جدول المحتويات
الموناليزا هي لوحة زيتية على الخشب رسمها فنان عصر النهضة الإيطالي ليوناردو دافنشي بين عامي 1503 و 1506. أصبحت المرأة الغامضة ، على مر القرون ، أشهر صورة في تاريخ الفن الغربي .
لفهم العنوان ، من المهم أن تعرف أن منى يجب أن تُفهم على أنها تقلص لـ "Madona" ، المكافئ الإيطالي لـ "Lady" أو "Madame" Lisa .
أنظر أيضا: التنقيط: ما هو ، الأعمال والفنانين الرئيسيينيُعرف العمل أيضًا باسم The Gioconda ، والتي يمكن أن تعني "المرأة المرحة" أو "زوجة جيوكوندو". هذا لأن النظرية الأكثر قبولًا هي أن المرأة التي تم تصويرها هي ليزا ديل جيوكوندو ، وهي شخصية لامعة في ذلك الوقت.
يتم عرض أعمال دافنشي الأكثر شهرة في متحف اللوفر ، في باريس. إنها واحدة من أثمن الأشياء في تاريخ الفن بأكمله ، ولها قيمة لا تُحصى تقريبًا. على أي حال ، في عام 2014 ، قدر العلماء اللوحة بحوالي 2.5 مليار دولار .
تحليل العناصر الرئيسية للوحة
أحد الجوانب التي تقف عليها out هو التوازن بين الإنسان والطبيعي ، معبرًا عنه ، على سبيل المثال ، بالطريقة التي يبدو أن الشعر المتموج يندمج بها مع المناظر الطبيعية. الانسجام بين العناصر يرمز له بابتسامة الموناليزا .
بالنسبة للتقنيات المستخدمة ، تبرز sfumato . ثانيةجورجيو فاساري (1511-1574 ، رسام ومهندس معماري وكاتب سيرة للعديد من فناني عصر النهضة) ، تم إنشاء هذه التقنية في وقت سابق ، ولكن دافنشي هو الذي أتقنها.
تتكون هذه التقنية من إنشاء تدرجات للضوء والظل تمييع خطوط الأفق. يخلق استخدامه في هذا العمل الوهم بأن المشهد يتحرك بعيدًا عن الصورة ، مما يعطي عمقًا للتكوين.
أنظر أيضا: ما هي مدرسة باوهاوس للفنون (حركة باوهاوس)؟ابتسامة الموناليزا
الابتسامة الغموض من الموناليزا هي بلا شك عنصر اللوحة الذي يجذب انتباه الناظر. عززت العديد من القراءات والنظريات ، والنصوص الملهمة ، والأغاني ، والأفلام ، من بين أمور أخرى. التعرف على المشاعر البشرية من خلال الصور.
على الرغم من وجود نتائج أخرى مثل الخوف أو القلق أو الانزعاج ، إلا أن أعلى نسبة (86٪) من السمات تظهر في التجاعيد التعبيرية حول العينين وفي انحناء الشفتين يبدو أنه يشير إلى السعادة . على أي حال ، يبقى سر ابتسامة ابتسامة الموناليزا .
العيون
على النقيض من غموض ابتسامتها ، فإن نظرة المرأة تعرض تعبير محمّل بـ شدة . ينتج العمل تأثيرًا بصريًا ينتج عنه الانطباع بأن العيون الفضوليّة والنافذة لـ الموناليزا تتبعنا ،جميع الزوايا.
وضع الجسم
المرأة جالسة ، وذراعها الأيسر مستريح على ظهر الكرسي ويدها اليمنى مستندة على يسارها . يبدو أن موقفها يجمع بين بعض الراحة مع الجدية والشكلية ، مما يوضح أنها تقف للصورة الشخصية.
التأطير
اللوحة تصور امرأة جالسة تظهر فقط الجزء العلوي من جسدها. في الخلفية ، منظر طبيعي يمزج بين الطبيعة (المياه والجبال) والعمل البشري (المسارات).
يظهر جسم النموذج في هيكل هرمي : في القاعدة يوجد يديك ، في القمة العلوية لوجهك.
