فهرست
معاصر هنر یو رجحان دی چې د عصري هنري څرګندونو د څرګندیدو - او بریالي کیدو - په توګه رامینځته شوی. د دې له امله، دې ته د پوسټ ماډرن هنر هم ویل کیدی شي.
د شلمې پیړۍ په دویمه نیمایي کې رامینځته شوی، دا اړخ د هنر د تولید او ستاینې یوه نوې لاره جوړوي چې تر نن ورځې پورې تولید کیږي.
د ورځني ژوند سره د هنري کائنات سره د یوځای کولو په اړه ډیر اندیښمن دي، معاصر هنر د مختلفو ژبو سره یوځای کولو ته لیوالتیا لري.
معاصر هنرمند یایوی کوساما، د جاپاني نژاد، د هغې د یو کار په وړاندې انځور کوي
اوس مهال، دا ټیکنالوژي او ډیجیټل میډیا د لوی متحدینو په توګه کاروي ترڅو د هنرمندانو او خلکو دواړو لپاره پوښتنې او نوښتي تجربې رامینځته کړي.
د معاصر هنر تاریخ
موږ کولی شو دا معاصر په پام کې ونیسو هنر د پاپ آرټ او minimalism په څیر د حرکتونو څخه میوه اخیستل پیل کوي، کوم چې متحده ایالات په 60 لسیزه کې د زرغون خاورې په توګه درلودل.
په هغه وخت کې، هغه شرایط چې د جګړې وروسته ژوند کوي، د ټیکنالوژیک پرمختګ او پیاوړتیا د سرمایه دارۍ او نړیوالتوب.
په دې توګه، کلتوري صنعت او په پایله کې هنر، لوی بدلونونه را منځته کړل چې د هغه څه د راڅرګندېدو بنسټ یې کېښود چې موږ یې اوس معاصر هنر بولو.
دا نوی هنري تمرین پیل کیږي. افکارو ته ارزښت ورکول او هنري بهیر د شکل په زیان تمامیږيد رون میوک لخوا په Pinacoteca de São Paulo کې
د ځمکې هنر
د ځمکې هنر یو حرکت دی چې د نوي هنري وړاندیزونو برخه ده چې په 1960s کې په متحده ایالاتو او اروپا کې راڅرګند شوي.
اصطلاح د ځمکې هنر د "ځمکې هنر" معنی لري. دا ځکه چې دا اثار له طبیعت سره قوي اړیکه لري، د طبیعي ځایونو څخه د ملاتړ او موادو په توګه کار اخلي. په دې توګه، هغه څه چې تاسو یې لرئ هغه هنر دی چې په بشپړ ډول په چاپیریال کې مدغم شوی دی.
سرپل پلیټ فارم (1970)، د رابرټ سمیټسن لخوا د ځمکې د هنر یو مشهور کار دی
د کوڅې هنر
د د سړک هنر ، یا د سړک هنر، په 70s کې په متحده ایالاتو کې راڅرګند شو. دا یو بیان دی چې په عامه ځای کې رامینځته شوی ، او پدې کې نقاشي شامل دي (ګرافيټي او stencil)، فعالیت، تیاتر، د تخلیق د نورو ډولونو په منځ کې.
دا یو لنډمهاله کرکټر لري، ځکه چې له هغه وخته چې دا په سړکونو کې وي، هنرمند نور په کار باندې کنټرول نلري. د عامو خلکو سره تعامل هم یو مهم ټکی دی، او دا کارونه معمولا په ښاري مرکزونو کې د خلکو د لوی جریان سره ترسره کیږي.
سیلارون زینه، د جورج سیلارون لخوا، په 2013 کې په ریو دي جینیرو کې جوړه شوې، د سړک هنر
د بدن هنر
د 60 او 70 مو کلونو نوښتي تخلیقي پروسو، د بدن هنر ، یا د بدن هنر یوه بیلګه ده. په دې ژبه کې هنرمندان بدن د مادې په توګه کاروي. له همدې امله، ډیری وختونه د بدن هنر د کارکردګۍ او نورو اظهاراتو سره ترکیب کوي.
په دې کارونو کې، هغه څه چې موږ یې اکثرا ګورو بدن د شکمنو احساساتو د بیان لپاره د اعظمي ځواک په توګه کارول کیږي، لکه درد، خپګان او خوښي، او همدارنګه د پوښتنو د راپارولو وسیله.
