Kulturell tillägnelse: vad det är och 6 exempel för att förstå begreppet

Kulturell tillägnelse: vad det är och 6 exempel för att förstå begreppet
Patrick Gray

Vad är kulturell tillägnelse?

På ett mycket förenklat och sammanfattat sätt kan vi säga att kulturell appropriation sker när en En person som tillhör en kultur tar över vissa delar av en annan kultur. som han inte är en del av.

Dessa element kan vara av mycket olika slag: kläder, frisyrer, religiösa symboler, traditioner, danser, musik och beteenden, för att nämna några exempel.

Begreppet är inte vattentätt, utan har tvärtom diskuterats och problematiserats av många teoretiker och aktivister. Även om det finns olika åsikter verkar vissa uppfattningar vara grundläggande för att främja värden som mångfald och respekt.

En av de oundvikliga aspekterna av denna typ av tillägnande är det sätt på vilket kulturprodukterna tas bort från sina ursprungliga sammanhang och reproduceras i helt andra sammanhang.

Utan någon form av referens eller erkännande behandlas dessa element som något rent estetiskt eller lekfullt.

Tillägnande kontra uppskattning: vad är skillnaden?

Som flera författare har påpekat är det som skiljer begreppet kulturell tillägnelse från andra begrepp som "uppskattning" eller "utbyte" faktorn dominans Appropriation kommer från någon som tillhör en hegemonisk eller dominerande kultur.

Denna dominerande grupp diskriminerar kollektivt och strukturellt individer från andra minoritetsgrupper, samtidigt som den tar till sig vissa av deras kulturella produkter.

Den brasilianska filosofen Djamila Ribeiro tog upp frågan i sin text Kulturell tillägnelse är ett problem för systemet, inte för enskilda individer. , som publicerades 2016 i tidskriften AzMina:

Varför är detta ett problem? Därför att det tömmer en kultur på mening i syfte att tjäna pengar samtidigt som det utesluter och osynliggör dem som producerar den. Denna cyniska kulturella tillägnelse omvandlas inte till respekt och rättigheter i den dagliga praktiken.

När dessa kulturella uttryck som tillhör minoriteterna tas ur sitt sammanhang uppstår en utplåning av dess historia De ses som en del (och egendom) av den dominerande kulturen, som tar åt sig äran för något som den inte har skapat.

Med andra ord verkar det som om det handlar om maktpositionen, de privilegier som denna grupp använder för att tillägna sig och göra anspråk på något som inte hör till deras traditioner och trosuppfattningar.

Djamila avslutar i samma text som nämns ovan:

Att tala om kulturell appropriering innebär att man pekar på en fråga som innebär att man raderar de som alltid har varit underlägsna och som ser sin kultur få större proportioner, men med en annan huvudperson.

6 exempel på kulturell tillägnelse förklaras

Även om vissa fall av kulturell appropriering är mer subtila eller svåra att känna igen finns det många andra som är ganska uppenbara och representativa. För att du ska förstå hur komplex och mångfacetterad frågan är har vi valt ut några exempel.

1. Blackface och minstrel-shower

Ett av de mest kända exemplen är blackface Under de så kallade minstrel-showerna var en vit skådespelare målade sitt ansikte med träkol med avsikt att föreställa en svart person.

I föreställningarna, som var avsedda att ha ett komiskt innehåll, var minstrellen reproducerade rasistiska stereotyper med målet att få publiken att skratta.

Det är viktigt att inse att denna förmodade underhållning upprätthöll fördomar, gav näring åt okunskap och hatretorik i förhållande till den svarta befolkningen.

Amerikanska urinvånare i västerländska filmer

Se även: De 20 bästa kärleksdikterna av Vinicius de Moraes

Ett annat bra exempel på tillägnande och felaktig representation av en kultur finns i amerikanska westernfilmer.

I denna typ av film presenterades indianerna alltid för publiken som skurkar De var hotfulla, farliga och "vilda" figurer som man måste vara försiktig med.

Dessa berättelser, som alltid präglas av fördomar och rädsla, ökade den okunskap och våld gentemot indianer.

3. det verkliga ursprunget till Rock'n'roll

Liksom filmen har även musiken varit ett område som präglats av flera fall av tillägnande. I Förenta staterna uppstod på 1950-talet den så kallade Rock'n'roll, en musikalisk genre som har tagit över hela världen.

Se även: Film The Wave (Die Welle): sammanfattning och förklaring

Genom musiker som Elvis Presley, som fortfarande kallas "rockens fader", har en del rytmer som föddes i den afroamerikanska kulturen började assimileras. av den dominerande gruppen.

Eftersom de spelades och sjöngs av svarta artister var de fram till dess nedvärderade och ansågs vulgära. Vissa artister som Presley slutade med att att ta huvudpersonernas plats medan namn som Chuck Berry och Little Richard kom i bakgrunden.

4. kultur som fantasi

Ett exempel på kulturell appropriering i Brasilien, som framför allt förekommer under karnevalen, är användning av identiteter eller kulturer som fantasier .

Det som många människor kanske ser som ett festligt skämt eller till och med en hyllning ses som en mycket kränkande handling, eftersom det slutar med att ett folk reduceras till en ren karikatyr. fördomsfulla och stereotypa framställningar .

5. kultur som produkt eller mode

Något som också är ganska vanligt inom skönhets- och modebranschen är tillägnandet av kulturella element som tas ur sitt sammanhang och som Massreproducerade utan hänsyn till deras historia. och inte heller till de traditioner ur vilka de har uppstått.

Flera varumärken runt om i världen blir rika genom att reproducera kulturella uttryck som de har tagit till sig, som rena produkter för att få ekonomisk vinning. Flera kända designers har till exempel pekats ut för att de har imiterat ursprungsbefolkningens mönster i sina kläder, utan att ens veta vad de betyder.

Religiösa symboler som rekvisita

Denna typ av situation är också ganska vanlig och har skapat kontroverser runt om i världen. Här sker kulturell appropriering när en religiösa symboler från kulturer som fortfarande diskrimineras antas av den dominerande gruppen.

De symboler som är kopplade till religiösa trosuppfattningar, liksom andra kulturella uttryck, blir i slutändan ses som estetiska element , dekorativ.

Ett exempel som fortfarande är mycket synligt är användningen av inhemska fjäderföremål, som ofta används vid ceremonier och ritualer, som enkla rekvisita. bindi (bilden ovan), en symbol för hinduismen, har också införlivats i sminket hos många människor som inte känner till dess verkliga innebörd.

Något liknande finns också kvar i Brasilien, med användningen av dreadlocks eller turbaner av personer som inte känner till deras historiska och kulturella sammanhang.

Lär dig också känna




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray är en författare, forskare och entreprenör med en passion för att utforska skärningspunkten mellan kreativitet, innovation och mänsklig potential. Som författare till bloggen "Culture of Geniuses" arbetar han för att reda ut hemligheterna hos högpresterande team och individer som har nått anmärkningsvärda framgångar inom en mängd olika områden. Patrick var också med och grundade ett konsultföretag som hjälper organisationer att utveckla innovativa strategier och främja kreativa kulturer. Hans arbete har visats i många publikationer, inklusive Forbes, Fast Company och Entrepreneur. Med en bakgrund inom psykologi och affärer ger Patrick ett unikt perspektiv till sitt skrivande, och blandar vetenskapsbaserade insikter med praktiska råd för läsare som vill låsa upp sin egen potential och skapa en mer innovativ värld.