6 poemes per entendre la poesia barroca

La poesia barroca va començar a produir-se a principis del segle XV, l'època del Renaixement a Europa. Al Brasil, el barroc va ser implementat pels jesuïtes, a principis del segle XVI.

El màxim exponent de la poesia barroca al Brasil va ser el poeta Gregório de Matos (1636-1696).

1. El poeta descriu Bahia , de Gregório de Matos

A cada racó un gran conseller,

Qui vol governar cabanes i vinyes;

No ells; saber governar la seva cuina

I poden governar el món sencer.

A cada porta un escolta molt freqüent,

Que la vida del veí i del veí

Investiga, escolta, mira i escruta,

Per portar-lo a la plaça i al terreiro.

Molts mulats desvergonyits,

Han portat homes nobles sota els peus. ,

Posa tota la canalla a les teves mans,

Usureres estupendes als mercats,

Tots aquells que no roben als pobres:

I aquí hi ha la ciutat de Bahia

Gregório de Matos (1636-1696) és el nom més important de la literatura barroca del Brasil. La seva obra conté poemes satírics, religiosos i líric-amorosos. El poeta descriu Bahia és un exemple de la seva creació satírica, on hi ha molt ús de la ironia i la disbauxa.

Al llarg dels anys versos. , el subjecte descriu una sèrie de comportaments reprovables a la ciutat on vivia.

Aquest tipus de poètica, que tenia un to de denúncia social sovint era mal vist perquè apuntava amb el dit.personalitats importants de l'època que van ser desemmascarades pels versos.

Ja en els quatre primers versos del poema es pot observar el to sincer, d'algú que parla sense por del funcionament de la comunitat revelant incompetents. polítics.

A més de parlar de la capa de govern, Gregório de Matos també retrata la vida quotidiana de Bahia: el comportament curiós dels veïns, la bretxa social entre els homes nobles i els pobres.

2. Descripció de Recife , de Bento Teixeira

A la part sud on el petit

ós està envoltat de guàrdies,

On el cel lluminós , més serena,

Té la seva influència, i temperada,

Junt amb les noves ordres de Lusitània,

Natura, mare ben atesa,

Un port tan tranquil, i tan segur,

Que per les corbes Naus serveix de paret.

Aquest és un port així, perquè està posat,

Un cinturó de pedra sense cultivar, i viu,

Al llarg de la magnífica i àmplia costa,

On trenca la furia esquiva de Neptú,

Entre la platja i la pedra descomposta,

L'estrany se'n deriva l'element,

Amb tanta suavitat, que un ganxo,

N'hi ha prou de tenir enganxat el fatal Argos.

Enmig d'aquest treball alpí, i dur,

Li va trencar la boca el mar inflat,

Que en la llengua fosca dels bàrbars,

Paranambuco, de tot s'anomena

De Paraná que és Mar , Puca - ruptura,

Fet en la fúria d'aquell mar salat,

Que sense derivar per cometremingua,

Cova do Mar s'anomena en la nostra llengua.

Bento Teixeira Pinto (1561-1600) és un escriptor menys conegut pel gran públic, però que va ser important per ser l'autor de el primer poema èpic de la literatura brasilera, tot construït a partir de versos barrocs.

Els versos barrocs es caracteritzen per utilitzar un llenguatge descabellat , elaborat, amb molts detalls. També hi ha l'ús de moltes figures retomàtiques fent un autèntic joc de paraules. En aquest cas, l'elaboració del llenguatge està al servei del projecte poètic de lloar la pàtria.

L'única obra que va publicar Bento, anomenada Prosopopeia (1601), anava dirigida a Jorge. d'Albuquerque Coelho, llavors capità i governador de la capitania de Pernambuco. Prosopopeia va ser escrita entre 1584 i 1594 i es va inspirar en el clàssic Os Lusíadas (1571), de Luís de Camões.

Utilitzant el poema com a base de Camões , Bento va crear un poema extremadament rigorós des del punt de vista formal, posant en primer pla molts personatges mitològics.

En els poemes èpics -i Prosopopeia no és una excepció a la regla: hi ha un esforç per elogiar un territori . A través de versos, poemes èpics expliquen la història d'un poble i dels seus principals herois. En aquest cas, i com veiem en el fragment anterior, a Descripció de Recife , trobem un elogi poètic descarat de Recife, la naturalesai el poble brasiler.

A més de lloar la nostra terra, el poema també funciona com a registre del temps històric en què va ser escrit, essent un exemple important de la literatura produïda sobre la colònia durant el segle XVI. <1

3. El poeta a l'última hora de la seva vida , de Gregório de Matos

Déu meu, que pengen d'un arbre,

En la llei del qual protesto viure,

En la santa llei del qual moriré

Ànima, constant, ferm i sencer.

En aquesta oferta, perquè és l'última,

Perquè veig caure la nit la meva vida,

És, Jesús meu, l'hora de veure't a tu mateix

La gentilesa d'un bon Pare Anyell.

El teu amor és molt gran, i el meu crim,

Però, tot pecat pot acabar,

I no el teu amor que és infinit.

Aquesta raó m'obliga a confiar,

Que per molt que hagi pecat, en aquest conflicte

Espero en el teu amor que em salvi.

El poeta en l'última hora de la seva vida és un exemple de poema religiós entre els molts que va compondre Gregório de Matos (1636-1696). Aquest tipus de lletres il·lustra el pensament cristià de l'època, molt present al Brasil on l'Església catòlica encara tenia una forta influència social i política.

