Egiptuse kunst: mõista Vana-Egiptuse põnevat kunsti

Egiptuse kunst: mõista Vana-Egiptuse põnevat kunsti
Patrick Gray

Vana-Egiptuse kunsti all mõistame kõiki kunstiavaldusi, mida see rahvas on loonud umbes ajavahemikus 3200-30 eKr.

Just Niiluse jõe kaldal, mis oli selle kasvuks ja arenguks ülioluline, sündis üks kõigi aegade tähtsamaid ja originaalsemaid tsivilisatsioone: Vana-Egiptus.

Egiptuse kunst võttis peamiselt maalikunsti, skulptuuri ja arhitektuuri kuju, olles tihedalt seotud religiooniga Kunstilise väljenduse ülesanne oli toona lähendada inimesi ja jumalaid, peegeldades erinevaid religioosseid ettekirjutusi.

Samuti oli see seotud ideega surmast kui üleminekust teisele tasandile, kus vaarao (kellel olid jumaliku iseloomuga võimed), tema sugulased ja ka aadlikud võisid edasi eksisteerida.

Tutanhamoni surmamask, 1323 eKr.

Seetõttu oli vaja säilitada nende kehad mumifitseerimise teel ja toota ka esemeid selle uue reaalsuse jaoks, mis pidi tulema. Nii ongi matusekunst koos hauakambreid kaunistavate kujude, vaaside ja maalingutega.

Need loomingud kujutasid jumalaid ja vaaraosid, jutustades mütoloogilisi episoode, poliitilisi sündmusi ja hetki igapäevaelust, peegeldades samal ajal hierarhia ja tolleaegne ühiskonnakorraldus.

Pärast üsna rangeid standardid ja tehnikad tootmise, mille hulka kuulus ka frontaalsuse seadus maalikunstnikele, olid kunstnikud anonüümsed ja täitsid ülesannet, mida peeti jumalikuks.

Kuigi need eeskirjad on toonud kaasa suure järjepidevus sajandite jooksul erinevad ajaloolised perioodid tõid kaasa väikesed muutused ja uuendused egiptlaste loomingus.

Veebilehel Vana impeerium (3200 eKr kuni 2200 eKr) iseloomustasid arhitektuuri suured ettevõtmised, mille eesmärk oli näidata vaarao võimu, näiteks sfinks ja Giza püramiidid. Keskmine Kuningriik (2000 eKr. kuni 1750 eKr.) tõusis keskmesse maalikunst ja skulptuur.

Maal Nebamuni hauakambril, mis kujutab muusikuid ja tantsijaid.

Ühelt poolt kujutasid nad idealiseeritud kujutisi kuninglikust perekonnast; teiselt poolt hakkasid nad kaasama rahva tegelasi (näiteks kirjamehed ja käsitöölised), kes olid väljendusrikkamad ja loomulikumad.

Mõned kunstiline vabadus intensiivistunud Uus impeerium (1580 eKr. kuni 1085 eKr.), näiteks kuulsate piklikumate koljudega kujude kaudu.

kõrgelt arenenud ühiskonna ja kultuuri omanikud, egiptlased uurisid ka erinevaid keerulisi teemasid, nagu matemaatika ja meditsiin, ja neil oli isegi kirjutamise süsteem .

Tänu 19. sajandil toimunud arheoloogilistele väljakaevamistele suutsime dešifreerida nende hieroglüüfe, mis andis meile parema ülevaate nende väärtustest, eluviisidest ja esemetest.

Lühidalt võib öelda, et Vana-Egiptus on jätnud tohutu kunstilise ja kultuurilise pärandi, mis jätkuvalt paelub lugematuid külastajaid ja uudishimulikke inimesi üle kogu maailma.

Vana-Egiptuse maalimine

Egiptuse maalikunstis olid loomingulised konventsioonid väga tugevad ja nende täitmise viis määras töö kvaliteedi. Üks peamisi reegleid oli see, et frontaalsuse seadus mis nõudis, et kehad tuleb värvida kahe erineva nurga all.

Torso, silmad ja õlad pidid olema frontaalses asendis, samal ajal kui pea ja jäsemed olid esitatud profiilis. Selle väga ebatavalise asendi eesmärk oli rõhutada erinevusi kunsti ja tegelikkuse vahel.

Osirise õukond, mis on osa Surnute raamat

Sageli kaasnesid joonistustega hieroglüüfid; see on see, mis juhtub Surnute raamat Mineraalidest toodetud tindid kulusid aja jooksul ära.

Need maalid olid tähistatud komplektiga sümboolika, mis esineb isegi värvides Näiteks: must tähistas surma, punane tähendas energiat ja jõudu, kollane sümboliseeris igavikku ja sinine austust Niilusele.

Kuna egiptlased elasid äärmiselt kindlate rollide ja hierarhiatega sotsiaalses organisatsioonis, lõid nad maalid, mis väljendasid neid jaotusi. Nii on näiteks pildi suurus kujutatud piltidel ei sõltunud mitte perspektiivist, vaid nende tähtsusest sotsiaalses struktuuris, nende võimsusest.

