Andy Warhol: ezagutu artistaren 11 lanik ikusgarrienak

Andy Warhol: ezagutu artistaren 11 lanik ikusgarrienak
Patrick Gray

Pop artearen aitatzat hartua, Andy Warhol (1928-1987) artista plastiko polemikoa eta berritzailea izan zen, mendebaldeko irudimen kolektiboan geratu ziren lanak sortu zituena.

Ezagutu bere hamaika adierazgarrienak. orain funtzionatzen du!

1. Marilyn Monroe

Hollywoodeko Marilyn Monroe izarra 1962ko abuztuaren 5ean hil zen. Urte berean, hil eta aste batzuetara, Warholek bere serigrafiarik sagaratuena bihurtuko zuena sortu zuen. : divari omenaldia.

Marilynen irudi berak esperimentu desberdinak jaso zituen kolore biziekin, jatorrizko argazkia 1953an estreinatu zen Niagara filmaren publizitate-estreinaren parte izan zen. Warhol-en filma lana pop artearen ikurretako bat bihurtu da.

2. Mao Tsé-Tung

Warhol 1972tik hasi zen interesatzen Mao Tsé-Tung Txinako presidente ohiaren figuraz, Richard Nixon orduan presidentea zena. Estatu Batuek Txinara egin zuten lehen bisita. Urte hartan bertan, artista estatubatuarra Txinako agintaritzaren karikaturak zirriborratzen hasi zen.

Txinako agintaritzaren karikatura ospetsuena bihurtu zen buruzagiaren irudia 1973an margotu zen. Pintzelkada indartsuz egina eta batekin. kolore asko, Mao Zedong makillatuta balego bezala ere agertzen da.

Ezpainetako pintada eta begien itzala zuri-beltzeko argazkiaren aurrean nabarmentzen dira, hondoa bezala, berrasmatutakoa.arrosa, eta arropa, hori fluoreszentez koloreztatuta.

Ikusi ere: Gonçalves Diasen Canção do Exílio poema (analisi eta interpretazioarekin)

3. Banana

Platano horia The Velvet Underground taldearen estreinako diskoaren azala gisa erabili zen. Andy Warholek oso gustuko zuen musika eta, 1960ko hamarkadan, taldearekin elkartzea erabaki zuen. Bost urte beranduago, taldearen zuzendari ere bihurtu zen.

Azalean banana daraman diskoa "garai guztietako rock disko profetikoena" eta historiako diskorik handienetako bat dela uste du aldizkariaren arabera. Rolling Stone. Banana famatua, berriz, taldearen eta diskoaren iruditik atera zen pop artearen irudi sinbolikoetako bat bilakatzeko.

4. Mickey Mouse

1981ean, Andy Warholek Mitoak izeneko serie bat sortu zuen eta mendebaldeko kulturako fikziozko pertsonaia ezagunen serigrafiazko hamar irudi jasotzen zituen. Aukeratutako pertsonaietako bat -eta agian arrakasta handiena izan zuena, Mickey Mouse izan zen.

Serieari buruzko bitxikeria bat: lan guztiak diamante hautsez inkrustatuta zeuden, piezak distira egiteko erabiltzen den teknika.

5. Coca Cola

Kontsumo-gizartearen ordezkari den Ipar Amerikako ikonoarekin liluratuta, Warholek masa-kulturaren objektu sinbolikoa hartu zuen -Coca Cola- eta lan mailara igo zuen. artearena. Artistak botilaren irudikapen sorta bat sortu zuen, goiko irudiari zenbaki gisa izendatu zuten3.

Coca Cola 3 1962an eskuz egin zen eta azkenean 57,2 milioi dolarretan saldu zen. Artistak enkantean saldu den piezarik garestienetako bat da.

6. Autoerretratua

Warholek bere bizitzan zehar autorretratu sorta bat egin zuen, beharbada sagaratuena goikoa izan zen, 1986koa, hil baino urtebete lehenagokoa. Sekuentzia honetan, artistak irudi beraren bost bertsiorekin lan egin zuen (serieak kopia berdea, urdina, morea, horia eta gorria zituen).

Gaialdiaren markak argiak dira multzoan. irudien.denbora eta artista bat lehen baino nekatuago eta zahartuago ikusten dugu. mendeko irudirik adierazgarrienetako bat bihurtu zen bere burua irudikatzeko aukeratu zuen lana.

7. Campbell's soup cans

Andy Warhol-ek 1962an Campbell's Soup Cans izeneko irudi multzoa 32 oihalez osatuta dago. Mihise bakoitza Campbell konpainiak Ipar Amerikako merkatuan eskaintzen dituen 32 zopa barietateen etiketari omenez margotu zen.

Lana pop kulturaren ikono bihurtu da masatzat jotzen den produktu bat transposatu eta hura emanez eraldatzeko. artelanaren egoera da. Gaur egun, multzoa New Yorkeko MOMA (Museum of Modern Art) bilduma iraunkorraren parte da.

8. Aulki elektriko handia

1963an, New Yorkeko Estatuaaulki elektrikoarekin egin zituen bere azken bi exekuzioak. Urte horretan bertan, Andy Warhol artistak exekuzio-ganbara aulki hutsarekin ateratako argazki bat eskuratu zuen.

