Verdens stemning: analyse og fortolkning af bogen af Carlos Drummond de Andrade

Verdens stemning: analyse og fortolkning af bogen af Carlos Drummond de Andrade
Patrick Gray

Følelse af den Verden blev udgivet i 1940 og er den tredje bog af digteren Carlos Drummond de Andrade.

Digtene i dette værk blev skrevet mellem 1935 og 1940, år hvor verden knap nok var ved at komme sig over Første Verdenskrig, hvor tusindvis af mennesker døde, og hvor den fascistiske fremmarch allerede var en trussel.

Digteren afspejler denne følelse i sine digte, som viser en mere moden og universel side af hans værk.

Analyse og fortolkning

Baggrunden for arbejdet

Det historiske øjeblik er en meget vigtig faktor i sammensætningen af den Følelse af verden Denne periode i slutningen af 1930'erne var præget af en lang række komplekse begivenheder, som Drummond ikke var uvidende om.

Håbet om en tid med freden var truet af fascismens fremmarch Det er første gang, at Den Europæiske Union er involveret i en militær konflikt.

Drummond var venstreorienteret og håbede, at afslutningen på Første Verdenskrig ville føre til en tid med fred og solidaritet mellem folkeslagene.

Den findes i den Følelse af verden Denne dobbelthed mellem håbet om et bedre historisk øjeblik og frustrationen over en virkelighed, der fortsat påfører menneskene lidelser.

Men som ethvert stort værk er bogen ikke lukket i sit historiske øjeblik. Selv om han siger, at dens råmateriale er nutiden, formår digteren at ekstrapolere den i sin poetik og efterlader et værk, der, fordi det er så dybt, aldrig vil ophøre med at være aktuelt.

32 af Carlos Drummond de Andrade's bedste digte analyseret Læs mere

Følelse af verden udgør et vist brud med hans tidligere produktioner, og det gælder i endnu højere grad, hvis man ser det ud fra et perspektiv fra Brejo das Almas, hans tidligere bog, præget af den humor Drummondiano, der er fuld af pessimisme og nihilisme. Den er sammensat af en nadifiserende ironi og er en bog, hvor digteren er fordybet i sig selv. Således går han fra denne indadvendte tilstand til Brejo das Almas for et tilhørsforhold til verden, en opmærksomhed på sine omgivelser i sit næste værk.

O Følelse af verden er den bog, hvori Drummond bekræfter sig selv som poet af verden, af mennesker og ting, og ikke poet af "små" menneskelige følelser Digteren åbner sig for verden og er først og fremmest sympatisk og forstående.

Analyse og fortolkning

Det digt, der åbner værket, er det enslydende Følelse af verden .

Jeg har kun to hænder

og følelsen af verden,

men jeg er fuld af slaver,

mine minder drypper

og kroppens overgange

i kærlighedens sammenfletning.

Når jeg står op, er himlen

vil være døde og plyndret,

Jeg vil selv være død,

dødt mit ønske, dødt

sumpen uden akkorder.

Kammeraterne sagde ikke

at der var en krig

og det var nødvendigt

medbringe ild og mad.

Jeg føler mig spredt,

før grænsen,

Jeg beder dig ydmygt

at du vil tilgive mig.

Når ligene passerer,

Jeg vil være alene

optrævling af hukommelsen

af klokkeren, enken og mikrokopimaskinen

som boede i hytten

og blev ikke fundet

ved daggry

at daggry

mere nat end nat

Digteren fremstilles som et lille, begrænset subjekt med kun to hænder. Denne figur af digteren I ubetydelig, lille i forhold til verdens storhed, er til stede i hele bogen.

Men dette emne har noget stort, nemlig følelsen af verden, som kan tolkes som en solidaritet i forhold til alle mennesker og alle ting.

Dette billede af en person, der er lille i forhold til problemerne, men som på en vis måde bliver forværret, når han er solidarisk med dem, er til stede i andre digte i bogen.

O I Det poetiske subjekt lever i en række modsætninger. Først er hans ubetydelighed, så hans forvandling. I den er subjektet knyttet til sin fortid ("fuld af slaver"). For at sætte sig selv over for verdensfølelsen må han ændre sig, glemme sine erindringer og konvergere mod kærligheden til menneskeheden.

