Hva er maleri? Oppdag historien og de viktigste maleteknikkene

Vi kaller maleri det kunstneriske språket som bruker pigmenter avsatt på en overflate.

Denne overflaten kan være laget av forskjellige materialer, ikke nødvendigvis et lerret.

Der er malerier på papir, stoff, vegger, tre eller annen støtte som fantasien tillater.

Pigmenttypen er også variabel, og kan være flytende eller pulvermaling, industrialisert eller naturlig.

I tillegg er det flere teknikker og typer maleri som har blitt skapt og utviklet over tid.

Maleri gjennom historien

Kunst har alltid vært tilstede i menneskeheten som en måte å kommunisere på. Et av de eldste uttrykkene i denne forstand er maleri.

Fordi det er ganske tradisjonelt i kunsthistorien, har maleriet gått gjennom praktisk talt alle historiske perioder og, i hver enkelt, skildret atferd, tro, sosial og politisk livet , blant andre aspekter av samfunn.

Dermed er det gjennom dette språket mulig å forstå fortiden, skikker og ideer fra forskjellige tider og steder i verden.

Da folk fortsatt levde i forhistorien ble en type språk utviklet gjennom bilder på veggene i huler, det var bergmaleriet .

bergmaleri av en bison i hulen i Altamira , Spania

Pigmentene som ble brukt ble utvunnet fra naturen, fra materialer som kull, blod, bein,grønnsaker, aske og røtter.

De malte motivene varierte fra jaktscener til representasjoner av dans, sex og andre hverdagsbilder. Det anses at intensjonen bak denne kunsten var religiøs, av ritualistisk karakter.

I gamle folkeslag var maleriet også til stede, men det var fra middelalderen (5. til 1400-tallet) at det fikk fremtreden i kunst.

Senere, hovedsakelig med fotografiets fremvekst på slutten av 1800-tallet, mistet maleriet litt av sin styrke og sin representative karakter. Dette presser kunstnere mot større estetisk frihet i dette språket.

Foreløpig motstår maleri som en annen uttrykksform blant så mange samtidige manifestasjoner.

Typer maleri

Figurativt maleri

Det figurative maleriet (figurativismen) er det som representerer figurer, objekter og mennesker, det vil si som klarer å vise bilder som er gjenkjennelige for det menneskelige øyet.

Mona Lisa (1503-06), av Leonardo da Vinci, er et eksempel på et klassisk figurativt maleri

Det er den mest utførte typen maleri i verden, både av profesjonelle og amatørkunstnere. Det er mange temaer man kan nærme seg, som: portretter og selvportretter, stilleben og landskap.

Abstrakt maleri

Abstrakt maleri er en type uttrykk som presenterer ufattelige bilder, uten ingen samsvar med virkeligheten, slik tilfellet er medfigurativisme.

Restinga seca (1994), abstrakt maleri av den brasilianske kunstneren Iberê Camargo

Dermed utforskes flekker, farger, teksturer og mønstre, så at det endelige resultatet henger sammen med subjektive sider ved mennesket.

I første halvdel av 1900-tallet startet en kunstnerisk bevegelse (abstraksjonisme) som ga opphav til denne malerformen, spesielt med den russiske maleren Wassily Kandinsky.

Men tegninger og malerier som viser abstrakte mønstre har alltid blitt utført av urfolk og stammefolk fra forskjellige deler av verden.

Kroppsmaling

Kroppsmaling har vært manifestert siden antikken fjernt fra menneskeheten. I denne kunstformen brukes kroppen som støtte, slik at den enkelte tar med seg symboler, mønstre, farger og bilder.

Kroppsmaling utført på brasilianske urfolksbarn

Befolkning Urfolk, afrikanere og andre lokalbefolkningen har ofte utført kunstneriske inngrep på kroppen med pigmenter gjennom århundrene.

Det finnes også permanente malerier laget på huden, som tatoveringer.

Les mer om: Kroppsmaling: fra aner til i dag

Maleteknikker

Fresco

Fresco er en kunstnerisk teknikk som består i å male en overflate som fortsatt er våt. Laget av gips eller kalk, er de vanligvis store veggmalerier, hvor kunstnere legger det fortynnede pigmentet inn

På grunn av dette fikk den navnet fresco , som stammer fra italiensk, som betyr "frisk".

Den flytende malingen er integrert i belegget og deretter fra tørke , blir det en del av overflaten.

Skapelsen av Adam, freske fra det sixtinske kapell, laget av Michelangelo

Temperament

I denne metoden, tradisjonelt blekk er tilberedt på grunnlag av egg, brukt med et bindemiddel. Også mye brukt på veggmalerier, det tar ikke lang tid å tørke.

Med temperering oppnås en rekke lyse og solide farger. Det er en gammel teknikk, og derfor ble den senere erstattet av oljemaling.

Tempera på lerret, av Alfredo Volpi

Oljemaling

Maleriene laget med oljemaling er de mest tradisjonelle frem til i dag. I dem er fargene påført oljebaserte pigmenter.

Kunstneren kan bruke de rene fargene eller fortynnet i linolje. Vanligvis er instrumentene som brukes børster med forskjellig tykkelse og spatler.

Oljemaling er vanligvis det materialet som er mest valgt av profesjonelle malere.

I kaffeplantasjen , lerret laget med oljemaling av Georgina Albuquerque i 1930

Akvarellmaling

I akvarell er malingen påført en blanding av pigmenter med vann, og er veldig flytende og flytende. Derfor må kunstneren ha fingerferdighet for å håndtere et materiale som slipper unnalite kontroll.

Vanligvis er støtten som brukes papir. Ideelt sett bør den ha en god vekt og litt tekstur.

Ung Hare (1502), gammelt arbeid i akvarell og gouache på papir, av Albrecht Dürer