Mona Lisa โดย Leonardo da Vinci: การวิเคราะห์และคำอธิบายของภาพวาด

โมนาลิซา เป็นภาพเขียนสีน้ำมันบนไม้ที่วาดโดยศิลปินยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาชาวอิตาลี Leonardo da Vinci ระหว่างปี 1503 ถึง 1506

แม้จะมีขนาดลดลง (77 ซม. x 53 ซม.) แต่งานนี้แสดงให้เห็น ผู้หญิงลึกลับได้กลายเป็น ภาพบุคคลที่โด่งดังที่สุดในประวัติศาสตร์ศิลปะตะวันตกตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมา .

เพื่อให้เข้าใจชื่อเรื่อง สิ่งสำคัญคือ เพื่อให้รู้ว่าโมนาควรเข้าใจว่าเป็นคำย่อของ "มาโดนา" ภาษาอิตาลีเทียบเท่ากับ "เลดี้" หรือ "มาดาม" ลิซ่า .

งานนี้เรียกอีกอย่างว่า Gioconda ซึ่งอาจหมายถึง "ผู้หญิงที่สนุกสนาน" หรือ "ภรรยาของ Giocondo" เนื่องจากทฤษฎีที่ได้รับการยอมรับมากที่สุดคือผู้หญิงที่แสดงเป็นลิซา เดล จิโอคอนโด บุคคลที่มีชื่อเสียงในขณะนั้น

ผลงานที่โดดเด่นที่สุดของดาวินชีจัดแสดงอยู่ที่ พิพิธภัณฑ์ลูฟวร์ ใน ปารีส. มันเป็นหนึ่งในสิ่งที่มีค่าที่สุดในประวัติศาสตร์ศิลปะโดยมีมูลค่าที่ประเมินค่าไม่ได้ ไม่ว่าในกรณีใด ในปี 2014 นักวิชาการประเมินมูลค่าของผืนผ้าใบนี้ไว้ที่ 2.5 พันล้านดอลลาร์

การวิเคราะห์องค์ประกอบหลักของภาพวาด

แง่มุมหนึ่งที่แสดงถึง ออกเป็น ความสมดุลระหว่างมนุษย์กับธรรมชาติ ซึ่งแสดงออกมา เช่น ผมหยักศกดูเหมือนจะกลมกลืนกับภูมิทัศน์ ความกลมกลืนระหว่างองค์ประกอบต่างๆ เป็นสัญลักษณ์ของรอยยิ้มของ โมนาลิซา

สำหรับเทคนิคที่ใช้ สฟูมาโต มีความโดดเด่น ที่สองจอร์โจ วาซารี (1511-1574 จิตรกร สถาปนิก และนักเขียนชีวประวัติของศิลปินยุคเรอเนซองส์หลายคน) เทคนิคนี้ถูกสร้างขึ้นก่อนหน้านี้ แต่ดาวินชีเป็นผู้ทำให้สมบูรณ์

เทคนิคนี้ประกอบด้วยการสร้างการไล่ระดับแสงและเงาที่ เจือจางเส้นขอบของขอบฟ้า การใช้งานในผลงานนี้สร้างภาพลวงตาว่าภูมิทัศน์เคลื่อนออกจากภาพบุคคล ทำให้องค์ประกอบมีความลึก

รอยยิ้มของ โมนาลิซา

ภาพ รอยยิ้ม กำกวม ของ โมนาลิซา เป็นองค์ประกอบของภาพวาดที่เรียกความสนใจจากคนดูมากที่สุดอย่างไม่ต้องสงสัย มันส่งเสริมการอ่านและทฤษฎีมากมาย ข้อความที่สร้างแรงบันดาลใจ เพลง ภาพยนตร์ และอื่นๆ

มีการศึกษาหลายชิ้นเพื่อระบุความรู้สึกเบื้องหลังรอยยิ้มของคุณ บางส่วนใช้ระบบคอมพิวเตอร์ที่ รับรู้อารมณ์ของมนุษย์ผ่านภาพถ่าย

แม้ว่าจะมีผลลัพธ์อื่นๆ เช่น ความกลัว ความปวดร้าว หรือความรู้สึกไม่สบาย แต่เปอร์เซ็นต์สูงสุด (86%) ของลักษณะนี้ มองเห็นได้จากการแสดงสีหน้า ริ้วรอยรอบดวงตาและส่วนโค้งของริมฝีปาก ดูเหมือนจะบ่งบอกถึง ความสุข ไม่ว่าในกรณีใด ความลึกลับของ รอยยิ้มของโมนาลิซ่า ยังคงอยู่