Maal Nebamuni hauakambrist, millel on kujutatud vaarao jahipidamist

Esemete ja hoonete kaunistamisel oli maalimine oluline element vaaraode hauakambrites. Lisaks jumalate ja religioossete episoodide kujutamisele keskenduti ka surnule, illustreerides lahingustseene või igapäevaseid kujutisi, näiteks jahipidamist ja kalapüüki.

Samuti tuleb märkida, et need portreed ei olnud kaugeltki mitte tõetruu koopia, vaid esitasid hoopis idealiseeritud füsiognoomia Uue impeeriumi perioodil hakkas egiptuse maalikunst siiski rohkem uuendusi, rohkem liikumist ja rohkem üksikasju pakkuma.

Egiptuse skulptuur

Egiptuse skulptuurid olid oma kultuuris äärmiselt rikkalikud ja olulised, olles andnud kunstnikele rohkem ruumi loovusele ja innovatsioon.

Kleopatra VII Filopatori kuju

Monumentaalsete või vähendatud mõõtmetega, büstide või kogu keha kujutavate figuuride kujul, kujutasid need teosed tohutut mitmekesisust.

Lisaks vaaraodele ja nende perekondadele inspireerisid neid ka tavalised Egiptuse kodanikud (näiteks kunstnikud ja kirjatundjad) ning erinevad loomad.

Mõnel perioodil, näiteks Keskimpeeriumi ajal, olid standardid rangemad, sarnaste, idealiseeritud kujutistega. Teistel etappidel aga säilitas skulptuuris endiselt terav pilk detailide suhtes keda kujutati.

Statue Istuv kirjutaja, 2600 EKR.

Seega taastootis selline kunstiline väljendusviis füüsilisi omadusi ja tunnuseid, näidates ka iga inimese sotsiaalset staatust.

Istuv kirjutaja Selles teoses näeme keskealist meest, kes käib oma tegemistega, justkui ootaks ta teksti, mida dikteerib vaarao või mõni aadlik.

Kuid matuseskulptuurid Egiptuse kujutised olid kõige uhkemad ja jäävad seetõttu meie kujutlusvõime jaoks kõige rohkem püsima. See kehtib selliste ikooniliste kujutiste puhul nagu Tutanhamoni surnumask ja Nefertiti büst.

Nefertiti büst, mille on loonud skulptor Thutemose, 1345 eKr.

Viimane on näide sellest, kuidas skulptuuri põhimõtted on aja jooksul muutunud, ja seal on olnud väga originaalseid hetki.

Nefertiti, vaarao Ahaenatoni naine, kuulus Amarna periood Sel ajal kujutati kuninglikku perekonda meile teadmata põhjustel pikliku koljuga.

Egiptuse arhitektuur

Vana-Egiptuse arhitektuuri peetakse oma tohutute ja meeldejäävate ettevõtmiste tõttu endiselt inimkonna suureks pärandiks.

Kuigi majad ja militaarhooned tehti praktilisel viisil, et täita oma funktsioone, templid, pühapaigad ja hauakambrid Need olid mõeldud kestma igavesti, mistõttu need olid nii aeganõudvad, kulukad ja vastupidavad teosed, mis on säilinud tänapäevani.

Giza püramiidid, mis on UNESCO maailmapärandi nimistusse kantud

A Giza surnuaed Giza suur püramiid, üks maailma seitsmest imestusest, ehitati aastatel 2580 eKr kuni 2560 eKr vaarao Cheopsi jaoks.

Nende kavatsus oli ehitada igavene kodu, mis oleks vääriline nende perekonnale, kus nad saaksid veeta selle "teise elu". ehitustehnika olid uuenduslikud ja äratavad tänaseni paljude inimeste huvi ja uudishimu.

Vaata ka: Maali Independência ou Morte (O Grito do Ipiranga) analüüs

Giza suur sfinkss

Ikka Giza, meil on Suur Sfinks mis on 20 meetri kõrgune ja ehitati vaarao Chephreni valitsemisajal (2558 eKr. - 2532 eKr.).

Inimese pea ja lõvi kehaga figuur oli osa Egiptuse mütoloogiast ja oli seotud jumaluste kultusega.

Vaata ka: 30 romantilist filmi, mida vaadata aastal 2023

Tutvuge ka




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray on kirjanik, teadlane ja ettevõtja, kelle kirg on uurida loovuse, innovatsiooni ja inimpotentsiaali ristumiskohti. Ajaveebi “Geeniuste kultuur” autorina töötab ta selle nimel, et paljastada paljudes valdkondades märkimisväärset edu saavutanud suure jõudlusega meeskondade ja üksikisikute saladused. Patrick asutas ka konsultatsioonifirma, mis aitab organisatsioonidel välja töötada uuenduslikke strateegiaid ja edendada loomekultuure. Tema tööd on kajastatud paljudes väljaannetes, sealhulgas Forbes, Fast Company ja Entrepreneur. Psühholoogia ja ettevõtluse taustaga Patrick toob oma kirjutamisse ainulaadse vaatenurga, ühendades teaduspõhised arusaamad praktiliste nõuannetega lugejatele, kes soovivad avada oma potentsiaali ja luua uuenduslikumat maailma.