Египетское искусство: познакомьтесь с захватывающим искусством Древнего Египта

Египетское искусство: познакомьтесь с захватывающим искусством Древнего Египта
Patrick Gray

Под древнеегипетским искусством мы понимаем все художественные проявления, созданные этим народом между 3200 и 30 гг. до н.э. приблизительно.

Именно на берегах реки Нил, имеющей основополагающее значение для его роста и эволюции, зародилась одна из самых важных и оригинальных цивилизаций всех времен - Древний Египет.

Египетское искусство в основном имело форму живописи, скульптуры и архитектуры, будучи тесно связана с религией Художественное выражение тогда выполняло функцию сближения людей и богов, отражая различные религиозные предписания.

Она также основывалась на идее смерти как перехода в другую плоскость, где фараон (обладавший силами божественного характера), его родственники, а также вельможи могли продолжать существовать.

Смертная маска Тутанхамона, 1323 г. до н.э.

Поэтому необходимо было сохранить их тела путем мумификации, а также изготовить предметы для этой новой реальности, которая должна была наступить. Таким образом, были созданы погребальное искусство со статуями, вазами и картинами, украшавшими гробницы.

Эти творения представляли богов и фараонов, повествуя о мифологических эпизодах, политических событиях и моментах повседневной жизни, отражая при этом иерархия и социальной организации того времени.

Следуя довольно строгому набору стандарты и методы производства, среди которых был закон фронтальности в живописи, художники были анонимны и выполняли задачу, которая считалась божественной.

Несмотря на то, что эти правила привели к большому преемственность на протяжении веков различные исторические периоды привносили небольшие изменения и инновации в способы творчества египтян.

На сайте Древняя империя (3200 г. до н.э. - 2200 г. до н.э.), архитектура была отмечена великими начинаниями, призванными продемонстрировать могущество фараона, такими как Сфинкс и пирамиды Гизы. Среднее королевство (2000 г. до н.э. - 1750 г. до н.э.) на первый план вышли живопись и скульптура.

Роспись на гробнице Небамуна с изображением музыкантов и танцоров

С одной стороны, они показывали идеализированные изображения королевской семьи; с другой стороны, они стали включать фигуры из народа (например, писцов и ремесленников), которые были более выразительными и естественными.

Некоторая художественная свобода усилилась в Новая империя (1580 г. до н.э. - 1085 г. до н.э.), например, благодаря знаменитым статуям с более вытянутыми черепами.

Обладатели высокоразвитого общества и культуры, египтяне также изучали различные сложные предметы, такие как математика и медицина, и даже имели система письма .

Благодаря археологическим раскопкам, проводившимся в 19 веке, мы смогли расшифровать их иероглифы, что позволило нам лучше понять их ценности, образ жизни и артефакты.

Одним словом, можно сказать, что Древний Египет оставил огромное художественное и культурное наследие, которое продолжает восхищать бесчисленных посетителей и любопытных людей со всего мира.

Древнеегипетская живопись

В египетской живописи были очень строгие правила создания произведений, и то, как они выполнялись, определяло качество работы. Одним из основных правил было закон о фронтальности который приказал рисовать тела под двумя разными углами.

Торс, глаза и плечи должны были предстать в фронтальной позиции, в то время как голова и конечности были представлены в профиль. Замысел этой необычной позиции заключался в том, чтобы подчеркнуть различия между искусством и реальностью.

Двор Осириса, часть Книга мертвых

Часто рисунки сопровождались иероглифами; так происходит в Книга мертвых Чернила, которые производились из минералов, со временем изнашивались.

Эти картины были отмечены набором символы, присутствующие даже в цветах Например: черный цвет олицетворял смерть, красный - энергию и силу, желтый символизировал вечность, а синий отдавал дань уважения Нилу.

Живя в социальной организации с чрезвычайно определенными ролями и иерархией, египтяне создавали картины, выражающие эти разделения. Так, например, в размер изображения представленные на изображениях, зависели не от ракурса, а от их значимости в социальной структуре, от их власти.

