Оглавление
Мона Лиза это картина маслом по дереву, написанная итальянским художником эпохи Возрождения Леонардо да Винчи между 1503 и 1506 годами.
Несмотря на свои небольшие размеры (77 см х 53 см), эта работа, изображающая загадочную женщину, стала, на протяжении веков, самый известный портрет в истории западного искусства .
Чтобы понять название, важно знать, что Мона следует понимать как сокращение от "Мадона", итальянского эквивалента "Сенхора" или "Мадам Лиза .
Работа также известна под названием Джоконда Это связано с тем, что, согласно наиболее распространенной теории, изображенная на картине женщина - это Лиза дель Джокондо, известная личность того времени.
Самые знаковые работы да Винчи выставлены на всеобщее обозрение в Музей Лувр Это одно из самых ценных полотен в истории искусства, и его стоимость почти неисчислима. Так или иначе, в 2014 году ученые оценили полотно примерно в 2,5 млрд. .
Анализ основных элементов структуры
Одним из аспектов, который выделяется на фоне других, является баланс между человеком и природой Гармония между элементами символизируется улыбкой Мона Лиза .
Что касается используемых техник, то sfumato Согласно Джорджо Вазари (1511-1574, живописец, архитектор и биограф нескольких художников эпохи Возрождения), эта техника была создана ранее, но именно да Винчи усовершенствовал ее.
Это заключается в создании градаций света и тени, которые разбавляют линии горизонта. Его использование в этой работе создает иллюзию, что пейзаж удаляется от портрета, придавая глубину композиции.
Улыбка Мона Лиза
O улыбка двусмысленный с сайта Мона Лиза Это, несомненно, тот элемент картины, который больше всего привлекает внимание тех, кто его наблюдает. Он стимулировал различные чтения и теории, вдохновлял тексты, песни, фильмы и т.д.
Смотрите также: История, стоящая за мультфильмом Caillou: и чему она нас учит
Было проведено несколько исследований, чтобы определить, какие чувства скрываются за вашей улыбкой, в некоторых из них использовались компьютерные системы, распознающие эмоции человека по фотографиям.
Хотя появляются и другие результаты, такие как страх, дистресс или дискомфорт, наибольший процент (86%) признаков, видимых в мимических морщинах вокруг глаз и изгибе губ, по-видимому, свидетельствует о том, что счастье В любом случае, тайна улыбки Мона Лиза остается.
Глаза
В отличие от расплывчатости ее улыбки, взгляд женщины демонстрирует интенсивное выражение Работа производит оптический эффект, который создает впечатление, что пытливые и проницательные глаза Мона Лиза следите за нами со всех сторон.
Положение тела
Женщина сидит, опираясь левой рукой на стул, а правой - на левую. Кажется, что ее поза сочетает в себе некоторый комфорт и торжественность и формальность, делая очевидным, что он позирует для портрета.
Рамка
На картине изображена сидящая женщина, показана только верхняя часть ее тела. На заднем плане - пейзаж, смешивающий природу (воды, горы) и действия человека (дороги).
Тело модели появляется в структура пирамиды Внизу - ваши руки, а вверху - ваше лицо.
Ландшафт
На заднем плане - воображаемый пейзаж, состоящий из гор со льдом, воды и рукотворных дорожек. Больше всего выделяется то, что это неравные ниже слева и выше справа.
Кто был Мона Лиза ?
Хотя ее лицо является одним из самых узнаваемых в истории Запада, правда в том, что личность модели, позировавшей Леонардо да Винчи, остается одной из самых больших загадок, связанных с его творчеством.
Эта тема вызвала много спекуляций и дебатов. Хотя появилось несколько теорий, три из них, похоже, приобрели наибольшую актуальность и достоверность.
1-я гипотеза: Лиза дель Джокондо
Наиболее вероятная теория, подтвержденная Джорджо Вазари и другими свидетельствами, заключается в том, что это Лиза дель Джокондо, жена Франческо дель Джокондо, важная фигура в обществе Флоренции .
Некоторые ученые установили, что существуют документы, в которых говорится, что Леонардо писал ее портрет, что, по-видимому, способствует правдивости теории.
Еще один фактор, который следует учитывать, заключается в том, что, как считается, женщина незадолго до этого стала матерью, и картина была заказана ее мужем, чтобы отметить этот момент.
Исследования, в ходе которых были проанализированы различные слои краски на работе, указывают на то, что в ранних версиях, Мона Лиза будет носить в волосах вуаль, которую носили беременные или недавно родившие женщины.
Параметр 2: Изабелла Арагонская
Другая возможность, на которую указывают, - это Изабелла Арагонская, герцогиня Милана, на службе которой работал художник. Некоторые исследования указывают, что темно-зеленый тон и узор ее одеяния свидетельствуют о том, что она принадлежала к дому Висконти-Сфорца.
