Културна апропријација: шта је то и 6 примера за разумевање концепта

Шта је културно присвајање?

На врло поједностављен и сажет начин можемо рећи да се културно присвајање дешава када појединац који припада једној култури преузме одређене елементе друге , од којих он није део.

Ови елементи могу бити веома различите природе: одећа, фризуре, верски симболи, традиција, плесови, музика и понашање, да истакнемо неколико примера.

Ово концепт није нешто водонепропусно; напротив, мислили су и доводили у питање небројени теоретичари и активисти. Иако постоји неколико тачака гледишта, чини се да су неке концепције кључне за промовисање вредности као што су различитост и поштовање.

Један од незаобилазних аспеката ове врсте присвајања је начин на који су културни производи преузето из њиховог оригиналног контекста и репродуковано у потпуно различитим контекстима.

Без икакве референце или заслуге, ови елементи се третирају као нешто само естетско или игриво.

Присвајање наспрам уважавање: која разлика?

Као што је истакнуто од стране више аутора, оно што одваја концепт културног присвајања од других, као што су "апрецијација" или "размена" јесте фактор доминације . Присвајање долази од некога ко припада хегемонистичкој или доминантној култури.

Ова доминантна група, колективно и структурално, дискриминишепојединци из других мањинских група, док усвајају неке од њихових културних производа.

Бразилски филозоф Дјамила Рибеиро је објаснио проблем у тексту Културна апропријација је проблем система, а не појединаца , објављено 2016. године, у часопису АзМина:

Зашто је ово проблем? Зато што испразни културу значења са сврхом комодификације у исто време када искључује и чини невидљивим оне који је производе. Ово цинично културно присвајање се не преводи у поштовање и права у свакодневној пракси.

Када се ови културни изрази који припадају мањинама уклоне из њиховог контекста, долази до брисања њихове историје . Почињу да се посматрају као део (и власништво) доминантне културе, која добија заслуге за нешто што није створила.

То јест, оно што изгледа да је у питању је позиција моћи, привилегије које ова група служи да присвоји и тврди нешто што не припада њиховим традицијама и веровањима.

Ђамила закључује, у истом тексту поменутом горе:

Говорећи о културном присвајању то значи указивање на питање које укључује брисање оних који су одувек били инфериорни и виде да њихова култура добија веће размере, али са другим протагонистом.

6 објашњених примера културног присвајања

Иако неки случајеви културног присвајања су суптилнији или теже изводљивипрепознајте, постоји много других који су прилично очигледни и репрезентативни. Да бисте разумели сложеност и мноштво питања, одабрали смо неке примере.

1. Блацкфаце и менажер емисије

Један од најпознатијих примера је блацкфаце , пракса која је постала веома популарна током 19. века. Током такозваних минстрел представа, бели глумац би фарбао своје лице угаљом , како би представљао црну индивидуу.

У представама које су имале комични садржај , министрант је репродуковао расистичке стереотипе како би насмејао јавност.

Важно је схватити да ова наводна забава одржава предрасуде, подстичући незнање и говоре мржње према црном становништву.

2. Индијанци у вестернима

Још један сјајан пример присвајања и погрешног представљања културе може се наћи у америчким вестернима.

У овој врсти биоскопа, Индијанци увек су у јавности представљани као зликовци , претеће, опасне и „дивље” личности, са којима се мора пазити.

Ови наративи, Увек обележени предрасудама и страхом, незнање и насиље према Индијанцима су порасли.

3. Право порекло Роцк'н'ролл

Као и биоскоп, музика је такође била територија обележена неколико случајева присвајања. У Сједињеним Америчким Државама, 50-их година прошлог века појавио се Рокенрол, музички жанр који је заузео цео свет.

Кроз музичаре попут Елвиса Прислија, који је и даље који се називају "Оцем рока", неки ритмови који су рођени у афроамеричкој култури почели су да се асимилирају од стране доминантне групе.

До тада, јер су се свирали и певали црни уметници, на њих се гледало презриво или као на вулгарне. Неки уметници попут Прислија на крају су заузели место протагониста покрета, док су имена попут Чака Берија или Литл Ричарда остала у позадини.

4. Култура као фантазија

Један од примера културног присвајања у Бразилу, који се одржава посебно током карневалске сезоне, је употреба идентитета или култура као фантазија .

Оно што многи људи могу видети као празничну шалу или чак одавање почасти доживљава се као веома увредљив чин, јер на крају своди народ на пуку карикатуру. У ствари, ова врста фантазија завршава превођењем предрасуда и стереотипа .

5. Култура као производ или мода

Нешто што је такође прилично уобичајено у индустрији лепоте и моде је присвајање културних елемената који суизвучени из контекста и репродуковани масовно, без осврта на њихову историју или традицију из које су настали.

Неколико брендова, широм света, обогаћују се репродукцијом културних израза које су усвојили , као што су обични производи за стицање финансијске користи. На пример, неколико познатих модних дизајнера је истакнуто да имитирају аутохтоне и абориџинске шаре у својим комадима, а да нису ни знали њихово значење.

6. Верски симболи као реквизити

Ова врста ситуације је такође прилично честа и изазвала је контроверзе широм света. Овде се културна апропријација дешава када верске симболе култура које су још увек дискриминисане усвоји доминантна група.

Симболи повезани са верским уверењима, као и други културни изрази, завршавају који се посматра као естетски , декоративни елементи.

Пример који остаје веома видљив је употреба аутохтоних артефаката перја, који се често користе у церемонијама и ритуалима, као једноставни реквизити. бинди (на слици изнад), симбол хиндуизма, такође је уграђен у састав неколико људи који не знају његово право значење.

Нешто слично остаје иу Бразилу, уз употребу дредове или турбане од појединаца који нису свесни свог историјског и културног контекста.

Погледајте такође