Sztuka egipska: poznaj fascynującą sztukę starożytnego Egiptu

Jako sztukę starożytnego Egiptu rozumiemy wszystkie przejawy artystyczne stworzone przez ten lud między 3200 a 30 rokiem pne.

To właśnie nad brzegiem Nilu, fundamentalnym dla jego rozwoju i ewolucji, narodziła się jedna z najważniejszych i najbardziej oryginalnych cywilizacji wszechczasów: starożytny Egipt.

Sztuka egipska przybrała głównie formę malarstwa, rzeźby i architektury, będąc ściśle związane z religią Ekspresja artystyczna pełniła wówczas funkcję zbliżania ludzi i bogów, odzwierciedlając różne nakazy religijne.

Był on również zakotwiczony w idei śmierci jako przejścia do innej płaszczyzny, gdzie faraon (który miał moce o boskim charakterze), jego krewni, a także szlachta mogli nadal istnieć.

Maska pośmiertna Tutenchamona, 1323 p.n.e.

Dlatego konieczne było zachowanie ich ciał poprzez mumifikację, a także wytwarzanie przedmiotów dla nowej rzeczywistości, która miała nadejść. W ten sposób sztuka funeralna z posągami, wazami i malowidłami, które zdobiły grobowce.

Kreacje te przedstawiały bogów i faraonów, opowiadając o mitologicznych epizodach, wydarzeniach politycznych i chwilach codziennego życia, jednocześnie odzwierciedlając hierarchia i ówczesnej organizacji społecznej.

Zgodnie z dość rygorystycznym zestawem standardy i techniki w produkcji, wśród których było prawo frontalności w malarstwie, artyści byli anonimowi i wykonywali zadanie uważane za boskie.

Chociaż zasady te doprowadziły do ciągłość na przestrzeni wieków Różne okresy historyczne przyniosły niewielkie zmiany i innowacje w sposobach tworzenia Egipcjan.

Na Starożytne Imperium (3200 p.n.e. do 2200 p.n.e.), architektura charakteryzowała się wielkimi przedsięwzięciami, które miały na celu pokazanie potęgi faraona, takimi jak Sfinks i piramidy w Gizie. Państwo Środka (2000 p.n.e. do 1750 p.n.e.), malarstwo i rzeźba zajęły centralne miejsce.

Malowidło na grobowcu Nebamuna przedstawiające muzyków i tancerzy

Z jednej strony pokazywały one wyidealizowane wizerunki rodziny królewskiej, z drugiej zaś zaczęły obejmować postacie z ludu (takie jak skrybowie i rzemieślnicy), które były bardziej ekspresyjne i naturalne.

Pewna swoboda artystyczna nasiliła się w Nowe Imperium (1580 p.n.e. do 1085 p.n.e.), na przykład poprzez słynne posągi z bardziej wydłużonymi czaszkami.

Będąc właścicielami wysoko rozwiniętego społeczeństwa i kultury, Egipcjanie zgłębiali również różne złożone tematy, takie jak matematyka i medycyna, a nawet posiadali system zapisu .

Dzięki wykopaliskom archeologicznym, które miały miejsce w XIX wieku, byliśmy w stanie odszyfrować ich hieroglify, co pozwoliło nam lepiej zrozumieć ich wartości, sposoby życia i artefakty.

Krótko mówiąc, możemy powiedzieć, że starożytny Egipt pozostawił po sobie ogromną spuściznę artystyczną i kulturową, która nadal fascynuje niezliczone rzesze turystów i ciekawskich z całego świata.

Malarstwo starożytnego Egiptu

W malarstwie egipskim konwencje tworzenia były bardzo silne, a sposób ich wykonania decydował o jakości dzieła. Jedną z głównych zasad było prawo frontalności który nakazywał malowanie ciał pod dwoma różnymi kątami.

Tułów, oczy i ramiona miały pojawić się w pozycji frontalnej, podczas gdy głowa i kończyny zostały przedstawione z profilu. Intencją tej bardzo nietypowej pozycji było podkreślenie różnic między sztuką a rzeczywistością.

Dwór Ozyrysa, będący częścią Księga umarłych

Często rysunkom towarzyszyły hieroglify; tak dzieje się w Księga umarłych Atramenty, które były produkowane z minerałów, z czasem ulegały zużyciu.

Obrazy te charakteryzowały się zestawem Symbole obecne nawet w kolorach Na przykład: czarny symbolizował śmierć, czerwony oznaczał energię i moc, żółty symbolizował wieczność, a niebieski oddawał hołd Nilowi.

