનાવેલી કવિતાઓ 1935 અને 1940 ની વચ્ચે લખવામાં આવી હતી, જે વર્ષોમાં વિશ્વ પ્રથમ યુદ્ધમાંથી માંડ માંડ સાજા થઈ રહ્યું હતું, જેમાં હજારો લોકો મૃત્યુ પામ્યા હતા, અને તે પહેલાથી જ ફાશીવાદી ઉદયના જોખમની સાક્ષી હતી.
ઓ કવિ તેમની કવિતાઓમાં આ લાગણીને પ્રતિબિંબિત કરે છે, જે તેમની રચનાના વધુ પરિપક્વ અને સાર્વત્રિક પાસાને દર્શાવે છે.
વિશ્લેષણ અને અર્થઘટન
કૃતિના સંદર્ભ
Sentimento do Mundo ની રચનામાં ઐતિહાસિક ક્ષણ ખૂબ જ મહત્વપૂર્ણ પરિબળ છે. 1930 ના દાયકાના અંતમાં આ સમયગાળો અસંખ્ય જટિલ ઘટનાઓ દ્વારા ચિહ્નિત કરવામાં આવ્યો હતો જેનાથી ડ્રમન્ડ અજાણ ન હતા.
નાઝીવાદના ફાશીવાદ ના ઉદય સાથે શાંતિના સમયની આશા જોખમમાં મુકાઈ હતી. , અને પ્રાદેશિક સંઘર્ષો, જેમ કે સ્પેનિશ ગૃહ યુદ્ધ.
ડાબેરી રાજકીય વલણ સાથે, ડ્રમન્ડને આશા હતી કે પ્રથમ યુદ્ધનો અંત લોકોમાં શાંતિ અને એકતાનો સમય તરફ દોરી જશે.
સેન્ટિમેન્ટો ડુ મુંડો એક સારી ઐતિહાસિક ક્ષણની આશા અને એક વાસ્તવિકતા સાથેની હતાશા વચ્ચે આ દ્વૈત છે જે પુરુષો પર વેદના લાદવાનું ચાલુ રાખે છે.
જોકે, , કોઈપણ મહાન કાર્યની જેમ, પુસ્તક તેની ઐતિહાસિક ક્ષણમાં બંધ નથી. તેનો કાચો માલ વર્તમાન છે તેમ કહીને પણ કવિ તેને એક્સ્ટ્રાપોલેટ કરી લે છેતે તેના કાવ્યોમાં. એવું કાર્ય છોડી દેવું કે જે ખૂબ ગહન હોવાને કારણે વર્તમાન બનવાનું ક્યારેય બંધ નહીં થાય.
કાર્લોસ ડ્રમન્ડ ડી એન્ડ્રેડ દ્વારા વિશ્લેષણ કરાયેલ 32 શ્રેષ્ઠ કવિતાઓ વધુ વાંચોસેન્ટિમેન્ટો ડુ મુન્ડો તેના અગાઉના નિર્માણ સાથે ચોક્કસ ભંગાણ રજૂ કરે છે. તેનાથી પણ વધુ જો બ્રેજો દાસ અલ્માસના પરિપ્રેક્ષ્યમાં જોવામાં આવે તો, તેમનું અગાઉનું પુસ્તક, ડ્રમન્ડિયન હ્યુમર દ્વારા ચિહ્નિત થયેલ છે, જે નિરાશાવાદથી ભરેલું છે અને શૂન્યવાદ એક અસ્પષ્ટ વક્રોક્તિથી બનેલું, તે એક પુસ્તક છે જેમાં કવિ પોતાની જાતમાં ડૂબી જાય છે. તેથી તે બ્રેજો દાસ અલ્માસ માં તે આત્મનિરીક્ષણની સ્થિતિમાંથી આગળ વધે છે, તેના આગલા કાર્યમાં તેની આસપાસના વાતાવરણ પર ધ્યાન આપે છે.
The Sentimento do Mundo છે પુસ્તક કે જેમાં ડ્રમન્ડ પોતાની જાતને વિશ્વના, માણસોના, વસ્તુઓના કવિ તરીકે અને "નાની" માનવ લાગણીઓના કવિ તરીકે દાવો કરે છે . કવિ વિશ્વ માટે ખુલે છે અને તે સૌથી ઉપર, એકતા અને સમજદાર છે.
