Zamanla rəqs tarixi

Zamanla rəqs tarixi
Patrick Gray
beynəlxalq aləm də daxil olmaqla, Deborah Colker məşhurdur. Sənətçi 1994-cü ildə ilk tamaşasını nümayiş etdirən Cia de Dança Deborah Colker-i qurdu. Deboranın təklif etdiyi hərəkətlər düşündürücüdür və bəzi xoreoqrafiyalarda onlar çəkiyə meydan oxuyur, balans və komanda etibarı üzərində işləyir.Buraxılış.

Rəqs bədii və kommunikativ inkişaf üçün bir vasitə kimi bədən hərəkətlərindən istifadə edən ifadəli bir dildir. Bundan əlavə, o, həm də əyləncə və çox vaxt sosial qarşılıqlı əlaqə vasitəsidir.

İncəsənətin digər təzahürləri kimi, rəqs də bəzi hallarda konkret xalqın mədəni dəyərlərini ötürməyi bacarır. jestlərdə çoxlu emosiya və hissləri tərcümə etmək kimi.

İbtidai rəqs (tarixdən əvvəlki dövrdə)

Rəqs ibtidai sivilizasiyalarda yaranmışdır. Hesab edə bilərik ki, jest dili insanlar arasında nitqdən əvvəl də meydana çıxan ilk ünsiyyət formalarından biri olmuşdur.

Rəqsin başlanğıcının göstəricisi olaraq bu sivilizasiyaların bizə qoyub getdiyi mağara rəsmlərini, bəzi rəqs edən insanların qruplarını ifşa edir.

Rəqs edən insan qruplarını təmsil edən mağarada iplə rəsm

Bu təzahürün ilk musiqi ifadələri ilə birlikdə meydana gəldiyi güman edilir. digər tərəfdən ayrı-ayrılıqda mövcuddur, bunlar bir-birini dəstəkləyən dillərdir.

Beləliklə, təbiətin səsləri, xurma, ürək döyüntüləri və digər səs-küylər tərəfindən stimullaşdırılan tarixdən əvvəlki kişilər və qadınlar kommunikativ niyyətlə bədənlərini hərəkət etdirməyə başlayırlar. , ünsiyyət və həmçinin mənəvi.

Millennial Dances (antik dövrdə)

Xristianlıq yaranmazdan əvvəlqərb dünyasında ən böyük güc kimi qurulan və rəqsi murdar kimi qınayan bu ifadə, əksinə, antik dövr xalqları tərəfindən müqəddəs sayılırdı.

Mesopotamiya, Hindistan, Misir və Yunanıstan sivilizasiyalarında, rəqs, əsasən, rituallarda ifa olunan tanrıları qeyd etmək üsulu hesab olunurdu.

Rəqs səhnələrini ehtiva edən rəsmlər həm Yunan, həm də Misir artefaktlarında tapılmışdır.

Misir rəsmində qadın təsviri rəqsi təklif edən akrobatik mövqe

Orta əsrlərdə rəqs (5-15-ci əsrlər arasında)

Orta əsrlər katolik kilsəsinin cəmiyyət qaydalarını diktə etdiyi dövr idi. Güclü bir mənəviyyat hissi var idi və bədəndən istifadə etdiyi üçün rəqs bütpərəst və azğın mədəniyyətlə əlaqəli murdar bir təzahür kimi qəbul edildi.

Lakin kəndlilər məşhur festivallarda, adətən qruplarda rəqs etməyə davam edirdilər.

Hətta qəsrlərdə də şənliklərdə rəqs edilirdi, bu da sonradan saray rəqslərinə səbəb oldu.

Toy rəqsi (1566), Pieter Bruegel tərəfindən Ağsaqqal

İntibah dövründə rəqs (16-17-ci əsrlər arasında)

Məhz İntibah dövründə rəqs daha çox bədii əhəmiyyət kəsb etməyə başladı. Əvvəllər rədd edilən və azğın kimi görünən bu dil zadəganlar arasında yer qazanır və sosial statusun simvoluna çevrilir.

