Morte e Vida Severina: analyse og fortolkning

Alvorlig død og liv er et digt af den brasilianske forfatter João Cabral de Melo Neto.

Værket blev skrevet mellem 1954 og 1955 og fortæller historien om Severino, en af mange andre pensionister.

Resumé

I dette værk præsenterer João Cabral de Melo Neto den pensionerede Severinos rejse fra liv og død.

Severino er en blandt mange andre Han har det samme navn, det samme store hoved og den samme tragiske skæbne som sertão'en: at dø i baghold før 20-årsalderen, af alderdom før 30-årsalderen og af sult lidt mere hver dag.

Severino rejser gennem sertão i jagten på et bedre liv ved kysten. Digtet kan opdeles i to dele: den første del omhandler hans vej til Recife og den anden hans ankomst og ophold i hovedstaden i Pernambuco.

Severinos rejse i detaljer

Begyndelsen af tragedien

Den første del af fortællingen er præget af den den konstante tilstedeværelse af døden midt i det barske landskab og det hårde stengulv.

Døden er også barsk og er altid forbundet med fattigdom og arbejde. Enten er det en død, der dræbes i et baghold på grund af den barske jord, der skal bearbejdes, eller det er en elendig død, hvor der ikke er nogen ejendele tilbage.

Lad os sige, at du kun tager

ikke ting:

sult, tørst, afsavn

På et sted, hvor arbejde fører til døden døden er det mest sikre arbejde.

I sertãoens elendighed møder Severino en dame i et mere ryddeligt hus og beslutter sig for at spørge om arbejde, men der er intet arbejde for dem, der arbejder med jordens ting.

_ Eftersom der er så meget død her,

det er kun muligt at arbejde

i de erhverv, der gør

af dødshåndværk eller bazar.

Illustration af tegneserieudgaven af Alvorlig død og liv viser, hvordan hovedpersonen må klare modgangen i sertão.

Behovet for at rejse ud for at søge nye muligheder

Efterhånden som Severino nærmer sig kysten, begynder jorden at blive blødere, men døden går ikke langsommere. Jorden bliver mere frugtbar, og sukkerrørsmarkerne er store, men selv midt i denne overflod er der ingen mennesker i landskabet.

Pensionisten tror, at grunden til, at stedet er så tomt, er, at jorden er så rig, at det ikke er nødvendigt at arbejde hver dag. Han tror, at han er ankommet til et sted, hvor døden er langsommere, og hvor livet ikke er barskt.

Jeg er sikker på, at folk her

aldrig bliver gammel i tredive år

ej heller kender han til døden i livet,

livet i døden, severina;

og den kirkegård derovre,

hvidt på den grønne bakke

det virker i hvert fald ikke meget

og få gruber aninha

Det følgende er fortællingen om en arbejderbegravelse.

Severino tog fejl, for den lille kirkegård modtager mange døde. Den er kun lille, fordi gravene er lave og smalle. Severino lytter til, hvad arbejderne siger til de døde.

_ Den grav, du er i,

med måleområde,

er den mindste regning

du har taget i livet.

(...)

Det er ikke en stor grav,

er en alvorlig foranstaltning,

er det land, du ønskede

se opdeling.

Den sociale og politiske karakter i digtuddraget er slående. En bondebegravelse er en begravelse af en, der har arbejdet hele sit liv på andres jord og levet i elendighed og er blevet udnyttet.

Arbejderen, som kun ønskede et stykke jord til at arbejde på, ender med at dø, og den eneste jord, han har, er den lille jord i hans grav.

Livet i Recife

Ankomsten til hovedstaden i Pernambuco er stadig præget af død og elendighed, men scenariet er helt nyt. I stedet for de tørre stenmarker er stedet for fattigdom og dermed for død mangroven. De oversvømmede marker, der bebos af retirantes.

På flugt fra tørke, død og stenlandet ankommer de forskellige Severinos til Recife, hvor de fortsætter marginaliserede Bestemt til at leve i elendighed, stadig omgivet af døden, men på en anden jordbund, fuld af vand.

Fortvivlelse

De retirantes lever fortsat af jorden, men i stedet for at være dækket af støv fra pløjning af den tørre jord er de dækket af mudder fra jagten på krabber i mangroven.

