الفن المصري: فهم الفن الرائع لمصر القديمة

الفن المصري: فهم الفن الرائع لمصر القديمة
Patrick Gray

نفهم الفن المصري القديم جميع المظاهر الفنية التي أنتجها هذا الشعب ، بين سنوات 3200 قبل الميلاد. حوالي 30 قبل الميلاد.

كان على ضفاف نهر النيل ، وهو أمر أساسي لنموه وتطوره ، ولدت واحدة من أهم الحضارات الأصلية في كل العصور: مصر القديمة.

اتخذ الفن المصري بشكل أساسي شكل الرسم والنحت والعمارة ، لكونه مرتبطًا ارتباطًا وثيقًا بالدين ، وهو المحور الذي يدور حوله النظام الاجتماعي بأكمله. ثم كان للتعبير الفني وظيفة التقريب بين البشر والآلهة ، مما يعكس التعاليم الدينية المختلفة. ذات طابع إلهي) ، أقاربهم وكذلك النبلاء يمكن أن يستمروا في الوجود.

قناع الموت لتوت عنخ آمون ، 1323 قبل الميلاد

لهذا السبب ، كان من الضروري الحفاظ على أجسادهم من خلال التحنيط وأيضًا إنتاج أشياء لهذا الواقع الجديد الذي سيأتي. هكذا ظهر الفن الجنائزي ، مع التماثيل والمزهريات واللوحات التي كانت تزين المقابر.

مثلت هذه الإبداعات الآلهة والفراعنة ، وتروي الحلقات الأسطورية والأحداث السياسية ولحظات التاريخ. الحياة اليومية ، بينما تعكس التسلسل الهرمي والتنظيم الاجتماعي للوقت.

اتباع مجموعة صارمة جدًامن القواعد و تقنيات الإنتاج ، والتي من بينها قانون المواجهة في الرسم ، كان الفنانون مجهولين وقاموا بمهمة كانت تعتبر إلهية. الاستمرارية على مر القرون ، جلبت الفترات التاريخية المختلفة تغييرات وابتكارات صغيرة في الطرق التي خلق بها المصريون.

في الإمبراطورية القديمة (3200 قبل الميلاد إلى 2200 قبل الميلاد) قبل الميلاد) ، تميزت العمارة بمشاريع كبيرة تهدف إلى إظهار قوة الفرعون ، مثل أبو الهول وأهرامات الجيزة. بالفعل في المملكة الوسطى (2000 قبل الميلاد إلى 1750 قبل الميلاد) ، احتل الرسم والنحت مركز الصدارة.

الرسم على قبر نبامون ، الذي يصور الموسيقيين والراقصين

من ناحية ، أظهروا صورًا مثالية للعائلة المالكة. من ناحية أخرى ، بدأوا في تضمين شخصيات من الناس (مثل الكتبة والحرفيين) ، الذين أظهروا قدرًا أكبر من التعبيرية والطبيعية.

تم تكثيف بعض الحرية الفنية في الإمبراطورية الجديدة ( 1580 قبل الميلاد إلى 1085 قبل الميلاد).) ، على سبيل المثال ، من خلال التماثيل الشهيرة ذات الجماجم الأكثر استطالة.

أصحاب مجتمع وثقافة متطورة للغاية ، استكشف المصريون أيضًا مواضيع معقدة مختلفة ، مثل الرياضيات والطب ، حتى مع وجود نظام كتابة .

بفضل الحفريات الأثرية التي حدثت طوال القرن التاسع عشر ، أصبح لدينا الآنالقدرة على فك رموز الكتابة الهيروغليفية ، الأمر الذي سمح لنا بفهم أفضل لقيمهم ، وطرق حياتهم والتحف.

باختصار ، يمكننا القول أن مصر القديمة تركت إرثًا فنيًا وثقافيًا هائلاً لا يزال يثير انبهار عدد لا يحصى من الزوار والأشخاص الفضوليين من جميع أنحاء العالم.

