Sanaa ya kisasa ni nini? Historia, wasanii wakuu na kazi

Sanaa ya kisasa ni mtindo ulioibuka kama udhihirisho - na kushinda - wa maonyesho ya kisasa ya kisanii. Kwa sababu hii, inaweza pia kuitwa sanaa ya baada ya kisasa.

Iliibuka katika nusu ya pili ya karne ya 20, kipengele hiki kinajumuisha njia mpya ya kuzalisha na kuthamini sanaa, inayotolewa hadi leo.

Kujali zaidi kuchanganya maisha ya kila siku na ulimwengu wa kisanii, sanaa ya kisasa inaelekea kuunganisha lugha tofauti.

Msanii wa kisasa Yayoi Kusama, mwenye asili ya Kijapani, akipiga picha mbele ya moja ya kazi zake

Kwa sasa, inatumia teknolojia na vyombo vya habari vya kidijitali kama washirika wakubwa ili kuibua maswali na utumiaji wa ubunifu kwa wasanii na umma.

Historia ya Sanaa ya Kisasa

Tunaweza kuzingatia hilo kuwa la kisasa sanaa huanza kuzaa matunda kutokana na harakati kama vile sanaa ya pop na minimalism, ambayo ilikuwa na Marekani kama udongo wenye rutuba katika miaka ya 60.

Wakati huo, muktadha ambao uliishi baada ya vita, maendeleo ya teknolojia na uimarishaji. ya ubepari na utandawazi.

Hivyo, tasnia ya kitamaduni, na hivyo hivyo, sanaa, ilipata mabadiliko makubwa ambayo yaliweka misingi ya kuibuka kwa kile tunachokiita sasa sanaa ya kisasa.

Mazoezi haya mapya ya kisanii yanaanza. kuthamini mawazo na mchakato wa kisanii zaidi kwa madhara ya umbona Ron Mueck katika Pinacoteca de São Paulo

Sanaa ya Ardhi

sanaa ya ardhi ni vuguvugu ambalo ni sehemu ya mapendekezo mapya ya kisanii yaliyoibuka katika miaka ya 1960 nchini Marekani na Ulaya.

Neno sanaa ya ardhi inamaanisha "sanaa ya ardhi". Hii ni kwa sababu kazi hizi zina uhusiano mkubwa na asili, kwa kutumia nafasi asili kama msaada na nyenzo. Kwa njia hii, ulichonacho ni sanaa iliyojumuishwa kikamilifu katika mazingira.

Spiral Platform (1970), na Robert Smithson ni kazi maarufu ya sanaa ya ardhi

Sanaa ya Mtaa

sanaa ya mtaani , au sanaa ya mtaani, iliibuka nchini Marekani katika miaka ya 70. Huu ni usemi uliotolewa katika anga ya umma, na unaweza kujumuisha uchoraji (graffiti na stencil), uigizaji, ukumbi wa michezo, kati ya aina zingine za uumbaji.

Ina tabia ya kitambo, kwa sababu tangu wakati iko mitaani, msanii hana tena udhibiti wa kazi. Mwingiliano na umma pia ni jambo muhimu, na kazi hizi kwa kawaida hufanywa katika maeneo ya mijini yenye mzunguko mkubwa wa watu.

Selaron Staircase, na Jorge Selaron, iliyotengenezwa mwaka wa 2013 huko Rio de Janeiro, ni mfano wa sanaa ya mitaani

Sanaa ya Mwili

Kufuata michakato ya ubunifu ya miaka ya 60 na 70, sanaa ya mwili , au sanaa ya mwili. Katika lugha hii, wasanii hutumia mwili kama jambo. Kwa hiyo, mara nyingi sanaa ya mwili huchanganyika na utendaji na misemo mingine.

Katika kazi hizi, kile tunachokiona mara nyingi ni mwili unaotumika kama uwezo wa juu zaidi wa kueleza hisia za kutiliwa shaka, kama vile maumivu, uchungu na raha, na pia chombo cha kuzua maswali.

Bruce Nauman, msanii wa Marekani anayetumia lugha hii, alisema: "Nataka kutumia mwili wangu kama nyenzo na kuudhibiti".

Msururu wa Silhouettes , wa Cuba Ana Mendieta, ulitayarishwa kati ya 1973 na 1980

Tofauti kati ya sanaa ya kisasa na sanaa ya kisasa

Sanaa ya kisasa ni ile iliyotolewa kutoka mwisho wa 19 na mwanzoni mwa karne ya 20. Pamoja na mabadiliko ambayo yamekuwa yakitokea ulimwenguni, sanaa pia imekuwa ikibadilika.

