Содржина
Конкретизмот се појави во средината на 1950-тите во Бразил. Изложбата на Конкретна поезија во МАСП (инаугурирана на 4 декември 1956 година) беше врв на уметничката сцена во тоа време.
Изложбата беше создадена од Аугусто де Кампос, Десио Пигнатари, Роналдо Азередо, Фереира Гулар и Владимир Диас Пино.
Конкретистите се стремеле кон нова литература, нова уметност, заснована на експериментализам. Разбивајќи се со долгите и дискурзивни стихови, поетите се обложуваат на концизност, строгост и прецизност кога создаваат визуелна поезија со слики што дозволуваат повеќе читања .
1. Ликсо, Луксо , од Аугусто де Кампос
Еден од класиците на конкретната поезија е песната Ликсо, Луксо , компонирана од Аугусто де Кампос во 1966 година.
Во високо визуелната креација, зборот „Ликсо“ е конструиран преку друг збор во мал обем и во повторувачко движење (Лукс). Освен што се слични во графичка смисла, зборовите ѓубре и луксуз имаат и слична фонетика, кои се разликуваат само во една самогласка (и и у).
Поемата составена од само два збора покренува дискусија за социјалната тема и повикува повеќе можни толкувања .
Дали луксузот нè води кон губење? Дали живееме во општество кое го цени луксузот без опширно да се анализира што создава акумулацијата (ѓубре)? Дали практиката на расфрлање, на акумулација нè прави лоши човечки суштества? Или дури, наДали економскиот систем во кој живееме не исполнува со непотребни производи и барања за задоволување на интересите на неколку милијардери?
Како и другите големи конкретни песни, Lixo, Luxo го поканува читателот да се нурне во длабока рефлексија.
2. beba coca cola , од Décio Pignatari
Создадена во 1957 година, beba coca cola е една од најпознатите песни на конкретно движење и е објавено во списанието Noigandres број 4 , во 1958 година.
Во песната го гледаме влијанието на јазикот на рекламирањето , бидејќи креацијата се однесува на слоганот на популарниот фрижидер. Во оваа деконтекстуализација (и реконтекстуализација) спроведена од Десио Пигнатари, рекламната содржина, отстранета од нејзината оригинална локација, почнува да има многу иронија .
Искористувајќи го единствениот создаден звук од повторувањето на вокабуларот, Десио си игра со конструкцијата на речениците (пиј кока кола / бејб кола / пиј кока / бејб кола како).
Со присвојување на рекламата, Десио го рекреира и деконструира јазикот рекламира и ја претвора песната во покана за критикување на потрошувачкото општество.
3. Cinco , од José Lino Grünewald
Во конкретната песна Cinco, José Lino Grünewald (1931-2000) прави одлична шега помеѓу броевите и буквите од азбуката.
Поетот го привлекува вниманието на нумеричките знаци и бројот на буквите што го сочинуваатзбор пет што, во овој случај, чудно се совпаѓаат: зборот пет има и пет букви.
Вреди да се подвлече начинот на кој е распоредена креацијата на страницата, во формат на скала. Конкретистичката генерација беше многу зафатена со графичкото прашање, поради што распределбата на зборовите на листот се врши на иновативен начин.
Конкретните поети, генерално, го искористија белиот простор на страница со втиснување на достапен текст со значење. Оваа генерација му донесе потреба на читателот да знае и да ги толкува празните места на страницата како значаен елемент во поетското творештво.
4. Месечината во водата , од Лемински
Оваа песна, објавена во 1982 година од Пауло Лемински (1944-1989), обединува слика и текст во оригинален начин , пресликување на зборовите. Така, тој прави формата да ја одразува содржината на стиховите, како што сликата на месечината се рефлектира на површината на водата.
Исто така види: Мајка!: објаснување за филмотСмета за песна во движење , Лемински создаде овде визуелна поезија која повеќе не е само литература или пластична уметност. Играјќи граматички игри, во Lua na Água има отскокната слика, симулирајќи огледала во форма на чекори.
Важно присуство во работата на креаторот - и исто така присутна во Lua na Água , е хаику , тип на концизна ориентална поетска конструкција.
За да бара графички ефект, поетот морал да ги напушти стиховитетрадиционален. Дебито на Лемински во светот на конкретната поезија се случи во 1964 година во списанието Invenção , во режија на Десио Пигнатари, каде поетот објави пет песни.
Видете ја и статијата Десетте најдобри песни од Лемински .
5. Генте , од Арналдо Антунес
Генте, од Арналдо Антунес (1960), е типичен пример за конкретна песна. Концизна , направена од телеграфско и објективно пишување, песната претставува радикално експериментирање на јазично ниво, речиси со детски изглед.
Со играње со составот на зборот „луѓе“ , наоѓајќи го во него, во вториот слог, зборот „ет“. Традиционалниот стих е укинат, отстапувајќи го местото на еден единствен збор разложен на оригинален начин.
Песната, составена од еден збор расклопен во друг, дозволува низа можни толкувања . Бидејќи ЕТ е во зборот луѓе, дали тие се меѓу нас? Дали сме едни со други ЕТ, мистериозни и непознати суштества? Дали песната на крајот на краиштата беше критика на современиот индивидуализам?
Читателот треба да обрне внимание на избраната типологија, на бојата, на начинот на кој буквите го заземаат видното поле, нагласувајќи го зборот ЕТ. Сите овие избори се релевантни за конкретниот проект.
