Andy Warhol: ûntdek de 11 meast yndrukwekkende wurken fan 'e keunstner

Beskôge as ien fan 'e heiten fan popkeunst, Andy Warhol (1928-1987) wie in kontroversjele en ynnovative plastyske keunstner dy't wurken makke dy't yn 'e westerske kollektive ferbylding bleaunen.

Krij syn alve meast byldbepalende wurket no!

1. Marilyn Monroe

Hollywood filmstjer Marilyn Monroe ferstoar op 5 augustus 1962. Yn itselde jier, wiken nei har dea, makke Warhol dejinge dy't har meast wijde serigrafy wurde soe : in earbetoan oan de diva.

Itselde byld fan Marilyn krige ferskate eksperiminten mei felle kleuren, de orizjinele foto wie ûnderdiel fan de publisiteitsútjefte fan de film Niagara , útbrocht yn 1953. Warhol's wurk is ien fan de emblemen fan popkeunst wurden.

2. Mao Tsé-Tung

Warhol begûn ynteressearre te wêzen yn de figuer fan de eardere Sineeske presidint Mao Tsé-Tung út 1972, it jier wêryn Richard Nixon, doe presidint fan de Feriene Steaten, makke syn earste besite oan Sina. Datselde jiers begûn de Amerikaanske keunstner karikatueren fan it Sineeske gesach te sketsen.

It byld makke fan de lieder dy't de bekendste karikatuer fan de Sineeske autoriteit waard, waard skildere yn 1973. Makke fan sterke kwaststreken en mei in In protte kleur, Mao Zedong liket sels as wie er make-up op.

De lippenstift en eachskaad steane út foar de swart-wyt foto, lykas de eftergrûn, opnij útfûn omroze, en de klean, kleurd yn fluorescent giel.

3. Banana

De giele banaan waard brûkt as omslach op it debútalbum fan The Velvet Underground. Andy Warhol wie tige dol op muzyk en yn 'e jierren '60 besleat hy om mei de groep te assosjearjen. Fiif jier letter waard hy sels de manager fan 'e band.

It album dat de banaan op 'e omslach draacht wurdt beskôge as "it meast profetyske rockalbum fan alle tiden" en ien fan 'e grutste albums yn' e skiednis neffens it tydskrift Rôljende stien. De ferneamde banaan, op syn beurt, naam ôf fan it byld fan de band en it album om ien fan de symboalyske bylden fan pop art te wurden.

4. Mickey Mouse

Yn 1981 makke Andy Warhol in searje dy't hy Myths neamde en dy't tsien silkscreen-foarbylden befette fan populêre fiktive personaazjes út de westerske kultuer. Ien fan de keazen personaazjes - en faaks dejinge dy't it grutste súkses hie, wie Mickey Mouse.

In nijsgjirrigens oer de searje: alle wurken wiene begroeid mei diamantstof, in technyk dy't brûkt waard om dielen te glinsterjen.

5. Coca Cola

Fassinearre troch it Noardamerikaanske ikoan, fertsjintwurdiger fan 'e konsumintemaatskippij, naam Warhol it symboalyske objekt fan 'e massakultuer - Coca Cola - en ferheft it ta de status fan wurk fan keunst. De keunstner makke in searje represintaasjes fan 'e flesse, de ôfbylding hjirboppe waard neamd as it nûmer3.

De Coca Cola 3 waard mei de hân makke yn 1962 en waard úteinlik ferkocht foar 57,2 miljoen dollar. It is ien fan de djoerste stikken fan de keunstner ea op feiling ferkocht.

6. Selsportret

Warhol makke syn hiele libben in searje selsportretten, faaks de meast wijde wie de boppesteande, datearre út 1986, in jier foar syn dea. Yn dizze folchoarder wurke de keunstner mei fiif ferzjes fan deselde ôfbylding (de searje befette in griene, in blauwe, in pearse, in giele en in reade kopy).

De tekens fan it trochjaan binne dúdlik yn 'e set fan bylden, fan tiid en wy sjogge in keunstner al wurcher en âlder as earder. It wurk dat er keas om himsels te fertsjintwurdigjen waard ien fan de meast byldbepalende bylden fan de 20e ieu.

7. De soepblikjes fan Campbell

De set bylden dy't troch Andy Warhol yn 1962 pland en realisearre binne mei de titel Campbell's Soup Cans bestiet út 32 doeken. Elk doek waard skildere as earbetoan oan it label fan 'e 32 soarten sûpen oanbean troch it Campbell-bedriuw yn' e Noardamerikaanske merk.

