Carlos Drummond de Andrade luuletus E agora José? (koos analüüsi ja tõlgendusega)

Luuletus José Carlos Drummond de Andrade'i kirjutatud raamat ilmus algselt 1942. aastal kogumikus Poetries .

See illustreerib inimese üksilduse ja mahajäetuse tunnet suurlinnas, tema lootusetust ja tunnet, et ta on elus eksinud, teadmata, kuhu minna.

José

Mis nüüd, José?

Pidu on lõppenud,

valgus kustus,

inimesed on kadunud,

öö muutus külmaks,

Ja nüüd, José?

ja nüüd sina?

teie, kes te olete nimetu,

kes teisi pilkab,

te, kes teete värsse,

kes armastab, protesteerib?

Ja nüüd, José?

Ta on ilma naiseta,

on ilma kõneta,

on ilma kiindumusteta,

ei saa enam juua,

ei saa enam suitsetada,

sülitamine ei ole enam lubatud,

öö muutus külmaks,

seda päeva ei tulnud,

tramm ei tulnud,

naeru ei tulnud,

utoopia ei tulnud

ja kõik on läbi

ja kõik jooksis ära

ja kõik läks hallitama,

Ja nüüd, José?

Mis nüüd, José?

Tema armas sõna,

tema palavikuhetk,

nende ahmimist ja paastumist,

teie raamatukogu,

oma kulla kaevandus,

tema klaasist ülikond,

selle ebajärjekindlus,

teie vihkamine - mis nüüd?

Võtmega käes

tahab ukse avada,

ust ei ole;

tahab surra merel,

kuid meri kuivas ära;

tahab minna Minasesse,

Kaevandusi enam ei ole.

José, mis nüüd?

Kui sa hüüdsid,

kui sa virisesid,

kui te mängisite

Viini valss,

kui sa magasid,

kui sa väsid,

kui sa peaksid surema

Aga sa ei sure,

Sa oled kõva, José!

Üksinda pimedas

mis metsatukas,

ilma teogooniateta,

ei ole palja seina

millele toetuda,

ei ole musta hobust

mis jookseb galopiga minema,

sa marssid, José!

José, kuhu?

Luuletuse analüüs ja tõlgendamine

Luuletaja ilmutab selles teoses oma modernistlikku iseloomu, kasutades selliseid elemente nagu vaba värss, meetrilise mustri puudumine värssides ning rahvaliku keele ja argielu stsenaariumide kasutamine.

Esimene salm

Mis nüüd, José?

Pidu on lõppenud,

valgus kustus,

inimesed on kadunud,

öö muutus külmaks,

Ja nüüd, José?

ja nüüd sina?

teie, kes te olete nimetu,

kes teisi pilkab,

te, kes teete värsse,

kes armastab, protesteerib?

Ja nüüd, José?

Ta alustab küsimuse esitamisega, mis kordub kogu luuletuse vältel, muutudes omamoodi refrääniks ja omandades üha suuremat jõudu: "Mis nüüd, José?" Nüüd, kui head ajad on läbi, kui "pidu on läbi", "valgus on kustunud", "inimesed on läinud", mis jääb? Mida teha? Mida teha?

See küsimus on luuletuse teema ja mootor, tee, võimaliku tähenduse otsimine. José, Brasiilias väga levinud nimi, võib olla mõistetav kui kollektiivne subjekt, kui rahva sümbol.

Kui autor kordab küsimust ja seejärel asendab "Joosep" sõnaga "teie", võime eeldada, et ta pöördub lugeja poole, nagu oleksime ka meie kõik vestluspartnerid.

Ta on banaalne mees, "kes on nimetu", kuid "teeb värsse", "armastab, protesteerib", eksisteerib ja astub vastu oma triviaalses elus. Mainides, et see mees on ka luuletaja, avab Drummond võimaluse José samastamiseks autori endaga.

Samuti tõstatab see tollal väga levinud küsimuse: mis kasu on luulest või kirjalikust sõnast sõja, viletsuse ja hävingu ajal?

Teine salm

Ta on ilma naiseta,

on ilma kõneta,

on ilma kiindumusteta,

ei saa enam juua,

ei saa enam suitsetada,

sülitamine ei ole enam lubatud,

öö muutus külmaks,

seda päeva ei tulnud,

tramm ei tulnud,

naeru ei tulnud,

utoopia ei tulnud

ja kõik on läbi

ja kõik jooksis ära

ja kõik läks hallitama,

Ja nüüd, José?