Картина из гробницы Небамуна с изображением охоты фараона

Присутствуя в декоре предметов и зданий, живопись была важным элементом украшения гробниц фараонов. Помимо изображения богов и религиозных эпизодов, она также фокусировалась на том, кто умер, иллюстрируя сцены сражений или повседневные образы, такие как охота и рыбалка.

Следует также отметить, что эти портреты были далеко не точной копией, представляя вместо этого идеализированная физиогномика Однако в период Нового царства в египетской живописи стало появляться больше новшеств, больше движения и деталей.

Египетская скульптура

Египетские скульптуры были чрезвычайно богаты и важны в их культуре, предоставив художникам больше возможностей для творчества и инновации.

Статуя Клеопатры VII Филопатора

Монументальные или уменьшенные, в виде бюстов или целых фигур, эти работы представляли огромное разнообразие.

Помимо фараонов и членов их семей, их вдохновляли и простые египетские граждане (например, художники и писцы), а также различные животные.

В некоторые периоды, например, в Средней империи, стандарты были более строгими, с похожими, идеализированными изображениями. На других этапах, однако, скульптура сохраняла своеобразие. внимательное отношение к деталям того, кто изображался.

Статуя Сидящий писарь, 2600 Г. ДО Н.Э.

Таким образом, этот вид художественного выражения воспроизводил физические характеристики и особенности, также показывая социальный статус каждого человека.

Сидящий писарь В фрагменте мы видим мужчину средних лет, который занимается своими делами, как будто ожидая, пока текст продиктует фараон или какой-нибудь вельможа.

Однако погребальные скульптуры Египетские изображения были самыми роскошными и поэтому остаются наиболее представленными в нашем воображении. Это касается таких знаковых образов, как посмертная маска Тутанхамона и бюст Нефертити.

Бюст Нефертити, созданный скульптором Тутемосом, 1345 г. до н.э.

Последнее является примером того, как менялись принципы скульптуры с течением времени, и здесь были некоторые чрезвычайно оригинальные моменты.

Смотрите также: Les Miserables Виктора Гюго (краткое содержание книги)

Нефертити, жена фараона Ахенатона, принадлежала к период Амарны В то время, по неизвестным нам причинам, королевская семья изображалась с вытянутыми черепами.

Египетская архитектура

Благодаря своим грандиозным и запоминающимся начинаниям архитектура Древнего Египта до сих пор считается огромным наследием человечества.

Смотрите также: 6 основных характеристик поп-арта

В то время как дома и военные здания были сделаны с практической точки зрения, чтобы выполнять свои функции, храмы, святилища и гробницы Они должны были простоять вечность, поэтому были такими трудоемкими, дорогостоящими и прочными произведениями, сохранившимися до наших дней.

Пирамиды Гизы, объект Всемирного наследия ЮНЕСКО

A Некрополь Гизы Великая пирамида Гизы, одно из семи чудес света, была построена между 2580 и 2560 гг. до н.э. для фараона Хеопса.

Их намерением было построить вечный дом, достойный их семьи, где они могли бы провести эту "вторую жизнь". строительные технологии были инновационными и по сей день вызывают интерес и любопытство многих людей.

Большой Сфинкс в Гизе

Все еще в Гизе, у нас есть Великий сфинкс высотой 20 метров, который был построен для изображения фараона Хефрена во время его правления (2558 г. до н. э. - 2532 г. до н. э.).

Фигура, имевшая голову человека и тело льва, была частью египетской мифологии и была связана с культом божеств.

Также узнайте




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Патрик Грей — писатель, исследователь и предприниматель, страстно любящий исследовать пересечение творчества, инноваций и человеческого потенциала. Как автор блога «Культура гениев», он работает над тем, чтобы разгадать секреты высокоэффективных команд и отдельных лиц, добившихся выдающихся успехов в самых разных областях. Патрик также стал соучредителем консалтинговой фирмы, которая помогает организациям разрабатывать инновационные стратегии и развивать творческую культуру. Его работы были отмечены во многих изданиях, включая Forbes, Fast Company и Entrepreneur. Имея опыт работы в области психологии и бизнеса, Патрик привносит в свои работы уникальную точку зрения, сочетая научно обоснованные идеи с практическими советами для читателей, которые хотят раскрыть свой собственный потенциал и создать более инновационный мир.