10 dikt for å forstå konkret poesi

10 dikt for å forstå konkret poesi
Patrick Gray

Konkretisme dukket opp på midten av 1950-tallet i Brasil. Utstillingen av Concrete Poetry på MASP (innviet 4. desember 1956) var et høydepunkt i den kunstneriske scenen på den tiden.

Utstillingen ble skapt av Augusto de Campos, Décio Pignatari, Ronaldo Azeredo, Ferreira Gullar og Wladimir Dias Pino.

Konkretister ønsket en ny litteratur, en ny kunst, basert på eksperimentellisme. Ved å bryte med lange og diskursive vers, satset poetene på konsisitet, strenghet og presisjon når de lager visuell poesi med bilder som tillot flere lesninger .

1. Lixo, Luxo , av Augusto de Campos

En av klassikerne innen konkret poesi er diktet Lixo, Luxo , komponert av Augusto de Campos i 1966.

I den svært visuelle skapelsen er ordet "Lixo" konstruert gjennom et annet ord i liten skala og i en repeterende bevegelse (Luksus). I tillegg til å være like i grafiske termer, har ordene søppel og luksus også lignende fonetikk, og skiller seg bare i én vokal (i og u).

Diktet som er satt sammen av bare to ord reiser en diskusjon om det sosiale temaet og innkaller flere mulige tolkninger .

Får luksus oss til avfall? Lever vi i et samfunn som verdsetter luksus uten å analysere bredt hva opphopning genererer (søppel)? Gjør praksisen med å sløse, med akkumulering, oss til dårlige mennesker? Eller til og medFyller det økonomiske systemet vi lever i oss med unødvendige produkter og krav for å møte interessene til noen få milliardærer?

Som andre store konkrete dikt inviterer Lixo, Luxo leseren til å dykke ned i en dyp refleksjon.

2. beba coca cola , av Décio Pignatari

Laget i 1957, beba coca cola er et av de mest kjente diktene i konkretistisk bevegelse og ble publisert i magasinet Noigandres nummer 4 , i 1958.

I diktet ser vi påvirkningen av reklamespråket , siden skapelsen refererer til til slagordet til det populære kjøleskapet. I denne dekontekstualiseringen (og rekontekstualiseringen) utført av Décio Pignatari, begynner annonseinnholdet, fjernet fra den opprinnelige plasseringen, å ha mye ironi .

Ved å dra nytte av en unik lyd skapt fra ordforrådsrepetisjonen leker Décio med konstruksjonen av setninger (drikk coca cola / babe cola / drikk coca / babe cola caco).

Ved å appropriere annonsen gjenskaper og dekonstruerer Décio språket reklame og gjør diktet til en invitasjon til å kritisere forbrukersamfunnet.

3. Cinco , av José Lino Grünewald

I det konkrete diktet Cinco, gjør José Lino Grünewald (1931-2000) en flott spøk mellom tall og bokstaver i alfabetet.

Poeten trekker oppmerksomheten mot talltegn og antall bokstaver som utgjørord fem som i dette tilfellet merkeligvis sammenfaller: Ordet fem har også fem bokstaver.

Det er verdt å understreke måten skapelsen er ordnet på på siden, i formatet til en stige. Konkretistgenerasjonen var veldig opptatt av den grafiske problemstillingen, og derfor er fordelingen av ord på papirarket gjort på en nyskapende måte.

Konkrete poeter utnyttet generelt det hvite rommet på arket. side ved å trykke betydningstekst tilgjengelig. Denne generasjonen brakte leseren behovet for også å vite hvordan de tomme rommene på siden skal tolkes som et vesentlig element i poetisk skapelse.

4. Månen i vannet , av Leminski

Se også: Bok Room of Despejo, av Carolina Maria de Jesus: sammendrag og analyse

Dette diktet, utgitt i 1982 av Paulo Leminski (1944-1989), forener bilde og tekst i en original måte, speile ordene. Dermed får han formen til å reflektere innholdet i versene, som bildet av månen reflekteres på overflaten av vannet.

Betraktes som et dikt i bevegelse , Leminski produserte her en visuell poesi som ikke lenger bare er litteratur eller plastisk kunst. Når du spiller grammatiske spill, er det i Lua na Água et sprettet bilde som simulerer speil i form av trinn.

