Beth yw Celf Gyfoes? Hanes, prif artistiaid a gweithiau

Beth yw Celf Gyfoes? Hanes, prif artistiaid a gweithiau
Patrick Gray

Tabl cynnwys

Mae celf gyfoes yn duedd a ddeilliodd o amlygiad - a goresgyn - o amlygiadau artistig modern. Oherwydd hyn, gellir hefyd ei galw'n gelfyddyd ôl-fodern.

Yn ail hanner yr 20fed ganrif, mae'r agwedd hon yn ffurfio ffordd newydd o gynhyrchu a gwerthfawrogi celf, sy'n cael ei chynhyrchu hyd heddiw.

>Yn ymwneud yn fwy â chyfuno bywyd bob dydd â’r bydysawd artistig, mae celf gyfoes yn tueddu i uno ieithoedd gwahanol.

Yr artist cyfoes Yayoi Kusama, o dras Japaneaidd, yn sefyll o flaen un o’i gweithiau

Ar hyn o bryd, mae’n defnyddio technoleg a chyfryngau digidol fel cynghreiriaid gwych er mwyn ysgogi cwestiynau a phrofiadau arloesol i artistiaid a’r cyhoedd.

Hanes Celf Gyfoes

> Gallwn ystyried y cyfoes hwnnw mae celf yn dechrau dwyn ffrwyth o symudiadau fel celf pop a minimaliaeth, a oedd ag UDA yn bridd ffrwythlon yn y 60au.

Ar y foment honno, y cyd-destun oedd yn fyw ar ôl y rhyfel, datblygiad technolegol a chryfhau cyfalafiaeth a globaleiddio.

Felly, gwelwyd trawsnewidiadau mawr yn y diwydiant diwylliannol, ac o ganlyniad celf, a osododd y sylfeini ar gyfer ymddangosiad yr hyn a elwir gennym yn awr yn gelfyddyd gyfoes.

Mae'r arfer artistig newydd hwn yn dechrau i werthfawrogi syniadau a'r broses artistig yn fwy ar draul ffurfgan Ron Mueck yn Pinacoteca de São Paulo Mae

Celf Tir

celf tir yn fudiad sy'n rhan o'r cynigion artistig newydd a ddaeth i'r amlwg yn yr 1960au yn UDA ac Ewrop.<1

Mae'r term celf tir yn golygu "celfyddyd tir". Mae hyn oherwydd bod gan y gweithiau hyn gysylltiad cryf â natur, gan ddefnyddio gofodau naturiol fel cynhaliaeth a deunydd. Yn y modd hwn, yr hyn sydd gennych chi yw celf sydd wedi'i hintegreiddio'n llawn i'r amgylchedd.

Spiral Platform (1970), gan Robert Smithson yn waith enwog o gelf tir

Celf Stryd

Daeth y celf stryd , neu gelf stryd, i'r amlwg yn UDA yn y 70au.Dyma fynegiad a wnaed yn y gofod cyhoeddus, a gall gynnwys peintio (graffiti a stensil), perfformiad, theatr, ymhlith mathau eraill o greadigaeth.

Mae ganddo gymeriad byrhoedlog, oherwydd o'r eiliad y mae ar y strydoedd, nid oes gan yr artist reolaeth dros y gwaith bellach. Mae rhyngweithio â'r cyhoedd hefyd yn bwynt pwysig, a gwneir y gwaith hwn fel arfer mewn canolfannau trefol gyda chylchrediad mawr o bobl.

Selaron Staircase, gan Jorge Selaron, a wnaed yn 2013 yn Rio de Janeiro, yn enghraifft o celf stryd

Celf Corff

Yn dilyn prosesau creadigol arloesol y 60au a'r 70au, celf corff , neu gelf corff. Yn yr iaith hon, mae artistiaid yn defnyddio'r corff fel mater. Felly, lawer gwaith y celf corffMae yn cyfuno â perfformiad ac ymadroddion eraill.

Yn y gweithiau hyn, yr hyn a welwn yn aml yw bod y corff yn cael ei ddefnyddio fel y pŵer mwyaf i fynegi teimladau amheus, megis poen, ing a pleser, yn ogystal ag arf i ysgogi cwestiynau.

Dywedodd Bruce Nauman, arlunydd Americanaidd sy'n defnyddio'r iaith hon: "Rwyf am ddefnyddio fy nghorff fel defnydd a'i drin".