Hortik, margolariak egin zuena izan zen sekuentzian eta koloreztatutako irudi sorta bat sortzearen metafora gisa. heriotza eta heriotza-zigor polemikoari buruzko eztabaida piztuz.

9. Eight Elvises

Eight Elvises koadro paregabea izan zen, 1963an egindakoa. Lanak cowboy jantzita duen Elvis Presley ospetsuaren argazkiak gainjartzen ditu, zortzi irudi sekuentzian dituen koadro bat osatuz. 1>

Warholen maisulanetako bat den lana 2008an saldu zen 100 milioi dolarren truke. Salmentak Warhol-en margolan baten errekorra hautsi zuen eta Eight Elvisesengatik ordaindutako prezioa oraindik artistak margolanagatik ordaindutako altuena da inflazioari egokituz gero.

10. Urrezko Marilyn Monroe

Marilyn Monroe aktorearen heriotza tragiko eta goiztiarra izan ondoren, 1962ko abuztuan, Wahrol-ek serie bat egin zuen Ameriketako zinemaren ikonoaren omenez.

Artistak goiko pieza Niagara (1953) filmaren iragarki batean dagoen Marilynen erretratuan oinarritu zuen. Hondoa urrez margotu zuen erdiko aurpegi gorritua serigrafiatu aurretik, eta beltza gehitu zuen bere ezaugarriak argiago nabarmentzeko.

Urrezko atzealdean bizantziar ikono erlijiosoak aipatzen ditu. Harasantu bat edo jainko bat behatu beharrean, ospea lortu eta gazte hil zen emakume baten irudiaren aurrean gaude, modu ikaragarrian (Monroek lotarako pilulen gaindosi bat hartu zuen eta ez zen inoiz esnatu). Warhol-ek sotilki iruzkintzen du serigrafia honen bidez, jainkozkoaren mailan ospetsuen gorespenaren gure mendebaldeko kulturaren zati bat.

11. Brillo Box

1964an sortu zen oraindik serigrafia teknika erabiliz, Andy Wahrolek supermerkatuetan saltzen ziren produktuen erreplika zehatzak aurkeztu zizkion publikoari. Goiko kasuan, serigrafia egur kontratxapatuan egin zen, Estatu Batuetan oso ohikoa den marka bateko xaboi-kutxa erreproduzitzeko.

Brillo Boxes pieza berdin-berdin eta pilagarriak ziren, eskultura ezberdinetan jar zitezkeen eskulturak. hainbat modu galerian edo museoan. Produktu arrunt bat bere artelanaren protagonista gisa aukeratuz, Warholek berriro probokatzen du (edo iseka egiten du) arte mundu kontserbadorea eta artista-sortzaileari ematen zaion estatusa. Brillo Boxes bere lanik polemiko eta txalotuenetako bat da.

Ezagutu Andy Warhol

Andy Warhol artista estatubatuarra izan zen, eta pop artearen mugimenduko pertsonaia nagusia bilakatu zen azkenean. Andrew Warhola, mundu artistikoan Andy Warhol izenez bakarrik ezagun egin zena, Pittsburgh hirian jaio zen, 1928ko abuztuaren 6an. Mutikoa Solon jaio zen lehen belaunaldia izan zen.Amerikarra, gurasoak, etorkinak, Eslovakiatik etorri zirenetik. Bere aita, Andrei, kontinente berrira joan zen, Austria-Hungariako armadan sartzeko beldur zelako.

Warholek diseinua ikasi zuen Carnegie Institute of Technology ospetsuan. Graduatu ondoren, New Yorkera joan zen, non Vogue, Harper's Bazaar eta New Yorker bezalako ibilgailu ospetsuetarako publizista eta ilustratzaile gisa lan egin zuen.

Ikusi ere: Manuel Bandeiraren Pneumotorax poema (analisiarekin)

1952an, artistak bere lehenengo banakako erakusketa egin zuen: Truman Capoteren ekoizpenean inspiratutako hamabost marrazkiz osatutako erakusketa. Garai hartan, Andyk oraindik bere bataio-izenarekin (Andrew Warhola) sinatzen zuen.

1956an, artistak marrazki horiek MOMAn erakustea lortu zuen, New Yorken, eta orain Andy Warhol izen artistikoarekin sinatzen hasi zen. . Handik aurrera, artistak amerikar objektu ikonikoen, pertsonaia ospetsuen, fikziozko pertsonaien eta loreak bezalako gai tradizionalen irudikapenean inbertitu zuen. Aztarna koloretsu, polemiko, umoretsu eta biluztu horrek aire berria eman zion pop arteari.