Żyjąc w organizacji społecznej o ściśle określonych rolach i hierarchiach, Egipcjanie tworzyli malowidła, które wyrażały te podziały. rozmiar obrazu przedstawione na obrazach nie zależały od perspektywy, ale od ich znaczenia w tkance społecznej, od ich władzy.

Malowidło z grobowca Nebamuna przedstawiające polowanie faraona

Obecne w dekoracji przedmiotów i budynków, malarstwo było ważnym elementem w zdobieniu grobowców faraonów. Oprócz przedstawiania bogów i epizodów religijnych, koncentrowało się również na zmarłym, ilustrując sceny bitewne lub codzienne obrazy, takie jak polowanie i łowienie ryb.

Należy również zauważyć, że portrety te były dalekie od wiernej kopii, zamiast tego prezentując wyidealizowana fizjonomia Jednak w okresie Nowego Cesarstwa malarstwo egipskie zaczęło prezentować więcej innowacji, z większą ilością ruchu i szczegółów.

Egipska rzeźba

Egipskie rzeźby były niezwykle bogate i ważne w ich kulturze, dostarczając artystom więcej miejsca na kreatywność i innowacyjność.

Posąg Kleopatry VII Filopator

W monumentalnych lub zredukowanych wymiarach, w formie popiersi lub całych postaci, prace te prezentowały ogromną różnorodność.

Oprócz faraonów i ich rodzin, inspirowali ich również zwykli egipscy obywatele (tacy jak artyści i skrybowie), a także różne zwierzęta.

W niektórych okresach, takich jak Średnie Cesarstwo, standardy były bardziej rygorystyczne, z podobnymi, wyidealizowanymi przedstawieniami. Jednak w innych fazach rzeźba utrzymywała się na podobnym poziomie. dbałość o szczegóły tego, kto był przedstawiany.

Statua Siedzący skryba, 2600 P.N.E.

W ten sposób ten rodzaj ekspresji artystycznej odtwarzał cechy fizyczne i cechy, pokazując również status społeczny każdej osoby.

Siedzący skryba W utworze widzimy mężczyznę w średnim wieku, który zajmuje się swoimi sprawami, jakby czekał na podyktowanie tekstu przez faraona lub szlachcica.

Jednakże rzeźby pogrzebowe Egipskie obrazy były najbardziej wystawne i dlatego pozostają najbardziej obecne w naszej wyobraźni. Tak jest w przypadku ikonicznych obrazów, takich jak maska pośmiertna Tutanchamona i popiersie Nefertiti.

Popiersie Nefertiti, stworzone przez rzeźbiarza Thutemose, 1345 p.n.e.

Ten ostatni jest przykładem tego, w jaki sposób zasady rzeźby zmieniały się z biegiem czasu, a było kilka niezwykle oryginalnych momentów.

Nefertiti, żona faraona Achaenatona, należała do Okres Amarna W tym czasie, z nieznanych nam powodów, rodzina królewska była przedstawiana z wydłużonymi czaszkami.

Architektura egipska

Ze względu na swoje ogromne i niezapomniane przedsięwzięcia, architektura starożytnego Egiptu jest nadal uważana za ogromne dziedzictwo ludzkości.

Podczas gdy domy i budynki wojskowe zostały wykonane w praktyczny sposób, aby spełniać swoje funkcje, świątynie, sanktuaria i grobowce Miały trwać wiecznie, dlatego były tak czasochłonnymi, kosztownymi i solidnymi dziełami, które przetrwały do dziś.

Piramidy w Gizie, wpisane na listę światowego dziedzictwa UNESCO

A Nekropolia w Gizie Wielka Piramida w Gizie, jeden z siedmiu cudów świata, została zbudowana między 2580 r. p.n.e. a 2560 r. p.n.e. dla faraona Cheopsa.

Ich zamiarem było zbudowanie wiecznego domu, godnego ich rodziny, w którym mogliby spędzić to "drugie życie". techniki konstrukcyjne były innowacyjne i do dziś wzbudzają zainteresowanie i ciekawość wielu osób.

Wielki Sfinks w Gizie

Wciąż w Gizie, mamy Wielki Sfinks który ma 20 metrów wysokości i został zbudowany, aby przedstawiać faraona Chefrena za jego panowania (2558 p.n.e. - 2532 p.n.e.).

Postać, która miała głowę człowieka i ciało lwa, była częścią egipskiej mitologii i była związana z kultem bóstw.

Poznaj również