En viktig tilstedeværelse i skaperens arbeid - og også tilstede i Lua na Água , er haikuen , en type kortfattet orientalsk poetisk konstruksjon.

For å søke en grafisk effekt, måtte dikteren forlate versenetradisjonell. Leminskis debut i den konkrete poesiens verden fant sted i 1964 i magasinet Invenção , regissert av Décio Pignatari, hvor poeten publiserte fem dikt.

Se også artikkelen De 10 beste diktene av Leminski .

5. Gente , av Arnaldo Antunes

Gente, av Arnaldo Antunes (1960), er et typisk eksempel på et konkret dikt. Konsist , laget av en telegrafisk og objektiv skrift, presenterer diktet en radikal eksperimentering på språknivå, nesten med et barnslig utseende.

Ved å leke med sammensetningen av ordet "mennesker" , og finner i den, i den andre stavelsen, ordet "et". Det tradisjonelle verset er opphevet, og gir plass til et enkelt ord som er dekomponert på en original måte.

Diktet, satt sammen av et enkelt ord utfoldet til et annet, åpner for en rekke mulige tolkninger . Ettersom ET er innenfor ordet mennesker, er de blant oss? Er vi med hverandre ET-er, mystiske og ukjente skapninger? Var diktet tross alt en kritikk av samtidsindividualismen?

Leseren bør være oppmerksom på den valgte typologien, på fargen, på måten bokstavene opptar synsfeltet, med vekt på ordet ET. Alle disse valgene er relevante for det konkrete prosjektet.

6. Girassol , av Ferreira Gullar

I diktet av Ferreira Gullar (1930-2016) er ordet solsikke dekomponert fraoriginal måte: ordet gira, som blir stående på midten av siden, har som funksjon å sirkulere ordet sol. Ideen om bevegelse på siden krever derfor en undersøkende holdning fra leserens side .

Enkle, dagligdagse ord vekker leserens nysgjerrighet og får ham til å prøve å forstå hva logikken bak valg av substantiv og arrangementet på siden. Diktet skaper par som nærmer seg hverandre gjennom lydeffekten og repetisjonen (siraff-solsikke), (fyrtårn-fyrtårn).

Ferreira Gullar (1930-2016) deltok i den første fasen av den konkrete bevegelsen, som tilstede på den første nasjonale utstillingen for betongkunst i São Paulo i 1956. På grunn av uenigheter med Haroldo de Campos i en artikkel publisert i Jornal do Brasil, brøt han med gruppen.

Gullar svarte på artikkelen som plaget ham så mye i 1957 med artikkelen Concrete Poetry: Phenomenological Experience , publisert i samme kjøretøy.

Motivert for å markere sin taleplass og andre sympatisørers plass, skapte poeten nybetong bevegelse sammen med Lygia Clark og Helio Oiticica. Om denne perioden av livet hans husket Gullar i et intervju:

Jeg husker at han forsvarte tesen om at det grunnleggende spørsmålet om ny poesi ikke var å "skape et nytt vers", men snarere "å overvinne det ensrettede karakterspråket, bryte med verbal syntaks'.

7. Post-everything , av Augusto de Campos

Post Everything

Post-everything ble opprettet i 1984, tiår etter at konkretismen dukket opp i Brasil.

Det poetiske verket, inkludert i Despoesia (1994), var tilpasset det audiovisuelle. Et viktig trekk ved konkret poesi var inkorporeringen av lyd, taktile, visuelle elementer. Dette ga muligheten til å overvinne bokens barriere og gå til kunstgallerier, magasiner, på TV, gjennom videoklipp, projeksjoner osv.

Betondikterne, representert her ved Augusto de Campos (1931), gikk på søk etter et nytt språk , i stand til å provosere leseren og ta ham ut av komfortsonen.

I Pós-tudo, reflekterer forfatteren over litterær skapelse selv, om sin egen poetiske produksjon og dens plass i verden.

