Sentiment sveta: analiza in interpretacija knjige Carlosa Drummonda de Andradeja

Sentiment sveta: analiza in interpretacija knjige Carlosa Drummonda de Andradeja
Patrick Gray

Občutek Svet je izšla leta 1940 in je tretja knjiga pesnika Carlosa Drummonda de Andradeja.

Pesmi, ki sestavljajo to delo, so nastale med letoma 1935 in 1940, ko si je svet komaj opomogel od prve vojne, v kateri je umrlo na tisoče ljudi, in je že videl grožnjo fašističnega vzpona.

To občutje se odraža v pesmih, ki kažejo zrelejšo in univerzalnejšo plat njegovega dela.

Analiza in interpretacija

Kontekst dela

Zgodovinski trenutek je zelo pomemben dejavnik pri sestavi Občutki sveta To obdobje ob koncu tridesetih let so zaznamovali številni zapleteni dogodki, ki jih Drummond ni poznal.

Upanje za čas mir je ogrožal vzpon fašizma Evropska unija je bila prvič vključena v vojaški spopad.

Drummond, ki je bil levičarsko usmerjen, je upal, da bo konec prve vojne prinesel čas miru in solidarnosti med narodi.

Obstaja v Občutki sveta Ta dvojnost med upanjem na boljši zgodovinski trenutek in razočaranjem nad resničnostjo, ki še naprej nalaga trpljenje ljudem.

Kot vsako veliko delo pa tudi knjiga ni zaprta v svoj zgodovinski trenutek. Čeprav pravi, da je njena surovina sedanjost, jo pesnik v svoji poetiki uspe ekstrapolirati in pusti delo, ki zaradi svoje globine ne bo nikoli prenehalo biti aktualno.

32 najboljših pesmi Carlos Drummond de Andrade analizirane Preberi več

Občutki sveta predstavlja določen prelom z njegovimi prejšnjimi produkcijami. Še toliko bolj, če gledamo z vidika Brejo das Almas, njegova prejšnja knjiga, ki jo zaznamuje humor Drummondiano, polna pesimizma in nihilizma. Sestavljena je iz nadebudne ironije in je knjiga, v kateri je pesnik potopljen sam vase. Tako iz tega introspektivnega stanja prehaja v Brejo das Almas za pripadnost svetu, pozornost do okolice v naslednjem delu.

O Občutki sveta je knjiga, v kateri se Drummond potrdi kot pesnik sveta, ljudi, stvari in ne pesnik "drobnih" človeških čustev Pesnik se odpira svetu in je predvsem sočuten in razumevajoč.

Analiza in interpretacija

Pesem, s katero se delo začne, je istoimenska Občutki sveta .

Imam samo dve roki

in občutek sveta,

vendar sem poln sužnjev,

moji spomini kapljajo

in prehodi telesa

ob sotočju ljubezni.

Ko vstanem, je nebo

bodo mrtvi in izropani,

Sam bom mrtev,

mrtva moja želja, mrtva

močvirje brez akordov.

Tovariši niso rekli

da je bila vojna

in je bilo potrebno

prinesite ogenj in hrano.

Počutim se razpršeno,

prefrontier,

Ponižno vas prosim

da mi boš odpustila.

Ko telesa preminejo,

Bom sam

razkrivanje spomina

zvonarja, vdove in mikrokopirnega stroja

ki so prebivali v koči

in niso bili najdeni

ob zori

ta zora

več noči kot noči

Pesnik je predstavljen kot majhen, omejen subjekt, ki ima le dve roki. I nepomemben, majhen pred veličino sveta, je prisoten skozi celotno knjigo.

Vendar ima ta tema nekaj velikega, občutek sveta, ki ga je mogoče razlagati kot solidarnost v odnosu do vseh ljudi in vseh stvari.

Ta podoba nekoga, ki je ob težavah neznaten, a se na neki način zaostri, ko se z njimi solidarizira, je prisotna tudi v drugih pesmih v knjigi.

O I Pesniški subjekt živi v nizu protislovij. Najprej je to njegova nepomembnost, nato njegova preobrazba. V njej je subjekt navezan na svojo preteklost ("poln sužnjev"). Da bi se postavil pred občutje sveta, se mora spremeniti, pozabiti svoje spomine in se zbližati z ljubeznijo do človeštva.

V solidarnosti in vključenosti v svet pesnik pred seboj vidi še eno protislovje. Čas je vojna in lakota, on pa je še vedno brezbrižen do tega zla. Zavesten, a razpršen. Pesnikov lik je zmeden pred resničnostjo, skuša se vanjo vključiti in se opravičuje za svojo odtujenost.