વિશ્લેષણ અને અર્થઘટન
કવિતા જે કૃતિને ખોલે છે તે હોમોનિમ છે સેન્ટિમેન્ટો ડુ મુન્ડો .
મારી પાસે ફક્ત બે હાથ છે
અને વિશ્વની અનુભૂતિ,
પણ હું ગુલામોથી ભરેલો છું,
મારી યાદો નીચે દોડે છે
અને શરીર સમાધાન કરે છે
પ્રેમના સંગમ પર>હું પોતે મરી જઈશ,
મારી ઈચ્છા મરી ગઈ, મરી ગઈ
તારો વિનાનું સ્વેમ્પ.
સાથીઓએ એવું ન કહ્યું
કે ત્યાં એક યુદ્ધ
અને તે હતુંતે જરૂરી છે
અગ્નિ અને ખોરાક લાવવો.
હું વિખેરાઈ ગયો છું,
સીમાઓ પહેલાં,
હું તમને નમ્રતાપૂર્વક પૂછું છું
મને ક્ષમા કરો.
જ્યારે મૃતદેહ પસાર થશે, ત્યારે હું એકલો રહીશ
બેલ વાગનાર, વિધવા અને માઇક્રોકોપીસ્ટ
જે તંબુમાં રહેતો હતો
અને મળ્યો ન હતો
સવારે
તે પરોઢે
રાત કરતાં વધુ રાત
કવિ પોતાની જાતને એક નાના, મર્યાદિત વિષય તરીકે રજૂ કરે છે, માત્ર બે હાથ સાથે. તુચ્છ I નો આ આંકડો, વિશ્વની મહાનતાની દૃષ્ટિએ નાનો, આખા પુસ્તકમાં હાજર છે.
જો કે, આ વિષયમાં કંઈક મહાન છે, વિશ્વની અનુભૂતિ , જેને તમામ પુરુષો અને તમામ વસ્તુઓના સંબંધમાં એકતા તરીકે અર્થઘટન કરી શકાય છે.
આ છબી એવી વ્યક્તિની છે જે સમસ્યાઓનો સામનો કરતી વખતે નાનકડી હોય છે, પરંતુ જે એક રીતે મોટી થાય છે ત્યારે તે પુસ્તકની અન્ય કવિતાઓમાં હાજર છે તેની સાથે તે એકતામાં છે.
કાવ્યાત્મક હું વિરોધાભાસની શ્રેણીમાં જીવે છે. પ્રથમ તમારી તુચ્છતા છે, પછી તમારું પરિવર્તન છે. તેમાં, વિષય તેના ભૂતકાળ સાથે જોડાયેલ છે ("ગુલામોથી ભરપૂર"). વિશ્વની અનુભૂતિનો સામનો કરવા માટે, બદલાવવું જરૂરી છે, યાદોને ભૂલી જવું અને માનવતા માટેના પ્રેમમાં એકરૂપ થવું જરૂરી છે.
એકતા અને વિશ્વમાં એકીકૃત થઈને, કવિ તેની સામે બીજો વિરોધાભાસ જુએ છે. સમય યુદ્ધ અને દુષ્કાળનો છે, અને તે હજુ પણ બેદરકાર છેઆ દુષ્ટતા. વાકેફ, પણ છૂટાછવાયા. કવિની આકૃતિ વાસ્તવિકતાના ચહેરા પર મૂંઝવણમાં છે, તે પોતાની જાતને તેમાં એકીકૃત કરવાનો પ્રયાસ કરી રહી છે અને તેના વિમુખતા માટે માફી માંગે છે.
આ ચળવળ તેને એકાંત તરફ દોરી જાય છે. કવિ એકલા પડી ગયા છે, એવી સ્મૃતિઓમાં વીંટળાયેલા છે જે, જ્યારે પૂર્વવત્ થાય છે, ત્યારે ઝાકળ બની જાય છે જે દેખાવને અસ્પષ્ટ કરી દે છે. તે અન્યની યાદો છે જે અદૃશ્ય થઈ ગઈ છે. જે દિવસ આવવાનો છે તે રાત કરતાં ઘાટો છે.
રાત એ એક આકૃતિ છે જે સમગ્ર પુસ્તકમાં સેન્ટિમેન્ટો ડુ મુન્ડો બે અલગ અલગ રીતે દેખાય છે. અથવા આત્માને શાંત પાડતી રાતની જેમ, આત્મહત્યાની સંભાવનાને શાંત કરતી મૃત્યુની જેમ, અથવા એવી ભયંકર વસ્તુ જે પૃથ્વીને પડછાયા અને અંધકારમાં ઘેરી લે છે, આશાને બહાર કાઢે છે.
