Poema Eta orain José? Carlos Drummond de Andraderen eskutik (analisi eta interpretazioarekin)

Poema Eta orain José? Carlos Drummond de Andraderen eskutik (analisi eta interpretazioarekin)
Patrick Gray

Carlos Drummond de Andraderen José poema jatorriz 1942an argitaratu zen, Poesias bilduman.

Norbanakoaren bakardade eta abandonu sentimendua azaltzen du. hirian handia, bere itxaropen falta eta bizitzan galduta dagoen sentsazioa, zein bide hartu ez jakitea.

José

Eta orain, José?

Festa amaitu,

argia itzali,

jendea desagertu,

gaua hoztu,

eta orain, José?

eta orain, zu?

izenik gabekoa,

besteei burla egiten diozuna,

konposatzen duzuna. bertsoak,

nork maite, protesta?

Zer orain, José?

Emakumerik gabe,

mintzagabe,

afekturik gabe dago ,

ezin duzu gehiago edan,

ezin duzu gehiago erre,

ezin duzu gehiago tu ,

gaua hoztu zen,

eguna ez zen iritsi,

Ikusi ere: Independentzia edo heriotzaren analisia (O Grito do Ipiranga)

tranbia ez zen etorri,

ez zen barre algara etorri,

utopia ez zen etorri

eta dena bukatu zen

eta dena ihes egin zuen

eta dena lizundu zen,

eta orain, José?

Eta orain, José?

Zure hitz goxoa,

bere sukar unea,

bere salokeria eta baraua,

bere liburutegia,

bere urrezko lana,

bere kristalezko jantzia,

Zure inkoherentzia,

Zure gorrotoa — zer orain?

Giltza sartuta. zure eskua

Atea ireki nahi duzu,

Ez dago aterik;

itsasoan hil nahi du,

baina itsasoak badu lehortuta;

Minasera joan nahi du,

Minak ez dira gehiago.

José, zer orain?

Oihu egin bazenu,

intziria egiten bazenu,

balsa jotzen baduzu

vienesa,

lo egin bazenu,

nekatu bazina,

hil bazara...

Baina ez zara hiltzen,

gogorra zara, José!

Bakarrik iluntasunean

animalia basatia bezala,

teogoniarik gabe,

biluzirik gabe. horma

makurtzeko,

laupaz urrundu dezakeen zaldi beltzik gabe

,

Martxa zu, José!

José , nora?

Poemaren analisia eta interpretazioa

Konposizioan, poetak bere izaera modernista erakusten du, bertso librea bezalako elementuekin, bertsoetan eredu metrikorik ez egotea eta hizkuntza herrikoia eta eguneroko eszenatokiak erabiltzea.

Lehen ahapaldia

Eta orain, José?

Festa amaitu da,

argia itzali da,

jendea desagertu zen,

gaua hoztu zen,

zer orain, Joseph?

eta orain, zu?

zu? nortzuk dira izenik gabekoak,

besteei burla egiten dietenak,

zuk bertsoak idazten dituzunak,

nork maite, protestatu?

eta orain, José?

Poema osoan zehar errepikatzen den galdera bat planteatzen hasten da, estribillo moduko bat bihurtuz eta gero eta indar gehiago hartuz: "Eta orain, José?". Orain, garai onak pasa dira, "festa amaitu da", "argia itzali da", "jendea desagertu da", zer geratzen da? Zer egin?

Galdera hau da poemaren gaia eta motorra, bide baten bilaketa, zentzu posible baten bila. José, Brasilen oso ohikoa den izena, subjektu kolektibo gisa uler daiteke, herri baten sinbolo gisa.

Egileak galdera errepikatzen duenean, eta gero "José"-rekin ordezkatzen duenean.«zu», pentsa dezakegu irakurleari zuzentzen ari zaiola, denok solaskide ere izango bagina bezala.

Gizon hutsala da, «izenik gabekoa», baina «bertsoak egiten ditu»,». maite, protesta", existitzen eta erresistentzia egiten du bere bizitza hutsalean. Gizon hori poeta ere badela aipatuz, Drummondek Jose egilearekin berarekin identifikatzeko aukera zabaltzen du.

Garai hartan oso ohikoa den galdera bat ere planteatzen du: zertarako balio duen poesia edo hitz idatzia. Gerra, miseria eta suntsipen garaian?

Bigarren ahapaldia

Emakumerik gabea da,

hizketarik gabea,

afekturik gabea,

Dagoeneko ezin duzu edan,

Ezin duzu gehiago erre,

Ezin duzu gehiago tu,

Gaua hoztu zen,

Ez zen eguna iritsi,

Tranbia ez zen etorri,

Barrerik ez zen etorri,

Utopia ez zen etorri

eta dena amaitu zen

eta dena ihes egin zuen

eta dena lizundu zen,

eta orain, José?

