კულტურული მითვისება: რა არის ეს და 6 მაგალითი ცნების გასაგებად

კულტურული მითვისება: რა არის ეს და 6 მაგალითი ცნების გასაგებად
Patrick Gray

რა არის კულტურული მითვისება?

ძალიან გამარტივებული და შეჯამებული სახით შეგვიძლია ვთქვათ, რომ კულტურული მითვისება ხდება მაშინ, როდესაც ერთი კულტურის კუთვნილი ინდივიდი იღებს მეორის გარკვეულ ელემენტებს , რომლის ნაწილიც ის არ არის.

Იხილეთ ასევე: მიქელანჯელოს ადამის შემოქმედება (ანალიზითა და გადმოცემით)

ეს ელემენტები შეიძლება იყოს ძალიან განსხვავებული ბუნების: ტანსაცმელი, ვარცხნილობა, რელიგიური სიმბოლოები, ტრადიციები, ცეკვები, მუსიკა და ქცევა, რამდენიმე მაგალითზე რომ გამოვყოთ.

ეს კონცეფცია არ არის რაღაც წყალგაუმტარი; პირიქით, მას უამრავმა თეორეტიკოსმა და აქტივისტმა მოიფიქრა და ეჭვქვეშ დააყენა. მიუხედავად იმისა, რომ არსებობს რამდენიმე თვალსაზრისი, ზოგიერთი კონცეფცია, როგორც ჩანს, ფუნდამენტურია ისეთი ღირებულებების პოპულარიზაციისთვის, როგორიცაა მრავალფეროვნება და პატივისცემა.

ამ ტიპის მითვისების ერთ-ერთი გარდაუვალი ასპექტია კულტურული პროდუქტების აღებულია მათი ორიგინალური კონტექსტიდან და რეპროდუცირებულია სრულიად განსხვავებულ კონტექსტში.

ყოველგვარი მითითების ან კრედიტის გარეშე, ეს ელემენტები განიხილება როგორც რაღაც უბრალოდ ესთეტიკური ან სათამაშო.

მითვისება წინააღმდეგ დაფასება: რა განსხვავებაა?

როგორც აღინიშნა მრავალი ავტორის მიერ, ის, რაც განასხვავებს კულტურული მითვისების კონცეფციას სხვებისგან, როგორიცაა „დაფასება“ ან „გაცვლა“, არის დომინაციის ფაქტორი . მითვისება მოდის ვინმესგან, რომელიც ეკუთვნის ჰეგემონურ ან დომინანტურ კულტურას.

ეს დომინანტური ჯგუფი, კოლექტიურად და სტრუქტურულად, დისკრიმინაციას ახდენს.სხვა უმცირესობების ჯგუფების წარმომადგენლები, მათი ზოგიერთი კულტურული პროდუქტის მიღებისას.

ბრაზილიელმა ფილოსოფოსმა ჯამილა რიბეირომ განმარტა ეს საკითხი ტექსტში კულტურული მითვისება სისტემის პრობლემაა და არა ინდივიდების , გამოქვეყნდა 2016 წელს, ჟურნალში AzMina:

რატომ არის ეს პრობლემა? იმის გამო, რომ იგი ასუფთავებს მნიშვნელობის კულტურას სასაქონლო მიზნის მისაღწევად, ამავე დროს, რაც გამორიცხავს და უხილავს ხდის მათ, ვინც მას აწარმოებს. ეს ცინიკური კულტურული მითვისება არ ითარგმნება როგორც პატივისცემა და უფლებები ყოველდღიურ პრაქტიკაში.

როდესაც უმცირესობებს მიეკუთვნება ეს კულტურული გამონათქვამები მათი კონტექსტიდან ამოღებულია, ხდება მათი ისტორიის წაშლა . ისინი განიხილება, როგორც დომინანტური კულტურის ნაწილი (და საკუთრება), რომელიც იღებს კრედიტს იმის გამო, რაც მან არ შექმნა. ეს ჯგუფი ემსახურება იმის მითვისებას და პრეტენზიას, რაც არ ეკუთვნის მათ ტრადიციებს და რწმენას.