કાવ્યાત્મક વિષય પણ આની વચ્ચે બદલાય છે હું સમગ્ર વિશ્વમાં, વિશ્વ સાથે એકતામાં હાજર છું, અને ઉદાસીન હું , હજુ પણ ખૂબ એકલવાયા અને પ્રાંતીય છું.
આ બીજું હું , જે કવિતાની પ્રથમ સેન્ટિમેન્ટો ડુ મુન્ડો, નીચેની કવિતામાં દેખાય છે, કોન્ફિડેન્સિયા ડુ ઇટાબીરાનો.
કેટલાક વર્ષો હું ઇટાબીરામાં રહ્યો હતો.
મારો જન્મ મુખ્યત્વે ઇટાબીરામાં થયો હતો.
તેથી હું દુઃખી છું, ગર્વ અનુભવું છું: લોખંડનું બનેલું છે.
ફૂટપાથ પર નેવું ટકા લોખંડ.
આત્માઓમાં એંસી ટકા આયર્ન છે.
અને જીવનમાં જે છે તેનાથી વિમુખતા એ છિદ્રાળુતા અને સંદેશાવ્યવહાર છે.
પ્રેમ કરવાની ઇચ્છા, જે મારા કાર્યને લકવાગ્રસ્ત કરે છે,
આવે છે ઇટાબીરા થી, થીતેની સફેદ રાતો, સ્ત્રીઓ વિના અને ક્ષિતિજો વિના.
અને દુઃખની આદત, જે મને ખૂબ આનંદ આપે છે,
એક મીઠો ઇટાબીરા વારસો છે.
હું ઇટાબીરામાંથી લાવ્યો છું. હવે હું તમને વિવિધ ભેટો આપું છું:
આ લોખંડનો પથ્થર, બ્રાઝિલનું ભાવિ સ્ટીલ,
આ સાઓ બેનેડિટો જૂના સંત-નિર્માતા આલ્ફ્રેડો ડુવાલ તરફથી;
આ તાપીર ચામડું, લિવિંગ રૂમમાં પલંગ પર ફેલાયેલું;
આ ગૌરવ, આ માથું નીચું...
મારી પાસે સોનું હતું, મારી પાસે ઢોર હતા, મારી પાસે ખેતરો હતા.
આજે હું સિવિલ સર્વન્ટ છું.
ઇતાબીરા એ દિવાલ પરનો માત્ર એક ફોટોગ્રાફ છે.
પણ તે કેવી રીતે પીડાય છે!
મિનાસના આંતરિક ભાગમાં ઇટાબીરા એ કવિનું વતન છે. ગેરાઈસ, તેની લોખંડની ખાણો માટે જાણીતી છે. ડ્રમન્ડ શહેરની લાક્ષણિકતાઓ અને તેની પોતાની વચ્ચે સામ્યતાની શ્રેણી બનાવે છે.
પ્રથમ ધાતુ, સખત અને ઠંડા અને તેના વ્યક્તિત્વ વિશે. પછી સામ્યતા લેન્ડસ્કેપ વિશે છે. આ શહેર પર્વતોથી ઘેરાયેલું છે, જેમાં કોઈ ક્ષિતિજ નથી, તમારા પ્રેમ જીવનની જેમ. અંતે, કવિ આંતરિક શહેરની સાદગીને પોતાના સાથે સરખાવે છે.
આ પણ જુઓ: સાન્ટા મારિયા ડેલ ફિઓરનું કેથેડ્રલ: ઇતિહાસ, શૈલી અને સુવિધાઓબે પ્રારંભિક કવિતાઓ પુસ્તકની ઝાંખી આપે છે. ડ્રમન્ડે તેમની રચનાઓનું સંપાદન ખૂબ કાળજી સાથે કર્યું હતું જે ક્રમમાં કવિતાઓ પ્રદર્શિત કરવામાં આવી હતી. તેમની પસંદગીઓ વિચારશીલ હતી અને માત્ર લખાણના ક્રોનોલોજિકલ ક્રમને અનુસરતી ન હતી.