ดวงตา

ตรงกันข้ามกับความคลุมเครือของรอยยิ้มของเธอ การจ้องมองของผู้หญิงแสดง การแสดงออกที่เต็มไปด้วย ความเข้ม . ผลงานสร้างเอฟเฟกต์แสงที่ส่งผลให้เกิดความประทับใจว่าดวงตาที่อยากรู้อยากเห็นและแหลมคมของ โมนาลิซา กำลังติดตามเราทุกมุม

ท่าทางของร่างกาย

ผู้หญิงนั่งโดยให้แขนซ้ายวางบนพนักเก้าอี้และมือขวาวางบนด้านซ้าย . ท่าทางของเธอดูเหมือนจะผสมผสานความสบายๆ เข้ากับ ความเคร่งขรึมและเป็นทางการ ทำให้ชัดเจนว่าเธอกำลังโพสท่าถ่ายภาพบุคคล

การจัดเฟรม

ภาพวาดนี้นำเสนอภาพผู้หญิงนั่ง โดยแสดงให้เห็นเพียงส่วนบนของร่างกาย ในพื้นหลัง ทิวทัศน์ที่ผสมผสานระหว่างธรรมชาติ (น้ำ ภูเขา) และการกระทำของมนุษย์ (เส้นทาง)

ตัวแบบปรากฏใน โครงสร้างพีระมิด : ที่ฐานคือ มือของคุณที่จุดยอดบนใบหน้าของคุณ

ทิวทัศน์

ในพื้นหลังคือทิวทัศน์ในจินตนาการ ประกอบด้วยภูเขาที่มีน้ำแข็ง น้ำ และเส้นทางที่สร้างขึ้น โดย ผู้ชาย. สิ่งที่โดดเด่นที่สุดคือความจริงที่ว่า ไม่เท่ากัน ทางด้านซ้ายสั้นกว่าและสูงกว่าทางด้านขวา

ใครคือ โมนาลิซา ?

แม้ว่าใบหน้าของเธอจะเป็นหนึ่งในใบหน้าที่ผู้คนจดจำได้มากที่สุดในประวัติศาสตร์ตะวันตก แต่ความจริงก็คือตัวตนของนางแบบที่ถ่ายแบบให้ Leonardo Da Vinci ยังคงเป็นหนึ่งในปริศนาที่ยิ่งใหญ่ที่สุดที่ล้อมรอบผลงาน

ธีมมี ทำให้เกิดการเก็งกำไรและถกเถียงกันมากมาย แม้ว่าจะมีหลายทฤษฎีเกิดขึ้น แต่สามทฤษฎีดูเหมือนจะเป็นทฤษฎีที่มีความเกี่ยวข้องและน่าเชื่อถือมากที่สุด

สมมติฐานที่ 1: Lisa del Giocondo

ทฤษฎีที่เป็นไปได้มากที่สุดซึ่งสนับสนุนโดย Giorgio Vasari และหลักฐานอื่นคือ Lisa del Giocondo ภรรยาของ Francesco del Giocondo บุคคลสำคัญในสังคมฟลอเรนซ์

นักวิชาการบางคนระบุว่ามีเอกสารที่ระบุว่า Leonardo กำลังวาดภาพ ภาพวาดของเธอซึ่งดูเหมือนจะมีส่วนสนับสนุนความจริงของทฤษฎี

อีกปัจจัยหนึ่งที่ต้องคำนึงถึงคือเชื่อว่าผู้หญิงคนนั้นจะกลายเป็นแม่ในไม่ช้าและภาพวาดจะได้รับมอบหมายจาก สามีของเธอเพื่อรำลึกถึง

การสืบสวนที่วิเคราะห์ชั้นต่างๆ ของสีในงานดูเหมือนจะบ่งชี้ว่า ในเวอร์ชันแรก โมนาลิซา จะมีผ้าคลุมผมซึ่ง ใช้โดยหญิงมีครรภ์หรือหญิงที่เพิ่งคลอดบุตร

สมมติฐานที่ 2: อิซาเบลแห่งอารากอน

ความเป็นไปได้อีกประการหนึ่งที่ได้รับการชี้ให้เห็นคือการเป็นอิซาเบลแห่งอารากอน ดัชเชสแห่งมิลาน ซึ่งจิตรกรทำงานบริการ การศึกษาบางชิ้นชี้ให้เห็นว่าโทนสีเขียวเข้มและลวดลายของเสื้อผ้าของเธอบ่งบอกว่าเธอเป็นคนในบ้านของวิสคอนติ-สฟอร์ซา