ჯამილა ასკვნის იმავე ზემოთ ნახსენებ ტექსტში:

საუბარია კულტურის მითვისებაზე. ეს ნიშნავს ისეთი საკითხის მითითებას, რომელიც გულისხმობს იმ ადამიანების წაშლას, ვინც ყოველთვის იყო არასრულფასოვანი და ხედავს, რომ მათი კულტურა უფრო დიდ პროპორციებს იძენს, მაგრამ სხვა გმირთან ერთად.

ახსნილია კულტურული მითვისების 6 მაგალითი

თუმცა ზოგიერთი კულტურული მითვისების შემთხვევები უფრო დახვეწილი ან რთულიააღიარეთ, არის მრავალი სხვა, რომლებიც საკმაოდ აშკარა და წარმომადგენლობითია. იმისათვის, რომ გაიგოთ კითხვის სირთულე და სიმრავლე, ჩვენ შევარჩიეთ რამდენიმე მაგალითი.

1. Blackface და minstrel შოუები

ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი მაგალითია blackface , პრაქტიკა, რომელიც ძალიან პოპულარული გახდა მე-19 საუკუნეში. ეგრეთ წოდებული მინსტრული შოუს დროს თეთრკანიანი მსახიობი სახეს ნახშირით ხატავდა , რათა წარმოედგინა შავკანიანი ინდივიდი.

სპექტაკლებში, რომლებიც კომიკური შინაარსისთვის იყო განკუთვნილი , მენავემ ამრავლებდა რასისტულ სტერეოტიპებს საზოგადოების გაცინების მიზნით.

მნიშვნელოვანია გვესმოდეს, რომ ეს სავარაუდო გასართობი აგრძელებდა ცრურწმენებს, აძლიერებდა უცოდინრობას და სიძულვილის ენას შავი მოსახლეობის მიმართ.

2. მშობლიური ამერიკელები ვესტერნებში

კულტურის მითვისებისა და არასწორად წარმოდგენის კიდევ ერთი შესანიშნავი მაგალითია ამერიკულ ვესტერნებში.

ამ ტიპის კინოში, მკვიდრი ამერიკელები საზოგადოებას ყოველთვის წარუდგენდნენ როგორც ბოროტმოქმედებს , მუქარას, საშიშ და "ველურ" ფიგურებს, რომლებთანაც სიფრთხილეა საჭირო. გაიზარდა უცოდინრობა და ძალადობა მკვიდრი ამერიკელების მიმართ.

3. -ის ნამდვილი წარმოშობაროკენროლი

როგორც კინო, მუსიკაც ასევე იყო მითვისების რამდენიმე შემთხვევით გამორჩეული ტერიტორია. ამერიკის შეერთებულ შტატებში, 50-იან წლებში გამოჩნდა Rock'n'roll, მუსიკალური ჟანრი, რომელმაც მოიცვა მთელი მსოფლიო.

მუსიკოსების მეშვეობით, როგორიცაა ელვის პრესლი, რომელიც აგრძელებს მოღვაწეობას. მოხსენიებული, როგორც "როკის მამა", ზოგიერთი რიტმი, რომელიც დაიბადა აფრო-ამერიკულ კულტურაში, დაიწყო ასიმილაცია დომინანტური ჯგუფის მიერ.

Იხილეთ ასევე: Vida Loka, Racionais MC-ის I და II ნაწილები: დეტალური ანალიზი და ახსნა

მანამდე, რადგან მათ უკრავდნენ და მღეროდნენ. შავკანიანი მხატვრების მიერ მათ ზემოდან ან ვულგარულად უყურებდნენ. ზოგიერთი არტისტი, როგორიცაა პრესლი, საბოლოოდ დაიკავა მოძრაობის მთავარი გმირის ადგილი , ხოლო სახელები, როგორიცაა ჩაკ ბერი ან ლიტლ რიჩარდი, დარჩა უკანა პლანზე.

4. კულტურა, როგორც ფანტაზია

ბრაზილიაში კულტურული მითვისების ერთ-ერთი მაგალითი, რომელიც განსაკუთრებით გრძელდება კარნავალის სეზონზე, არის იდენტობების ან კულტურების ფანტაზიებად გამოყენება .