Solidarisk og integreret i verden ser digteren endnu en modsigelse foran sig. Tiden er krig og hungersnød, og han er stadig uopmærksom over for disse onder. Bevidst, men spredt. Digterens figur er forvirret over for virkeligheden, forsøger at integrere sig i den og undskylder sin fremmedgørelse.

Denne bevægelse fører ham til ensomhed. Digteren er alene, indhyllet i erindringer, der, når de bliver løsnet, bliver til tåger, der slører blikket. Det er minderne om andre, der er forsvundet. Den dag, der er ved at komme, er mørkere end natten.

Natten er en figur, der optræder i hele bogen Følelse af verden Enten som natten, der tjener til at berolige sjælen, som en slags død, der beroliger selvmordspotentialet, eller som noget frygteligt, der indhyller jorden i skygger og mørke og fordriver håbet.

Det poetiske emne veksler også mellem denne I til stede over hele verden, i solidaritet med verden, og den I melankolsk, stadig meget ensom og provinsiel.

Denne anden mig, som står i modsætning til den første i digtet Følelse af verden, optræder i følgende digt, Tillid til itabiran.

I nogle år boede jeg i Itabira.

Jeg er hovedsageligt født i Itabira.

Så jeg er ked af det, stolt: jern.

Halvfems procent jern på fortovet.

80 % jern i sjælene.

Og denne fremmedgørelse fra det, der i livet er porøsitet og kommunikation.

Viljen til at elske, som lammer mit arbejde,

kommer fra Itabira, fra de hvide nætter, uden kvinder og uden horisonter.

Og vanen med at lide, som morer mig så meget,

det er en sød itabiransk arv.

Fra Itabira bragte jeg forskellige gaver med, som jeg nu tilbyder jer:

denne jernsten, Brasiliens fremtidige stål,

denne Sankt Benedikt af den gamle billedskærer Alfredo Duval;

dette tapirskind, der lå på sofaen i salonen;

denne stolthed, dette hoved nedad...

Jeg havde guld, jeg havde kvæg, jeg havde gårde.

I dag er jeg tjenestemand.

Se også: Resumé og fuldstændig analyse af Auto da Barca do Inferno, af Gil Vicente

Itabira er blot et billede på væggen.

Men hvor gør det ondt!

Itabira er digterens hjemby i det indre af Minas Gerais, der er kendt for sine jernminer, og Drummond foretager en række analogier mellem byens karakteristika og sin egen.

Først om metallet, hårdt og koldt, og om hans personlighed. Derefter handler analogien om landskabet. Byen er omgivet af bjerge, uden horisonter, ligesom hans kærlighedsliv. Endelig sammenligner digteren landbyens enkelhed med sin egen.

De to indledende digte tjener til at give et overblik over bogen. Drummond redigerede sine værker med stor omhu i forhold til rækkefølgen af digtene. Hans valg var velovervejet og fulgte ikke kun en kronologisk rækkefølge af forfatterskabet.

Med disse to digte præsenterer han os for en slags sammenfatning af sin bog: Først hvordan subjektet placerer sig selv foran temaerne i denne modsætningsfyldte bevægelse af inddragelse og isolation, af kosmopolit og provinsiel.

Og så præsenterer den os for hovedtemaerne, som er frygt, ensomhed, krig, sult, solidaritet, og frem for alt den verden, som den viser sig. Virkelig, ekstremt virkelig og aktuel. Nutiden er digterens inspiration i Følelse af verden .

Vigtigste digte

International kongres om frygt

I dette digt suspenderer det lyriske jeg alle følelser, kærlighed, had, for tiden er til frygt. Frygt er en international, verdensomspændende følelse. Det ensomme jeg er indsat i verden og har denne følelse ved hånden.

Foreløbig vil vi ikke synge om kærlighed,

som har søgt tilflugt længere nede under jorden.

Vi vil synge om frygten, som steriliserer omfavnelserne,

vi vil ikke synge om had, for had findes ikke,

Skuldrene bærer verden

Tiden og livet er digterens sag. I dette digt viser tiden sig skarp og stærk, en tid til enkle og hårde ting. Der er ikke plads til kærlighed, til klagesang eller selskab.

Tiden er præget af ensomhed, problemer uden løsninger, krige og kampe. Midt i dette triste scenarie afsløres trætheden, apatien og uinteresseretheden hos det lyriske subjekt, som kun overlever.

Der er kommet en tid, hvor det ikke længere nytter at dø.