To gibanje ga pripelje v samoto. Pesnik je sam, zavit v spomine, ki, ko se razvežejo, postanejo meglice, ki zamegljujejo pogled. To so spomini na druge, ki so izginili. Dan, ki bo prišel, je temnejši od noči.

Noč je lik, ki se pojavlja v celotni knjigi. Občutki sveta Bodisi kot noč, ki pomirja dušo, bodisi kot nekakšna smrt, ki pomirja samomorilski potencial, bodisi kot nekaj strašnega, kar ovija zemljo v sence in temo ter izganja upanje.

Tudi pesniški subjekt se giblje med tem I prisotni po vsem svetu, solidarni s svetom in I melanholičen, še vedno zelo osamljen in provincialen.

Ta drugi jaz, ki se pojavi kot nasprotje prvega dela pesmi Občutek za svet, se pojavlja v naslednji pesmi, Zaupanje v itabiran.

Nekaj let sem živel v Itabiri.

Predvsem sem se rodil v Itabiri.

Zato sem žalosten, ponosen: železen.

Poglej tudi: Analiza slike Independência ou Morte (O Grito do Ipiranga)

Devetdeset odstotkov železa na pločnikih.

Osemdeset odstotkov železa v dušah.

In ta odtujenost od tega, kar je v življenju poroznost in komunikacija.

Volja do ljubezni, ki ohromi moje delo,

prihaja iz Itabire, iz njenih belih noči, brez žensk in brez obzorij.

In navada trpljenja, ki me tako zelo zabava,

to je sladka itabiranska dediščina.

Iz Itabire sem prinesel različna darila, ki vam jih zdaj ponujam:

ta železni kamen, bodoče jeklo Brazilije,

ta sveti Benedikt starega rezbarja Alfreda Duvala;

ta tapirjeva koža je ležala na kavču v dnevni sobi;

ta ponos, ta sklonjena glava...

Imel sem zlato, živino, kmetije.

Danes sem javni uslužbenec.

Itabira je le slika na steni.

Toda kako boli!

Itabira je pesnikovo rojstno mesto v notranjosti Minas Geraisa, znano po rudnikih železa. Drummond v svojih delih navaja številne analogije med značilnostmi tega mesta in svojega.

Najprej o kovini, trdi in hladni, in njegovi osebnosti. Nato se analogija nanaša na pokrajino. Mesto je obdano z gorami, brez obzorij, tako kot njegovo ljubezensko življenje. Na koncu pesnik primerja preprostost podeželskega mesta s svojo.

Dve uvodni pesmi služita za pregled knjige. Drummond je svoja dela urejal zelo skrbno glede vrstnega reda, v katerem so bile pesmi prikazane. Njegove izbire so bile dobro premišljene in niso sledile le kronološkemu zaporedju pisanja.

S tema dvema pesmima nam predstavi nekakšen povzetek svoje knjige. Najprej, kako se subjekt postavi pred teme, v tem protislovnem gibanju vpetosti in izolacije, kozmopolitskega in provincialnega.

Nato nam predstavi glavne teme, ki so strah, osamljenost, vojna, lakota, solidarnost, predvsem pa svet, kakršen se predstavlja. Resničen, izjemno resničen in aktualen. Sedanjost je pesnikov navdih v Občutki sveta .

Glavne pesmi

Mednarodni kongres o strahu

V tej pesmi lirski jaz suspendira vsa čustva, ljubezen, sovraštvo, saj je čas strahu. Strah je mednarodno, svetovno čustvo. Samotarski jaz je vpet v svet in ima to čustvo pri roki.

Za zdaj ne bomo peli o ljubezni,

ki se je zatekel globlje pod zemljo.

Peli bomo o strahu, ki sterilizira objeme,

ne bomo peli o sovraštvu, ker sovraštvo ne obstaja,

Ramena nosijo svet

Čas in življenje sta za pesnika zadevi. v tej pesmi se čas kaže kot oster in močan, kot čas za preproste in težke stvari. v njem ni prostora za ljubezen, za žalovanje ali družbo.

Čas je čas osamljenosti, problemov brez rešitev, vojn in spopadov. Sredi tega žalostnega scenarija se razkrivajo utrujenost, apatija in nezainteresiranost lirskega subjekta, ki edini preživi.

Prišel je čas, ko umiranje nima več smisla.

Prišel je čas, ko je življenje urejeno.

Preprosto življenje, brez mistifikacij.

