Egipatska umjetnost: Shvatite fascinantnu umjetnost starog Egipta

Egipatska umjetnost: Shvatite fascinantnu umjetnost starog Egipta
Patrick Gray

Pod staroegipatskom umjetnošću razumijemo sve umjetničke manifestacije koje je proizveo ovaj narod, između godina 3200 pr. oko 30. pr. Kr.

Na obalama rijeke Nil, temeljnoj za njegov rast i evoluciju, rođena je jedna od najvažnijih i najoriginalnijih civilizacija svih vremena: Stari Egipat.

Egipatska umjetnost uglavnom je bila u obliku slikarstva, skulpture i arhitekture, tijesno povezana s religijom , osovinom oko koje se vrtio cijeli društveni sustav. Umjetnički izraz tada je imao funkciju zbližavanja ljudi i bogova, odražavajući različite vjerske zapovijedi.

Također je bio usidren u ideji smrti kao prijelaza na drugu razinu, gdje je faraon (koji je imao moći božanskog karaktera), njihovi rođaci, a također i plemići mogli su nastaviti postojati.

Vidi također: Povijest umjetnosti: Kronološki vodič za razumijevanje umjetničkih razdoblja

Tutankhamunova posmrtna maska, 1323. pr. Kr.

Iz tog razloga, bilo je potrebno sačuvati njihova tijela kroz mumificiranje i također proizvoditi predmete za ovu novu stvarnost koja će doći. Tako se pojavila pogrebna umjetnost , sa kipovima, vazama i slikama koje su ukrašavale grobnice.

Ove kreacije predstavljale su bogove i faraone, pripovijedajući mitološke epizode, političke događaje i trenutke iz povijesti. svakodnevnom životu, istovremeno odražavajući hijerarhiju i društvenu organizaciju vremena.

Slijedeći vrlo kruti skup normi i tehnike izrade, među kojima se isticao zakon frontalnosti u slikarstvu, umjetnici su bili anonimni i izvršavali zadatak koji se smatrao božanskim.

Iako su ta pravila rezultirala velikim Kontinuitet kroz stoljeća , različita povijesna razdoblja donijela su male promjene i inovacije u načinima na koje su Egipćani stvarali.

U Starom Carstvu (3200. pr. Kr. do 2200. Kr.), arhitekturu su obilježili veliki pothvati koji su namjeravali pokazati moć faraona, poput Sfinge i piramida u Gizi. Već u Srednjem kraljevstvu (2000. pr. Kr. do 1750. pr. Kr.), slikarstvo i kiparstvo zauzeli su središnje mjesto.

Slika na grobnici Nebamuna, koja prikazuje glazbenike i plesače

S jedne strane, prikazivali su idealizirane slike kraljevske obitelji; s druge strane, počeli su uključivati ​​likove naroda (kao što su pisari i obrtnici), koji su pokazivali veću izražajnost i prirodnost.

Neke umjetničke slobode intenzivirane su u Novom Carstvu ( 1580. pr. Kr. do 1085. pr. Kr.), na primjer, kroz poznate kipove s izduženijim lubanjama.

Vlasnici vrlo razvijenog društva i kulture, Egipćani su također istraživali različite složene predmete, poput matematike i medicine, čak i pismo .

Zahvaljujući arheološkim iskapanjima koja su se odvijala tijekom 19. stoljeća, sada imamomoći dešifrirati njihove hijeroglife, nešto što nam je omogućilo da bolje razumijemo njihove vrijednosti, načine života i artefakte.

Ukratko, možemo reći da je stari Egipat ostavio golemu umjetničku i kulturnu ostavštinu koja i dalje pobuđuje fascinacija nebrojenih posjetitelja i znatiželjnika iz cijelog svijeta.

Staroegipatsko slikarstvo

U egipatskom slikarstvu, konvencije za stvaranje bile su vrlo jake, a način na koji su se izvodile određivao je kvalitetu raditi. Jedno od glavnih pravila bio je zakon frontalnosti , koji je nalagao da se tijela slikaju pod dva različita kuta.

Torzo, oči i ramena trebali bi se pojaviti u frontalnom položaju, dok glava i udovi bili su prikazani u profilu. Namjera iza ove vrlo neobične pozicije bila je naglasiti razlike između umjetnosti i stvarnosti.

Ozirisov dvor, dio Knjige mrtvih

Često su crteži bili popraćeni hijeroglifima; to se događa u Knjizi mrtvih , zbirci papirusa koji su položeni u grobnice. Boje, proizvedene od minerala, vremenom su se istrošile.

Ove slike bile su obilježene nizom simbologija prisutnih čak iu korištenim bojama . Na primjer: crna je predstavljala smrt, crvena je značila energiju i moć, žuta je simbolizirala vječnost iplavo je slavilo Nil.

Živeći u društvenoj organizaciji s izrazito definiranim ulogama i hijerarhijama, Egipćani su stvarali slike koje su izražavale te podjele. Dakle, veličina figura prikazanih na slikama nije ovisila o perspektivi, već o njihovoj važnosti u društvenom tkivu, o njihovoj moći.