Der er kommet en tid, hvor livet er i orden.

Bare livet, uden mystificering.

Hånd i hånd

I dette digt præsenterer emnet os for verden i dens nuværende tilstand. Han vil ikke synge den forfaldne verden eller fremtiden, men nutiden. Digteren vil synge livet for sine kammerater, som går sammen. Nutiden vises som stor.

Jeg vil ikke være digter for en verden, der er forældet.

Jeg vil heller ikke synge om den kommende verden.

Jeg er knyttet til livet, og jeg ser på mine ledsagere.

Digteren fortæller om sit forslag til poesi: Han vil ikke synge om kærligheder eller om en ensom og misforstået sjæls lidelser. Han vil heller ikke skrive om kærlighedshistorier eller eventyr. Han vil synge om tiden, om nutiden og det nuværende liv.

Tiden er min sag, den nuværende tid, de nuværende mennesker,

det nuværende liv.

Natten opløser mænd

Digtet viser en stor nat, der breder sig over menneskene, over gaderne og over husene. Natten, der kommer, synes ikke at have nogen løsning, og selvmordene synes at have ret. Denne nat er en allegori om fascismens opståen og den nært forestående krig.

Men digteren forudser en daggry, en solopgang, der afslutter natten. Selv om det kun er et lille tegn, er daggryet efter natten uundgåeligt. Digteren ved, at det kommer, men han ved, at det først vil komme efter endnu en krig og mange flere dødsfald.

Vi vil have daggry.

Verden er farvet i morgenens farver

og det blod, der drypper, er sødt, så nødvendigt

til at farve dine blege kinder, daggry.

Elegie 1938

Digtet begynder med et kritik af fremmedgørelsen af arbejdskraften Subjektet er indsat i denne logik og i en verden, der frustrerer ham.

Du arbejder glædesløst for en verden, der er forfaldet,

Se også: Abstraktionisme: opdag de 11 mest berømte værker

hvor formularer og aktioner ikke indeholder nogen eksempler.

Men der er stadig begær og behov, sult, kulde, seksuelt begær. Disse instinkter er skjult midt i rutinen, mens politikere og profeter tilbyder løsninger, der ikke løser problemerne for de arbejdstagere, der vender trætte hjem.

Helte fylder parkerne i den by, du kravler ind i,

og fortaler for dyd, forsagelse, koldblodighed, forestillingsevne.

Natten kommer og tilbyder en slags tilflugt. Den sidste udvej er søvn, som giver mulighed for at slippe væk fra alle problemer og dermed udskyder selvmordet.

Du elsker natten for dens tilintetgørelseskraft

og du ved, at du ved, at problemerne, når du sover, sparer dig for at dø.

Men subjektet konfronteres med opvågningen og føler sig lille og ubetydelig over for den. Før den store maskine er den I har du kun mulighed for at fortsætte din rutine, tale med døde mennesker, tænke på fremtiden og fortryde det.

Subjektet er placeret i ubetydelighed over for verden, og uden evne til at handle resignerer han og accepterer uretfærdigheden som en væsentlig del af den virkelighed, han synger om.

Stolt hjerte, du har travlt med at indrømme dit nederlag

og udskyder den kollektive lykke til et andet århundrede.

Du accepterer regn, krig, arbejdsløshed og uretfærdig fordeling

for man kan ikke på egen hånd dynamitere øen Manhattan.

Oplæsning af nogle af Drummonds digte

Overvejelse af digtet: Caetano Veloso, Chico Buarque og Fernanda Torres

Lær også følgende at kende




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray er en forfatter, forsker og iværksætter med en passion for at udforske krydsfeltet mellem kreativitet, innovation og menneskeligt potentiale. Som forfatter til bloggen "Culture of Geniuses" arbejder han på at opklare hemmelighederne bag højtydende teams og enkeltpersoner, der har opnået bemærkelsesværdig succes på en række forskellige områder. Patrick var også med til at stifte et konsulentfirma, der hjælper organisationer med at udvikle innovative strategier og fremme kreative kulturer. Hans arbejde har været omtalt i adskillige publikationer, herunder Forbes, Fast Company og Entrepreneur. Med en baggrund i psykologi og business bringer Patrick et unikt perspektiv til sit forfatterskab, og blander videnskabsbaseret indsigt med praktiske råd til læsere, der ønsker at frigøre deres eget potentiale og skabe en mere innovativ verden.