આ બે કવિતાઓ સાથે, તે આપણને તેમના પુસ્તકનો એક પ્રકારનો સારાંશ રજૂ કરે છે. પ્રથમ, આ ચળવળમાં વિષય કેવી રીતે વિષયોનો સામનો કરે છેકોસ્મોપોલિટન અને પ્રાંતીયના નિવેશ અને અલગતાના વિરોધાભાસી.
અને પછી તે અમને મુખ્ય થીમ્સ સાથે રજૂ કરે છે, જે ભય, એકલતા, યુદ્ધ, ભૂખ, એકતા છે. અને, સૌથી ઉપર, વિશ્વ જેમ કે તે પોતાને રજૂ કરે છે. વાસ્તવિક, અત્યંત વાસ્તવિક અને વર્તમાન. વર્તમાન સેન્ટિમેન્ટો ડુ મુન્ડો માં કવિની પ્રેરણા છે.
મુખ્ય કવિતાઓ
આંતરરાષ્ટ્રીય કોંગ્રેસ ઓફ ભય
આ કાવ્યમાં ગીતા સ્વભાવ તમામ લાગણીઓ, પ્રેમ, નફરતને સ્થગિત કરે છે, કારણ કે સમય ભયનો છે. ભય એ આંતરરાષ્ટ્રીય, વિશ્વવ્યાપી લાગણી છે. એકલવાયા સ્વને વિશ્વમાં દાખલ કરવામાં આવે છે અને આ લાગણી હાથમાં છે.
અત્યાર સુધી આપણે પ્રેમના ગીતો નહીં ગાઈએ,
જેણે ભૂગર્ભમાં વધુ આશ્રય લીધો હતો.
અમે ડરના ગીતો ગાઈશું, જે આલિંગનને વંધ્યીકૃત કરે છે,
અમે નફરત વિશે નહીં ગાઈશું, કારણ કે તે અસ્તિત્વમાં નથી,
ખભા વિશ્વને ટેકો આપે છે
સમય અને જીવન કવિ માટે બાબતો છે. આ કવિતામાં, સમય સ્પષ્ટ અને મજબૂત છે, સરળ અને સખત વસ્તુઓ માટેનો સમય. પ્રેમ, અફસોસ કે સંગત માટે કોઈ સ્થાન નથી.
સમય એ એકલતાનો, ઉકેલ વિનાની સમસ્યાઓનો, યુદ્ધો અને ઝઘડાઓનો છે. આ ઉદાસીભર્યા માહોલની વચ્ચે, ગીતના વિષયની થાક, ઉદાસીનતા અને રસનો અભાવ, જે ભાગ્યે જ બચી જાય છે, તે પ્રગટ થાય છે.
એક સમય આવી ગયો છે જ્યારે મરવાનો કોઈ ફાયદો નથી.
સમય આવી ગયો છે જ્યારે તે જીવન એક ઓર્ડર છે.
માત્ર જીવન, રહસ્યમયતા વિના.
હાથdadas
આ કવિતામાં વિષય આપણને વિશ્વની વર્તમાન સ્થિતિમાં રજૂ કરે છે. તે જૂના વિશ્વ અથવા ભવિષ્યનું નહીં, પરંતુ વર્તમાનનું ગાશે. કવિ તેમના સાથીઓના જીવનનું ગાન કરશે, જેઓ સાથે ચાલતા હોય છે. વર્તમાન મોટો છે.
હું જર્જરિત વિશ્વનો કવિ નહીં બની શકું.
હું ભવિષ્યની દુનિયા વિશે પણ નહીં ગાઉં.
હું અટકી ગયો છું જીવનમાં અને હું મારા સાથીઓને જોઉં છું.
કવિ કવિતા માટેના તેમના પ્રસ્તાવ વિશે વાત કરે છે. તેણી પ્રેમ, અથવા એકલતા અને ગેરસમજિત આત્માની વેદના ગાશે નહીં. કે તે પ્રેમ કથાઓ કે સાહસો વિશે પણ લખશે નહીં. તે સમય, વર્તમાન સમય અને વર્તમાન જીવન વિશે ગાશે.
સમય એ મારી બાબત છે, વર્તમાન સમયનો, વર્તમાન માણસોનો,
વર્તમાન જીવનનો.
રાત માણસોને ઓગાળી નાખે છે
કવિતા એક મહાન રાત બતાવે છે જે પુરુષો પર, શેરીઓમાં અને ઘરો પર ફેલાય છે. જે રાત્રી આવે છે તેનો કોઈ ઉકેલ ન હોય તેવું લાગે છે અને આપઘાત યોગ્ય હોવાનું જણાય છે. તે રાત એ ફાસીવાદના ઉદયની ક્ષણ અને યુદ્ધની નિકટવર્તીતા વિશેનું રૂપક છે.