Slika iz grobnice Nebamuna koji prikazuje faraona u lovu

Prisutno u ukrašavanju predmeta i zgrada, slikanje je bilo važan element u ukrašavanju grobnica faraona. Osim prikazivanja bogova i religioznih epizoda, također se fokusirao na onoga tko je umro, ilustrirajući scene bitaka ili svakodnevne slike, poput lova i ribolova.

Također je važno napomenuti da su ti portreti bili daleko od biti vjerna kopija, umjesto toga predstavlja idealiziranu fizionomiju . U razdoblju Novog kraljevstva, međutim, egipatsko slikarstvo počelo je pokazivati ​​više inovacija, s više pokreta i detalja.

Egipatska skulptura

Egipatske skulpture bile su izuzetno bogate i važne u njihovoj kulturi, dajući umjetnicima više prostora za kreativnost i inovacije.

Kip Kleopatre VII Philopator

Monumentalnih ili smanjenih dimenzija, u obliku poprsja ili figura u punoj veličini, ovi djela su predstavljala veliku raznolikost.

Osim u faraonima i njihovim obiteljima, inspiraciju su crpili i izobični egipatski građani (kao što su umjetnici i pisari), kao i razne životinje.

U nekim razdobljima, poput Srednjeg kraljevstva, pravila su bila stroža, sa sličnim i idealiziranim prikazima. Tijekom drugih faza, međutim, skulptura je zadržala oko za detalje onoga tko je portretiran.

Kip Sjedeći pisar, 2600. pr. Kr.

Tako je ova vrsta umjetničkog izražavanja reproducirala fizičke karakteristike i značajke, također pokazujući društveni status svakog od njih.

Sjedeći pisar , izložen u muzeju Louvre, značajan je primjer. Na djelu nalazimo sredovječnog muškarca koji obavlja svoj zanat, kao da čeka tekst koji će mu diktirati faraon ili neki plemić.

Međutim, nadgrobne skulpture Egipćani su bili najraskošniji i stoga ostaju prisutniji u našoj mašti. Ovo je slučaj ikoničnih slika kao što su posmrtna maska ​​Tutankamona i poprsje Nefertiti.

Bista Nefertiti, koju je izradio kipar Tutemés, 1345. pr. Kr.

Potonja je primjer kako su se načela kiparstva mijenjala tijekom vremena, a bilo je i iznimno originalnih trenutaka.

Nefertiti, žena faraona Akhenatena, pripadala je razdoblju Amarne , kada je bog sunca (Aton) bio najkulturniji. U to vrijeme, iz nama nepoznatih razloga, kraljevska je obiteljpredstavljena s izduženim lubanjama.

Egipatska arhitektura

Zbog svojih golemih i nezaboravnih pothvata, arhitektura starog Egipta i dalje se smatra golemom ostavštinom čovječanstva.

Dok je kuće i vojne zgrade praktički su napravljene da služe svojim funkcijama, za hramove, svetišta i grobnice se smatralo da traju cijelu vječnost. Zbog toga su bili tako dugotrajni, skupi i otporni radovi, koji su preživjeli do danas.

Piramide u Gizi, UNESCO-va svjetska baština

Giza Nekropola sa svojim piramidama i Velikom sfingom nedvojbeno je jedna od najvećih međunarodnih turističkih atrakcija. Velika piramida u Gizi, jedno od sedam svjetskih čuda, sagrađena je između 2580. pr. i 2560. pr. Kr., za faraona Keopsa.

Namjera je bila izgraditi vječnu kuću, dostojnu njegove obitelji, gdje bi mogli provesti ovaj "drugi život". Njegove tehnike gradnje bile su inovativne i čak i danas izazivaju interes i znatiželju mnogih ljudi.

Vidi također: Fascinantna povijest nastanka sambe

Velika sfinga u Gizi

Još uvijek u Gizi, mi imaju Veliku sfingu , koja je visoka 20 metara i izgrađena je da predstavlja faraona Khafrea, tijekom njegove vladavine (2558. pr. Kr. – 2532. pr. Kr.).

Slika koja je imala glavu ljudsko biće i tijelo lava, bio je dio egipatske mitologije i bio je povezan skult božanstava.

Vidi također




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray je pisac, istraživač i poduzetnik sa strašću za istraživanjem sjecišta kreativnosti, inovativnosti i ljudskog potencijala. Kao autor bloga “Culture of Geniuses”, radi na otkrivanju tajni vrhunskih timova i pojedinaca koji su postigli izvanredan uspjeh na raznim poljima. Patrick je također suosnivač konzultantske tvrtke koja pomaže organizacijama u razvoju inovativnih strategija i njegovanju kreativnih kultura. Njegov je rad predstavljen u brojnim publikacijama, uključujući Forbes, Fast Company i Entrepreneur. S iskustvom u psihologiji i poslovanju, Patrick donosi jedinstvenu perspektivu u svoje pisanje, spajajući spoznaje utemeljene na znanosti s praktičnim savjetima za čitatelje koji žele otključati vlastiti potencijal i stvoriti inovativniji svijet.