Hona hemen ideia ​hutsunea, ausentzia eta falta indartzen dira: "emakume", "diskurtso" eta "afektu" gabe dago. Gainera, aipatu du ezin duela gehiago «edan», «erretu» eta «tu», bere sena eta jokabidea kontrolatuko balute bezala, nahi duena egiteko askatasunik izango ez balu bezala.

Berak. errepikatzen du "gauean hotza egin zuela" eta gaineratu du "eguna ez zela iritsi", "tranbia", "barreak" eta "utopia" etorri ez ziren bezala. Ihesaldi posible guztiak, etsipena eta errealitatea urruntzeko aukera guztiak ez ziren iritsi, ezta ametsa, ezta baten itxaropena ere.hasiera berria. Dena "bukatu da", "ihes egin du", "moldatu", denborak gauza on guztiak hondatuko balitu bezala.

Hirugarren ahapaldia

Eta orain, José?

Zure hitz goxoa. ,

bere sukar-unea,

bere salokeria eta baraua,

bere liburutegia,

bere urre meategia,

bere edalontzia paloa,

bere inkoherentzia,

bere gorrotoa —eta orain?

Gaiari dagokiona zer den materiagabea zerrendatzen du ("bere hitz gozoa", "bere momentua". sukarra", "bere salokeria eta baraua", "bere inkoherentzia", ​​"bere gorrotoa") eta, zuzeneko oposizioan, zer den materiala eta nabaria ("bere liburutegia", "bere urre-meatzaritza", "bere kristalezko trajea"). . Ez zen ezer geratzen, ez zen ezer geratzen, galdera nekaezina besterik ez zen geratzen: "Zer orain, José?".

Laugarren ahapaldia

Giltza eskuan

Ikusi ere: Venus de Milo eskulturaren azterketa eta interpretazioa

ireki nahi du. atea,

ez dago aterik;

itsasoan hil nahi du,

baina itsasoa lehortu da;

joan nahi du. Minasi,

Minas ez dago gehiago.

José, eta orain?

Lirika gaiak ez daki nola jokatu, ez du irtenbiderik aurkitzen. bizitzarekiko desenkantuaren aurpegia, «Giltza eskuan / atea ireki nahi du, / ez dago aterik» bertsoetan ikusten den bezala. Josek ez du helburu edo lekurik munduan.

Ez dago heriotzaren aukerarik ere azken aukera gisa -«itsasoan hil nahi du, / baina itsasoa lehortu da»-, ideia hori da. indartu ondoren. José bizitzera derrigortuta dago.

Bertsoekin “Meatzetara joan nahi du, / Ez dago Minas gehiago”, posiblearen beste zantzu bat sortzen du egileak.José eta Drummonden arteko identifikazioa, Minas bere jaioterria baita. Jatorrizko lekura ezin da itzuli, zure txikitako Minas ez da berdina, ez da existitzen. Iragana ere ez da aterpea.

Bosgarren ahapaldia

Oihu egiten baduzu,

auhen egiten baduzu,

jotzen baduzu

Vienako valsa,

lo egin bazenu,

nekatu bazenuen,

hil bazina...

Baina ez zara hiltzen ,

gogorra zara, José!

Pasategiak, subjuntibo inperfektuaren bidez, ihes egiteko edo distraitzeko modu posibleen hipotesia egiten du ("garrasi", "intziri", "hil"). gauzatzen ez direnak. Ekintza hauek eten, eten egiten dira, eta hori elipseen erabilerak markatzen du.

Berriro ere, heriotza ere ebazpen sinesgarri bat ez dela nabarmentzen da, bertsoetan: «Baina ez zara hiltzen / Gogorra zara, José!". Norberaren indarra, erresilientzia eta bizirauteko gaitasuna aitortzea badirudi tipo honen izaeraren parte dela, zeinarentzat bizitzari uko egitea ezin baita aukera izan.

Seigarren ahapaldia

Bakarrik ilunpean.

animalia basatiak bezala,

teogoniarik gabe,

horma biluzirik ez

erantzuteko,

zaldi beltzik ez

lauhapa batean ihesi doana,

Zuk martxa, José!

José, nora?

"Bakarrik iluntasunean / Zein animalia basatia" bertsoan. "Bere erabateko isolamendua nabaria da. "Sem teogonian" ideia da ez dagoela Jainkorik, ez dagoelafedea edo jainkozko laguntza. "Horma biluzirik gabe / makurtu": ezer eta inoren laguntzarik gabe; "zaldi beltzik gabe / galopan ihes egiten duena" bere burua aurkitzen duen egoeratik ihes egiteko biderik eza adierazten du.

Hala ere, "martxa zara, José!". Galdera berri batekin amaitzen da poema: «José, nora?». Egileak azaltzen du norbanako honek aurrera egiten duela, zein helburu eta zein norabidetan jakin gabe ere, bere buruarekin bakarrik kontatuta, bere gorputzarekin.