Stillet over for det beskidte scenarie, selvmord synes at være en god mulighed afbryder det liv, som også er døden.

Løsningen er at skynde sig

død skal afgøres

og spørg denne flod,

som også kommer fra oven,

for at give mig den begravelse

som graveren beskrev:

blød mudret kiste,

blød og flydende kappe

På dette tidspunkt synes rejsen og fortællingen at være slut. Severino løb gennem sertão, hvor han kun fandt døden. Da han nåede til slutningen af rosenkransen, af sin bod, håbede han at finde forløsning, men han fandt døden igen.

Severino er desperat og overvejer at tage sit eget liv.

I det øjeblik Severino står på en kaj og overvejer at tage sit eget liv, møder han José, en mangroveboer, og der udspiller sig en dialog om den et elendigt liv oplevet i sertão I samtalen taler de om døden, som, hvor meget den end annonceres, synes at blive udskudt for at leve flere dage med lidelser.

Samtalen afbrydes af annonceringen af Josefs søns fødsel, som er et øjeblik af åbenbaring i digtet. Digtets undertitel Julesang og faderens navn Josef er en klar henvisning til Jesu fødsel.

Julebilen

Først ankommer naboerne og to sigøjnere. De bringer gaver til barnet, ligesom de tre magikere. Men gaverne er enkle, souvenirs fra fattige mennesker. 16 gaver, næsten alle med sætningen: "Min fattigdom er sådan". .

Efter at have overrakt gaverne forudsiger de to sigøjnere drengens fremtid. Den første sigøjner forudsiger mangrovearbejde, det samme hårde arbejde i mudderet, mens den anden sigøjner forudsiger en anden fremtid, nemlig industriarbejderens, som er dækket af sort fedt og ikke mudder.

De to giver et billede af en simpel arbejdsmand, enten i mangrovens elendighed eller på en mindre elendig fabrik, men en arbejdsmand alligevel. Dernæst beskriver naboerne den nyfødte, et lille barn, der stadig er svagt, men sundt.

Severino og José genoptager dialogen, og den nye fader fortæller om åbenbaringen.

Og der findes ikke noget bedre svar

end livets skue:

og ser hende løse sin tråd,

som også kaldes liv,

selv se fabrikken,

stædigt fremstiller sig selv,

at se den spire frem, som den gjorde for et øjeblik siden

i nyt eksploderet liv;

selv når den er så lille

O Julesang er afsluttet med barnets fødsel.

Severinos rejse ender, på trods af at han er omgivet af døden, med et liv, der insisterer på at blomstre midt i så megen elendighed og død .

Analyse af Alvorlig død og liv

Præsentation og form

Alvorlig død og liv er et tragisk digt, der præsenterer os for en pernambukansk julesang.

Helten Severino er en pensionist, der på flugt fra tørke og hungersnød Indtil han bliver vidne til fødslen af en søn af retirantes, severinos ligesom ham selv. Fødslen præsenteres i form af en julekrybbe, hvor folk ankommer for at præsentere den nyfødte.

Alvorlig død og liv understreger hovedpersonens ensomhed.

En auto er en undergenre inden for dramatisk litteratur, som har sin oprindelse i middelalderens Spanien. På portugisisk var Gil Vicente den største repræsentant for den. På Alvorlig død og liv vi ser de samme ressourcer, som blev brugt i middelalderens biler.

Værket er opdelt i 18 dele. Før hver del er der en kort præsentation af, hvad der vil ske - det samme kan vi finde i middelalderlige autos. Digtet begynder med præsentationen af Severino.

DEN PENSIONEREDE FORKLARER LÆSEREN, HVEM HAN ER, OG HVOR HAN SKAL HEN

- Mit navn er Severino,

da jeg ikke har en anden vask.

Som der er mange Severinos,

som er en pilgrimshelgen,

så ringede de til mig

Severino de Maria;

(...)

Vi er mange Severinos

lige i alt i livet:

på det samme store hoved

at omkostningerne er det, der opvejer

Severino præsenteres som én blandt mange ("den samme i alt i livet"). Hans individualitet ophæves, og hans navn bliver til et adjektiv allerede i værkets titel. På samme måde som i middelalderens autos bliver karakteren en allegori, en repræsentation af noget, der er meget større end ham selv.

