Erdi Aroko artea: Erdi Aroko pintura eta arkitektura azalduta

Erdi Aroko artea V. mendearen eta XV. mendearen artean sortutako ekoizpen artistiko guztia zen. Fase horretatik margolanak, tapizak eta argiztapenak nabarmentzen dira eraikuntza arkitektonikoak eta musika-konposizioez gain.

Erdi Aroko artea, funtsean, erlijio-artea zen, kristaua. Eliza Katolikoak funtsezko garrantzia izan zuen garai hartan, gizartearen aldetik ez ezik, eragile artistiko nagusi gisa ere.

Erdi Aroko bi estilo garrantzitsuenak arte erromanikoa eta arte gotikoa izan ziren.

Erdi Aroko artea oso kristaua zen, erlijio-eragin handi hori ikusten dugu koadroan Egiptorako ihesa , Giottorena

Erdi Aroa Mendebaldeko erromatarren desegitearekin hasi zen. Inperioa (V. mendea) eta Ekialdeko Erromatar Inperioaren amaierarekin amaitu zen, Konstantinoplaren erorketarekin (XV. mendea). Jakintsuek Erdi Aroko garaiak Goi Erdi Aroan (V. eta X. mendeen artean) eta Behe ​​Erdi Aroan (XI. eta XV. mendeen artean) banatu ohi dituzte.

Aldi honetan sorkuntzak erlijiosoa izan zuten gehienbat. . Espiritualitateak eta kontserbadurismoak markatutako sorkuntza artistikoak, ia guztiak Elizak babesten zituen - praktika hau aita santuaren babesa bezala ezagutu zen.

Eliza Katolikoak gizarte-eginkizun oso garrantzitsua izan zuen Erdi Aroko garaian. testuingurua: alde batetik entitate agregatzailea zen (gobernatzen zuenakomunitateko bizitza) eta, bestetik, era guztietako produkzio artistikoa kontrolatzen zuen.

Erdi Aroan bi estilo artistiko nabarmendu ziren: erromanikoa eta gotikoa.

Arte erromanikoa

Arte erromanikoa Goi Erdi Aroan ekoitzi zen, zehazki XI eta XIII.mendeen artean, eta bizantziar artearen oinordekoa izan zen. Izenak dioen bezala, estiloak erromatarren eragina izan zuen.

Estilo honek, funtsean, izaera erlijiosoa zuen eta eszena biblikoak ilustratu nahi zituen . Testuinguru horretan, Jesus beti modu zabalagoan irudikatu zen, dimentsio handiagoekin, bere papera azpimarratuz.

Sant Climent de Taüll eliza (Espainia) apaintzen duen horma-pintura. Jesukristok protagonismoa hartzen du irudiaren erdian eta dimentsio handietan kokatuta egoteagatik, lan erromaniko askotan agertzen den ezaugarria

Arte erromanikoa kolore lauez egindako deformazioa eta kolorazioa izaten hasi zen. Pinturan momentu hartan, oraindik ez zegoen itzalarekin edo argi-jokoekin kezkarik.

Gerta bitxia da garai hartako sorkuntzak ez zirela sinatuta normalean, ez zegoen halakorik. kezka indartsua egiletzari dagokionez.

Aingerua Mosoll (Espainia) Santa Maria elizako aurreko aldarean presente. Obra XIII.mendekoa da. Beste sorkuntza erromanikoetan bezala, ez dago egiletasunik identifikaturik

Arte erromanikoan ereez zegoen natura imitatzeko edo behar bezala errealistak ziren obrak egiteko gogo handirik, gizakiaren irudi perfektua hain zuzen.

Pintura erromanikoaren gai nagusiak Bibliako eszenak ziren, Jesukristoren bizitzako pasarteak, Mariarena. eta Santuak eta Apostoluak.

Arkitektura erromanikoa

Eraikin erromanikoak lerro horizontaletan inbertituak (ez oso altua). Eraikuntza handiak ziren, nahiz eta sektoreka banatuta, espazio txikiagokoak, ia apaindurarik gabeko barrualdeak eta ate nagusi bakarrekoak.