بروس نعمان، یو امریکایی هنرمند چې دا ژبه کاروي، وویل: "زه غواړم خپل بدن د موادو په توګه وکاروم او په هغه کې لاسوهنه وکړم."
لړۍ Silhouettes ، د کیوبا د انا مینډیټا لخوا، د 1973 او 1980 ترمنځ تولید شوي
د عصري هنر او معاصر هنر ترمنځ توپیر
عصري هنر هغه دی چې تولید شوي. د 19 پیړۍ په وروستیو او د 20 پیړۍ په پیل کې. د هغو بدلونونو سره چې په نړۍ کې رامنځ ته کیږي، هنر هم بدلون موندلی دی.
دا ستونزمنه ده چې دقیقا تعریف کړئ چې معاصر هنر کله پیل کیږي، مګر د پام وړ مهم پړاو د پاپ هنر اوسنی دی، چې د ګډولو پیل کوي. د هنر سره د خلکو ګټې او ډله ایز کلتور.
په دې توګه، که څه هم د یو رجحان او بل تر مینځ توپیر ډیر روښانه نه دی، نو دا ویل کیدی شي چې په معاصر هنر کې د هنر ژوند ته نږدې کولو کې خورا اندیښنه شتون لري.
نور ټکي چې د روښانه کولو وړ دي د ژبې یوځای کول، د ټیکنالوژۍ کارول او په معاصر هنر کې د بڼې د زیان لپاره د مفکورې ستاینه ده.
وروستی یا اعتراض، دا دی، هنرمندان د نړۍ او پخپله هنر کې د انعکاس لپاره د محرک په لټه کې دي. برسېره پر دې، دوی هڅه کوي هنر ګډ ژوند ته نږدې کړي.په دې معنی، پاپ آرټ د خپلو پلویانو انډي وارهول، رای لیچټینسټین او نورو هنرمندانو سره، د معاصر هنر لپاره مناسب کلتوري ترتیب رامینځته کوي.
پاپ آرټ د معاصر هنر لپاره "محرک" ګڼل کیدی شي. دلته، د انډي وارهول کار، مارلین مونرو (1962)
دا ځکه چې دې ډنډ د ډله ایز کلتور د بنسټ ایښودونکي ملاتړ په توګه لیدلی، د مزاح، اعلاناتو او حتی مشهورو شخصیتونو د جوړولو لپاره د موادو په توګه کارول، د خلکو هنري کائنات ته نږدې کول.
همدارنګه، minimalism او post-minimalism (د 50 او 60 په وروستیو کې) د دې فرصت وړاندې کوي چې د ژبو ترمنځ د یووالي په اړه فکر وکړي لکه انځورګري او مجسمه. لکه څنګه چې په نوښتګر ډول د ځای کارول، دا د ګالري چاپیریال وي، ښاري عامه ځایونه یا د طبیعت په مینځ کې.
وروسته، نوي پرمختګونه رامینځته شول او د بیان نورو ډولونو رامینځته کولو توان یې ورکړ، لکه پرفارمنس , ویډیو آرټ، تاسیسات او نور.
د معاصر هنر ځانګړتیاوې
عصري هنر، لکه څنګه چې دا په نړۍ کې د معلوماتو لوی جریان او تکنالوژیکي او رسنیو نوښتونو سره داخل شوی ، دا سرچینې د یوې لارې په توګه کارول کیږيمخابرات.
سربیره پردې، دا د هنر د ژبو په اړه خنډونه ماتوي، د هنري جوړونې مختلف ډولونه یوځای کول په کار کې، د دودیزو ملاتړونو څخه لیرې کیږي.
دا یو داسې رجحان دی چې د هنر او ژوند تر مینځ نږدېوالی ته ارزښت ورکوي، ډیری وختونه د اجتماعي ساحې انعکاس راوړي، د سیاست او غیر مادییت سره یوځای کوي. دا نوي کرکټرونه او مضامین هم راوړي، لکه نژادي مسلې، سرپرستي، جنسیت او جنسیت مسلې، نابرابرۍ او نور.
د داداستانو د ننګونکي روح په میراث سره، معاصر هنر لاهم د پخپله څیړنه<سره تړاو لري. 9>، د هنري مفاهیمو په اړه پوښتنې راپورته کول او د پخوانۍ پوښتنې هڅول "آخره هنر څه شی دی؟".
