İçindekiler
Sembolizm, 19. yüzyılda Avrupa'da ortaya çıkan sanatsal bir akımdır.
Ayrıca bakınız: Marcel Duchamp ve Dadaizmi anlamak için 6 sanat eseriBu bölüm, edebiyata, özellikle de şiire vurgu yaparak çeşitli sanat dillerini kapsıyordu.
Bu, temelinde parnasizm gibi önceki akımların nesnelliğine karşıtlığın yanı sıra bilimcilik ve materyalizm idealleri olan bir akımdı.
Böylece sembolizm, öznellik, fantezi, gizem ve gerçeklikten kaçışa dayalı bir ifade biçimini temsil ediyordu.
Sembolizmin kökeni ve tarihsel bağlamı
Sembolizm Avrupa'da 19. yüzyılın ikinci yarısında, daha doğrusu 1880 civarında Fransa'da filizlendi.
O dönemde dünya hem sosyal, hem ekonomik hem de kültürel açıdan büyük değişimler yaşıyordu.
Kapitalist sistemin ilerlemesi, sanayi devriminin pekişmesi, burjuvazinin yükselişi ve Afrika kıtası gibi yeni pazar alanları ve sömürülecek yerler üzerindeki anlaşmazlıklar toplumu derinden dönüştürdü. Daha sonra bu tür faktörler Birinci Dünya Savaşı (1914-1918) gibi talihsiz olayları tetikledi.
Bu felsefi çizgi son derece rasyoneldi ve bilimi maneviyat ve metafizik teorilerden üstün tutarak gerçekliği nesnel bir şekilde anlamaya ve açıklamaya çalışıyordu.
Ancak bu akıl yürütme biçimi, özellikle kapitalizmin nimetleriyle "kutsanmamış" sosyal tabakalar olmak üzere, çok sayıda insan tarafından reddedildi. Hatta bu insanlar, bu sistemin belirli bir ruhsal bozukluğa neden olduğunu bile düşündüler.
Dolayısıyla, bu dünya görüşüne bir reddiye olarak SEMBOLİZM Her şeyden önce şiirin bir gelişim alanı olduğu bir yer.
Bu yeni hareket, insanları ilahi olana, kozmik olana ve açıklanamaz olana yaklaştırmayı amaçlayan spiritüalist fikirlerin onaylanması olarak ortaya çıkmaktadır.
Sembolist akım çok uzun ömürlü olmadı, ancak Portekiz gibi diğer ülkelere ve Brezilya'ya da yayıldı.
Sembolist akımın özellikleri
Daha önce de belirtildiği gibi, bu akım insan ruhuna, bilinçdışına ve bireyselliğe değer veren uhrevi ve mistik bir karakteri yüceltmeyi amaçlamıştır. Dolayısıyla, bu akımda en çok öne çıkan özelliklerin şunlar olduğunu söyleyebiliriz:
- Öznel ve muğlak bir dil;
- Konuşma figürlerinin kullanımı;
- Mistisizm ve fantezinin yüceltilmesi;
- Yaratıcılığa değer vermek;
- Kasvetli, esrarengiz, ezoterik temaları tercih etme;
- Bilinçdışının kullanımı;
- "Ben "e değer vermek;
- Görme, koklama, tatma, dokunma ve işitme gibi duyuların karışımları;
- Müzikalite.
Edebiyatta sembolizm
Resim gibi görsel sanatlarda da ortaya çıkmasına rağmen, sembolizm yazılı dil alanında verimli bir zemin bulur. Böylece sembolist edebiyat, tekil, duyusal ve yaratıcı evrene değer vererek akışkan bir şekilde gelişir.
Yazarlar genellikle aliterasyon, metaforlar, onomatopoeias ve sinestezi gibi kaynaklarla kesin olmayan bir dil kullanırlar.
Bu hareketi başlatan kitap şuydu Kötülük Çiçekleri (1857), Fransız yazar Charles Baudelaire (1821-1867) tarafından yazılmıştır. Baudelaire, referans ve ilham aldığı bir başka yazar olan Edgar Allan Poe'nun hayranıydı.