Ni vigumu kufafanua ni lini hasa sanaa ya kisasa inaanza, lakini hatua kubwa ni sanaa ya Pop, ambayo huanza kuunganishwa. maslahi ya watu na utamaduni wa watu wengi na sanaa.

Kwa hivyo, ingawa tofauti kati ya mwelekeo mmoja na mwingine sio wazi sana, inaweza kusemwa kwamba katika sanaa ya kisasa kuna wasiwasi mkubwa katika kuifanya sanaa karibu na maisha.

Mambo mengine ambayo yanafaa kuangaziwa ni makutano ya lugha, matumizi ya teknolojia na kuthamini wazo hilo kwa madhara ya umbo katika sanaa ya kisasa.

Kwa maana hii, sanaa ya pop pamoja na watangulizi wake Andy Warhol, Roy Lichtenstein na wasanii wengine, huunda mazingira ya kitamaduni yanayofaa sanaa ya kisasa.

5>

Sanaa ya pop inaweza kuchukuliwa kuwa "kichochezi" kwa sanaa ya kisasa. Hapa, kazi ya Andy Warhol, Marilyn Monroe (1962)

Hii ni kwa sababu mtunzi huyu aliona utamaduni wa watu wengi kama msaada wake mwanzilishi, kwa kutumia katuni, utangazaji na hata watu mashuhuri kama nyenzo za uumbaji, kuleta umma karibu na ulimwengu wa kisanii.

Kadhalika, udogo na uduni (mwisho wa miaka ya 50 na 60) hutoa fursa ya kufikiria juu ya muungano kati ya lugha kama vile uchoraji na uchongaji, vile vile. kama matumizi ya nafasi kwa njia ya ubunifu, iwe mazingira ya ghala, maeneo ya umma ya mijini au katikati ya asili.

Baadaye, matukio mapya yalitokea na kuwezesha kuibuka kwa aina nyingine za kujieleza , kama vile maonyesho. , sanaa ya video, usakinishaji na mengine.

Sifa za Sanaa ya Kisasa

Sanaa ya kisasa, kwani imeingizwa katika ulimwengu wenye mtiririko mkubwa wa habari na uvumbuzi wa teknolojia na vyombo vya habari , rasilimali hizi hutumika kama njia yamawasiliano.

Aidha, inavunja vizuizi kuhusiana na lugha za sanaa, kuunganisha aina tofauti za uundaji wa kisanii katika kazi, na kuachana na usaidizi wa kitamaduni.

Huu ni mtindo unaothamini ukadirio kati ya sanaa na maisha , mara nyingi huleta tafakari ya upeo wa pamoja, kuchanganya siasa na kutoonekana. Pia huleta wahusika na wahusika wapya, kama vile masuala ya rangi, mfumo dume, masuala ya jinsia na jinsia, ukosefu wa usawa na mengineyo.

Kurithi ari ya changamoto ya Wadada, sanaa ya kisasa bado inahusika na kujichunguza. 9>, kuibua maswali kuhusu dhana za kisanii na kuhimiza swali la zamani "Baada ya yote, sanaa ni nini?".

Sifa nyingine ya kuvutia ni kuthamini mwingiliano kati ya umma na kazi, wasanii wengi huchagua njia katika ambayo wanatafuta ili kutoa uzoefu wa kipekee kwa watu wanaokutana na kazi.

Sanaa ya Kisasa nchini Brazili

Kwa kawaida mitindo mipya ya kisanii huwa na kuonekana nchini Brazili baada ya muda fulani. wakati ambapo tayari yanatokea katika maeneo mengine, kama vile Ulaya na Marekani, kimsingi. Walakini, kwa upande wa sanaa ya kisasa, pengo hili la wakati halikuwa kubwa.Neoconcrete mwaka wa 1959. Waliohusika na hati hiyo walikuwa Amilcar de Castro (1920-2002), Ferreira Gullar (1930-2016), Franz Weissmann (1911-2005), Lygia Clark (1920-1988), Lygia Pape (1927). - 2004), Reynaldo Jardim (1926-2011) na Theon Spanudis (1915-1986).

Sehemu ya mfululizo Bichos , na Lygia Clarck, iliyotolewa kati ya 1960 na 1964

Jina lingine la msingi la sanaa ya kisasa ya kitaifa ni Hélio Oiticica (1937-1980), ambaye hata alipata umaarufu nje ya nchi. onyesho Habari yako, Generation 80? , iliyofanyika Rio de Janeiro, huko Parque Lage mnamo 1984.

Onyesho hili liliwaleta pamoja wasanii 123 na lililenga kuchora maonyesho mbalimbali ya wakati huo. Wasanii ambao walikuwa marejeleo walishiriki, kama vile Alex Vallauri (1949-1987), Beatriz Milhazes (1960), Daniel Senise (1955), Leda Catunda (1961) na Leonilson (1957-1993).