بله په زړه پورې ځانګړتیا د خلکو او کار تر مینځ د تعامل تعریف دی ، ډیری هنرمندان پدې کې لاره غوره کوي. کوم چې دوی هڅه کوي د هغو خلکو لپاره ځانګړې تجربه چمتو کړي چې د کارونو سره اړیکه لري.
په برازیل کې معاصر هنر
معمولا نوي هنري تمایلونه په برازیل کې د یوې ټاکلې مودې وروسته څرګندیږي. هغه وخت کله چې دوی دمخه په نورو ځایونو کې پیښیږي ، لکه اروپا او متحده ایالاتو ، اساسا. په هرصورت، د معاصر هنر په قضیه کې، د وخت دا واټن دومره لوی نه و.
د برازیل په ځمکو کې، دا ویل کیدی شي چې دا ډول هنر د نوو کانکریټیسټانو سره پیل شوی، چا چې د منشور بنسټ کیښود.نیوکونکریټ په 1959 کې. د سند لپاره مسؤل کسان امیلکار ډی کاسټرو (1920-2002)، فیریرا ګولر (1930-2016)، فرانز ویسمن (1911-2005)، لیجیا کلارک (1920-1988)، لیجیا پاپ (1927) وو. - 2004)، رینالډو جارډیم (1926-2011) او تیون سپانوډیس (1915-1986).
د لړۍ برخه بیچوس ، د لیجیا کلارک لخوا، د 1960 او 1964 ترمنځ تولید شوی
د ملي معاصر هنر لپاره بل بنسټیز نوم هیلیو اوتیسیکا (1937-1980) دی، چې حتی د هیواد څخه بهر یې شهرت ترلاسه کړ.
د برازیل د معاصر هنر لپاره د اغیزمنتیا یوه لویه شیبه هم په نښه شوه. نندارتون ستاسو څنګه یاست، 80 نسل؟ ، په 1984 کې د ریو دي جینیرو په پارک لاج کې ترسره شو.
نندارتون 123 هنرمندان سره یوځای کړل او موخه یې د وخت د بیلابیلو تولیداتو نقشه کول دي. هغه هنرمندانو چې حوالې شوي برخه اخیستې وه، لکه الیکس ویلوري (1949-1987)، بیټریز ملهازز (1960)، ډینیل سینیس (1955)، لیډا کیټوندا (1961) او لیونیلسن (1957-1993).
نړیوال Biennials ساو پاولو هم لوی کلتوري مرکزونه دي چې د برازیل په هنري ساحه کې پایلو او تجربو ته اشاره کوي.
اصلي معاصر هنرمندان
ډیری خلکو ځانونه وقف کړي او په برازیل کې د معاصر هنر تولید لپاره وقف شوي او په نړۍ کې. په دې کائنات کې د ټولو مهمو هنرمندانو لیست کول به د لوی تناسب دنده وي. له ځینو سره لیدنه وکړئ:
فلوکس ګروپ
دGrupo Fluxus یو هنري غورځنګ و چې په 60s کې شتون درلود او ډیری هنرمندان یې درلودل چې د ننګونو، هڅونکي او زړور هنر تولید لپاره مختلف ملاتړونه کاروي. دا ډله په نړۍ کې د معاصر هنر د پیاوړتیا لپاره اړینه وه.
یوکو اونو په یوه نندارتون کې کټ ټوټه (1966) په کوم کې چې عام خلک د هنرمند جامې پرې کوي
فلکسس دا نوم ځکه ورکړل شو چې لاتیني اصطلاح د فلوکسو څخه اخیستل شوې، چې معنی یې "بهو"، "روغتیا" ده. د غورځنګ هنرمندان د هنر او ژوند تر منځ په یو پراخ ادغام باور درلود
غړي یې په څو هیوادونو کې شتون درلود، دوی دا دي:
- فرانسه: بین واټیر (1935)
- متحده ایالات - هیګینس (1938-1998)، رابرټ واټس (1923-1988)، جورج بریخټ (1926)، یوکو اونو (1933)
- جاپان - شیګیکو کوبوتا (1937)، تاکاتو سایتو (1929) )
- نورډیک هیوادونه - پر کرکیبي (1938)
- جرمني - ولف ووسټل (1932-1998)، جوزف بیویس (1912-1986)، نام جون پیک (1932-2006).<16
ډیک هیګینس، یو امریکایی هنرمند چې په ګروپ کې یې برخه اخیستې وه، یو ځل یې دا حرکت په لاندې ډول تعریف کړ:
فلوکس په تاریخ کې یوه شیبه یا یو هنري حرکت نه و. دا د شیانو د ترسره کولو یوه لاره ده [...]، د ژوند کولو او مړینې یوه لاره.