Cynhyrchwyd y gyfres Silwetau , gan y Ciwba Ana Mendieta, rhwng 1973 a 1980

Gwahaniaeth rhwng celf fodern a chelf gyfoes

Celf fodern yw'r hyn a gynhyrchwyd o diwedd y 19eg ganrif a dechrau'r 20fed ganrif. Gyda'r newidiadau sydd wedi bod yn digwydd yn y byd, mae celf hefyd wedi bod yn trawsnewid.

Mae'n anodd diffinio'n union pryd mae celf gyfoes yn dechrau, ond carreg filltir sylweddol yw'r cerrynt Celfyddyd Bop, sy'n dechrau uno'n gyffredin. diddordebau pobl a diwylliant torfol gyda chelf.

Felly, er nad yw'r gwahaniaethau rhwng y naill duedd a'r llall yn glir iawn, gellir dweud bod mwy o bryder mewn celf gyfoes mewn gwneud celf yn nes at fywyd.

Pwyntiau eraill sy’n haeddu cael eu hamlygu yw cyffordd ieithoedd, defnydd o dechnoleg a gwerthfawrogiad o’r syniad ar draul ffurf mewn celf gyfoes.

terfynol neu wrthrych, hynny yw, mae'r artistiaid yn dechrau ceisio'r ysgogiad i fyfyrio ar y byd ac ar gelfyddyd ei hun. Yn ogystal, maent yn ymdrechu i ddod â chelf yn nes at fywyd cyffredin.

Yn yr ystyr hwn, mae celf pop gyda'i ddehonglwyr Andy Warhol, Roy Lichtenstein ac artistiaid eraill, yn creu lleoliad diwylliannol sy'n ffafriol i gelf gyfoes.

Gellir ystyried celfyddyd bop yn “sbardun” ar gyfer celf gyfoes. Yma, gwaith Andy Warhol, Marilyn Monroe (1962)

Mae hyn oherwydd bod y gainc hon yn gweld diwylliant torfol fel ei gefnogaeth sefydlu, gan ddefnyddio comics, hysbysebu a hyd yn oed enwogion fel deunydd ar gyfer creu, dod â’r cyhoedd yn nes at y bydysawd artistig.

Yn yr un modd, mae minimaliaeth ac ôl-minimaliaeth (ar ddiwedd y 50au a’r 60au) yn cynnig cyfle i feddwl am yr undeb rhwng ieithoedd megis paentio a cherflunio, yn ogystal fel y defnydd o ofod mewn ffordd arloesol, boed yn amgylchedd oriel, mannau cyhoeddus trefol neu yng nghanol byd natur.

Yn ddiweddarach, digwyddodd datblygiadau newydd a alluogodd ymddangosiad ffurfiau eraill o fynegiant, megis perfformiadau , celf fideo, gosodiadau ac eraill.

Nodweddion Celf Gyfoes

Celf gyfoes, wrth iddi gael ei gosod mewn byd sydd â llif mawr o wybodaeth a arloesi technolegol a chyfryngol , defnyddir yr adnoddau hyn fel ffordd ocyfathrebu.

Yn ogystal, mae'n torri'r rhwystrau o ran ieithoedd celf, uno gwahanol fathau o wneuthuriad artistig mewn gwaith, gan symud i ffwrdd oddi wrth gynheiliaid traddodiadol.

Gweld hefyd: Caetano Veloso: bywgraffiad eicon o gerddoriaeth boblogaidd Brasil

Dyma duedd sy’n gwerthfawrogi’r brasamcan rhwng celfyddyd a bywyd , yn aml yn dod ag adlewyrchiadau o’r cwmpas cyfunol, gan gyfuno gwleidyddiaeth ac anfateroldeb. Mae hefyd yn dod â chymeriadau a phynciau newydd, megis materion hiliol, patriarchaeth, rhywioldeb a materion rhyw, anghydraddoldebau ac eraill.

Etifeddu ysbryd heriol y Dadyddion, mae celf gyfoes yn dal i ymwneud ag ymchwilio iddi ei hun , codi cwestiynau am gysyniadau artistig ac annog yr hen gwestiwn "Wedi'r cyfan, beth yw celf?".

Nodwedd ddiddorol arall yw gwerthfawrogiad o'r rhyngweithio rhwng y cyhoedd a'r gwaith, mae llawer o artistiaid yn dewis llwybrau i mewn. y maent yn ceisio darparu profiad unigryw i bobl sy'n dod i gysylltiad â'r gweithiau.