Teoretikeren Schwarz, når han analyserer Pós-tudo, syntetiserer og foreslår en interessant tolkning av diktet:

[diktet] ber om tolkning i fremmednøkkel – hva er «alt»? – mens den lar den stå åpen, fungerer som en tom hentydning. Fortolkningskonteksten velges fritt av leseren: poetens biografi, den konkretistiske bevegelsens historie, moderne kunsts skjebne, revolusjonens syklus, alt akseptabelt, selv om ingen har differensiert støtte i komposisjonen

8. Pendel , av E.M. av Melo e Castro

Inkludert i boken Ideogramas , utgitt i 1961, er diktet skaptmed bare ett ord. Ordet "pendel" dekomponeres for å respektere den foreslåtte pendelbevegelsen. På denne måten er innholdet i harmoni med dens grafiske representasjon .

Dette diktet er i tråd med prosjektet av konkret poesi, som for det meste brukte substantiv og var opptatt av poetisk kondensering. Verb og pronomen var vanligvis frafalne, det var et ønske om å finne essensen av ord.

Ernesto Manuel Geraldes de Melo e Castro (1932), en fremtredende portugisisk forfatter, tilhørte den eksperimentelle poesibevegelsen (PO-EX) i løpet av 60-tallet og er en av de største internasjonale representantene for konkretisme.

9. Dekonstruksjonen av vers , av Haroldo de Campos

Et annet viktig navn i konkret poesi var Haroldo de Campos (1929-2003), som i diktet Dekonstruksjonen av verset reflekterer over prosessen med litterær skapelse, og på samme tid over livets naturlige syklus .

Vi ser også hvordan poet bruker et magert, kortfattet språk , og gir maksimal mengde gjødsel til ettertanke på minst mulig plass. Det er en bekymring med symmetri, en oppmerksomhet rettet ikke bare mot verbale tegn, men også til ikke-verbale.

Dekonstruksjonen av verset er et typisk eksempel på et objektdikt, et dikt som er nok i seg selv. Det er ikke et dikt om noe, det provosererleser og gir ledetråder som gir de som leser mulighet til å tyde diktet og arbeide med det.

10. Velocidade , av Ronaldo Azeredo

Et av de mest kjente diktene av Ronaldo Azeredo (1937-2006) er Velocidade , komponert med et enkelt ord stavet på en original måte. I denne poetiske skapelsen er struktur av grunnleggende betydning .

I diktet observerer vi ordet i dets materialitet - i det konkrete prosjektet får hvert ord større tyngde og hovedperson, en bevissthet om språk

Det er et skjema som informerer . Blant konkrete poeter er hvert element av skapelsen viktig: det hvite rommet på siden der det er satt inn, de typografiske fontene, mediet som diktet formidles i (bok? lerret? skulptur? monitor?).

Konkretister var sterkt påvirket av gestaltpsykologi og i Velocidade ser vi denne beundring tilstede gjennom den symmetriske konstruksjonen.

Se også: De 18 største kjærlighetsdiktene i brasiliansk litteratur

Ronaldo Azeredo ble introdusert av sin søster, Lygia Azeredo (1931), for poeten Augusto de Campos, som ble hans svoger. Med sin nærhet til Augusto ble Ronaldo interessert i nyskapende poetikk og endte opp med å delta på den nasjonale utstillingen for betongkunst ved Museum of Modern Art i São Paulo (i 1956). Poeten var også bidragsyter til de konkrete magasinene Noigandres og Invenção .

Benytt anledningen til også å leseartikler :




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray er en forfatter, forsker og entreprenør med en lidenskap for å utforske skjæringspunktet mellom kreativitet, innovasjon og menneskelig potensial. Som forfatter av bloggen «Culture of Geniuses» jobber han med å avdekke hemmelighetene til høyytelsesteam og enkeltpersoner som har oppnådd bemerkelsesverdig suksess på en rekke felt. Patrick var også med på å grunnlegge et konsulentfirma som hjelper organisasjoner med å utvikle innovative strategier og fremme kreative kulturer. Arbeidet hans har blitt omtalt i en rekke publikasjoner, inkludert Forbes, Fast Company og Entrepreneur. Med bakgrunn i psykologi og business, bringer Patrick et unikt perspektiv til forfatterskapet, og blander vitenskapsbasert innsikt med praktiske råd for lesere som ønsker å frigjøre sitt eget potensial og skape en mer innovativ verden.