مارینا ابراموویچ (1946-)
مارینا ابراموویچ په سربیا کې زیږیدلی او یو له ډیرو څخه ګڼل کیږي. معاصر هنرمندان د خپل رول له امله مهم ديپه 70 لسیزه کې د فعالیت په ژبه کې اړین دی.
د خپل پخواني ملګري، الماني هنرمند Ulay سره یوځای، هغه داسې اثار رامینځته کړل چې خپل محدودیتونه ازموي، د موضوعاتو سره نږدې کیږي لکه وخت، هویت او د مينې اړيکې .
وروستي کار چې دوی ترسره کړی د جوړې د جلاوالي نښه کولو لپاره جوړه شوې وه، څوک چې کيلومتره مزل کوي او ځان يې د چين په ستر ديوال کې موندلی دی.
لاندې، موږ يو انځور ليدلی شو د فعالیت هنرمند حاضر دی ، په 2010 کې په نیویارک کې د MoMa لخوا وړاندې شوی. په دې موقع، مرینا څو ساعته ناست وو او د خلکو سره یې د نظرونو تبادله وکړه.
هغه څه چې هغه نه پوهیده دا دی چې اولي په نندارتون کې شتون درلود. هغه د هنرمند په مقابل کې ناست و او بیا یوځای کیدل له ډیرو کلونو وروسته احساساتي وو.
مارینا ابراموویچ په 2010 کې په فعالیت کې د ژوند او هنر په برخه کې خپل پخوانی ملګری بیا سره یوځای کوي
هیلیو اوتیکیکا (1937-1980) )
هیلیو اوتیسیکا په ملي صحنه کې د برازیل مشهور هنرمند و. هغه د مجسمو، فعالیت، انځورګرۍ په څیر د ملاتړونو سره کار کاوه.
هیلیو ډیر فعال و، په مهمو حرکتونو لکه ګروپو فرنټ (1955 او 1956) او ګروپو نیوکونکریټو (1959) کې یې برخه اخیستې.
هم وګوره: د ایملي ډیکنسن لخوا 7 غوره شعرونه تحلیل او تبصره شويد هغه د لوی نفوذ ونډه د فضا د پوهاوي په شاوخوا کې وه، چې له دوه اړخیزه څخه تر درې اړخیزه پورې پیل شوه.
هیلیو هم د هنر کار ته د بدن په یوځای کولو سره نوښت وکړ. یو کلاسیک مثال یې مشهور پرنګولز دی، د رنګارنګ ټوکر مجسمې چېخلکو اغوستلو.
کار Parangolés چې په 60s کې د هیلیو اویتیکا لخوا جوړ شوی، د معاصر هنر خورا استازی دی
روزانا پاولیینو (1967-)
روزانا پاولیینو یوه برازیلۍ هنرمنده ده چې د مهمو موضوعاتو په اړه د قوي پوښتنو سره کار وړاندې کوي، لکه ساختماني نژاد پرستۍ او په برازیل کې د ښځو وضعیت.
هغه په بیلابیلو ژبو کې تولیدات نندارې ته وړاندې کوي، لکه ګنډل، مجسمه , نقاشي، عکاسي.
لاندې کار، چې عنوان یې دی د سټیج شاته (1997)، د لرګیو په چوکاټونو کې د تورې میرمنو عکسونه وړاندې کوي. د دوی خولې او سترګې تړل شوي، د کورني تاوتریخوالی د قربانیانو بې کفایتۍ او چوپتیا ته اشاره کوي او په پراخه توګه د ټولنیز ظلم څخه.
د Rosana Paulino لخواBanksy
انګلیسي هنرمند بانکسي نن ورځ یو له خورا مشهور هنرمندانو څخه دی. د هغه د اصلي هویت په اړه لږ څه پیژندل شوي، چې هغه د اسرار په توګه په ساتلو ټینګار کوي.
