Єгипетське мистецтво: зрозуміти захоплююче мистецтво Стародавнього Єгипту

Єгипетське мистецтво: зрозуміти захоплююче мистецтво Стародавнього Єгипту
Patrick Gray

Ми розуміємо під давньоєгипетським мистецтвом усі мистецькі прояви, створені цим народом приблизно між 3200 і 30 роками до нашої ери.

Саме на берегах річки Ніл, що мала фундаментальне значення для її зростання і розвитку, зародилася одна з найважливіших і найоригінальніших цивілізацій усіх часів - Стародавній Єгипет.

Єгипетське мистецтво в основному мало форму живопису, скульптури та архітектури, будучи тісно пов'язані з релігією Мистецьке вираження тоді виконувало функцію зближення людей і богів, відображаючи різні релігійні настанови.

Це також було пов'язано з ідеєю смерті як переходу на інший рівень, де фараон (який мав владу божественного характеру), його родичі, а також вельможі могли продовжувати існувати.

Посмертна маска Тутанхамона, 1323 рік до нашої ери.

Тому необхідно було зберегти їхні тіла через муміфікацію, а також створити предмети для нової реальності, яка повинна була прийти. поховальне мистецтво зі статуями, вазами та картинами, що прикрашали гробниці.

Ці творіння представляли богів і фараонів, розповідали про міфологічні епізоди, політичні події та моменти повсякденного життя, відображаючи при цьому ієрархія і соціальну організацію того часу.

Дотримуючись досить суворого набору стандарти та методи За законами виробництва, серед яких був і закон фронтальності в живописі, художники були анонімними і виконували завдання, яке вважалося божественним.

Хоча ці правила призвели до значного безперервність протягом століть Різні історичні періоди приносили невеликі зміни та інновації у способи творення єгиптян.

На Стародавня імперія (3200 до н.е. - 2200 до н.е.) архітектура була позначена великими проектами, що мали на меті продемонструвати владу фараона, такими як Сфінкс і піраміди Гізи. Середнє Королівство (2000 р. до н.е. - 1750 р. до н.е.), живопис і скульптура вийшли на перший план.

Розпис на гробниці Небамуна із зображенням музикантів і танцюристів

З одного боку, вони показували ідеалізовані образи королівської сім'ї, а з іншого - почали включати фігури з народу (наприклад, писарів і ремісників), які були більш виразними і природними.

Певна мистецька свобода посилилася в Нова Імперія (1580 р. до н.е. - 1085 р. до н.е.), наприклад, через знамениті статуї з більш видовженими черепами.

Володарі високорозвиненого суспільства і культури, єгиптяни також досліджували різні складні предмети, такі як математика і медицина, і навіть мали система письма .

Завдяки археологічним розкопкам, що відбувалися протягом 19 століття, ми змогли розшифрувати їхні ієрогліфи, що дало нам краще розуміння їхніх цінностей, способу життя та артефактів.

Коротше кажучи, можна сказати, що Стародавній Єгипет залишив величезну мистецьку та культурну спадщину, яка продовжує зачаровувати незліченну кількість відвідувачів та допитливих людей з усього світу.

Давньоєгипетський живопис

У єгипетському живописі були дуже сильні правила створення, і те, як вони виконувалися, визначало якість роботи. Одним з головних правил було закон фронтальності який наказував малювати тіла під двома різними кутами.

Тулуб, очі та плечі повинні були з'явитися у фронтальному положенні, тоді як голова та кінцівки були представлені в профіль. Намір, що стояв за цією дуже незвичною позицією, полягав у тому, щоб підкреслити відмінності між мистецтвом та реальністю.

Двір Осіріса, що входить до складу Книга мертвих

Часто малюнки супроводжувалися ієрогліфами, як це відбувається в Книга мертвих Чорнила, які виготовлялися з мінералів, з часом зношувалися.

Ці картини були відзначені набором символіка присутня навіть у кольорах Наприклад: чорний колір символізував смерть, червоний - енергію та силу, жовтий - вічність, а синій - вшанування Нілу.

Живучи в суспільстві з чітко визначеними ролями та ієрархією, єгиптяни створювали картини, які виражали ці поділи. Так, наприклад, у розмір зображення Представлені на зображеннях люди залежали не від перспективи, а від їхньої важливості в соціальній структурі, від їхньої влади.

