Ynhâldsopjefte
Mona Lisa is in oaljeskilderij op hout skildere troch de Italjaanske Renêssânse-keunstner Leonardo da Vinci tusken 1503 en 1506.
Nettsjinsteande syn fermindere ôfmjittings (77cm x 53cm), is dit wurk ôfbylde in mysterieuze frou is troch de ieuwen hinne it bekendste portret yn de skiednis fan de westerske keunst wurden .
Om de titel te begripen is it wichtich om te witten dat Mona begrepen wurde moat as in krimp fan "Madona", it Italjaanske ekwivalint fan "Lady" of "Madame" Lisa .
It wurk is ek bekend as De Gioconda , dat kin betsjutte "blide frou" of "de frou fan Giocondo". Dit komt omdat de meast akseptearre teory is dat de frou dy't portrettearre is Lisa del Giocondo, in yllustrearre persoanlikheid op dat stuit.
Da Vinci syn meast byldbepalende wurk is te sjen yn it Louvre Museum , yn Parys. It is ien fan 'e kostberste yn' e hiele skiednis fan 'e keunst, mei in hast net te rekkenjen wearde. Yn alle gefallen, yn 2014, gelearden wurdearre it doek op likernôch 2,5 miljard dollar .
Analyse fan de wichtichste eleminten fan it skilderij
Ien fan de aspekten dat wat stiet út is de balâns tusken it minsklike en it natuerlike , bygelyks útdrukt troch de wize wêrop't it golvende hier yn it lânskip liket op te smelten. De harmony tusken de eleminten wurdt symbolisearre troch de glimke fan Mona Lisa .
Wat de techniken oanbelanget, stiet de sfumato út. TwaddeGiorgio Vasari (1511-1574, skilder, arsjitekt en biograaf fan ferskate renêssânse-keunstners), dizze technyk waard earder makke, mar it wie Da Vinci dy't it perfeksjonearre.
Dizze technyk bestiet út it meitsjen fan gradaasjes fan ljocht en skaad dat ferwetterje de linen fan 'e kontoeren fan' e hoarizon. It brûken dêrfan yn dit wurk skept de yllúzje dat it lânskip fuort giet fan it portret, en jout djipte oan de komposysje.
Smile of Mona Lisa
De smile dûbelsinnich fan Mona Lisa is, sûnder mis, it elemint fan it skilderij dat it meast de oandacht fan 'e sjogger ropt. It boost ferskate lêzingen en teoryen, ynspirearjende teksten, ferskes, films, ûnder oaren.
Der binne ferskate stúdzjes útfierd om it gefoel efter jo glimke te identifisearjen, guon brûkten kompjûtersystemen dy't herken minsklike emoasjes troch foto's.
Hoewol't der oare resultaten binne lykas eangst, eangst of ûngemak, it heechste persintaazje (86%) fan 'e trekken, sichtber yn ekspresje rimpels om' e eagen en yn 'e kromme fan' e lippen lykje gelok oan te jaan. Yn alle gefallen bliuwt it mystearje fan Mona Lisa's glimke .
Eagen
Kontrast mei de vagueness fan har glimke, toant de blik fan 'e frou in ekspresje laden mei yntinsiteit . It wurk produsearret in optysk effekt dat resulteart yn 'e yndruk dat de nijsgjirrige en yndringende eagen fan Mona Lisa ús folgje,alle hoeken.
Lichaamshâlding
De frou sit, mei har lofterarm rêstend op 'e rêch fan 'e stoel en har rjochterhân rêstend op har lofter . Har postuer liket wat treast te kombinearjen mei plechtichheid en formaliteit, makket dúdlik dat se posearret foar it portret.
Framing
It skilderij presintearret in sittende frou, dy't allinnich it boppeste part fan har lichem toant. Op de eftergrûn in lânskip dat de natuer (de wetters, de bergen) en minsklik hanneljen (de paden) mingt.
It lichem fan it model ferskynt yn in piramidestruktuer : oan de basis binne de dyn hannen, oan de boppekant dyn gesicht.