![](/wp-content/uploads/music/616/ovaiw97svo.jpg)
Yazar Charles Baudelaire sembolist bir eser yazan ilk kişidir
Bu akımda en çok işlenen konular aşk, hayatın sonluluğu, acı, rüyalar, insan ruhu ve diğerleriyle ilgilidir. Sembolist edebiyatın bir şekilde romantizmden temalar ve fikirler aldığını söyleyebiliriz.
Portekiz'de Sembolizm
Portekiz'de Sembolizmi başlatan eser şiir kitabıdır Oaristos O dönemde ülke, "Boemia Nova" ve "Os Insubmissos" dergileri aracılığıyla bu akımdan zaten etkilenmişti.
Hareket içindeki diğer önemli isimler Antônio Nobre (1867-1900) ve Camilo Pessanha (1867-1926) idi.
Öne çıkan bir Portekizli şair de Florbela Espanca'dır (1894-1930); tam anlamıyla sembolist olmasa da bu edebi akımın kaynağından su içmiştir.
Portekiz sembolist şiiri
Heykel tarafından Camilo Pessanha
Sırrını denemekten yoruldum:
Soğuk neşterin renksiz bakışlarında,
Bakışlarım kırıldı, onunla tartışıyordum,
Bir kayanın tepesindeki dalga gibi.
Bu ruhun sırrı ve benim sırrım
Ve benim takıntım! Onu içmek
Bir kabusta senin osküler dudağındım,
Korku dolu geceler için.
Ve benim yanan, halüsinasyon gören öpücüğüm,
Doğru mermer üzerinde soğutuldu
O buzlu dudaktan...
O mermer dudaktan, gizli,
Kapalı bir mezar kadar şiddetli,
Sessiz bir pelago gibi sakin.
(Clepsidra kitabından)
Söz konusu şiirde yazar aşk, sevilen kişinin kaybı ve bu kederin yarattığı acı gibi temalar üzerinde durmaktadır.
Şair, bir tür cenaze metaforları aracılığıyla, aşkı arayıp da sevgi dolu bir bakış, karşılıklı bir tutum elde edemediğinde yaşanan hayal kırıklığı duygusundan bahseder.
Şiir aynı zamanda insanlar arasındaki, özellikle de iki sevgili arasındaki uçurumu ortaya koymaktadır, çünkü biri diğerinin ruhunu derinlemesine bilemez.
Florbela Espanca
Şiirin yer aldığı aşağıdaki videoya da bakınız Nefret mi? Florbela Espanca tarafından yazılmış ve aktris Clara Troccoli tarafından okunmuştur.
Clara TroccoliBrezilya'da Sembolizm
Brezilya'da sembolist hareket 1893 yılında kitapların yayınlanmasıyla ortaya çıktı Missal e Broşlar şair Cruz e Sousa (1861-1898) tarafından yazılmıştır.
Brezilya topraklarında sembolist şiiri temsil eden bir başka yazar da Alphonsus de Guimarães'tir (1870-1921). Bunların yanı sıra, modernizm öncesi unsurlar taşıyan Augusto dos Anjos'tan (1884-1914) da bahsedebiliriz.
Brezilya sembolist şiiri
Isalia Alphonsus de Guimarães tarafından
Ismalia delirdiğinde,
Kulede durdu ve hayal kurdu.
Gökyüzünde bir ay gördü,
Denizde başka bir ay gördü.
Kaybolduğu rüyada,
Hepsi ay ışığında yıkanıyor.
Cennete gitmek istedim,
Denize inmek istedim.
Ve, onun aptallığında,
Kulede şarkı söylemeye başladı.
Cennete yakındı,
Denizden çok uzaktaydı.
Ve bir melek gibi asılı
Ayrıca bakınız: Carolina Maria de Jesus'tan Tahliye Kitap Odası: özet ve analizUçmak için kanatlar...
Gökyüzündeki ayı istedim,
Denizin ayını istedim.
Tanrı'nın ona verdiği kanatlar
Güçten güce gittiler...
Ruhu cennete yükseldi,
Cesedi denize düştü.
Isalia Brezilya sembolist döneminin en ünlü şiirlerinden biri olan bu şiir, deliliğe kapılıp kendi canına kıymaya karar veren bir kızın hikâyesini anlatır.
Yazar aslında basit ve hassas bir şekilde bize bir trajediyi, bir umutsuzluk, hezeyan ve delilik anını anlatıyor. Metnin betimleyici biçimi neredeyse sahneyi hayal etmemizi sağlıyor.