Siin tugevneb idee tühjusest, puudumisest ja abitusest: ta on ilma "naise", "kõnest" ja "kiindumusest". Ta mainib ka, et ta ei saa enam "juua", "suitsetada" ja "sülitada", nagu oleks tema instinktide ja käitumise üle valvatud, nagu ei oleks ta vaba tegema seda, mida ta tunneb.

Ta kordab, et "öö on muutunud külmaks", ja lisab, et "päev ei ole tulnud", nagu ei ole tulnud ka "tramm", "naer" ja "utoopia". Kõik võimalikud põgenemised, kõik võimalused, kuidas meeleheitest ja reaalsusest mööda saada, ei ole tulnud, isegi mitte unistus, isegi mitte lootus uuest algusest. Kõik on "lõppenud", "põgenenud", "hallitanud", nagu oleks aeg kõik hea ära rikkunud.

Kolmas salm

Mis nüüd, José?

Tema armas sõna,

tema palavikuhetk,

nende ahmimist ja paastumist,

teie raamatukogu,

oma kulla kaevandus,

tema klaasist ülikond,

selle ebajärjekindlus,

teie vihkamine - mis nüüd?

Loetletud on see, mis on immateriaalne, subjektile omane ("tema magus sõna", "tema palavikuhetk", "tema ahmimine ja paastumine", "tema ebakoherentsus", "tema viha") ja, otseses vastanduses, see, mis on materiaalne ja käegakatsutav ("tema raamatukogu", "tema kullakaevandus", "tema klaasist ülikond"). Ei jäänud midagi, ei jäänud midagi, jäi vaid väsimatu küsimus: "Ja nüüd, José?".

Neljas salm

Võtmega käes

tahab ukse avada,

ust ei ole;

tahab surra merel,

kuid meri kuivas ära;

tahab minna Minasesse,

Kaevandusi enam ei ole.

José, mis nüüd?

Lüüriline subjekt ei tea, kuidas käituda, ta ei leia lahendust elust pettumuse ees, nagu selgub värssidest "Võtmega käes / tahab ta ust avada, / ust ei ole". José'l pole maailmas mingit eesmärki ega kohta.

Surma kui viimase võimaluse kohta ei ole isegi võimalust - "ta tahab surra merel, / kuid meri on kuivanud" - mõte, mis tugevneb veelgi. José on sunnitud elama.

Salmidega "quer ir para Minas, / Minas não existe mais" loob autor veel ühe vihje José ja Drummondi võimalikule samastumisele, sest Minas on tema kodulinn. Päritolupaika ei ole enam võimalik naasta, lapsepõlve Minas ei ole enam sama, seda ei ole enam olemas. Ka minevik ei ole pelgupaik.

Viies salm

Kui sa hüüdsid,

kui sa virisesid,

kui te mängisite

Viini valss,

kui sa magasid,

kui sa väsid,

kui sa peaksid surema

Aga sa ei sure,

Sa oled kõva, José!

Katkend hüpoteesib imperfektiivse minevikuvormi kaudu võimalikke põgenemis- või häirimisvõimalusi ("karjuda", "viriseda", "surra"), mis ei realiseeru. Need tegevused on katkestatud, nad on jäetud ootamatusse, mida tähistab retentsiooni kasutamine.

Jällegi rõhutatakse mõtet, et isegi surm ei ole usutav lahendus, värssides: "Aga sa ei sure / Sa oled kõva, José!". Oma jõu, vastupidavuse ja ellujäämisvõime tunnistamine näib olevat osa selle subjekti olemusest, kelle jaoks elust loobumine ei saa olla valikuvõimalus.

Kuues salm

Üksinda pimedas

mis metsatukas,

ilma teogooniateta,

ei ole palja seina

millele toetuda,

ei ole musta hobust

mis jookseb galopiga minema,

sa marssid, José!

José, kuhu?