જો કે, કવિ એક પરોઢ, એક સૂર્યોદયની આગાહી કરે છે જે રાત્રિનો અંત લાવે છે. જો તે માત્ર એક નાનો સંકેત છે, તો પણ રાત્રિ પછી પરોઢ અનિવાર્ય છે. કવિ જાણે છે કે તે આવવાનું છે, જો કે, તે જાણે છે કે તે બીજા યુદ્ધ અને ઘણા વધુ મૃત્યુ પછી જ આવશે.
આપણે પરોઢ થશે.
દુનિયા રંગાઈ ગઈ છે સવાર પહેલા દિવસની શાહી
અને લોહી કેતે મધુર ચાલે છે, તેથી જરૂરી
તમારા નિસ્તેજ ગાલને રંગ આપવા માટે, સવાર.
એલેગી 1938
કવિતાની શરૂઆત ની ટીકાથી થાય છે કામની અલગતા , જ્યાં હલનચલનનો કોઈ અર્થ અથવા પરિણામ નથી. વિષય આ તર્કમાં અને તેને નિરાશ કરનારી દુનિયામાં દાખલ કરવામાં આવ્યો છે.
તમે જૂની દુનિયા માટે આનંદ વિના કામ કરો છો,
જ્યાં સ્વરૂપો અને ક્રિયાઓમાં કોઈ ઉદાહરણ નથી.
જો કે, હજુ પણ ઈચ્છા અને જરૂરિયાત છે. તેઓ ભૂખ, ઠંડી, જાતીય ઇચ્છા છે. આ વૃત્તિઓ દિનચર્યાની વચ્ચે છૂપાવે છે, જ્યારે રાજકારણીઓ અને ભવિષ્યવેત્તાઓ એવા ઉકેલો આપે છે જે થાકીને ઘરે પાછા ફરતા કામદારોની સમસ્યાઓ હલ કરતા નથી.
હીરો શહેરના ઉદ્યાનોને ભરે છે જેમાં તમે તમારી જાતને ખેંચો છો,
અને સદ્ગુણ, ત્યાગ, ઠંડક, વિભાવનાની હિમાયત કરે છે.
આ પણ જુઓ: લ્યુસીઓલા, જોસ ડી એલેન્કર દ્વારા: સારાંશ, પાત્રો અને સાહિત્યિક સંદર્ભરાત આવે છે અને એક પ્રકારનું આશ્રય આપે છે. છેલ્લો ઉપાય એ ઊંઘ છે, જે બધી સમસ્યાઓમાંથી બહાર નીકળવાની અને આમ આત્મહત્યાને મુલતવી રાખવાની શક્યતા લાવે છે.
તમને એમાં રહેલી વિનાશની શક્તિ માટે રાત ગમે છે
અને તમે જાણો છો કે, સૂવું, સમસ્યાઓ તમને મૃત્યુથી બચાવે છે.
જો કે, વિષય જાગૃતિ સાથે સામનો કરે છે અને, તેની સામે, તે નાનો અને તુચ્છ લાગે છે. ગ્રેટ મશીન પહેલાં, I પાસે માત્ર તેની દિનચર્યા ચાલુ રાખવાની, મૃતકો સાથે વાત કરવાની, ભવિષ્ય વિશે વિચારવાની અને પસ્તાવાની શક્યતા છે.
વિષયને તુચ્છતા સાથે મુકવામાં આવ્યો છે.દુનિયા. પગલાં લેવાની ક્ષમતા વિના, તે પોતાની જાતને રાજીનામું આપે છે અને તે ગાય છે તે વાસ્તવિકતાના એક આવશ્યક ભાગ તરીકે અન્યાયને સ્વીકારે છે.
ગર્વિત હૃદય, તમે તમારી હાર કબૂલ કરવાની ઉતાવળમાં છો
અને ખુશીને મુલતવી રાખો બીજી સદીના સામૂહિક માટે.
તમે વરસાદ, યુદ્ધ, બેરોજગારી અને અયોગ્ય વિતરણને સ્વીકારો છો
કારણ કે તમે, એકલા, મેનહટન ટાપુને ડાયનામિટ કરી શકતા નથી.