Сравнение Мона Лиза с портретами герцогини показывает, что между ними есть явное сходство.
Параметр 3: Леонардо да Винчи
Третье широко обсуждаемое предположение заключается в том, что изображенная на картине фигура - это на самом деле Леонардо да Винчи в женской одежде.
Некоторые считают, что это объясняет, почему фоновый ландшафт выше справа (ассоциируется с женским полом), чем слева (ассоциируется с мужским полом).
Эта гипотеза была выдвинута на основании сходства между Мона Лиза и автопортреты, написанные да Винчи. Однако можно утверждать, что сходство проистекает из того, что они были написаны одним и тем же художником, который использовал ту же технику и тот же стиль.
История создания картины
Согласно записям, картина начала писаться в 1503 году и была вывезена художником во Францию три года спустя (вместе с Дева и Ребенок со святой Анной и святым Иоанном Крестителем ). Работа была перенесена, когда он начал работать на службе у короля Франциска I.
Мона Лиза Она была куплена монархом и выставлена сначала в Фуантенбло, а затем в Версале. На некоторое время работа исчезла, будучи спрятанной во времена империи Наполеона, который хотел сохранить ее. После Французской революции она была выставлена в музее Лувра.
Произведение стало популярным среди широкой публики в 1911 году, после того как было объявлено о его краже. Преступником был Винченцо Перуджиа, который намеревался взять Мона Лиза обратно в Италию.
Реинтерпретации Мона Лиза в искусстве и культуре
В наши дни, Мона Лиза стала одним из самых популярных произведений искусства в мире и легко узнается даже теми, кто не знает и не ценит живопись.
Его влияние на историю искусства было неизмеримо, в основном он повлиял на портреты, написанные после Леонардо.
Многие художники воссоздали картину да Винчи в своих работах:
Марсель Дюшан, L.H,O,O,Q (1919)
Сальвадор Дали, Автопортрет в образе Моны Лизы (1954)
Энди Уорхол, Мона Лиза в цвете (1963)
За пределами изобразительного искусства, Мона Лиза проникло в саму западную культуру.
Этот образ присутствует в литературе ( Код да Винчи, Дэна Брауна), в кино ( Улыбка Моны Лизы ), в музыке (Nat King Cole, Jorge Vercillo), моде, граффити и т.д. Женщина, которая загадочно улыбается, достигла статуса культовая и даже поп-фигура .
Любопытные факты о работе
Секрет улыбки Мона Лиза
В некоторых отчетах о выполнении работы говорится, что Леонардо да Винчи нанял музыкантов, которые играли, чтобы развеселить модель и заставить ее улыбнуться.
Цвета картины изменились
Используемая цветовая палитра трезвая, с преобладанием желтого, коричневого и темно-зеленого цветов. Но стоит отметить, что в настоящее время цвета работы отличаются от тех, которыми рисовал Леонардо.
Время и использованный лак придали картине зеленые и желтые тона, которые мы видим сегодня.
Объект вандализма
Знаменитая картина да Винчи стала объектом нескольких актов вандализма, которые были задуманы как критика социальной, политической и художественной системы. Таким образом, Мона Лиза уже подвергся нескольким реставрациям.
Мона Лиза отсутствие бровей
Еще одним любопытным фактом в работе является то, что у представленной модели нет бровей. Однако объяснение этому простое: в XVIII веке женщинам было принято брить брови, так как католическая церковь считала, что женские волосы являются синонимом похоти.
На самом деле, как и Мона Лиза Часто встречаются работы того же периода, изображающие женщин с выбритыми бровями.
И примером тому служат другие работы самого Леонардо. Портрет Джиневры де Бенчи один из всего лишь четырех портретов, написанных художником, которые также включают в себя Мона Лиза , a Дама с горностаем e La Belle Ferronière .
Леонардо да Винчи и эпоха Возрождения
Леонардо де Сер Пьеро да Винчи родился 15 апреля 1452 года во Флоренции и был одним из величайших гениев западного мира. Его творчество охватывало самые разные области знаний: живопись, скульптуру, архитектуру, математику, естественные науки, анатомию, музыку, поэзию и ботанику.
Его имя вошло в историю искусства и культуры главным образом благодаря написанным им произведениям, среди которых наиболее значимыми являются A Тайная вечеря (1495) e Мона Лиза (1503).
Леонардо да Винчи стал одним из величайших представителей эпохи Возрождения, художественного и культурного движения, которое способствовало переосмыслению мира и человечества, отдавая приоритет человеческому, а не божественному. Он умер 2 мая 1519 года во Франции, навсегда оставшись одним из величайших гениев человечества.
Если вы хотите узнать еще больше о гении итальянского художника, ознакомьтесь с важными работами Леонардо да Винчи.
Также узнайте