It wurk is in popkultuer-ikoan wurden foar it transponearjen fan in produkt dat beskôge wurdt as massa en it transformearjen fan it jaan it de status fan in keunstwurk. De set is op it stuit ûnderdiel fan de permaninte kolleksje fan it MOMA (Museum of Modern Art) yn New York.

8. Grutte elektryske stoel

Yn it jier 1963, de steat New Yorkútfierde syn lêste twa eksekúsjes mei elektryske stoel. Datselde jiers hie de keunstner Andy Warhol tagong ta in foto makke fan de eksekúsjekeamer mei de lege stoel.

Dêrwei hat de skilder in rige bylden makke yn folchoarder en ynkleure as metafoar fan dea en it oanstek fan it debat oer de kontroversjele deastraf.

9. Eight Elvises

Eight Elvises wie in unyk skilderij, makke yn 1963. It wurk oerlapet foto's fan 'e ferneamde Elvis Presley yn cowboykostúm dy't in skilderij komponearje mei acht ôfbyldings yn folchoarder.

It wurk, beskôge as ien fan Warhol's masterwurken, waard yn 2008 ferkocht foar 100 miljoen dollar. De ferkeap brutsen it rekôr foar in skilderij fan Warhol en de priis foar Acht Elvises is noch altyd de heechste betelle foar in skilderij fan de keunstner as de ynflaasje oanpast wurdt.

10. Gouden Marilyn Monroe

Nei de tragyske en te iere dea fan aktrise Marilyn Monroe, yn augustus 1962, makke Wahrol in searje ta eare fan it ikoan fan 'e Amerikaanske film.

De keunstner basearre it stik hjirboppe op it portret fan Marilyn oanwêzich yn in advertinsje foar de film Niagara (1953). Hy skildere de eftergrûn yn goud foar't se it bleate gesicht yn it sintrum seefdrukte, en tafoege swart om syn funksjes dúdliker te meitsjen.

De gouden eftergrûn ferwiist nei Byzantynske religieuze ikoanen. Oan 'eynstee fan in hillige of in god te observearjen, steane wy ​​foar it byld fan in frou dy't bekendheid helle en jong stoar, op in ferskriklike manier (Monroe naam in oerdosis slieppillen en waard noait wekker). Warhol kommentearret subtyl troch dizze serigrafy in bytsje fan ús westerske kultuer fan ferhearliking fan ferneamdens op it nivo fan it godlike.

11. Brillo Box

Kreëarre yn 1964 noch mei de silkscreen-technyk, Andy Wahrol presintearre it publyk krekte replika's fan produkten ferkocht yn supermerken. Yn it boppesteande gefal waard it silkscreen makke op tripleks om de sjippekast fan in hiel gewoan merk yn 'e Feriene Steaten te reprodusearjen.

Brillo Boxes bestie út stapelbere, identike stikken, skulptueren dy't yn ferskate pleatst wurde koenen. ferskate manieren yn 'e galery of museum. Troch in fulgêr produkt as haadpersoan fan syn keunstwurk te kiezen, provosearret (of bespot sels) Warhol wer de konservative keunstwrâld en de status dy't de keunstner-skepper jûn wurdt. Brillo Boxes is ien fan syn meast kontroversjele en priizge wurken.

Ontdek Andy Warhol

Andy Warhol wie in Amerikaanske keunstner dy't úteinlik de haadfiguer fan 'e popkeunstbeweging waard. Andrew Warhola, dy't yn 'e artistike wrâld allinnich bekend waard as Andy Warhol, waard berne yn 'e stêd Pittsburgh, op 6 augustus 1928. De jonge wie de earste generaasje berne yn SoloAmerican sûnt de âlden, ymmigranten, kamen út Slowakije. Syn heit, Andrei, ferhuze nei it nije kontinint om't er bang wie om yn it Eastenryk-Hongaarske leger oproppen te wurden.

Warhol studearre ûntwerp oan it ferneamde Carnegie Institute of Technology. Nei syn ôfstudearjen ferhuze er nei New York dêr't er wurke as publisist en yllustrator foar ferneamde auto's lykas Vogue, Harper's Bazaar en de New Yorker.

Yn 1952 makke de keunstner syn earste yndividuele tentoanstelling besteande út yn de útstalling fan fyftjin tekeningen ynspirearre troch Truman Capote syn produksje. Andy tekene doe noch mei syn doopnamme (Andrew Warhola).