ის, რაც ბევრმა შეიძლება დაინახოს, როგორც სადღესასწაულო ხუმრობა ან თუნდაც ხარკი, განიხილება, როგორც ძალიან შეურაცხმყოფელი აქტი, რადგან ის მთავრდება ხალხის უბრალო კარიკატურად დაყვანით. სინამდვილეში, ამ ტიპის ფანტაზიები მთავრდება ცრურწმენის მქონე და სტერეოტიპული წარმოდგენის თარგმნით .

5. კულტურა, როგორც პროდუქტი ან მოდა

რაც ასევე საკმაოდ გავრცელებულია სილამაზის და მოდის ინდუსტრიებში არის კულტურული ელემენტების მითვისება, რომლებიცკონტექსტიდან ამოღებული და მასობრივად რეპროდუცირებული, მათი ისტორიის ან ტრადიციების მითითების გარეშე, საიდანაც ისინი წარმოიშვა.

რამდენიმე ბრენდი მთელს მსოფლიოში ამდიდრებს თავს მათ მიერ მიღებული კულტურული გამოხატულებების რეპროდუცირებით. , როგორიცაა უბრალო პროდუქტები ფინანსური სარგებლის მისაღებად. მაგალითად, რამდენიმე ცნობილ მოდის დიზაინერს მიანიშნებდნენ, რომ თავიანთ ნამუშევრებში ძირძველი და აბორიგენული ნიმუშების მიბაძვაზეც კი არ იცოდნენ მათი მნიშვნელობა.

6. რელიგიური სიმბოლოები, როგორც რეკვიზიტები

ასეთი ტიპის ვითარებაც საკმაოდ გავრცელებულია და დაპირისპირება გამოიწვია მთელ მსოფლიოში. აქ კულტურული მითვისება ხდება მაშინ, როდესაც კულტურების რელიგიური სიმბოლოები, რომლებიც ჯერ კიდევ დისკრიმინირებულია მიიღება დომინანტური ჯგუფის მიერ.

სიმბოლოები, რომლებიც დაკავშირებულია რელიგიურ რწმენასთან, ისევე როგორც სხვა კულტურულ გამოხატულებებთან, მთავრდება. როგორც ესთეტიკურ , როგორც დეკორატიულ ელემენტებს.

მაგალითად, რომელიც რჩება ძალიან თვალსაჩინო, არის ძირძველი ქლიავის არტეფაქტების გამოყენება, რომლებიც ხშირად გამოიყენება ცერემონიებსა და რიტუალებში, როგორც მარტივი რეკვიზიტები. bindi (ზემოთ მოცემულ სურათზე), ინდუიზმის სიმბოლო, ასევე ჩართული იყო რამდენიმე ადამიანის შემადგენლობაში, რომლებმაც არ იციან მისი ნამდვილი მნიშვნელობა. 8> დრედლოკები ან ტურბანები იმ პირების მიერ, რომლებმაც არ იციან თავიანთი ისტორიული და კულტურული კონტექსტი.

იხილეთ ასევე




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    პატრიკ გრეი არის მწერალი, მკვლევარი და მეწარმე, რომელსაც აქვს გატაცება კრეატიულობის, ინოვაციებისა და ადამიანური პოტენციალის კვეთის შესასწავლად. როგორც ბლოგის „გენიოსთა კულტურა“ ავტორი, ის მუშაობს მაღალი კვალიფიკაციის მქონე გუნდებისა და ინდივიდების საიდუმლოებების ამოსაცნობად, რომლებმაც მიაღწიეს საოცარ წარმატებებს სხვადასხვა სფეროში. პატრიკმა ასევე დააარსა საკონსულტაციო ფირმა, რომელიც ეხმარება ორგანიზაციებს ინოვაციური სტრატეგიების შემუშავებაში და შემოქმედებითი კულტურის განვითარებაში. მისი ნამუშევრები წარმოდგენილია მრავალ პუბლიკაციაში, მათ შორის Forbes, Fast Company და Entrepreneur. ფსიქოლოგიასა და ბიზნესში განათლებით, პატრიკს აქვს უნიკალური პერსპექტივა თავის მწერლობაში, აერთიანებს მეცნიერებაზე დაფუძნებულ შეხედულებებს პრაქტიკულ რჩევებთან მკითხველებისთვის, რომლებსაც სურთ საკუთარი პოტენციალის გახსნა და უფრო ინოვაციური სამყაროს შექმნა.