Santa Maria de Ripoll basilika, Gerona (Italia), ezaugarri sinpleago tipikoekin. Arkitektura erromanikoa

Eraikinek horma lodi eta masiboak erabiltzen zituzten bao gutxirekin leiho gisa balio zutenak. Hormen pisuaren ondorioz, eraikin sendoak ez ziren oso altuak.

Teilatuak egurrezko egiturak izaten ziren eta hormak sendoak izan behar ziren eraikinaren pisuari eusteko. Eliza sendoek gurutze formako planoak izan ohi zituzten.

Sé Velha de Coimbra (Portugal), 180 graduko arku horizontalak dituen arkitektura erromanikoaren adibidea

Ohikoa zen eraikuntza mota honetan 180 graduko gangak eta arku horizontalak izatea. Oro har, arkitektura erromanikoak estilo ilunagoa zuela esan dezakegu gehiagorekinsinplea .

Gaian sakondu nahi baduzu, aprobetxa ezazu Zer da arte erromanikoa artikulua irakurtzeko? Estiloa ulertzeko 6 lan.

Arte gotikoa

Arte gotikoa XII.mendearen erdialdean hasi zen garatzen -pintura 1200. urtean agertu zen, arkitektura gotikotik ia mende erdira. Estilo honen gailurra 1300 eta 1500 artean gertatu zen.

Gotiko terminoa Giorgio Vasari-k sagaratu zuen, Italian, XVI. mendean eta hasieran tonu peioratiboa zuen. Terminoa godoetatik etorriko litzateke, 410ean Erroma suntsitu zuten herriari erreferentzia eginez.

Arte gotikoan jada posible da bizitza burgesaren eszenak aurkitzea, honetan aurkezten den irudiaren kasua bezalaxe. koadroa Casal Arnolfini, Van Eyck-ena

Estiloa, oraindik ere kristau-eraginak oso markatua, margolanetan, eskulturetan, beirateetan ez ezik arkitekturan ere ikus daiteke.

Pintura-genero honek bilakaera garrantzitsua izan zuen Bibliako eszenak ez ezik, modu hotz batean ilustratzen hasi zenean, baita burgesiaren bizitza irudikatzen eta nolabaiteko emozioa transmititzen hasi zenean. Belaunaldi honetako artistentzat errealismoa kezkatzen hasi zen.

Piezetan agertzeko aukeratutako pertsonaiek maiz zerura begiratzen zuten eta oso jantzita zeuden beti. Erabilitako koloreei dagokienez, tonu argien lehentasuna zegoen. Tonu batzuk estigmatizatu egiten ziren: urdina beti zegoen amari eskainiaJesus eta marroia San Joan Bataiatzaileari.

Erlijioak oraindik pisu izugarria zuen pintura gotikoan. Giottok, Erdi Aroko artearen artista nagusietako batek, Lamentazioa margotu zuen, Kristoren bizitzako eszena bat aurkezten duena

Arte gotikoa artikulua irakurtzen ere gozatuko duzula uste dugu.

Arkitektura gotikoa

Arkitektura gotikoa bere bertikaltasun eta harmoniagatik ezaguna zen. Dorre handiekin (asko kanpaiekin) eta mutur zorrotzekin, eraikinak zerura iristen zirela zirudien.

Milango katedrala, arkitektura gotikoko adibidea, bere dorre zorrotz eta altuekin

Estetika honek barneko eta kanpoko dekorazioari ere arreta handia eman zion. Ezaugarri hori ikus daiteke, adibidez, arrosketa apaingarrien ugaritasuna , arku eta gurutze gangak.

Eraikuntza-prozesuan izandako berrikuntzek hormak arinagoak (meheagoak) eta eraikinak egin dituzte. , altuagoa, beirateak jartzea ahalbidetu zuen, kolore askotakoak, argia elizara sartzen uzten zutenak.

Chartresko katedraleko beirateak (Frantzia) Erakutsi arkitekturarekiko kezka apaingarri gotikoa katedralen kanpoaldean eta barrualdean

Gaia interesatzen bazaizu, irakurri ere Munduko monumentu gotiko ikusgarrienak artikulua.