Celf Gyfoes ym Mrasil

Fel arfer mae tueddiadau artistig newydd yn tueddu i ymddangos ym Mrasil ar ôl cyfnod penodol o amser. amser pan maent eisoes yn digwydd mewn mannau eraill, fel Ewrop ac UDA, yn y bôn. Fodd bynnag, yn achos celf gyfoes, nid oedd y bwlch amser hwn mor fawr.

Yng nhiroedd Brasil, gellir dweud i'r math hwn o gelfyddyd ddechrau gyda'r neoconcretwyr, a sefydlodd Maniffesto Neoconcrit yn 1959. Y rhai oedd yn gyfrifol am y ddogfen oedd Amilcar de Castro (1920-2002), Ferreira Gullar (1930-2016), Franz Weissmann (1911-2005), Lygia Clark (1920-1988), Lygia Pape (1927). - 2004), Reynaldo Jardim (1926-2011) a Theon Spanudis (1915-1986).

Rhan o'r gyfres Bichos , gan Lygia Clarck, a gynhyrchwyd rhwng 1960 a 1964

Enw sylfaenol arall ar gelfyddyd gyfoes genedlaethol yw Hélio Oiticica (1937-1980), a ddaeth hyd yn oed i amlygrwydd y tu allan i’r wlad.

Nodwyd eiliad wych o fyrlymder i gelfyddyd gyfoes Brasil hefyd gan y arddangosfa Sut wyt ti, Generation 80? , a gynhaliwyd yn Rio de Janeiro, yn Parque Lage ym 1984.

Daeth y sioe â 123 o artistiaid ynghyd a’i nod oedd mapio cynyrchiadau amrywiol y cyfnod. Cymerodd artistiaid a ddaeth yn gyfeiriadau, megis Alex Vallauri (1949-1987), Beatriz Milhazes (1960), Daniel Senise (1955), Leda Catunda (1961) a Leonilson (1957-1993).

The International Mae São Paulo bob dwy flynedd hefyd yn ganolfannau diwylliannol gwych sy'n cyfeirio at ganlyniadau ac arbrofion yn nhiriogaeth artistig Brasil.

Prif artistiaid cyfoes

Mae llawer o bobl wedi ymroi ac yn ymroddedig i gynhyrchu celf gyfoes ym Mrasil a yn y byd. Byddai rhestru'r holl artistiaid pwysig yn y bydysawd hwn yn dasg enfawr. Cwrdd â rhai:

Grŵp Fluxus

TheRoedd Grupo Fluxus yn fudiad artistig a fodolai yn y 60au ac roedd ganddo sawl artist a oedd yn defnyddio gwahanol gefnogaeth i gynhyrchu celf heriol, pryfoclyd a beiddgar. Roedd y grŵp yn hanfodol ar gyfer atgyfnerthu celf gyfoes yn y byd.

Yoko Ono mewn perfformiad Cut Piece (1966) lle mae'r cyhoedd yn torri dillad yr artist i ffwrdd<1

Enwyd Fluxus felly oherwydd bod y term Lladin yn deillio o fluxu , sy'n golygu "llif", "hylifedd". Credai artistiaid y mudiad mewn mwy o integreiddio rhwng celfyddyd a bywyd

Roedd ei aelodau yn bresennol mewn sawl gwlad, sef:

  • Ffrainc: Ben Vautier (1935)
  • Unol Daleithiau - Higgins (1938-1998), Robert Watts (1923-1988), George Brecht (1926), Yoko Ono (1933)
  • Japan - Shigeko Kubota (1937), Takato Saito ( 1929 )
  • Gwledydd Nordig - Per Kirkeby (1938)
  • Yr Almaen - Wolf Vostell (1932-1998), Joseph Beuys (1912-1986), Nam June Paik (1932-2006).<16

Diffiniodd Dick Higgins, artist Americanaidd a gymerodd ran yn y grŵp, y symudiad fel a ganlyn ar un adeg:

Nid oedd Fluxus yn foment mewn hanes nac yn fudiad artistig. Mae'n ffordd o wneud pethau [...], ffordd o fyw a marw.

Marina Abrammović (1946-)

Ganed Marina Abramović yn Serbia ac fe'i hystyrir yn un o'r rhai mwyaf artistiaid cyfoes yn bwysig, oherwydd ei rôlhanfodol yn iaith perfformio yn y 70au.