การเปรียบเทียบแบบจำลองของ โมนาลิซา กับภาพบุคคล ของดัชเชสเผยให้เห็นว่าทั้งสองมีความคล้ายคลึงกันอย่างชัดเจน

สมมติฐานที่ 3: เลโอนาร์โด ดาวินชี

ข้อสันนิษฐานที่สามที่มีการถกเถียงกันอย่างกว้างขวางคือร่างที่ปรากฎในภาพวาดคือลีโอนาร์โด ดา วินชีจริง ๆ ที่สวมใส่ เสื้อผ้าสตรี

บางคนเชื่อว่าสิ่งนี้อธิบายได้ว่าทำไมภูมิทัศน์ของพื้นหลังจะสูงกว่าทางด้านขวา (ที่เกี่ยวข้องกับเพศหญิง) มากกว่าทางด้านซ้าย (ที่เกี่ยวข้องกับเพศชาย)

สมมติฐานนี้ได้รับการชี้ให้เห็นตามความคล้ายคลึงกันระหว่างแบบจำลองของ Mona ลิซ่า และภาพตัวเองที่ดาวินชีวาด อย่างไรก็ตาม เป็นที่ถกเถียงกันอยู่ว่าความคล้ายคลึงกันเป็นผลมาจากข้อเท็จจริงที่ว่าพวกเขาวาดโดยศิลปินคนเดียวกัน ซึ่งใช้เทคนิคเดียวกันและรูปแบบเดียวกัน

ประวัติของภาพวาด

The มีบันทึกว่าเริ่มวาดภาพในปี 1503 และถูกนำโดยศิลปินไปยังฝรั่งเศสในอีกสามปีต่อมา (ร่วมกับ พระแม่มารีกับพระ พระกุมารกับนักบุญแอนน์และนักบุญยอห์นผู้ให้บัพติศมา ). ผลงานนี้ถูกขนส่งเมื่อเริ่มทำงานให้กับกษัตริย์ฟรานซิสที่ 1

โมนาลิซา ถูกซื้อโดยพระมหากษัตริย์และจัดแสดงครั้งแรกใน Fointainebleau และจากนั้นในแวร์ซาย บางครั้งงานก็หายไปโดยถูกซ่อนอยู่ในรัชสมัยของนโปเลียนซึ่งต้องการเก็บไว้ หลังการปฏิวัติฝรั่งเศส ผลงานนี้ถูกนำไปจัดแสดงที่พิพิธภัณฑ์ลูฟวร์

ผลงานชิ้นนี้ได้รับความนิยมจากประชาชนทั่วไปในปี 1911 หลังจากมีการประกาศการโจรกรรม ผู้ก่ออาชญากรรมคือ Vincenzo Peruggia ซึ่งตั้งใจจะนำ โมนาลิซา กลับไปยังอิตาลี

การตีความซ้ำของ โมนาลิซา ในงานศิลปะและวัฒนธรรม

ในปัจจุบัน โมนาลิซา ได้กลายเป็นงานศิลปะที่ได้รับความนิยมมากที่สุดชิ้นหนึ่งจากทั่วโลก เป็นที่จดจำได้ง่ายแม้แต่ผู้ที่ไม่รู้จักหรือชื่นชอบการวาดภาพ

ผลกระทบต่อประวัติศาสตร์ศิลปะนั้นนับไม่ถ้วน ซึ่งส่วนใหญ่มีอิทธิพลต่อภาพวาดบุคคลที่วาดขึ้นหลังจากเลโอนาร์โด

ศิลปินหลายคน ได้สร้างภาพวาดของ Da Vinci ขึ้นมาใหม่:

Marcel Duchamp, L.H,O,O,Q (1919)

Salvador Dali , ภาพเหมือนตนเองเป็นโมนาลิซา (1954)

แอนดี วอร์ฮอล โมนาลิซาระบายสี (1963)

นอกเหนือจากทัศนศิลป์ , ภาพโมนาลิซา ได้แทรกซึมอยู่ในวัฒนธรรมตะวันตก

ภาพนี้ปรากฏในวรรณกรรม ( Da Vinci Code, โดย Dan Brown) ในโรงภาพยนตร์ ( Smile ภาพโมนาลิซา ) ด้านดนตรี (แนท คิงโคล, จอร์จ เวอร์ซิลโล) ด้านแฟชั่น ด้านกราฟฟิตี ฯลฯ ผู้หญิงที่ยิ้มอย่างมีเลศนัยได้ก้าวขึ้นสู่สถานะ บุคคลสำคัญและบุคคลยอดนิยม