Yn 1956 slagget it de keunstner om dizze selde tekeningen te eksposearjen by MOMA, yn New York, no begjint te tekenjen mei syn artistike namme Andy Warhol . Fan doe ôf ynvestearre de keunstner yn 'e fertsjintwurdiging fan byldbepalende Amerikaanske objekten, ferneamde persoanen, fiktive personaazjes en tradisjonele tema's lykas blommen. De kleurige, kontroversjele, humoristyske en stripped footprint joech in nije lucht oan popkunst.

Njonken it wurk as byldzjend keunstner wurke Wahrol ek as filmmakker. Under syn wichtichste produsearre films binne:

• Milk (1966)
• The Andy Warhol Story (1967)
• Bike Boy (1967)
• Tub Girl (1967)
• I' a Man (1967)
• Lonesome Cowboys (1968)
• Flesh (1968)
• Blauwe film (1969)
• Trash (1969)
• Heat (1972)
• Blood of Dracula (1974)

Yn 1968, op 'e leeftyd fan 40, wie Andy it slachtoffer fan in oanfal. Valerie Solanis, skepper en iennichste lid fan 'e Society for Cutting Up Men, rûn har atelier yn en skeat ferskate kearen. Hoewol't er net stoar, bleau Warhol oer mei in rige nei-effekten fan de oanfal.

De keunstner ferstoar pas yn 1987, 58 jier âld, nei in galblaasoperaasje. Hoewol't de operaasje goed gie, stoar de keunstner de oare deis.

Portret fan Andy Warhol.

Freonskip mei Jean-Michel Basquiat

Legend hat it dat Basquiat earst moete Warhol oer diner yn in trendy restaurant. Warhol soe mei kurator Henry Geldzahler wêze. Al gau waarden Warhol en Basquiat fereale op elkoar. Guon sizze dat it in symbioatyske relaasje wie: Basquiat tocht dat er Andy syn rom nedich wie, en Andy tocht dat er Basquiat syn nije bloed nedich hie. It feit is dat Basquiat Andy wer in opstannich byld joech.

Andy Warhol en Jean-Michel Basquiat.

Wahrol wie folle âlder as Basquiat en behannele him faak min. soan. De wierheid is dat de twa in heul nauwe freonskip ûntwikkele, sa ticht dat guon de twa sels oanwiisden as in romantysk pear. Hoewol Wahrol hat himsels altyd homo ferklearre, hat Basquiat in protte hânfreondinnen (wêrûnder Madonna).

Mei de ûnferwachte dea fan Warhol rekke Basquiat yn djippe rou. Syn lot wie tragysk: de jonge man kaam yn 'e wrâld fan drugs, misbrûkte heroïne en stoar oan in oerdosis op mar 27 jier âld. It ferhaal fan Basquiat en syn freonskip mei Warhol is te sjen yn de autobiografyske film Basquiat - Traces of a Life :

The band The Velvet Underground

De alsidige keunstner Andy Warhol besleat om de rockband The Velvet Underground te meitsjen en te sponsorjen yn 'e jierren 1960. It idee wie om in eksperimintele, avantgarde-groep te foarmjen, in referinsje yn hjoeddeistige muzyk. Dit is hoe't, yn 1964, de troep waard berne, besteande út Lou Reed (sang en gitaar), Sterling Morrison (gitaar), John Cale (bas), Doug Yule (dy't Cale ferfong yn 1968), Nico (sang), Angus MacAlise ( drums) en Maureen Tucker (dy't Angus MacAlise ferfong).

Wahrol fûn it wurk dat troch de band presintearre sa leuk dat hy besleat, yn 1965, de groep te behearjen. De Velvet Underground waard troch muzykkritisy beskôge as ien fan 'e grutste skeppingen yn' e skiednis fan rock 'n roll. It is ek de muoite wurdich op te merken dat Wahrol de omslach makke fan it earste album fan de groep (it byld mei de ferneamde giele banaan).

Omslach fan it earste album fan de band Velvet Underground.

It Andy Warhol Museum

It museum wijdeksklusyf de wurken fan Andy Warhol leit yn Pittsburgh, Pennsylvania (Feriene Steaten). De romte - in gebou fan sân boulagen - konsintrearret it grutste oantal wurken fan de plastysk keunstner en besiket foar de besiker in bytsje opheldering te jaan oer de persoanlike skiednis fan Warhol.

Floor sân is wijd oan de wurken dy't yn it iere produsearre binne jier, ferdjipping seis is wijd oan wurken dy't ûntwikkele binne yn 'e jierren '60, ferdjipping fiif oan produksjes út 'e jierren '70, ferdjipping fjouwer oan skeppingen út 'e jierren '80, wylst de oare ferdjippings tydlike tentoanstellingen of behâld fan hûskolleksje sjen litte.

Sjoch ek