Ynghyd â'i gyn bartner, yr artist Almaeneg Ulay , creodd weithiau sy'n profi ei derfynau ei hun, gan nesáu at bynciau megis amser, hunaniaeth a perthnasau cariad.

Gwnaed y perfformiad diwethaf y buont yn ei berfformio i nodi gwahaniad y cwpl, a gerddodd gilometrau, gan ganfod eu hunain ar Wal Fawr Tsieina.

Isod, gallwn weld delwedd o'r perfformiad Mae'r artist yn bresennol , a gyflwynwyd yn MoMa yn 2010, yn Efrog Newydd. Ar yr achlysur, treuliodd Marina sawl awr yn eistedd a chyfnewid cipolwg gyda'r cyhoedd.

Yr hyn nad oedd hi'n ei wybod yw bod Ulay yn bresennol yn yr arddangosfa. Eisteddodd i lawr gyferbyn â'r artist ac roedd yr aduniad ar ôl blynyddoedd lawer yn un emosiynol.

Marina Abramovic mewn perfformiad yn 2010 yn aduno ei hen bartner mewn bywyd a chelf

Hélio Oiticica ( 1937-1980 )

Roedd Hélio Oiticica yn artist enwog o Frasil ar y sîn genedlaethol. Bu'n gweithio gyda chynhalwyr megis cerflunwaith, perfformio, peintio.

Roedd Hélio yn weithgar iawn, yn cymryd rhan mewn symudiadau pwysig megis Grupo Frente (1955 a 1956) a Grupo Neoconcreto (1959).

Gweld hefyd: Chwedlau Cynhenid: prif fythau'r bobloedd gwreiddiol (sylw)

Ei roedd cyfraniad dylanwad mawr o amgylch y ddealltwriaeth o ofod, gan ddechrau o'r dau ddimensiwn i'r tri dimensiwn.

Arloesodd Hélio hefyd trwy uno'r corff â'r gwaith celf. Enghraifft glasurol yw'r enwog Parangolés , cerfluniau ffabrig lliwgar sy'nroedd pobl yn gwisgo.

Mae'r gwaith Parangolés , a wnaed yn y 60au gan Hélio Oiticica, yn eithaf cynrychioliadol o gelf gyfoes

Rosana Paulino (1967-)<12

Arlunydd o Frasil yw Rosana Paulino sy’n cyflwyno gweithiau â chwestiynau cryf am themâu pwysig, megis hiliaeth strwythurol a sefyllfa merched ym Mrasil.

Mae’n arddangos cynyrchiadau mewn ieithoedd gwahanol, megis brodwaith, cerflunwaith , arlunio, ffotograffiaeth.

Mae'r gwaith isod, o'r enw Cefn llwyfan (1997), yn cyflwyno ffotograffau o ferched du mewn fframiau pren. Mae eu cegau a'u llygaid wedi'u gwnïo ar gau, gan gyfeirio at analluedd a thawelu dioddefwyr trais domestig ac, mewn ystyr ehangach, gorthrwm cymdeithasol.

Cefn llwyfan (1997), gan Rosana Paulino

Banksy

Mae’r artist Saesneg Banksy yn un o’r artistiaid mwyaf clodwiw heddiw. Ychydig a wyddys am ei hunaniaeth wirioneddol, y mae'n mynnu ei chadw fel dirgelwch.

Fel arfer, gwneir ei weithiau ar strydoedd dinasoedd mawr. Maent yn baentiadau a gynhyrchwyd gyda'r dechneg stensil ac mae ganddynt gwestiynau mawr am y gymdeithas ddefnyddwyr, gwerthoedd, egwyddorion moesol a chymdeithasol.

Mae'r gweithiau'n bresennol mewn sawl man yn y byd, megis Lloegr, Barcelona, ​​Ffrainc , Fienna, Awstralia, UDA a'r Dwyrain Canol.

Paentio Siopwch Nes Gollwng (2011), a wnaed yn Llundain ganBanksy

I weld gweithiau eraill gan yr artistiaid, darllenwch: Gweithiau Ffantastig Banksy

Symudiadau mewn Celf Gyfoes

Mae’r symudiadau artistig o fewn celf gyfoes yn amrywiol ac yn aml mae eu terfynau yn wasgaredig , yn uno â'i gilydd.

