O'rta asrlar san'ati: o'rta asrlarning rasm va me'morchiligi tushuntirilgan

O'rta asrlar san'ati 5-asrdan 15-asrgacha yaratilgan barcha badiiy mahsulotlardir. Bu bosqichdan arxitektura inshootlari va musiqiy kompozitsiyalardan tashqari rasm, gobelen va yoritgichlar ham ajralib turadi.

O'rta asrlar san'ati asosan diniy, xristian san'ati edi. Katolik cherkovi o'sha davrda nafaqat ijtimoiy nuqtai nazardan, balki asosiy badiiy harakatlantiruvchi sifatida ham fundamental ahamiyatga ega edi.

O'rta asrlar davrining ikkita eng muhim uslubi Romanesk va Gotika san'ati edi.

O'rta asrlar san'ati chuqur xristian edi, biz bu kuchli diniy ta'sirni rasmda kuzatamiz Misrga parvoz , Giotto

O'rta asrlar davri G'arbiy Rimning parchalanishi bilan boshlandi. Imperiya (5-asr) va Sharqiy Rim imperiyasining tugashi, Konstantinopolning qulashi (15-asr) bilan tugadi. Olimlar odatda oʻrta asr davrlarini yuqori oʻrta asrlar (5—10-asrlar oraligʻi) va soʻnggi oʻrta asrlar (11—15-asrlar oraligʻi)ga ajratadilar.

Bu davrda ijodlar asosan diniy yoʻnalishga ega boʻlgan. . Ma'naviyat va konservatizm bilan ajralib turadigan badiiy ijodlarning deyarli barchasi cherkov tomonidan homiylik qilingan - bu amaliyot papa homiyligi deb nomlandi.

O'rta asrlarda katolik cherkovi juda muhim ijtimoiy rolga ega edi. kontekst: bir tomondan, u yig'uvchi shaxs edi (boshqaruvchijamiyat hayoti) va boshqa tomondan u barcha turdagi badiiy mahsulotlarni nazorat qilgan.

Oʻrta asrlarda ikki badiiy uslub ajralib turardi: Romanesk va Gotika.

Romanesk sanʼati

Roman sanʼati Oliy oʻrta asrlarda, aniqrogʻi 11—13-asrlarda vujudga kelgan va Vizantiya sanʼatining davomchisi boʻlgan. Nomidan ko'rinib turibdiki, uslub Rim ta'siriga ega edi.

Ushbu uslub asosan diniy xususiyatga ega bo'lib, Injil sahnalarini tasvirlashga intildi. Shu nuqtai nazardan, Iso har doim kengroq shaklda, katta o'lchamlarda, uning rolini ta'kidlagan holda tasvirlangan.

Sant Climent de Taull (Ispaniya) cherkovini bezab turgan devor rasmi. Iso Masih tasvirning markazida va katta o'lchamlarda joylashishi bilan mashhur bo'lib, ko'plab Romanesk asarlarida mavjud bo'lgan xususiyat

Romanesk san'ati tekis ranglardan yasalgan deformatsiya va rang berishni o'z ichiga boshladi. O'sha paytda rasmda soya yoki yorug'lik o'yini haqida hech qanday tashvish yo'q edi.

Qiziq haqiqat shundaki, o'sha paytdagi ijodlar imzolanmagan odatda, bunday bo'lmagan. Mualliflik bilan bog'liq kuchli tashvish.

Farishta Santa Mariya de Mosoll (Ispaniya) cherkovining old qurbongohida mavjud. Asar 13-asrga tegishli. Boshqa Romanesk ijodida bo'lgani kabi, aniq mualliflik yo'q

Romanesk san'atida hamTabiatga taqlid qilish yoki to'g'ri realistik, insonning mukammal qiyofasi bo'lgan asarlar yaratishga kuchli ishtiyoq yo'q edi.

Romanesk rasmining markaziy mavzulari Injil sahnalari, Iso Masih, Maryam hayotidan parchalar edi. va Azizlar va Havoriylar.

Romanesk me'morchiligi

Romanesk binolari gorizontal chiziqlarga (juda baland emas) sarmoya kiritdi. Ular sektorlarga bo'lingan bo'lsa-da, kichikroq bo'shliqlar bo'lgan yirik konstruktsiyalar bo'lib, deyarli bezaksiz ichki va bitta asosiy eshikli edi.