Z roko v roki

V tej pesmi nam subjekt predstavi svet v njegovem sedanjem stanju. Ne bo opeval izginulega sveta ali prihodnosti, temveč sedanjost. Pesnik bo opeval življenje svojih sopotnikov, ki hodijo skupaj. Sedanjost je prikazana kot velika.

Ne bom pesnik propadlega sveta.

Poglej tudi: Milton Santos: biografija, dela in zapuščina geografa

Prav tako ne bom pel o svetu, ki prihaja.

Navezan sem na življenje in gledam svoje sopotnike.

Pesnik spregovori o svojem predlogu za poezijo. Ne bo pel o ljubeznih ali trpljenju osamljene in nerazumljene duše. Prav tako ne bo pisal o ljubezenskih zgodbah ali pustolovščinah. Pel bo o času, o sedanjosti in sedanjem življenju.

Čas je moja zadeva, sedanji čas, sedanji ljudje,

sedanjega življenja.

Noč raztaplja moške

V pesmi je prikazana velika noč, ki se razprostira nad ljudmi, nad ulicami in nad hišami. Zdi se, da noč, ki prihaja, nima rešitve, in zdi se, da imajo samomori prav. ta noč je alegorija o trenutku vzpona fašizma in bližajočo se vojno.

Vendar pa pesnik napoveduje zoro, sončni vzhod, ki bo končal noč. četudi gre le za majhno znamenje, je zora po noči neizogibna. Pesnik ve, da prihaja, vendar ve, da bo prišla šele po še eni vojni in še veliko več smrtnih žrtvah.

Imeli bomo svitanje.

Svet je obarvan v odtenke jutra

in kri, ki kaplja, je sladka, tako potrebna

za barvo tvojih bledih ličnic, zora.

Elegija 1938

Pesem se začne z kritika odtujitve dela Subjekt je vključen v to logiko in v svet, ki ga frustrira.

Brez veselja delate za propadli svet,

kjer obrazci in dejanja ne vsebujejo nobenih primerov.

Vendar še vedno obstajata želja in potreba. To so lakota, mraz, spolno poželenje. Ti nagoni so prikriti sredi rutine, medtem ko politiki in preroki ponujajo rešitve, ki ne rešujejo težav delavcev, ki se utrujeni vračajo domov.

Parke v mestu, v katerega se priplaziš, napolnijo junaki,

in zagovarjajo krepost, odrekanje, hladnokrvnost, zasnovo.

Pride noč in ponudi nekakšno zatočišče. Zadnja možnost je spanje, ki prinaša možnost pobega pred vsemi težavami in tako odloži samomor.

Ljubiš noč zaradi njene moči uničenja

in veste, da vam spanje prihrani smrt.

Vendar se subjekt spopade s prebujenjem in se pred njim počuti majhnega in nepomembnega. Pred Velikim strojem se subjekt počuti majhnega in nepomembnega. I imate le možnost, da nadaljujete z rutino, se pogovarjate z mrtvimi, razmišljate o prihodnosti in obžalujete.

Subjekt je pred svetom postavljen v nepomemben položaj. Brez možnosti ukrepanja se sprijazni in sprejme krivico kot bistveni del resničnosti, o kateri poje.

Ponosno srce, hitiš priznati svoj poraz

in preložiti skupno srečo na drugo stoletje.

Sprejemate dež, vojno, brezposelnost in nepravično razdelitev

ker ne moreš sam razstreliti otoka Manhattan.

Branje nekaterih Drummondovih pesmi

Obravnava pesmi: Caetano Veloso, Chico Buarque in Fernanda Torres

Spoznajte tudi




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray je pisatelj, raziskovalec in podjetnik s strastjo do raziskovanja stičišča ustvarjalnosti, inovativnosti in človeškega potenciala. Kot avtor bloga »Culture of Geniuses« si prizadeva razkriti skrivnosti visoko zmogljivih ekip in posameznikov, ki so dosegli izjemne uspehe na različnih področjih. Patrick je tudi soustanovil svetovalno podjetje, ki pomaga organizacijam razvijati inovativne strategije in spodbujati ustvarjalne kulture. Njegovo delo je bilo predstavljeno v številnih publikacijah, vključno z Forbes, Fast Company in Entrepreneur. S psihološkim in poslovnim ozadjem Patrick v svoje pisanje prinaša edinstveno perspektivo, saj združuje znanstveno utemeljena spoznanja s praktičnimi nasveti za bralce, ki želijo sprostiti svoj potencial in ustvariti bolj inovativen svet.