The International Miaka miwili São Paulo pia ni vituo bora vya kitamaduni vinavyoelekeza kwenye matokeo na majaribio katika eneo la kisanii la Brazili.

Wasanii wakuu wa kisasa

Watu wengi wamejitolea na wamejitolea kuzalisha sanaa ya kisasa nchini Brazili na katika dunia. Kuorodhesha wasanii wote muhimu katika ulimwengu huu itakuwa kazi ya idadi kubwa. Kutana na baadhi ya:

Fluxus Group

TheGrupo Fluxus ilikuwa vuguvugu la kisanii lililokuwepo katika miaka ya 60 na lilikuwa na wasanii kadhaa ambao walitumia usaidizi tofauti ili kutoa sanaa yenye changamoto, ya uchochezi na ya kuthubutu. Kundi hili lilikuwa muhimu kwa ujumuishaji wa sanaa ya kisasa duniani.

Yoko Ono katika onyesho Kata Kipande (1966) ambapo umma hukata nguo za msanii

Fluxus iliitwa hivyo kwa sababu neno la Kilatini linatokana na fluxu , ambalo linamaanisha "mtiririko", "fluidity". Wasanii wa vuguvugu hilo waliamini katika ushirikiano mkubwa kati ya sanaa na maisha

Washiriki wake walikuwepo katika nchi kadhaa, walikuwa:

• Ufaransa: Ben Vautier (1935)
• Marekani - Higgins (1938-1998), Robert Watts (1923-1988), George Brecht (1926), Yoko Ono (1933)
• Japani - Shigeko Kubota (1937), Takato Saito (1929) )
• Nchi za Nordic - Per Kirkeby (1938)
• Ujerumani - Wolf Vostell (1932-1998), Joseph Beuys (1912-1986), Nam June Paik (1932-2006).

Dick Higgins, msanii wa Marekani ambaye alishiriki katika kikundi, aliwahi kufafanua harakati kama ifuatavyo:

Fluxus haikuwa kitambo katika historia au harakati za kisanii. Ni njia ya kufanya mambo [...], njia ya kuishi na kufa.

Marina Abramović (1946-)

Marina Abramović alizaliwa Serbia na anachukuliwa kuwa mmoja wa walio wengi zaidi. wasanii wa kisasa muhimu, kwa sababu ya jukumu lakemuhimu katika lugha ya uigizaji katika miaka ya 70.

Pamoja na mpenzi wake wa zamani, msanii wa Ujerumani Ulay , aliunda kazi zinazojaribu mipaka yake mwenyewe, kukaribia masomo kama vile wakati, utambulisho na. mahusiano ya mapenzi .

Onyesho la mwisho walilotumbuiza lilifanywa kuashiria kutengana kwa wanandoa hao, ambao walitembea kilomita, wakajikuta kwenye Ukuta Mkuu wa Uchina.

Tunaweza kuona picha hapa chini. ya onyesho Msanii yupo , iliyowasilishwa katika MoMa mwaka wa 2010, New York. Katika hafla hiyo, Marina alitumia saa kadhaa kukaa na kubadilishana macho na umma.

Asichojua ni kwamba Ulay alikuwepo kwenye maonyesho hayo. Alikaa chini kinyume na msanii huyo na muungano baada ya miaka mingi ulikuwa wa hisia.

Marina Abramovic katika uigizaji mwaka wa 2010 anamkutanisha mpenzi wake wa zamani katika maisha na sanaa

Hélio Oiticica (1937-1980) )

Hélio Oiticica alikuwa msanii mashuhuri wa Brazili kwenye ulingo wa kitaifa. Alifanya kazi na usaidizi kama vile uchongaji, uigizaji, uchoraji.

Hélio alikuwa hai sana, akishiriki katika harakati muhimu kama vile Grupo Frente (1955 na 1956) na Grupo Neoconcreto (1959).

Yake. mchango mkubwa wa ushawishi ulikuwa karibu na uelewa wa nafasi, kuanzia ya pande mbili hadi tatu-dimensional.

Hélio pia alibuni kwa kuunganisha mwili kwa kazi ya sanaa. Mfano mzuri ni Parangolés maarufu, sanamu za kitambaa za rangi ambazowatu walivaa.

Kazi Parangolés , iliyotengenezwa miaka ya 60 na Hélio Oiticica, inawakilisha sanaa ya kisasa

Rosana Paulino (1967-)

Rosana Paulino ni msanii wa Brazil ambaye anawasilisha kazi zenye maswali makali kuhusu mada muhimu, kama vile ubaguzi wa rangi na hali ya wanawake nchini Brazili.