Erdi Aroko ezaugarriak. artea

"Erdi Aroko artea" etiketak osatzen dumila urte inguruko ekoizpenak. Hain garai zabala zenez, piezak nahiko itxura desberdinak hartu zituzten. Edonola ere, elementu batzuk ohikoak dirudite.

Izaera didaktikoa duten obrak

Erdi Aroko artistaren ideala zen bere mezua ahalik eta modu argienean, didaktikoenean eta zehatzenean helaraztea gizartearen zati handi bat analfabetoa zen .

Artea, beraz, erlijioaren zerbitzura zegoen, batez ere kristau eszenak ilustratzeko.

Erdi Aroko sorkuntzan, oro har, kezka didaktikoa - arteen bidez Eliza Katolikoak Bibliako istorioak publiko analfabetoari transmititu nahi zituen.

"Europako Erdi Aroan, alfabetatuen kopurua oso txikia zen eta horretarako. arrazoia Eliza Katolikoak irudiak erabili zituen doktrinatzeko baliabide gisa."

Emília Moura, A Educação do Olhar, O Estado de São Paulo, 2000ko martxoaren 5a

Erlijioso indartsu baten piezak. natura

Elizak edo bere kideek (apezpikuek, apaizek) edo burges sekular aberatsek finantzatuta, ia ez zegoen erlijio testuingurutik kanpo arterik - orokorrean artistak elizaren lan egiten zuten

Kontuan izan behar da Erdi Aroa inkisizioak oso markatu zuela. Jendearen artean zentsura eta ofizio santuaren beldurra zegoen herejeak, sorginak eta jendea kondenatzen zituena.fede katolikoarekin bat ez zetorren.

Aldaera tematiko gutxiko sorkuntzak

Lan horietako asko sinbologiaz beteta zeuden eta naturaz gaindikoarekiko lilura agerian utzi zuten. Askotan izaki munstrotsuak irudikatzen zituen estetika bat zen, hibridoak (gizakiaren eta animalien artekoa).

Infernua, arteen testuinguruan, erotismoarekin lotzen zen eta biluztasuna sexualitatearekin eta bekatuarekin lotzen zen, gaitzesgarria den zerbaitekin.

Gizonek eta gizonek egindako artea

Erdi Aroko margolanek, funtsean, gizonezkoak irudikatzen zituzten: gizonek eta gizonek egindako artea zen.

Erdi Aroan emakumeak ia era solidarioan irudikatzen ziren arteen munduan, gizartearen isla. Hasieran bekatariaren metaforatik (Ebak sinbolizatuta) margotu ziren, gero klaustroari (Mariaren irudia, Jesusen ama) edo gudari moduan (Joana Arkokoa bezala) lotu ziren.

Nagusia. Erdi Aroko eta Errenazimenduko pinturaren arteko desberdintasunak

Erdi Aroko eta Errenazimenduko artearen arteko alderik handiena gaika dago. Aro Ilunean irudikapenak gai erlijiosoetan zentratzen ziren bitartean, Errenazimentuko pinturan -oraindik kristau-errepresentazio asko zegoen arren-, gizakiaren bizitzan ardaztutako lanak sortzen hasi ziren.

Berpizkundeko artean, gero eta gehiago erretratuak eta eszenakfamiliako kideak edo gizartearen geruza aberatsenaren eguneroko bizitza. Aldaketa nabarmen hau erraz azal daiteke, izan ere, bi faseetan zehar teozentrismotik tik antropozentrismora ra igaro zen. Artisten arreta pixkanaka gizonen bizitza bihurtu zen.

Mecenazgoaren praktikak ere ingerada desberdinak hartu zituen bi garaietan. Erdi Aroan aita santuaren mezenasgoa bazen, non funtsean eliza zen artistak finantzatzen zituena, Errenazimentuan mezenasoa praktikatzen hasi ziren burgesiak, beren ondasunengatik edo erakunde erlijiosoentzat enkarguak egiten baitzituzten. babestu zutela .