Illustration af Alvorlig død og liv fremhæver tørken og tørken i sertão.

Digtets vers er korte og meget klangfulde. De fleste har syv poetiske stavelser, også kendt som den lille redondilla, et andet karakteristisk træk ved autos.

Den konstante gentagelse af vers Ud over at tjene som semantisk forstærkning af temaet fremmer det homofoni og gentagelse af lyde, hvilket giver versene større musikalitet.

- Hvem du bærer,

sjælebrødre,

indpakket i det net?

fortælle mig, at jeg ved det.

- Til en død mand af ingenting,

sjæles bror,

A digtets klanglige kvalitet Dens læsning bliver næsten sunget, et almindeligt redskab, da skrift ikke var udbredt.

Denne form minder også om cordel-poesi, og det er kendt, at João Cabral de Melo Neto plejede at læse nogle cordéis højt for landarbejderne.

Rum og tema

Rummet og temaet er tæt forbundet i dette digt. Værket handler om en pensionist, der rejser fra det indre af Pernambuco til Recife, hvor han er konstant konfronteret med døden .

Den røde tråd i ruten er Capiberibe-floden, som skulle være den rigtige rute fra det indre af landet til kysten:

Jeg troede, at jeg fulgte floden

Jeg ville aldrig fare vild:

han er den rigtige vej,

den bedste guide af alle.

På sin rejse møder Severino døden flere gange. Døden ved sult, ved bagholdsangreb eller ved alderdom før de 30. Sertão er rummet og døden er temaet, de to går sammen langs floden. Selv floden selv dør også.

Men hvordan følger man den nu

der afbrød nedstigningen?

Jeg kan se, at Capibaribe,

som floderne ovenfor,

er så ringe, at den ikke altid er

kan opfylde sin skæbne

Flodens forløb kan sammenlignes med livet i sertão, som er så skrøbeligt, at det ofte afbrydes.

Severino møder døden mange gange. Første gang bliver den afdøde båret i et net af andre mænd. Den afdøde døde en dødelig død i et bagholdsangreb provokeret af en person, der ville overtage hans jord.

Alvorlig død og liv skildrer sertanejo'ernes hårde vilkår.

Severino støder efterfølgende på en død mand, der bliver begravet i en beskeden bolig. På sin vej, mens han forsøger at finde arbejde i en lille landsby, dukker døden op igen, men som den eneste indtægtskilde for dem, der ønsker at bo der.

Tættere på kysten bliver Severino forbløffet over den blødere jord, der er fuld af sukkerrør, og han tror, at det er et godt sted at arbejde, men han skal til begravelse af en landmand.

- Da jeg trækker mig tilbage

den eneste død, jeg ser aktiv,

kun døden kom over

og nogle gange endda festlige;

kun døden har fundet

der troede, at han ville finde livet,

Tilpasning af historien til tegneserier

Tegneren Miguel Falcão besluttede at tilpasse historien fortalt af João Cabral de Melo Neto til 3D-animationssprog i sort/hvid.

Det smukke resultat af denne indsats kan ses på nettet:

Kontekst for udarbejdelsen af Alvorlig død og liv Den 45. generation

João Cabral de Melo Neto var en del af Generation 45 I denne generation, især inden for poesi, er det svært at indplacere forfatterne i litterære strømninger. I et bredt spektrum kan man sige, at poesien ophørte med at være så intim og bevægede sig i retning af større formalisme.

João Cabral de Melo Neto var en del af 1945-generationen.

João Cabrals poesi er eksemplarisk i denne henseende. Som uddannet ingeniør satte han ord sammen, som en bygherre lægger mursten. tør syntaks og korte vers er emblematiske for João Cabrals digte.

Mens temaerne i poesien er varierede, synes der i prosaen at eksistere to strenge side om side: et intimt tema, der fokuserer på den bevidsthedsstrøm med Clarice Lispector som den største repræsentant, og en anden, der beskæftiger sig med spørgsmål om den regionalistiske prosa fra 1930'erne med Guimarães Rosa som den største repræsentant.

Afslutningen af Getúlio Vargas' diktatur fremmede en social åbning. 45-generationen var også engageret i sociale spørgsmål og med stærkt involveret i politik .

Lær også følgende at kende