Lânskip
Op de eftergrûn is in tinkbyldich lânskip, gearstald út bergen mei iis, wetter en paden makke by Man. Wat it meast opfalt is it feit dat it ûngelikense is, oan de linkerkant koarter en rjochts langer.
Wa wie Mona Lisa ?
Hoewol har gesicht ien fan 'e meast werkenbere is yn' e westerske skiednis, is de wierheid dat de identiteit fan it model dat posearre foar Leonardo Da Vinci ien fan 'e grutste mystearjes bliuwt om it wurk hinne.
It tema hat in protte spekulaasjes en debat opsmiten. Hoewol ferskate teoryen ûntstien binne, lykje trije dejingen te wêzen dy't de measte relevânsje en leauwensweardigens hawwe krigen.
Hypothese 1: Lisa del Giocondo
De meast wierskynlike teory stipe troch Giorgio Vasari enoar bewiis is dat it Lisa del Giocondo is, frou fan Francesco del Giocondo, in wichtige figuer yn 'e Florence-maatskippij .
Guon gelearden hawwe bepaald dat der dokuminten binne dy't sizze dat Leonardo in skilderij skildere skilderjen fan har, wat liket by te dragen oan de wierheid fan de teory.
In oare faktor om rekken te hâlden is dat tocht wurdt dat de frou koart tefoaren mem wurden wêze soe en it skilderij yn opdracht west hawwe har man om de
Sjoch ek: Elis Regina: biografy en wichtichste wurken fan de sjongerûndersiken dy't de ferskate fervelagen yn it wurk analysearren, lykje oan te jaan dat, yn 'e earste ferzjes, Mona Lisa in sluier yn har hier hie dat wie brûkt troch swiere froulju of froulju dy't koartlyn berne hiene.
Hypoteze 2: Isabel fan Aragon
In oare mooglikheid dy't oanwiisd is, is dat fan Isabel fan Aragon, de hartochinne fan Milaan, by waans tsjinst de skilder wurke. Guon stúdzjes jouwe oan dat de donkere griene toan en it patroan fan har klean oanwizings binne fan har ta it hûs fan Visconti-Sforza.
In ferliking fan it model fan Mona Lisa mei portretten fan 'e hartochinne docht bliken dat der dúdlike oerienkomsten binne tusken de twa.
Hypoteze 3: Leonardo Da Vinci
De tredde wiid debatearre oanname is dat de figuer dy't yn it skilderij ôfbylde is eins Leonardo Da Vinci draacht dameskleding .
Sjoch ek: The Machine of the World troch Carlos Drummond de Andrade (gedichtanalyse)Guon leauwe dat dit ferklearret wêrom't it lânskip faneftergrûn is heger oan de rjochterkant (ferbûn mei it froulike geslacht) as oan de linker (ferbûn mei it manlike geslacht).
Dizze hypoteze is oanwiisd op basis fan de oerienkomsten tusken it model fan Mona Lisa en de selsportretten dy't Da Vinci skildere. It kin lykwols steld wurde dat de oerienkomst ûntstiet út it feit dat se skildere binne troch deselde keunstner, dy't deselde techniken en deselde styl brûkte.
Skiednis fan it skilderij
De records binne fan dat de foto begon te skilderjen yn 1503 en waard troch de keunstner trije jier letter nei Frankryk brocht (tegearre mei The Virgin and the Bern mei Sint Anne en Sint Johannes de Doper ). It wurk waard ferfierd doe't it begûn te wurkjen foar kening Francis I.
Mona Lisa waard kocht troch de monarch en waard earst útstald yn Fointainebleau en dêrnei yn Versailles. Foar in skoft ferdwûn it wurk, ferburgen west yn it bewâld fan Napoleon, dy't it hâlde woe. Nei de Frânske revolúsje gie it fierder te eksposearjen yn it Louvre Museum.
It wurk waard populêr by it grutte publyk yn 1911, nei't de stellerij oankundige waard. De skriuwer fan 'e misdied wie Vincenzo Peruggia, dy't fan doel wie Mona Lisa werom te nimmen nei Itaalje.