Salmis "Üksinda pimedas / nagu põõsasloom" on ilmne tema täielik isoleeritus. " sem teogonia" on mõte, et puudub Jumal, usk ja jumalik abi. "Ei ole palja seina / millele toetuda": ilma millegi või kellegi toetuseta; "ei ole musta hobust / mis galopeerib ära" toob välja võimaluse puudumise, kuidas pääseda olukorrast, milles ta on.

Ikka "sa marssid, José!" Luuletus lõpeb uue küsimusega: "José, kuhu?" Autor teeb selgeks, et see inimene liigub edasi, isegi teadmata, millise eesmärgiga või millises suunas, lootes ainult iseendale, oma kehale.

Verb "marssida", üks viimaseid pilte, mida Drummond luuletuses trükib, näib olevat kompositsioonis endas väga oluline, korduva, peaaegu automaatse liikumise kaudu. José on mees, kes on kinni oma rutiinis, oma kohustustes, uppunud eksistentsiaalsetesse küsimustesse, mis teda piinavad. Ta on osa masinast, süsteemi hammasratastest, ta peab jätkama oma igapäevaseid tegevusi, nagu sõdur omaigapäevased lahingud.

Sellele vaatamata ja pessimistliku maailmapildi taustal viitavad viimased salmid lootuse või tugevuse jälgedele: José ei tea, kuhu ta läheb, milline on tema saatus või koht maailmas, kuid ta "marsib edasi", jääb ellu, peab vastu.

Loe ka Carlos Drummond de Andrade luuletuse "No Meio do Caminho" analüüsi.

Ajalooline taust: Teine maailmasõda ja Estado Novo

Et mõista luuletust tervikuna, on oluline silmas pidada ajaloolist konteksti, milles Drummond elas ja kirjutas. 1942. aastal, keset Teist maailmasõda, oli Brasiilia samuti astunud diktatuurile, Getúlio Vargase Estado Novole.

Õhkkonda iseloomustasid hirm, poliitilised repressioonid, ebakindlus tuleviku suhtes. Ajastu vaim paistab läbi, andes luuletusele poliitilise mure ja väljendades Brasiilia rahva igapäevaseid muresid. Ka ebakindlad töötingimused, tööstuse moderniseerimine ja vajadus kolida metropolidesse muutsid tavalise brasiillase elu pidevaks võitluseks.

Carlos Drummond de Andrade ja Brasiilia modernism

Brasiilia modernism, mis tekkis 1922. aasta moodsa kunsti nädala ajal, oli kultuuriline liikumine, mille eesmärk oli murda klassikalised ja eurotsentristlikud standardid ja mudelid, mis olid kolonialismi pärand.

Luules tahtis ta kaotada tavapärasemad luulevormid, riimi kasutamise, värsside meetrilise süsteemi või seni lüüriliseks peetud teemad. Ta otsis suuremat loomingulist vabadust.

Ettepanekuks oli loobuda formalismist ja edevusest, aga ka tolleaegsetest poeetilistest võtetest. Selleks võtsid nad kasutusele argisema keele, käsitledes Brasiilia reaalsuse teemasid kui kultuuri ja rahvusliku identiteedi väärtustamise viisi.

Carlos Drummond de Andrade sündis 31. oktoobril 1902 Itabiras, Minas Gerais's. Eri žanrite (novellid, kroonikad, lastelood ja luule) kirjandusteoste autorina peetakse teda üheks 20. sajandi suurimaks Brasiilia luuletajaks.

Ta kuulus teise modernistide põlvkonda (1930-1945), mis võttis endasse eelmiste luuletajate mõjutusi. Ta keskendus riigi ja maailma sotsiaalpoliitilistele probleemidele: ebavõrdsus, sõjad, diktatuurid, aatomipommi ilmumine.

Autori poeetikas ilmneb ka tugev eksistentsiaalne küsimine, mõtlemine inimelu eesmärgi ja inimese koha üle maailmas, nagu näeme analüüsitavas luuletuses.

1942. aastal, kui luuletus ilmus, elas Drummond ajastu vaimus, luues poliitilist luulet, mis väljendas tavaliste brasiillaste igapäevaseid raskusi. Samuti andis see edasi nende kahtlusi ja ahastust ning suurlinnas eksinud sisemaa inimeste üksildust.

Drummond suri Rio de Janeiros 17. augustil 1987 südameinfarkti tagajärjel, jättes maha tohutu kirjandusliku pärandi.