منظر طبيعي
في الخلفية منظر طبيعي وهمي ، يتكون من جبال بها جليد وماء ومسارات مصنوعة من قبل الرجل. أكثر ما يبرز هو حقيقة أنه غير متكافئ ، أقصر على الجانب الأيسر وأطول على اليمين.
من كان الموناليزا ؟
على الرغم من أن وجهها هو واحد من أكثر الوجه شهرة في التاريخ الغربي ، إلا أن الحقيقة هي أن هوية العارضة التي قدمت صورة ليوناردو دافنشي لا تزال واحدة من أكبر الألغاز المحيطة بالعمل.
الموضوع له أثار الكثير من التكهنات والجدل. على الرغم من ظهور العديد من النظريات ، يبدو أن ثلاث نظريات هي التي اكتسبت أكبر قدر من الأهمية والمصداقية.دليل آخر هو أن ليزا ديل جيوكوندو ، زوجة فرانشيسكو ديل جيوكوندو ، شخصية مهمة في مجتمع فلورنسا .
قرر بعض العلماء أن هناك وثائق تنص على أن ليوناردو كان يرسم رسمها ، والذي يبدو أنه يساهم في صحة النظرية.
عامل آخر يجب أخذه في الاعتبار هو أنه يعتقد أن المرأة كانت ستصبح أماً قبل فترة وجيزة وأن اللوحة قد تم تكليفها من قبل زوجها لإحياء ذكرى
التحقيقات التي حللت طبقات الطلاء المختلفة في العمل يبدو أنها تشير إلى أنه ، في الإصدارات الأولى ، كان من الممكن أن تحتوي الموناليزا على حجاب في شعرها تستخدم من قبل النساء الحوامل أو النساء اللواتي أنجبن مؤخرًا.
الفرضية 2: إيزابيل أراغون
الاحتمال الآخر الذي تمت الإشارة إليه هو أن تكون إيزابيل أراغون ، دوقة ميلانو ، في خدمتها عمل الرسام. تشير بعض الدراسات إلى أن اللون الأخضر الغامق ونمط ملابسها يدلان على انتمائها إلى منزل Visconti-Sforza.
مقارنة نموذج الموناليزا بالصور الشخصية. من الدوقة يكشف أن هناك أوجه تشابه واضحة بين الاثنين.
الفرضية 3: ليوناردو دافنشي
الافتراض الثالث الذي نوقش على نطاق واسع هو أن الشكل الموضح في اللوحة هو في الواقع يرتدي ليوناردو دافنشي ملابس نسائية.
يعتقد البعض أن هذا يفسر لماذا المناظر الطبيعيةالخلفية أعلى على الجانب الأيمن (المرتبطة بالجنس الأنثوي) منها على اليسار (مرتبطة بجنس الذكر).
تمت الإشارة إلى هذه الفرضية بناءً على أوجه التشابه بين نموذج منى ليزا والصور الذاتية التي رسمها دافنشي. يمكن القول ، مع ذلك ، أن التشابه ناتج عن حقيقة أنهما رسمهما نفس الفنان ، الذي استخدم نفس الأساليب ونفس الأسلوب.
تاريخ اللوحة
التسجيلات مأخوذة من تلك الصورة التي بدأ رسمها في عام 1503 وأخذها الفنان إلى فرنسا بعد ثلاث سنوات (مع العذراء و الطفل مع القديسة حنة والقديس يوحنا المعمدان ). تم نقل العمل عندما بدأ العمل للملك فرانسيس الأول اشترى الملك فرانسيس الأول
الموناليزا وعرضها أولاً في فوينتينبلو ثم في فرساي. لبعض الوقت ، اختفى العمل ، بعد أن تم إخفاؤه في عهد نابليون ، الذي أراد الاحتفاظ به. بعد الثورة الفرنسية ، تم عرضه في متحف اللوفر.
أصبح العمل شائعًا لدى عامة الناس في عام 1911 ، بعد الإعلان عن سرقته. كان مؤلف الجريمة فينسينزو بيروجيا ، الذي كان ينوي إعادة الموناليزا إلى إيطاليا.
إعادة تفسير الموناليزا في الفن والثقافة
في الوقت الحاضر ، أصبحت الموناليزا واحدة من أكثر الأعمال الفنية شعبيةمن جميع أنحاء العالم ، يمكن التعرف عليها بسهولة حتى من قبل أولئك الذين لا يعرفون الرسم أو يقدرونه.