Geronadagi (Italiya) Santa Mariya de Ripoll bazilikasi, tipik sodda xususiyatlari bilan. Romanesk me'morchiligi

Binolarda deraza vazifasini bajaruvchi qalin va massiv devorlari bir necha teshiklari ishlatilgan. Devorlarning og'irligi tufayli mustahkam binolar unchalik baland emas edi.

Tomlar ko'pincha yog'och konstruktsiyalar bo'lib, devorlari binoning og'irligini ko'tarish uchun etarlicha mustahkam bo'lishi kerak edi. Mustahkam cherkovlar odatda xoch shaklidagi rejalarga ega bo'lgan .

Sé Velha de Coimbra (Portugaliya), 180 graduslik gorizontal arklar mavjudligi bilan Romanesk me'morchiligining namunasi

Ushbu turdagi qurilishda 180 gradusni tashkil etuvchi gumbazlar va gorizontal kamarlarga ega bo'lish odatiy hol edi. Umuman olganda, Romanesk me'morchiligi ko'proq bilan qorong'i uslubga ega ekanligini aytishimiz mumkinoddiy .

Agar siz mavzuga chuqurroq kirmoqchi bo'lsangiz, "Romanesk san'ati nima?" maqolasini o'qish imkoniyatidan foydalaning. Uslubni tushunish uchun 6 ta ish.

Gotika san'ati

Gotika san'ati 12-asr o'rtalarida rivojlana boshladi - rangtasvir gotika me'morchiligidan deyarli yarim asr o'tgach, 1200 yilda paydo bo'ldi. Ushbu uslubning cho'qqisi 1300 va 1500 yillar oralig'ida sodir bo'lgan.

Gotik atamasi 16-asrda Italiyada Giorgio Vasari tomonidan muqaddas qilingan va dastlab kamsituvchi ohangga ega edi. Bu atama 410-yilda Rimni vayron qilgan odamlarga ishora boʻlgan gotlar soʻzidan kelib chiqqan boʻlar edi.

Gotik sanʼatida allaqachon burjua hayoti sahnalarini topish mumkin, xuddi shu rasmda keltirilgan rasm misolida. Van Eykning Kasal Arnolfini, rasmi

Xristian ta'sirida saqlanib qolgan uslubni nafaqat rasmlar, haykallar, vitray oynalarda, balki me'morchilikda ham ko'rish mumkin.

Rasmning bu janri muhim evolyutsiyani ifodaladi, chunki u nafaqat Injil sahnalarini sovuq shaklda tasvirlashni, balki burjuaziya hayotini tasvirlashni va qandaydir his-tuyg'ularni etkazishni boshladi. Realizm bu avlod rassomlarini tashvishga sola boshladi.

Parçalarda paydo bo'lish uchun tanlangan personajlar ko'pincha osmonga qaradi va har doim juda kiyingan edi. Amaldagi ranglarga kelsak, engil soyalarga ustunlik berildi. Ba'zi ohanglar qoralangan: ko'k har doim onaga bag'ishlanganIso va qo'ng'ir cho'mdiruvchi Yahyo cho'mdiruvchiga.

Gotik rasmda din hali ham katta ahamiyatga ega edi. O'rta asrlar san'atining asosiy rassomlaridan biri bo'lgan Giotto Mitta rasmini chizgan, unda Masihning hayotidan bir sahna ko'rsatilgan

Gotik san'ati maqolasini o'qish sizga ham yoqadi deb o'ylaymiz.

Gotik me'morchilik

Gotik me'morchilik vertikalligi va uyg'unligi bilan mashhur edi. Katta minoralari (ko'plari qo'ng'iroqli) va uchlari qirrali bo'lgan binolar osmonga cho'zilgandek tuyulardi.

Milan sobori, qirrali va baland minoralari bilan gotika me'morchiligining namunasi

Ushbu estetika ichki va tashqi bezaklarga ham katta e'tibor berdi. Bu xususiyatni, masalan, bezakli atirgul oynalarining ko'pligi , arklar va ko'ndalang tonozlar bilan kuzatish mumkin.

Qurilish jarayonidagi yangiliklar devorlarni engilroq (ingichkaroq) va binolarni engillashtirdi. , balandroq, vitray oynalarni joylashtirish imkonini berdi, ko'p rangli, bu cherkovga yorug'lik kirishiga imkon berdi.

Chart soboridagi vitrajlar (Fransiya) arxitekturaga bo'lgan g'amxo'rlikni ko'rsating soborlarning tashqi va ichki qismidagi gotika bezaklari

Agar siz ushbu mavzuga qiziqsangiz, "Dunyodagi eng ta'sirli gotika yodgorliklari" maqolasini ham o'qing.