En versos religiosos, el poeta sovint declara el seu amor a Déu i intenta trobar la comunió amb allò sobrenatural. Una de les constants de la poesia barroca tant al Brasil com a Portugal van ser els temes religiosos i,sovint profana. Aquest tipus de lírica sempre es va construir a partir de la dualitat entre l'home i Déu .

A El poeta en l'última hora de la seva vida , el tema s'adreça directament a Jesús i imagina com seria el final de la seva vida intentant redimir-se dels seus pecats, mostrant-se profundament devot. Declara confiar eternament en aquell que considera el seu pare i espera trobar salvació , malgrat els pecats que reconeix haver comès a la terra.

4. Quin amor segueixo? , de Francisco Rodrigues Lobo

Quin amor segueixo? Què estic buscant? Quin desig?

Què és aquest buit de fantasia?

Què tenia jo? Què he perdut? Qui em volia?

Qui em fa la guerra? Contra qui lluito?

El meu desig estava encantat,

i la meva alegria passava per ombra;

Em va mostrar Amor, dormint, allò que no veia,

i vaig quedar encegat pel que vaig veure, perquè ja no ho veig.

Pensava a la seva mesura

aquella bellesa estranya i nova

i aquella aparença quasi divina .

O imaginació, ombra o figura,

El meu turment és just i cert:

Moro pel que vaig veure, pel que imagino.

Nascut a Leiria el 1580 (i mort a Lisboa el 1622), Francisco Rodrigues Lobo és un dels noms principals de la poesia barroca portuguesa i va ser un dels majors deixebles de Camões. A Portugal, el període barroc va començar amb la mort del poeta Camões, el 1580.

El fragment Quin amor segueixo? va ser extret de l'obra A Primavera , publicat l'any 1601. L'amor en aquests versos de Francisco Rodrigues Lobo és vist com una font de patiment, un sentiment en la seva trista gènesi relatat des d'un llenguatge dramàtic , propi de la producció barroca. El poema comença amb una sèrie de preguntes genèriques, successives i sense resposta, fins que el jo líric comença a narrar el seu cas personal d'enamorament.

Observem, al llarg dels versos, l'amor com un sentiment complex, contradictori i ple de dualitats . No sabem qui és l'estimat en qüestió i encara que hi hagi una relació entre ambdós, el que coneixem és l'angoixa del jo líric, que està perseguit per l'extasi amorós.

5. A Ilha de Maré , de Manuel Botelho de Oliveira

Es troba de forma obliqua i estesa

la terra de Maré tota envoltada

per Neptú, que tenint amor constant, li fa moltes abraçades com a amant,

i posant els braços dins d'ella

pretén gaudir-la, per ser molt bonica. En aquesta assistència tant la senyoria,

i la galanteria,

que, del mar, té el sobrenom de Maré, com qui estima l'amor de la seva estimada: i pel gust de regals amorosos

esdevé marea deles roses,

i viuen en successives angoixes,

són marees vives d'amor;

i si en els morts en saps menys, et sembla una marea d'enyorança.

Vist des de fora, és poc atractiu, perquè als ulls sembla lleig; però habitada per dins

és molt bonica, molt desitjada,

és com una closca aspra i bruta, que per dins crea una preciosa perla.

Llegim un petit fragment. del poema À Ilha de Maré , primera obra de l'autor bahià Manuel Botelho de Oliveira (1636-1711) que es publica. L'escriptor, que també va ser advocat i polític, és un dels noms principals del barroc brasiler.

Al llarg dels versos de Manuel Botelho de Oliveira veiem un ús excessiu de figures d'estil - un característica de la literatura del seu temps, que utilitzava un llenguatge descabellat recollit en l'estètica barroca.

Observem, per exemple, l'ús de moltes hipèrboles, antítesis, paradoxes i metàfores, deixant la construcció poètica força elaborada. . Aquest preciós vocabulari present a À Ilha de Maré és una característica central de la poesia barroca.

6. La mort de F. , de Francisco de Vasconcelos

Aquell gessamí que desafien els erminis,

Aquell alba que les nàcars animan,

Aquella font que aljofars. deriva,

Aquesta rosa que deslliga els morats;

Es canvia en plata brillant de cendra voraç,

Raspalls d'un violeta viu plorós cruel,

Profan en tèrbolplata autòctona,

Canvis en tersa escarlata de dol infeliç.

El gessamí en blanc va ser, a la llum d'Aurora,

Font en gràcia, rosa en atribut,

Aquella divinitat heroica que descansa a la llum.

Però hauria estat millor no fer-ho,

Per ser cendra, plorar, fang i dol,

va néixer el gessamí , alba, font, rosa.

Francisco de Vasconcelos (1665-1697) va ser un important poeta barroc portuguès. Nascut a Funchal, després d'acabar el curs a la Universitat de Coimbra, esdevingué el Defensor del Poble de la Capitania de Funchal.

Amb un llenguatge elaborat i una elaborada construcció poètica, el poema A morte de F. parla de la recta final de la vida a partir de jocs de paraules i, sobretot, d'imatges. Construïda en forma de sonet, la creació gira al voltant de l'efímera de la vida.

Observem un to dramàtic al llarg dels versos i un ús excessiu d'antítesis i figures retràfiques, característiques típiques. de la poètica barroca.

Si t'interessa el tema, et recomanem la lectura de l'article Barroco: tudo sobre o movimiento artístico.