Fodd bynnag, rydym yn rhestru rhai ohonynt a gallwn eu diffinio fel a ganlyn:

Celf Gysyniadol

Yn y math hwn o gelfyddyd, mae'r prisiad ar gyfer y syniad - y cysyniad - ar draul y ffurf derfynol. Yma, ceisiwn greu cwestiynau trwy gelf, gan awgrymu agwedd feddyliol. Y tro cyntaf i'r term gael ei ddefnyddio oedd o fewn y Grŵp Fluxus, yn y 60au.

Am y cerrynt hwn, dywedodd yr artist Sol LeWitt (1928-2007):

Yr union syniad, hyd yn oed os nid yw wedi'i wneud yn weledol, mae'n waith celf cymaint ag unrhyw gynnyrch arall.

Mewnosodiadau mewn cylchedau ideolegol: Projeto Cédula (1970), gan y Brasil Cildo Meireles yn enghraifft o gelf cysyniadol

Arte Povera

Roedd yr arte povera yn fudiad artistig a ddaeth i'r amlwg yn yr Eidal yn y 1960au, gan ymdrechu i gynhyrchu celf gyda hygyrch, "gwael " a defnyddiau gwladaidd , er mwyn creu esthetig newydd.

Bwriad yr artistiaid oedd beirniadu prynwriaeth, diwydiant a'r gyfundrefn gyfalafol, gan annog cwestiynau am wrthrychau artistig gyda defnyddiau syml a byrhoedlog.

Gwaith Cerflun Byw (1966), gan MarisaMerz

Perfformiad mewn Celf

Roedd celf perfformio hefyd yn amlygiad a gychwynnodd yn y 60au o ganlyniad i arbrofi gyda gwahanol artistiaid, megis rhai mudiad Fluxus, er enghraifft.<1

Yn yr iaith hon, sydd fel arfer yn gymysg â ffurfiau eraill o fynegiant, mae'r artist yn defnyddio ei gorff ei hun fel deunydd a chefnogaeth i gyflawni'r gwaith.

Ei nodwedd yw byrhoedledd, hynny yw, mae'r weithred yn digwydd mewn man ac amser penodol, felly mae'r gwaith yn para. Er hyn, gellir cael syniad o'r gwaith trwy'r cofnodion sy'n cael eu gwneud, fel arfer trwy ffotograffiaeth a fideos.

Rwy'n hoffi America ac America yn hoffi fi (1974 ) yn berfformiad gan Joseph Beuys lle mae'n treulio dyddiau gyda coyote gwyllt mewn ystafell

Hyper-realaeth

Enillodd y cerrynt hwn o gelf gyfoes fomentwm ar ddiwedd y 1960au yn UDA. Ei nod yw ailddechrau estheteg ffigurol realistig/ffyddlon, yn hytrach na mynegiadaeth haniaethol a minimaliaeth, a geisiai foddau mynegiant mwy goddrychol.

Yn y math hwn o realaeth, daw ysbrydoliaeth o'r byd cyfoes, gan ddefnyddio fel sail materion cyfoes a themâu.

Yn y fideo isod gallwch weld adroddiad TV Folha ar arddangosfa gan y cerflunydd hyper-realaidd o Awstralia Ron Mueck a gynhaliwyd yn y Pinacoteca de São Paulo yn 2014.

Y gweithiau



Patrick Gray
Patrick Gray
Mae Patrick Gray yn awdur, ymchwilydd, ac entrepreneur sydd ag angerdd am archwilio croestoriad creadigrwydd, arloesedd a photensial dynol. Fel awdur y blog “Culture of Geniuses,” mae’n gweithio i ddatrys cyfrinachau timau ac unigolion perfformiad uchel sydd wedi cael llwyddiant rhyfeddol mewn amrywiaeth o feysydd. Sefydlodd Patrick hefyd gwmni ymgynghori sy'n helpu sefydliadau i ddatblygu strategaethau arloesol a meithrin diwylliannau creadigol. Mae ei waith wedi cael sylw mewn nifer o gyhoeddiadau, gan gynnwys Forbes, Fast Company, ac Entrepreneur. Gyda chefndir mewn seicoleg a busnes, mae Patrick yn dod â phersbectif unigryw i’w ysgrifennu, gan gyfuno mewnwelediadau seiliedig ar wyddoniaeth â chyngor ymarferol i ddarllenwyr sydd am ddatgloi eu potensial eu hunain a chreu byd mwy arloesol.