عموما، د هغه اثار د لویو ښارونو په کوڅو کې جوړیږي. دا هغه نقاشي دي چې د سټینیل تخنیک سره تولید شوي او د مصرف کونکي ټولنې ، ارزښتونو ، اخلاقي او ټولنیزو اصولو په اړه لوی پوښتنې لري.
اثار د نړۍ په ډیری ځایونو کې شتون لري لکه انګلستان ، بارسلونا ، فرانسه ویانا، استرالیا، امریکا او منځنی ختیځ.
پینټینګ د پلورنځي تر هغه چې تاسو پریږدئ (2011)، په لندن کې جوړ شویبانکسي
د هنرمندانو د نورو آثارو د لیدلو لپاره، ولولئ: د بانکسي په زړه پورې اثار
حرکتونه په معاصر هنر کې
په معاصر هنر کې هنري حرکتونه متنوع دي او ډیری وختونه یې محدودیتونه توپیر لري. ، یو له بل سره یوځای کیدل.
په هرصورت، موږ ځینې یې لیست کوو او کولی شو په لاندې ډول تعریف کړو:
فکري هنر
په دې ډول هنر کې، ارزښت د دې لپاره دی مفکوره - مفهوم - د وروستي شکل زیان ته. دلته، موږ د هنر له لارې د پوښتنو رامینځته کولو هڅه کوو، د ذهني چلند وړاندیز کوي. د لومړي ځل لپاره دا اصطلاح د فلوکس ګروپ کې کارول شوې وه، په 60s کې.
د دې اوسني په اړه، هنرمند سول لیویټ (1928-2007) وویل:
ډیره مفکوره، حتی که دا بصری نه دی جوړ شوی، دا د بل هر محصول په څیر د هنر کار دی.
په ایډیالوژیکي سرکیټونو کې داخلول: پروجیټو سیډولا (1970)، د برازیل سیلډو مییرلیس لخوا د مفکورې هنر یوه بیلګه ده
آرټ پوورا
آرټ پوویرا یو هنري غورځنګ و چې په 1960 لسیزه کې په ایټالیا کې راڅرګند شو، هڅه یې کوله چې د لاسرسي وړ هنر تولید کړي. "او زنګون توکي، د دې لپاره چې یو نوی جمالیات رامنځته کړي.
د هنرمندانو موخه دا وه چې په مصرفيزم، صنعت او سرمایه دارۍ سیسټم باندې نیوکه وکړي، د ساده او لنډمهاله موادو سره د هنري شیانو په اړه پوښتنې هڅوي.
23>کار ژوندۍ مجسمه (1966)، د ماریسا لخوامیرز
په هنر کې فعالیت
د فعالیت هنر هم یوه څرګندونه وه چې په 60s کې د بیلابیلو هنرمندانو د تجربې په پایله کې رامینځته شوې ، لکه د فلوکس غورځنګ ، د مثال په توګه.
هم وګوره: 25 غوره فلمونه چې په ټیلیسین پلی کې لیدل کیږي<0 په یو ټاکلی ځای او وخت کې، له همدې امله کار موده لري. سره له دې، یو څوک کولی شي د کار په اړه نظر ترلاسه کړي د ریکارډونو له لارې چې جوړ شوي دي، معمولا د عکس او ویډیو له لارې.
زه امریکا خوښوم او امریکا ما خوښوي (1974) ) د جوزف بیویس لخوا یو فعالیت دی چې په هغه کې هغه په یوه خونه کې د وحشي کویټ سره ورځې تیروي
هایپر-ریالیزم
د معاصر هنر دې اوسني په متحده ایالاتو کې د 1960 لسیزې په وروستیو کې وده وکړه. د دې هدف دا دی چې ریښتیني/ وفادار انځوریز جمالیات بیا پیل کړي، لکه څنګه چې د خلاصې بیانیزم او minimalism سره مخالف دي، کوم چې د بیان نور موضوعي طریقې په لټه کې دي. اوسنۍ چارې او موضوعات.
په لاندې ویډیو کې تاسو کولی شئ په 2014 کې د هایپر-ریالیست آسټرالیا مجسمه جوړونکي رون میوک لخوا د یوه نندارتون په اړه د تلویزیون فوله راپور وګورئ.
کارونه