6. Girassol , од Ferreira Gullar
Во песната на Ferreira Gullar (1930-2016) зборот сончоглед е разложен одоригинален начин: зборот жира, кој останува во средината на страницата, има функција да го циркулира зборот сонце. Идејата за движење на страницата бара, затоа, истражна поза од страна на читателот .
Едноставните, секојдневни зборови ја будат љубопитноста на читателот и го поттикнуваат да се обиде да разбере каква логика стои зад изборот на именките и распоредот на страницата. Поемата создава парови кои се приближуваат еден кон друг преку звучниот ефект и повторувањето (жирафа-сончоглед), (светилник-светилник).
Фереира Гулар (1930-2016) учествувала во првата фаза од конкретното движење, се присутен на инаугуративната Национална изложба на бетонска уметност во Сао Паоло во 1956 година. Поради несогласувања со Харолдо де Кампос во една статија објавена во Jornal do Brasil, тој раскина со групата.
Гулар одговори на написот што му пречеше го толку многу во 1957 година со статијата Конкретна поезија: феноменолошко искуство , објавена во истото возило.
Мотивиран да го одбележи своето место на говор и она на другите колеги симпатизери, поетот го создал неоконкретно движење заедно со Lygia Clark и Helio Oiticica. За овој период од својот живот, Гулар се присети во едно интервју:
Се сеќавам дека тој ја бранеше тезата дека основното прашање на новата поезија не е „создавање нов стих“, туку „надминување на еднонасочниот карактерен јазик, прекршување со вербална синтакса'.
7. Пост-сè , од Аугусто де Кампос
Објави сèПост-сè е создадено во 1984 година, неколку децении откако се појави конкретизмот во Бразил.
Поетското дело, вклучено во Despoesia (1994) беше прилагодени за аудиовизуелни. Важна карактеристика на конкретната поезија беше вградувањето на звучни, тактилни, визуелни елементи. Ова даде можност да се надмине бариерата на книгата и да се оди во уметнички галерии, списанија, на телевизија, преку видео клипови, проекции итн.
Конкретните поети, претставени овде од Аугусто де Кампос (1931), отиде во потрага по нов јазик , способен да го испровоцира читателот и да го извади од неговата комфорна зона.
Во Pós-tudo, авторот размислува за книжевноста сама по себе, за сопствената поетска продукција и нејзиното место во светот.
Теоретичарот Шварц, кога го анализира Pós-tudo, синтетизира и предлага интересна интерпретација за песната:
[песната] бара интерпретација со странски клуч – што е „сè“? – притоа оставајќи го отворено, функционирајќи како празна алузија. Интерпретативниот контекст е слободно избран од читателот: биографијата на поетот, историјата на конкретистичкото движење, судбината на модерната уметност, циклусот на револуцијата, сето тоа е прифатливо, иако никој нема диференцирана поддршка во составот
8. Нишало , од Е.М. од Мело е Кастро
Вклучена во книгата Идеограми , издадена во 1961 година, песната е создаденасо само еден збор. Зборот „нишало“ се разложува за да се почитува предложеното движење на нишалото. На овој начин содржината е во хармонија со неговата графичка претстава .
Оваа песна е во согласност со проектот на конкретната поезија, која најмногу користела именки и се занимавала со поетска кондензација. Глаголите и заменките обично биле одметнати, постоела желба да се најде суштината на зборовите.
Ернесто Мануел Гералдес де Мело е Кастро (1932) истакнат португалски автор, му припаѓал на движењето Експериментална поезија (PO-EX) во текот на 60-тите и е еден од најголемите меѓународни претставници на конкретизмот.
9. Деконструкцијата на стиховите , од Харолдо де Кампос
Друго важно име во конкретната поезија е Харолдо де Кампос (1929-2003), кој во песната Деконструкцијата на стихот се одразува на процесот на книжевното создавање, а во исто време и на природниот циклус на животот .
Ние исто така набљудуваме како поетот користи слаб, концизен јазик и дава максимална количина ѓубриво за размислување на најмал можен простор. Постои загриженост за симетријата, внимание свртено не само на вербалните знаци, туку и на невербалните.
Деконструкцијата на стихот е типичен пример за објект-песна, песна која сама по себе е доволна. Тоа не е песна за нешто, тоа го провоцирачитател и дава индиции давајќи им можност на оние што читаат да ја дешифрираат песната и да работат на неа.
10. Velocidade , од Роналдо Azeredo
Една од најпознатите песни на Ronaldo Azeredo (1937-2006) е Velocidade , компонирана со еден збор напишан на оригинален начин. Во оваа поетска креација, структурата е од фундаментално значење .
Во песната го набљудуваме зборот во неговата материјалност - во конкретниот проект секој збор добива поголема тежина и протагонизам, свесност за јазикот
Тоа е форма што информира . Кај конкретните поети, секој елемент на создавањето е важен: белиот простор на страницата каде што е вметнат, типографските фонтови, медиумот во кој е пренесена песната (книга? платно? скулптура? монитор?).
Конкретистите беа под големо влијание од гешталт психологијата и во Велоцидада го гледаме овој восхит присутен преку симетричната конструкција.
Роналдо Азередо го запознала неговата сестра, Лигија Азередо (1931) со поетот Аугусто де Кампос, кој му станал зет. Со неговата близина до Аугусто, Роналдо се заинтересирал за иновативна поетика и завршил со учество на Националната изложба на бетонска уметност во Музејот на модерна уметност во Сао Паоло (во 1956 година). Поетот бил соработник и на конкретните списанија Noigandres и Invenção .
Искористете ја можноста да ја прочитате истатии :