ความอยากรู้อยากเห็นเกี่ยวกับผลงาน

ความลับของ รอยยิ้มของโมนาลิซา

รายงานบางฉบับเกี่ยวกับการดำเนินการของผลงานกล่าวว่า Leonardo da Vinci จะจ้างนักดนตรีที่เอาแต่เล่นเพื่อทำให้โมเดลเคลื่อนไหว ทำให้เธอยิ้มได้

สีของภาพวาดเปลี่ยนไป

จานสีที่ใช้เป็นโทนสีขรึม โดยเน้นสีเหลือง น้ำตาล และเขียวเข้ม แต่เป็นที่น่าสังเกตว่าสีของผลงานในปัจจุบันแตกต่างจากที่ Leonardo วาด

เวลาและสารเคลือบเงาที่ใช้ทำให้ภาพวาดมีโทนสีเขียวและสีเหลืองอย่างที่เป็นอยู่ในปัจจุบันดู

เป้าหมายของการทำลายล้าง

ภาพวาดที่มีชื่อเสียงของ Da Vinci ตกเป็นเป้าหมายของการกระทำที่ป่าเถื่อนหลายครั้ง ซึ่งมุ่งหมายให้มองว่าเป็นการวิพากษ์วิจารณ์ระบบสังคม การเมือง และศิลปะ ดังนั้น โมนาลิซา จึงได้รับการบูรณะหลายครั้ง

โมนาลิซา ไม่มีคิ้ว

ข้อเท็จจริงที่น่าสงสัยอีกอย่างหนึ่งเกี่ยวกับผลงานชิ้นนี้ก็คือ แบบจำลองที่ปรากฎ ไม่มีคิ้ว อย่างไรก็ตาม คำอธิบายนั้นง่ายมาก ในช่วงศตวรรษที่ 18 เป็นเรื่องปกติที่ผู้หญิงจะโกนคิ้ว เนื่องจากคริสตจักรคาทอลิกเชื่อว่าผมของผู้หญิงมีความหมายเหมือนกันกับความต้องการทางเพศ

ยังไงก็ตาม เช่นเดียวกับ โมนาลิซา มักจะมีผลงานจากช่วงเวลาเดียวกันที่แสดงภาพผู้หญิงโกนขนคิ้ว

และเป็นตัวอย่างนี้ เรามีผลงานอื่นๆ ของเลโอนาร์โดเอง นี่เป็นกรณีของ ภาพเหมือนของ Ginevra de' Benci ซึ่งเป็นหนึ่งในสี่ภาพที่วาดโดยศิลปิน ซึ่งรวมถึง โมนาลิซา , เลดี้กับเออร์มีน และ La Belle Ferronière .

เลโอนาร์โด ดา วินชีและยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

เกิดเมื่อวันที่ 15 เมษายน ค.ศ. 1452 ในฟลอเรนซ์ เลโอนาร์โด เด เซอร์ ปิเอโร ดา วินชีเป็นหนึ่งในอัจฉริยะที่ยิ่งใหญ่ที่สุดใน โลกตะวันตก. งานของเขาขยายไปสู่ความรู้ที่หลากหลายที่สุด: จิตรกรรม ประติมากรรม สถาปัตยกรรม คณิตศาสตร์ วิทยาศาสตร์ กายวิภาคศาสตร์ ดนตรี กวีนิพนธ์ และพฤกษศาสตร์

ชื่อของเขาเข้าสู่ประวัติศาสตร์ศิลปะและวัฒนธรรมโดยส่วนใหญ่มาจากผลงาน เขาวาดภาพซึ่ง กระยาหารค่ำมื้อสุดท้าย (1495) และ โมนาลิซา (1503) มีความโดดเด่น

เลโอนาร์โด ดา วินชีกลายเป็นหนึ่งในตัวแทนที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ศิลปะและวัฒนธรรม การเคลื่อนไหวที่ส่งเสริมการค้นพบโลกและมนุษย์อีกครั้ง โดยจัดลำดับความสำคัญของมนุษย์ต่อความเสียหายจากสิ่งศักดิ์สิทธิ์ เขาเสียชีวิตเมื่อวันที่ 2 พฤษภาคม ค.ศ. 1519 ในฝรั่งเศส และได้รับการยกย่องให้เป็นหนึ่งในอัจฉริยะที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของมนุษยชาติตลอดไป

หากคุณต้องการทราบความเป็นอัจฉริยะของศิลปินชาวอิตาลีให้ดียิ่งขึ้น โปรดดูผลงานชิ้นสำคัญของเลโอนาร์โด ดา วินชี

ดูเพิ่มเติม