الرسم المصري القديم

في الرسم المصري ، كانت أعراف الإبداع قوية جدًا والطريقة التي تم بها التنفيذ حددت جودة عمل. كانت إحدى القواعد الرئيسية هي قانون للجبهة ، الذي أمر بضرورة رسم الأجساد في زاويتين مختلفتين.

يجب أن يظهر الجذع والعينان والكتفان في الموضع الأمامي ، بينما تم عرض الرأس والأطراف في الملف الشخصي. كان القصد من هذا الموقف غير المعتاد هو التأكيد على الاختلافات بين الفن والواقع.

محكمة أوزوريس ، جزء من كتاب الموتى

في كثير من الأحيان ، كانت الرسومات مصحوبة بالهيروغليفية ؛ هذا ما يحدث في كتاب الموتى ، وهو مجموعة من البرديات التي كانت موضوعة في المقابر. الدهانات المنتجة من المعادن ، انتهى بها الأمر بالتبلى بمرور الوقت.

تم تمييز هذه اللوحات بمجموعة من الرموز الموجودة حتى في الألوان المستخدمة. على سبيل المثال: الأسود يمثل الموت ، والأحمر يعني الطاقة والقوة ، والأصفر يرمز إلى الأبدية واللون الأزرق كرم نهر النيل.

العيش في منظمة اجتماعية ذات أدوار وتسلسلات هرمية محددة للغاية ، ابتكر المصريون لوحات تعبر عن هذه الانقسامات. وبالتالي ، فإن الحجم للأشكال المعروضة في الصور لا يعتمد على المنظور ، ولكن على أهميتها في النسيج الاجتماعي ، على قوتها.

الرسم من القبر من نيب آمون التي تُظهر صيد الفرعون

حاضرًا في زخرفة الأشياء والمباني ، كان الرسم عنصرًا مهمًا في زخرفة مقابر الفراعنة. بالإضافة إلى تصوير الآلهة والحلقات الدينية ، فقد ركزت أيضًا على الشخص الذي مات ، موضحة مشاهد المعارك أو الصور اليومية ، مثل الصيد وصيد الأسماك.

من المهم أيضًا ملاحظة أن هذه الصور كانت بعيدة كل البعد عن كونها نسخة مخلصة ، تقدم بدلاً من ذلك علم الفراسة المثالي . ومع ذلك ، في عصر الدولة الحديثة ، بدأ الرسم المصري في إظهار المزيد من الابتكارات ، مع مزيد من الحركة والتفاصيل.

النحت المصري

كانت المنحوتات المصرية غنية ومهمة للغاية في ثقافتها ، مما أعطى الفنانين مساحة أكبر للإبداع والابتكار.

تمثال كليوباترا السابعة فيلوباتور

بأبعاد ضخمة أو مخفضة ، على شكل تماثيل نصفية أو أشكال كاملة الطول ، هذه تميزت الأعمال بتنوع كبير.

بالإضافة إلى الفراعنة وعائلاتهم ، استلهموا أيضًا منالمواطنون المصريون العاديون (مثل الفنانين والكتبة) ، وكذلك الحيوانات المختلفة.

في بعض الفترات ، مثل الدولة الوسطى ، كانت القواعد أكثر صرامة ، مع تمثيلات مماثلة ومثالية. ومع ذلك ، خلال المراحل الأخرى ، حافظ التمثال على عين للتفاصيل لمن تم تصويره.

تمثال الكاتب جالس ، 2600 قبل الميلاد

وهكذا ، فإن هذا النوع من التعبير الفني يعيد إنتاج الخصائص والميزات المادية ، ويظهر أيضًا الحالة الاجتماعية لكل منها.

الكاتب الجالس ، المعروض في متحف اللوفر ، هو أحد المعالم البارزة مثال. نجد في القطعة رجلاً في منتصف العمر يمارس مهنته ، وكأنه ينتظر النص الذي يمليه الفرعون أو أحد النبلاء.