Картина з гробниці Небамуна, на якій зображено полювання фараона

Присутній в оздобленні предметів і будівель, живопис був важливим елементом в оздобленні гробниць фараонів. Окрім зображення богів і релігійних епізодів, він також зосереджувався на тому, хто помер, ілюструючи батальні сцени або повсякденні образи, такі як полювання і риболовля.

Слід також зазначити, що ці портрети були далеко не точною копією, а представляли натомість ідеалізована фізіономія У період Нової імперії, однак, єгипетський живопис почав представляти більше інновацій, з більшою кількістю руху та деталей.

Єгипетська скульптура

Єгипетські скульптури були надзвичайно багатими і важливими в їхній культурі, надаючи художникам більше простору для творчості та інновацій.

Статуя Клеопатри VII Філопатор

Дивіться також: Легенди корінних народів: основні міфи корінних народів (з коментарями)

Монументальні або зменшені розміри, у вигляді погруддя або цілих фігур, ці роботи представляли величезне розмаїття.

Окрім фараонів та їхніх родин, їх також надихали звичайні єгипетські громадяни (наприклад, художники та переписувачі), а також різні тварини.

У деякі періоди, такі як Середня імперія, стандарти були суворішими, з подібними, ідеалізованими зображеннями. В інші періоди, однак, скульптура зберігала гостре око на деталі кого зображували.

Статуя Сидячий Писар, 2600 РОКІВ ДО НАШОЇ ЕРИ.

Таким чином, цей вид художнього вираження відтворював фізичні характеристики та риси, а також показував соціальний статус кожної людини.

Сидячий писар У творі ми бачимо чоловіка середнього віку, який займається своїми справами, ніби чекаючи, коли йому продиктує текст фараон або якийсь вельможа.

Втім, на сьогоднішній день похоронні скульптури Єгипетські зображення були найбільш розкішними і тому залишаються найбільш присутніми в нашій уяві. Це стосується таких культових зображень, як посмертна маска Тутанхамона та погруддя Нефертіті.

Погруддя Нефертіті, створене скульптором Футемосом, 1345 р. до н.е.

Остання ілюструє, як з часом змінювалися принципи скульптури, і в ній були надзвичайно оригінальні моменти.

Дивіться також: Види танцю: 9 найпопулярніших стилів у Бразилії та світі

Нефертіті, дружина фараона Ахенатона, належала до Амарнатський період У той час, з невідомих нам причин, королівську родину зображували з видовженими черепами.

Єгипетська архітектура

Завдяки своїм величезним і незабутнім починанням, архітектура Стародавнього Єгипту досі вважається величезною спадщиною людства.

У той час як будинки та військові споруди були зроблені практично, щоб виконувати свої функції, храми, святилища та гробниці Вони були розраховані на вічність, тому були такими трудомісткими, дорогими і міцними роботами, що збереглися до наших днів.

Піраміди Гізи, об'єкт Всесвітньої спадщини ЮНЕСКО

A Некрополь Гізи Велика піраміда Гізи, одне з семи чудес світу, була побудована між 2580 і 2560 роками до н.е. для фараона Хеопса.

Їхнім наміром було побудувати вічний дім, гідний їхньої родини, де вони могли б провести це "друге життя". будівельні технології були інноваційними і донині викликають інтерес і цікавість у багатьох людей.

Великий Сфінкс в Гізі

Все ще в Гізі, у нас є Великий Сфінкс висотою 20 метрів, який був побудований на честь фараона Хефрена під час його правління (2558 р. до н.е. - 2532 р. до н.е.).

Фігура, що мала голову людини і тіло лева, була частиною єгипетської міфології і була пов'язана з культом божеств.

Також познайомтеся з




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Патрік Ґрей — письменник, дослідник і підприємець із пристрастю досліджувати перетин творчості, інновацій і людського потенціалу. Як автор блогу «Культура геніїв» він працює над розгадкою секретів високопродуктивних команд і окремих людей, які досягли видатних успіхів у різних сферах. Патрік також був співзасновником консалтингової фірми, яка допомагає організаціям розробляти інноваційні стратегії та розвивати творчу культуру. Його роботи були представлені в численних виданнях, включаючи Forbes, Fast Company та Entrepreneur. Маючи досвід психології та бізнесу, Патрік привносить унікальний погляд на свої твори, поєднуючи науково обґрунтовані ідеї з практичними порадами для читачів, які хочуть розкрити власний потенціал і створити більш інноваційний світ.