Beləliklə, yaranır.standartlaşdırılmış jestlər və hərəkətlər yaratmağa həsr olunmuş alimlər qrupları ilə rəqs peşəkarları və bu ifadənin daha çox sistemləşdirilməsi. Məhz o vaxt balet yarandı.

İtaliyada baleto adlandırılan bu rəqs üsulu başqa əraziləri də qazandı və 16-cı əsrdə Fransada məşhurlaşdı.

At. o zaman Bu kontekstdə rəqsə mahnı oxuma, şeir və orkestr kimi başqa dillər də daxil idi.

Sonrakı əsrdə rəqs salonları tərk edərək, rəqs şouları göründüyü zaman səhnələrdə təqdim olunmağa başlayır.

Bu rəqs əslində Fransa ərazisində, xüsusən də Kral XIV Lüdovikin sarayında möhkəmlənmişdi. Monarx baletlə sıx məşğul oldu, rəqqasə oldu.

Onun "Rei-Sol" ləqəbi Ballet de la Nuit -də çox dəbdəbəli geyindiyi tamaşadan sonra yarandı. və ulduz kralın parlaq təsviri.

Fransız kralı XIV Lüdovikin Ballet de La Nuit də günəşi təmsil edən kostyumla rəqsdə təmsil olunması ona ləqəb qazandırdı. “ Rei Sol”

Romantizmdə rəqs (18-ci əsrin sonu və 19-cu əsrlər)

XVIII əsrin sonlarında yaranan romantizm dövrü Avropada klassik rəqs üçün çox münbit idi, daha doğrusu balet üçün. Məhz bu rəqs növü birləşərək dövrün ən təmsilçi bədii ifadələrindən birinə çevrildikdə, bütün sentimentallığı,idealizasiya və romantiklərə xas olan "reallıqdan qaçmaq" meyli.

Bu şoulardakı kostyumlar həm də romantik baletlərdə "şəkərli" atmosfer yaratmağa kömək edir, rəqqaslar dana boyda tül ətəklər geyinir, pointe ayaqqabıları və saçları topuzlara bağladı.

O dövrdə ən görkəmli şoulardan biri 1840-cı ildə ilk dəfə nümayiş etdirilən Jisel (və ya Les Willis ) idi. Parisdən Milli Opera tərəfindən.

Rəqs bir kişiyə aşiq olan və onun artıq nişanlı olduğunu biləndə məyus olan kənd qızı Jizelin hekayəsindən bəhs edir. Bundan əlavə, evlənmədən vəfat edən gənc bakirə qadınların ruhlarının güclü iştirakı var.

Bu, levitasiya hissi vermək üçün istifadə edilən bütün rəqqasların pointe ayaqqabılarında səhnəyə qoyulan ilk balet idi. bədəndə.mərhələ. Kral Opera Evində rus balerina Natalia Osipova tərəfindən Jisel in şərhinə baxın.

Giselle - Act II pas de deux (Natalia Osipova və Carlos Acosta, The Royal Ballet)

Bu da vacibdir dünyanın başqa yerlərində də müxtəlif rəqs formalarının baş verdiyini vurğulamaq üçün.

Məsələn, Braziliyada, məsələn, XIX əsrin ortalarında güclü Afrika təsiri ilə samba, rəqs və musiqi yaranırdı. əsarət altına alınmış qara əhali.

Modern Dance (20-ci əsrin birinci yarısı)

20-ci əsrin birinci yarısında müasir incəsənətmeydana çıxır, ümumən bədii yaradıcılığa yeni baxış gətirir, müasir rəqs də ABŞ və Avropada meydana çıxır.

Beləliklə, biz müasir rəqsi klassik rəqsin sərtliyini pozmağa çalışan ifadələr toplusu adlandıra bilərik. Bunun üçün jestlərə daha çox axıcılıq və sərbəstlik gətirmək, insan narahatlıqlarını və emosiyalarını dərindən araşdırmaq üçün bir neçə texnika işlənib hazırlanmışdır.