أنظر أيضا: خدر مريح (بينك فلويد): كلمات وترجمة وتحليل

ومع ذلك ، فإن منحوتات جنائزية كان المصريون هم الأكثر فخامة ، وبالتالي ، ظلوا أكثر حضورا في خيالنا. هذه هي حالة الصور الأيقونية مثل قناع موت توت عنخ آمون والتمثال النصفي لنفرتيتي.

تمثال نصفي لنفرتيتي ، صنعه النحات توتيميس ، 1345 قبل الميلاد

الأخير يمثل مثالاً على ذلك. كيف تغيرت مبادئ النحت بمرور الوقت ، وكانت هناك لحظات أصلية للغاية.

تنتمي نفرتيتي ، زوجة فرعون إخناتون ، إلى فترة العمارنة ، عندما كان إله الشمس (آتون) الأكثر ثقافة. في ذلك الوقت ، ولأسباب غير معروفة لنا ، كانت العائلة المالكة كذلكممثلة بالجماجم الممدودة.

العمارة المصرية

نظرًا لتعهداتها الهائلة التي لا تنسى ، لا تزال الهندسة المعمارية لمصر القديمة تعتبر إرثًا ضخمًا للبشرية.

أنظر أيضا: كتاب Triste Fim بقلم بوليكاربو كواريسما: ملخص وتحليل للعمل

تم بناء المنازل والمباني العسكرية عمليًا لخدمة وظائفهم ، وكان يُعتقد أن المعابد والأضرحة والمقابر تدوم إلى الأبد. هذا هو السبب في أنها كانت تستغرق وقتًا طويلاً ومكلفة ومقاومة ، وقد نجت حتى يومنا هذا.

أهرامات الجيزة ، موقع اليونسكو للتراث العالمي

الجيزة تعتبر Necropolis ، بأهراماتها وأبو الهول العظيم ، بلا شك واحدة من أعظم مناطق الجذب السياحي العالمية. تم بناء هرم الجيزة الأكبر ، أحد عجائب الدنيا السبع ، بين عام 2580 قبل الميلاد. و 2560 قبل الميلاد ، لفرعون خوفو.

كان القصد من ذلك بناء منزل أبدي يليق بأسرته ، حيث يمكنهم قضاء هذه "الحياة الثانية". كانت تقنياته في البناء مبتكرة ، وحتى اليوم تثير اهتمام وفضول كثير من الناس.

تمثال أبو الهول بالجيزة

ما زلنا في الجيزة ، لها أبو الهول ، الذي يبلغ ارتفاعه 20 مترًا ، وقد بني لتمثيل الفرعون خفرع ، في عهده (2558 ق.م - 2532 ق.م).

الشكل الذي كان رأسه إنسان وجسد أسد ، كان جزءًا من الأساطير المصرية وكان مرتبطًا بـعبادة الآلهة.

انظر أيضًا




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    باتريك جراي كاتب وباحث ورجل أعمال لديه شغف لاستكشاف تقاطع الإبداع والابتكار والإمكانات البشرية. بصفته مؤلف مدونة "ثقافة العباقرة" ، فهو يعمل على كشف أسرار الفرق عالية الأداء والأفراد الذين حققوا نجاحًا ملحوظًا في مجموعة متنوعة من المجالات. كما شارك باتريك في تأسيس شركة استشارية تساعد المنظمات على تطوير استراتيجيات مبتكرة وتعزيز الثقافات الإبداعية. ظهرت أعماله في العديد من المنشورات ، بما في ذلك Forbes و Fast Company و Entrepreneur. بخلفية في علم النفس والأعمال ، يجلب باتريك منظورًا فريدًا لكتاباته ، حيث يمزج الرؤى المستندة إلى العلم مع النصائح العملية للقراء الذين يرغبون في إطلاق العنان لإمكاناتهم وخلق عالم أكثر إبداعًا.