Ikus, halaber,Carlos Drummond de Andraderen 32 poemarik onenak. aztertuaOlerkia Quadrilha, Carlos Drummond de Andraderena (analisia eta interpretazioa)Carlos Drummond de Andraderen No Meio do Caminho olerkia (analisia eta esanahia)

Marchar aditza, azken irudietako bat. Drummond-ek poeman grabatuak, oso esanguratsuak dirudi konposizioan bertan, mugimendu errepikakorra, ia automatikoa dela eta. José bere errutinan, betebeharretan harrapatuta dagoen gizona da, larritzen duten galdera existentzialetan itoa. Makinaren parte da, sistemaren engranajeetakoa, bere eguneroko ekintzetan jarraitu behar du, soldadu batek bere eguneroko borroketan bezala.

Hala ere, eta munduaren ikuspegi ezkor baten aurrean. , azken bertsoek itxaropen edo indar aztarna bat iradokitzen dute: Josek ez daki nora doan, zein den bere patua edo lekua munduan, baina "dabil", bizirik irauten du, erresistentzia egiten du.

Irakurri ere bai. zk. poemaren azterketaCarlos Drummond de Andraderen Meio do Caminho.

Testuinguru historikoa: II. Mundu Gerra eta Estado Novo

Poema bere osotasunean ulertzeko ezinbestekoa da Drummondek bizi duen testuinguru historikoa kontuan izatea. bizi eta idatzi zuen. 1942an, Bigarren Mundu Gerraren erdian, Brasil ere erregimen diktatorial batean sartu zen, Getúlio Vargasen Estado Novoan.

Klima beldurra, errepresio politikoa, etorkizunari buruzko ziurgabetasuna zen. Garai hartako izpiritua agertzen da, poemari kezka politikoak emanez eta Brasilgo herriaren eguneroko kezkak adieraziz. Era berean, lan baldintza prekarioak, industrien modernizazioak eta metropolietara migratu beharrak brasildar arrunten bizitza etengabeko borroka bihurtu zuten.

Carlos Drummond de Andrade eta Brasilgo Modernismoa

The Brasilgo Modernismoa, 1922ko Arte Modernoaren Astean sortu zena, eredu eta eredu klasikoak eta eurozentrikoak hautsi nahi zituen, kolonialismoaren ondarea.

Poesian, poetiko konbentzionalagoa deuseztatu nahi zuen. formak, errimak erabiltzea, bertsoen sistema metrikoa edo ordura arte lirikotzat jotako gaiak. Sormen-askatasun handiagoa bilatu zen.

Proposamena formalismoa eta hutsalkeria alde batera uztea zen, baita garaiko artifizio poetikoak ere. Horretarako, egungo hizkuntza bat hartu zuten, Brasilgo errealitatearen gaiak jorratuzkultura eta nazio identitatea balioesteko modu gisa.

Carlos Drummond de Andrade Itabiran jaio zen, Meatzaldean, 1902ko urriaren 31n. Hainbat generotako literatura-lanen egilea (ipuin laburrak, kronikak, haurrentzako ipuinak eta poesia), XX.mendeko brasildar poeta handienetakotzat hartzen da.

Bigarren belaunaldi modernistaren parte izan zen (1930 - 1945), aurreko poeten eraginak bereganatu zituena. Herrialdearen eta munduko arazo soziopolitikoetan zentratu zen: desberdintasunak, gerrak, diktadurak, bonba atomikoaren agerpena.

Egilearen poesiak ere zalantzan jartzen du existentzial indartsua, gizakiaren bizitzaren xedeaz pentsatuz eta gizakiaren lekua munduan, aztergai dugun poeman ikus dezakegunez.

1942an, poema argitaratu zenean, Drummondek garai hartako izpiritua bizi izan zuen, eguneroko zailtasunak adierazten zituen poesia politikoa sortuz. brasildar arruntak. Bere zalantzak eta larritasunak ere nabariak ziren, baita hiri handian galdutako barnealdeko jendearen bakardadea ere.

Drummond Rio de Janeiron hil zen, 1987ko abuztuaren 17an, miokardioko infartu baten ondorioz, utzita. ondare literario zabala.




Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Gray idazle, ikertzaile eta ekintzailea da, sormenaren, berrikuntzaren eta giza potentzialaren arteko elkargunea aztertzeko grina duena. "Culture of Geniuses" blogaren egilea den heinean, errendimendu handiko talde eta gizabanakoen sekretuak argitzen lan egiten du, hainbat esparrutan arrakasta nabarmena lortu dutenak. Patrickek erakundeei estrategia berritzaileak garatzen eta kultura sortzaileak sustatzen laguntzen dien aholkularitza enpresa bat ere sortu zuen. Bere lana argitalpen ugaritan agertu da, besteak beste, Forbes, Fast Company eta Entrepreneur. Psikologian eta negozioetan aurrekariak dituena, Patrick-ek ikuspuntu paregabea ematen dio bere idazkerari, zientzian oinarritutako ikuspegiak eta aholku praktikoak uztartuz, beren potentziala desblokeatu eta mundu berritzaileagoa sortu nahi duten irakurleentzat.