Anaonyesha maonyesho katika lugha tofauti, kama vile kudarizi, vinyago. , kuchora, kupiga picha.

Kazi iliyo hapa chini, yenye kichwa Backstage (1997), inatoa picha za wanawake weusi katika fremu za mbao. Midomo na macho yao yamefungwa, yakidokeza kutokuwa na uwezo na kunyamazishwa kwa wahasiriwa wa unyanyasaji wa nyumbani na, kwa maana pana, ukandamizaji wa kijamii.

Nyuma ya jukwaa (1997), na Rosana Paulino

Banksy

Msanii wa Kiingereza Banksy ni mmoja wa wasanii wanaotambulika zaidi leo. Kidogo kinajulikana kuhusu utambulisho wake halisi, ambao anasisitiza kuhifadhiwa kama fumbo.

Kwa kawaida, kazi zake hufanywa katika mitaa ya miji mikubwa. Ni picha za kuchora zinazotengenezwa kwa mbinu ya stencil na hubeba maswali makubwa kuhusu jamii ya watumiaji, maadili, maadili na kanuni za kijamii.

Kazi hizo zipo katika maeneo kadhaa duniani, kama vile Uingereza, Barcelona, ​​​​Ufaransa. , Vienna, Australia, Marekani na Mashariki ya Kati.

Uchoraji Nunua Hadi Utakaposhuka (2011), iliyotengenezwa London naBanksy

Ili kuona kazi zingine za wasanii, soma: Banksy's Fantastic Works

Harakati za Sanaa ya Kisasa

Harakati za kisanii ndani ya sanaa ya kisasa ni tofauti na mara nyingi kikomo chake huenea. , kuunganishwa na kila mmoja.

Hata hivyo, tunaorodhesha baadhi yao na tunaweza kufafanua kama ifuatavyo:

Sanaa ya Dhana

Katika aina hii ya sanaa, tathmini ni ya wazo - dhana - kwa uharibifu wa fomu ya mwisho. Hapa, tunatafuta kuunda maswali kupitia sanaa, kupendekeza mtazamo wa kiakili. Mara ya kwanza neno hili lilitumiwa ilikuwa ndani ya Kundi la Fluxus, katika miaka ya 60.

Kuhusu hili la sasa, msanii Sol LeWitt (1928-2007) alisema:

Wazo lenyewe, hata kama haionekani, ni kazi ya sanaa kama bidhaa nyingine yoyote.

Ingizo katika miduara ya kiitikadi: Projeto Cédula (1970), na Mbrazili Cildo Meireles. ni mfano wa sanaa ya dhana

Arte Povera

The arte povera ilikuwa vuguvugu la kisanii lililoibuka nchini Italia katika miaka ya 1960, likijitahidi kuzalisha sanaa yenye kupatikana, "maskini." " na vifaa vya rustic , ili kuunda urembo mpya.

Nia ya wasanii ilikuwa kukosoa ulaji, tasnia na mfumo wa kibepari, kuhimiza maswali kuhusu vitu vya kisanii vilivyo na nyenzo rahisi na za muda mfupi.

Fanya Kazi Mchongo Hai (1966), na MarisaMerz

Utendaji katika Sanaa

Sanaa ya uigizaji pia ilikuwa onyesho lililoanzia miaka ya 60 kama matokeo ya majaribio ya wasanii tofauti, kama vile wale wa vuguvugu la Fluxus, kwa mfano.

Katika lugha hii, kwa kawaida ikichanganyikana na namna nyingine za usemi, msanii hutumia mwili wake kama nyenzo na tegemeo katika kutekeleza kazi. mahali na wakati fulani, kwa hivyo kazi ina muda. Licha ya hayo, mtu anaweza kupata wazo la kazi kupitia rekodi zinazotengenezwa, kwa kawaida kupitia picha na video.

Ninapenda Amerika na Amerika wananipenda (1974) ) ni onyesho la Joseph Beuys ambamo anakaa kwa siku nyingi na mbwa mwitu katika chumba

Hyper-realism

Sanaa hii ya kisasa ilishika kasi mwishoni mwa miaka ya 1960 nchini Marekani. Madhumuni yake ni kurejesha urembo wa kitamathali halisi/mwaminifu, tofauti na usemi dhahania na udogo, ambao ulitafuta njia za kujieleza zaidi.

Katika aina hii ya uhalisia, msukumo hutoka kwa ulimwengu wa kisasa, ukitumia kama msingi. mambo ya sasa na mada.

Katika video iliyo hapa chini unaweza kuona ripoti ya TV Folha kuhusu maonyesho ya mchongaji sanamu wa Australia Ron Mueck yaliyofanyika katika ukumbi wa Pinacoteca de São Paulo mnamo 2014.