O'rta asrlarning xususiyatlari san'at

"O'rta asrlar san'ati" yorlig'i o'z ichiga oladiming yil davomida ishlab chiqarilgan mahsulotlar. Bu juda keng davr bo'lganligi sababli, qismlar butunlay boshqacha konturlarni oldi. Har holda, ba'zi elementlar umumiy ko'rinadi.

Didaktik xususiyatga ega bo'lgan asarlar

O'rta asr rassomining ideali <5 dan beri o'z fikrini eng aniq, eng didaktik va aniq tarzda etkazish edi> jamiyatning katta qismi savodsiz edi .

Shuning uchun san'at din xizmatida edi, ayniqsa nasroniy manzaralarini tasvirlash uchun.

O'rta asrlar ijodida, qoida tariqasida, didaktik tashvish - katolik cherkovi san'at orqali Injil hikoyalarini savodsiz ommaga etkazishni maqsad qilgan.

"Yevropa o'rta asrlarida savodli odamlar soni juda oz edi va buning uchun Katolik cherkovi o'zining ta'limoti uchun manba sifatida tasvirlardan foydalanganligi sababli."

Emiliya Moura, A Educação do Olhar, O Estado de San Paulo, 2000 yil 5-mart

Kuchli diniy ruhning qismlari tabiat

Cherkov yoki uning a'zolari (episkoplar, ruhoniylar) yoki hatto badavlat dunyoviy burjua tomonidan moliyalashtirilgan, diniy kontekstdan tashqarida deyarli hech qanday san'at yo'q edi - umuman olganda rassomlar cherkovda ishlagan

Shuni ta'kidlash kerakki, o'rta asrlar inkvizitsiya bilan ajralib turadi. Odamlar orasida senzura va bid'atchilarni, jodugarlarni va odamlarni qoralaydigan muqaddas idoradan qo'rqish bor edi.Bu katolik diniga to'g'ri kelmagan.

Kichik tematik o'zgarishlarga ega bo'lgan ijodlar

Ushbu asarlarning aksariyati simvol bilan to'ldirilgan va g'ayritabiiy narsalarga qiziqishni ochib bergan. Bu ko'pincha dahshatli mavjudotlarni, duragaylarni (odam va hayvon o'rtasidagi) tasvirlaydigan estetika edi.

San'at kontekstida do'zax erotizm bilan, yalang'ochlik esa shahvoniylik va gunoh bilan, qoralanadigan narsa bilan bog'liq edi.

Erkaklar va erkaklar uchun yaratilgan san'at

O'rta asr rasmlari asosan erkak mavjudotlarni tasvirlagan: bu erkaklar va erkaklar tomonidan yaratilgan san'at edi.

O'rta asrlarda ayollar san'at olamida deyarli qo'llab-quvvatlovchi tarzda namoyon bo'lgan , jamiyatning ko'zgusi. Dastlab ular gunohkorning metaforasidan (Momo Havo timsolida) chizilgan, keyinchalik ular monastirga (Isoning onasi Maryamning surati) yoki jangchilar sifatida (Janna d'Ark kabi) bog'langan.

Asosiy. O'rta asrlar va Uyg'onish davri rassomligi o'rtasidagi farqlar

O'rta asrlar va Uyg'onish davri san'ati o'rtasidagi eng katta farq tematik jihatdan. Qorong'u asrlarda tasvirlar diniy mavzularga qaratilgan bo'lsa, Uyg'onish davri rasmida - garchi nasroniylarning ko'plab tasvirlari mavjud bo'lsa-da, inson hayotiga qaratilgan asarlar paydo bo'la boshladi.

Uyg'onish davri san'atida tobora ko'proq portretlar va sahnalaroila a'zolari yoki jamiyatning yanada boy qatlamining kundalik hayoti . Ushbu jiddiy o'zgarishni osongina tushuntirish mumkin, chunki ikki bosqichda teotsentrizm dan antropotsentrizm ga o'tish sodir bo'ldi. Rassomlarning diqqat-e'tibori asta-sekin erkaklar hayotiga aylandi.

Homiylik amaliyoti ham har ikki davrda turli konturlarni oldi. Agar o'rta asrlarda rassomlarni asosan cherkov moliyalashtirgan papa homiyligi mavjud bo'lsa, Uyg'onish davrida homiylik burjuaziya tomonidan amalga oshirila boshlandi, ular mulklari yoki diniy muassasalar uchun komissiyalar tuzdilar. ular homiylik qilgan .