Reinterpretations fan Mona Lisa yn keunst en kultuer
Tsjintwurdich is Mona Lisa ien fan 'e populêrste keunstwurken wurdenfan oer de hiele wrâld, maklik te erkennen sels troch dyjingen dy't skilderjen net kenne of wurdearje.
De ynfloed dêrfan op 'e keunstskiednis wie ûnmjitlik, en beynfloedet foar in grut part portretten skildere nei Leonardo.
In protte keunstners hawwe yn har wurk it skilderij fan Da Vinci opnij makke:
Marcel Duchamp, L.H,O,O,Q (1919)
Salvador Dali , Selfportret as Mona Lisa (1954)
Andy Warhol, Mona Lisa Coloured (1963)
Beyond the byldzjende keunst , Mona Lisa hat de westerske kultuer sels trochkringe.
It byld is oanwêzich yn literatuer ( Da Vinci Code, troch Dan Brown), yn bioskoop ( Smile fan Mona Lisa ), yn muzyk (Nat King Cole, Jorge Vercillo), yn moade, yn graffiti, ensfh. De frou dy't mysterieus glimket hat de status berikt fan byldkaike en sels popfiguer .
Kuriosa oer it wurk
Geheim fan Mona Lisa's glimke
Guon rapporten oer de útfiering fan it wurk sizze dat Leonardo da Vinci muzikanten ynhierd hawwe soe dy't spielje om it model te animearjen, wêrtroch't har glimke.
De kleuren fan it skilderij feroare
It brûkte kleurenpalet is sober, mei in oerwicht fan giel, brún en donkergrien. Mar it is de muoite wurdich op te merken dat de kleuren fan it wurk op it stuit oars binne as dy't Leonardo skildere.
Tiid en de brûkte fernis joegen it skilderij de griene en giele toanen dy't it hjoeddedei hat.sjoch.
Doel fan fandalisme
It ferneamde skilderij fan Da Vinci is it doelwyt west fan ferskate dieden fan fandalisme, dy't bedoeld binne om sjoen te wurden as krityk op it sosjale, politike en artistike systeem. Sadwaande hat Mona Lisa ferskate restauraasjes ûndergien.
Mona Lisa hat gjin wynbrauwen
In oar nijsgjirrich feit oer it wurk is dat fan it ôfbylde model gjin wynbrauwen hawwe. De útlis is lykwols ienfâldich: yn de 18e iuw wie it gewoan dat froulju har wynbrauwen skearen, om't de katolike tsjerke leaude dat frouljushier synonym wie mei lust.
Oarfalls, krekt as Mona Lisa , der binne faak wurken út deselde perioade dy't froulju útbyldzje mei ôfskearde wynbrauwen.
En as foarbyld dêrfan hawwe wy oare wurken fan Leonardo sels. Dit is it gefal fan Portret fan Ginevra de' Benci , ien fan de ienige fjouwer portretten skildere troch de keunstner dy't ek Mona Lisa , Dame mei Ermine en La Belle Ferronière .
Leonardo da Vinci en de Renêssânse
Borne op 15 april 1452 yn Florence, Leonardo de Ser Piero da Vinci wie ien fan de grutste sjenyen yn de wrâld westerske. Syn wurk rikte út nei de meast ferskate gebieten fan kennis: skilderjen, byldhoukeunst, arsjitektuer, wiskunde, wittenskip, anatomy, muzyk, poëzy en botany.
Syn namme kaam yn 'e Skiednis fan keunst en kultuer benammen troch de wurken hy skildere, wêrfanIt Lêste Nachtmiel (1495) en Mona Lisa (1503) steane op.
Leonardo da Vinci waard ien fan de grutste eksponinten fan de Renêssânse, in artistike en kulturele beweging dat it in werûntdekking fan 'e wrâld en fan' e minske befoardere, it prioritearjen fan 'e minske yn it neidiel fan it godlike. Hy stoar op 2 maaie 1519, yn Frankryk, foar altyd markearre as ien fan 'e grutste sjenyen fan 'e minske.
As jo it sjeny fan 'e Italjaanske keunstner noch better witte wolle, sjoch dan de wichtige wurken fan Leonardo da Vinci.
Sjoch ek