Həmçinin bax: Tam xülasə ilə dünya ədəbiyyatının 19 qaçılmaz klassikləri

Müasir rəqsdə imkanların diapazonu geniş olsa da, bəzi xüsusiyyətlər təkrarlanır. Bunda biz bədən mərkəzini ox kimi istifadə edirik, yəni gövdəni qıvrımlarda və sökülmələrdə hərəkət etdiririk. O vaxta qədər istifadə olunmayan yıxılma, çömelmə və ya uzanma hərəkətlərinin tədqiqi hələ də davam edir.

Rəqsin yaradılması və qiymətləndirilməsinin bu yeni üsuluna cavabdeh olan çoxlu insanlar var idi, onlardan biri də Şimali Amerikalı Aysadora idi. Duncan (1877-1927), müasir rəqsin xəbərçisi hesab olunur.

Həmçinin bax: Space Oddity (David Bowie): mənası və sözləri

Isadora Duncan 1920-ci illərdə çıxış edir. Kreditlər: Getty Images

Isadora daha çevik rəqslər gətirərək hərəkət sənətində inqilab etdi. və emosional jestlər. Bundan əlavə, o, klassik baletin sərt kostyumlarından imtina edərək, yüngül və axıcı geyimlərə və yalın ayaq azadlığına sərmayə qoyub.

Hazırda İsadoranın qoyub getdiyi xoreoqrafiyaları şərh edən rəqqaslar vasitəsilə onun irsini qiymətləndirmək mümkündür. solo ifa edərkən ispan Tamara Rojo kimiİsadora Dunkan tərzində beş Bram valsı.

İsadora Dunkan üslubunda beş Bram valsı - Solo (Tamara Rojo, Kral Baleti)

Müasir Rəqs (20-ci əsrin ortalarından bu günə qədər)

Bu gün ifa olunan rəqs müasir rəqs adlanır. Müasir incəsənətin digər təzahürləri kimi, bu gün rəqs 60-cı illərdə ortaya çıxan bir neçə istinad və ilham gətirir.

Müasir rəqsin mənşəyi, Cudsondan olan Şimali Amerika sənətçilərinin jest tədqiqatları ilə əlaqəli olur. Rəqs Teatrı . Kollektiv rəqqasları, vizual rəssamları və musiqiçiləri nümayiş etdirdi və Nyu-Yorkda rəqs səhnəsində yeniliklər yaratdı, bundan sonra da rəqs dilinə təsir etdi.

Rəqqas İvon Rayner 1963-cü ildə -də məşqlər zamanı çəkilmiş fotoşəkildə. Judson Rəqs Teatrı . Kreditlər: Al Giese

Bunu inkişaf etdirməyin tək bir yolu olmasa da, Braziliyada bu dildə mərtəbə işi (döşəmə üzərində iş) kimi bəzi üsullardan istifadə etmək adi haldır. ). Bu üsulda döşəmədən dəstək kimi istifadə edilərək aşağı səviyyəli hərəkətlər tədqiq edilir.

Lakin ən əsası odur ki, müasir rəqs bədən şüurunu axtaran, gedən məsələlərə diqqət yetirən bir ifadə kimi başa düşülə bilər. texniki aspektlərdən kənarda və yaradıcılıq və improvizasiyanı qiymətləndirir.

Braziliyalı rəqqasə və xoreoqraf çox




Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Grey yaradıcılıq, innovasiya və insan potensialının kəsişməsini araşdırmaq həvəsi olan yazıçı, tədqiqatçı və sahibkardır. “Dahilərin mədəniyyəti” bloqunun müəllifi kimi o, müxtəlif sahələrdə diqqətəlayiq uğurlar qazanmış yüksək performanslı komandaların və şəxslərin sirlərini açmaq üçün çalışır. Patrick həm də təşkilatlara innovativ strategiyalar hazırlamağa və yaradıcı mədəniyyətləri inkişaf etdirməyə kömək edən konsaltinq firmasının həmtəsisçisi olub. Onun işi Forbes, Fast Company və Entrepreneur daxil olmaqla çoxsaylı nəşrlərdə nümayiş etdirilib. Psixologiya və biznes sahəsində keçmişə malik olan Patrick, öz potensialını açmaq və daha innovativ dünya yaratmaq istəyən oxucular üçün elmi əsaslı fikirləri praktiki məsləhətlərlə birləşdirərək, öz yazılarına unikal perspektiv gətirir.