Artista bisual gisa lan egiteaz gain, zinemagile gisa ere aritu zen Wahrol. Ekoiztutako bere film nagusien artean hauek daude:

  • Milk (1966)
  • The Andy Warhol Story (1967)
  • Bike Boy (1967)
  • Tub Girl (1967)
  • I' a Man (1967)
  • Lonesome Cowboys (1968)
  • Flesh (1968)
  • Blue Movie (1969)
  • Trash (1969)
  • Beroa (1972)
  • Drakularen odola (1974)

1968an, 40 urte zituela, Andy eraso baten biktima izan zen. Valerie Solanis, sortzailea eta Society for Cutting Up Men-eko kide bakarra, bere estudiora sartu zen eta hainbat aldiz tiro egin zuen. Hil ez bazen ere, Warholek erasoaren hainbat ondoriorekin geratu ziren.

Artista 1987an bakarrik hil zen, 58 urte zituela, behazun-maskuriko ebakuntza baten ondoren. Ebakuntza ondo joan zen arren, hurrengo egunean hil zen artista.

Andy Warhol-en erretratua.

Jean-Michel Basquiat-ekin adiskidetasuna

Kondairak dio Basquiat-ek. Lehen aldiz Warhol ezagutu zuen modan dagoen jatetxe batean afarian. Warhol Henry Geldzahler komisarioarekin egongo zen. Handik gutxira Warhol eta Basquiat elkar maitemindu ziren. Batzuek diote harreman sinbiotikoa zela: Basquiatek Andyren ospea behar zuela uste zuen, eta Andyk Basquiaten odol berria behar zuela. Kontua da Basquiatek Andyri berriro irudi errebelde bat eman ziola.

Andy Warhol eta Jean-Michel Basquiat.

Wahrol Basquiat baino askoz zaharragoa zen eta askotan gaizki tratatzen zuen. semea. Egia da biek oso adiskidetasun estua garatu zutela, hain estua non batzuek bikote erromantiko gisa ere adierazi baitzituzten biak. Wahrol beti homosexualtzat jo badu ere, Basquiatek ugari izan dituneskalagunak (Madonna barne).

Warholen ustekabeko heriotzarekin, Basquiat dolu sakonean sartu zen. Bere patua tragikoa izan zen: gaztea drogen munduan sartu zen, heroina gehiegi hartu zuen eta gaindosi baten ondorioz hil zen 27 urte besterik ez zituela. Basquiat-en istorioa eta Warholekiko adiskidetasuna film autobiografikoan ikus daitezke Basquiat - Traces of a Life :

Basquiat - Traces of a Life (Osoa -EN)

The Velvet taldea Underground

Andy Warhol artista plastiko polifazetikoak The Velvet Underground rock taldea sortzea eta babestea erabaki zuen 1960ko hamarkadan. Talde esperimental eta abangoardista bat osatzea zen ideia, musika garaikidean erreferentea. Horrela sortu zen 1964an, Lou Reed (ahotsa eta gitarra), Sterling Morrison (gitarra), John Cale (baxua), Doug Yule (Cale ordezkatu zuena 1968an), Nico (ahotsa), Angusek osatua. MacAlise (bateria) eta Maureen Tucker (Angus MacAlise ordezkatu zuena).

Taldeak aurkeztutako lana Wahroli hainbeste gustatu zitzaion non, 1965ean, taldea kudeatzea erabaki zuen. The Velvet Underground musika kritikariek rock 'n roll-aren historiako sorkuntza handienetakotzat hartu zuten. Azpimarratzekoa da, halaber, Wahrol-ek taldearen lehen diskoaren azala egin zuela (banana horia famatua jasotzen duen irudia).

Velvet Underground taldearen lehen diskoaren azala.

Andy Warhol Museoa

Museoa eskainiaesklusiboki Andy Warholen lanak Pittsburgh-en dago, Pennsylvanian (Estatu Batuak). Espazioak -zazpi solairuko eraikina- artista plastikoaren obra kopuru handiena biltzen du eta bisitariari Warhol-en historia pertsonalaren apur bat argitu nahi du.

Zazpi solairua hasieran ekoiztutako lanei eskainita dago. urteak, seigarren solairua 1960ko hamarkadan garatutako lanei dago zuzenduta, bost solairua 1970eko hamarkadako produkzioei, laugarren solairua 1980ko hamarkadako sorkuntzari, eta beste solairuetan, berriz, aldi baterako erakusketak edo etxe bildumaren kontserbazioa erakusten dute.

Ikusi. ere




Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Gray idazle, ikertzaile eta ekintzailea da, sormenaren, berrikuntzaren eta giza potentzialaren arteko elkargunea aztertzeko grina duena. "Culture of Geniuses" blogaren egilea den heinean, errendimendu handiko talde eta gizabanakoen sekretuak argitzen lan egiten du, hainbat esparrutan arrakasta nabarmena lortu dutenak. Patrickek erakundeei estrategia berritzaileak garatzen eta kultura sortzaileak sustatzen laguntzen dien aholkularitza enpresa bat ere sortu zuen. Bere lana argitalpen ugaritan agertu da, besteak beste, Forbes, Fast Company eta Entrepreneur. Psikologian eta negozioetan aurrekariak dituena, Patrick-ek ikuspuntu paregabea ematen dio bere idazkerari, zientzian oinarritutako ikuspegiak eta aholku praktikoak uztartuz, beren potentziala desblokeatu eta mundu berritzaileagoa sortu nahi duten irakurleentzat.