كان تأثيره على تاريخ الفن لا يقاس ، حيث أثر إلى حد كبير على الصور المرسومة بعد ليوناردو.
العديد من الفنانين أعادوا ، في عملهم ، رسم لوحة دافنشي:
مارسيل دوشامب ، L.H ، O ، O ، Q (1919)
سلفادور دالي ، صورة ذاتية مثل الموناليزا (1954)
آندي وارهول ، الموناليزا الملونة (1963)
ما وراء الفنون البصرية ، الموناليزا تغلغلت في الثقافة الغربية نفسها.
الصورة موجودة في الأدب ( شفرة دافنشي ، لدان براون) ، في السينما ( ابتسامة من الموناليزا ) ، في الموسيقى (Nat King Cole ، Jorge Vercillo) ، في الموضة ، في الكتابة على الجدران ، إلخ. المرأة التي تبتسم في ظروف غامضة وصلت إلى مكانة شخصية مبدعة وحتى شخصية البوب .
الفضول حول العمل
سر ابتسامة الموناليزا
تقول بعض التقارير حول تنفيذ العمل أن ليوناردو دافنشي كان سيوظف موسيقيين استمروا في العزف لتحريك النموذج ، مما جعل ابتسامتها.
تغيرت ألوان اللوحة
لوحة الألوان المستخدمة رصينة ، مع غلبة من الأصفر والبني والأخضر الداكن. لكن من الجدير بالذكر أن ألوان العمل تختلف حاليًا عن تلك التي رسمها ليوناردو.
أعطى الوقت والورنيش اللوحة اللونين الأخضر والأصفر كما هي عليه اليوم.انظر.
هدف التخريب
كانت لوحة دافنشي الشهيرة هدفًا للعديد من أعمال التخريب ، والتي تهدف إلى النظر إليها على أنها انتقادات للنظام الاجتماعي والسياسي والفني. وهكذا ، خضعت الموناليزا للعديد من الترميمات.
الموناليزا ليس لها حواجب
حقيقة أخرى مثيرة للفضول حول العمل وهي النموذج الموضح. عدم وجود الحاجبين. ومع ذلك ، فإن التفسير بسيط: خلال القرن الثامن عشر ، كان من الشائع أن تحلق النساء حواجبهن ، حيث اعتقدت الكنيسة الكاثوليكية أن شعر المرأة كان مرادفًا للشهوة.
بالمناسبة ، تمامًا مثل الموناليزا ، غالبًا ما توجد أعمال من نفس الفترة تصور النساء ذوات الحواجب الحلقية.
وكمثال على ذلك لدينا أعمال أخرى ليوناردو نفسه. هذه هي حالة Portrait of Ginevra de 'Benci ، وهي إحدى اللوحات الأربع الوحيدة التي رسمها الفنان والتي تتضمن أيضًا Mona Lisa و Lady with Ermine و La Belle Ferronière .
Leonardo da Vinci and the Renaissance
ولد ليوناردو دي سير بييرو دا فينشي في 15 أبريل 1452 في فلورنسا ، وكان أحد أعظم العباقرة في العالم الغربي. امتد عمله إلى أكثر مجالات المعرفة تنوعًا: الرسم والنحت والعمارة والرياضيات والعلوم والتشريح والموسيقى والشعر وعلم النبات.
دخل اسمه في تاريخ الفن والثقافة بشكل رئيسي بسبب الأعمال رسم ، منهاتبرز العشاء الأخير (1495) و الموناليزا (1503).
أصبح ليوناردو دافنشي أحد أعظم دعاة عصر النهضة ، فنيًا وثقافيًا الحركة التي روجت لإعادة اكتشاف العالم والإنسان ، مع إعطاء الأولوية للإنسان على حساب الإله. توفي في 2 مايو 1519 في فرنسا ، وصُنف إلى الأبد كواحد من أعظم عباقرة الإنسانية.
إذا كنت تريد أن تعرف بشكل أفضل عبقرية الفنان الإيطالي ، فراجع الأعمال المهمة لليوناردو دا
راجع أيضًا
