Sisällysluettelo
Andy Warholia (1928-1987) pidetään yhtenä pop-taiteen isistä. Hän oli kiistanalainen ja innovatiivinen kuvataiteilija, jonka teokset ovat jääneet länsimaiseen kollektiiviseen mielikuvitukseen.
Tutustu nyt hänen yhteentoista ikonisimpaan teokseensa!
1. Marilyn Monroe
Hollywood-elokuvatähti Marilyn Monroe kuoli 5. elokuuta 1962, ja samana vuonna, viikkoja hänen kuolemansa jälkeen, Warhol loi kuuluisimman silkkipainoksensa: kunnianosoituksen diivalle.
Samaa Marilynin kuvaa kokeiltiin eri tavoin eloisilla väreillä, alkuperäinen valokuva oli osa elokuvan mainosta. Niagara Warholin teoksista tuli yksi pop-taiteen tunnuksista.
2. Mao Zedong
Warhol kiinnostui Kiinan entisen presidentin Mao Zedongin hahmosta vuonna 1972, jolloin Yhdysvaltain silloinen presidentti Richard Nixon teki ensimmäisen Kiinan-vierailunsa. Samana vuonna amerikkalainen taiteilija alkoi piirtää karikatyyrejä Kiinan vallanpitäjästä.
Kiinalaisen vallan tunnetuimmaksi karikatyyriksi muodostuneesta johtajasta luotu kuva on maalattu vuonna 1973. Mao Zedong on maalattu voimakkailla siveltimenvedoilla ja runsain värein, ja hän näyttää jopa siltä kuin olisi meikattu.
Huulipuna ja luomiväri erottuvat mustavalkoisesta valokuvasta, samoin kuin vaaleanpunaiseksi muutettu tausta ja fluoresoivan keltaiseksi värjätyt vaatteet.
3. banaani
Keltaista banaania käytettiin The Velvet Undergroundin ensimmäisen albumin kansikuvana. Andy Warhol oli hyvin kiintynyt musiikkiin, ja 1960-luvulla hän päätti liittyä yhtyeeseen. Viisi vuotta myöhemmin hänestä tuli jopa yhtyeen manageri.
Levyä, jonka kannessa on banaani, pidetään Rolling Stone -lehden mukaan "kaikkien aikojen profeetallisimpana rockalbumina" ja yhtenä historian parhaista albumeista. Kuuluisa banaani puolestaan irrottautui yhtyeen ja albumin kuvasta yhdeksi poptaiteen symbolikuvaksi.
4. Mikki Hiiri
Vuonna 1981 Andy Warhol loi sarjan, jota hän kutsui nimellä Myytit Yksi valituista hahmoista - ja ehkä menestynein - oli Mikki Hiiri.
Erikoista sarjassa: kaikki teokset on kuorrutettu timanttipölyllä, jota käytetään tekniikkana saamaan teokset kimaltelemaan.
5. cola
Amerikkalainen ikoni, kulutusyhteiskunnan edustaja, kiehtoi Warholia, ja hän otti massakulttuurin symboliesineen - Coca Colan - ja nosti sen taideteoksen asemaan. Taiteilija loi pullosta sarjan esityksiä, joista yllä oleva kuva on nimeltään numero 3.
Coca Cola 3 tehtiin käsityönä vuonna 1962, ja se myytiin lopulta 57,2 miljoonalla dollarilla. Se on yksi taiteilijan kalleimmista huutokaupassa myydyistä teoksista.
6. omakuva
Warhol teki elämänsä aikana useita omakuvia, joista ehkä tunnetuin on yllä oleva, vuodelta 1986, vuosi ennen kuolemaansa. Tässä sarjassa taiteilija työskenteli viiden version kanssa samasta kuvasta (sarjassa oli yksi vihreä, yksi sininen, yksi violetti, yksi keltainen ja yksi punainen).
Kuvakokonaisuudessa näkyy selvästi ajan kulumisen jäljet, ja näemme taiteilijan, joka on jo väsyneempi ja ikääntyneempi kuin aikoinaan. Teos, jonka hän valitsi kuvaamaan itseään, on jäänyt yhdeksi 1900-luvun ikonisimmista kuvista.
7. Campbellin keittotölkit
Andy Warholin vuonna 1962 suunnittelema ja toteuttama kuvakokonaisuus Campbell's Soup Cans koostuu 32 kankaasta. Jokainen kankaista on maalattu kunnianosoituksena Campbell-yhtiön Pohjois-Amerikan markkinoilla tarjoamien 32 keittolajikkeen etiketille.
Teoksesta on tullut pop-kulttuurin ikoni, koska se on muuttanut massatuotteeksi katsotun tuotteen ja antanut sille taideteoksen aseman. Sarja on tällä hetkellä osa New Yorkin MOMA:n (Museum of Modern Art) pysyvää kokoelmaa.
8. iso sähkötuoli
Vuonna 1963 New Yorkin osavaltio suoritti kaksi viimeistä teloitusta sähkötuolilla. Samana vuonna taiteilija Andy Warhol sai käyttöönsä valokuvan, joka oli otettu teloituskammiosta, jossa oli tyhjä tuoli.
Katso myös: Art Déco: tyyli, alkuperä, arkkitehtuuri, kuvataide maailmassa ja Brasiliassa.Tämän jälkeen taidemaalari loi sarjan peräkkäisiä ja värikkäitä kuvia kuoleman vertauskuvaksi ja herätti keskustelun kiistanalaisesta kuolemanrangaistuksesta.
9. kahdeksan Elvistä
Kahdeksan Elviksen maalausta oli ainutlaatuinen, vuonna 1963 tehty maalaus, jossa kuuluisan Elvis Presleyn valokuvat cowboy-asussa on asetettu päällekkäin maalaukseen, jossa on kahdeksan kuvaa peräkkäin.
Teos, jota pidetään yhtenä Warholin mestariteoksista, myytiin vuonna 2008 100 miljoonalla dollarilla. Myynti rikkoi Warholin maalauksen myyntiennätyksen, ja Eight Elvises -teoksesta maksettu hinta on edelleen korkein taiteilijan maalauksesta maksettu hinta inflaatiokorjattuna.
10. kultainen Marilyn Monroe
Näyttelijä Marilyn Monroen traagisen ja ennenaikaisen kuoleman jälkeen elokuussa 1962 Wahrol teki sarjan amerikkalaisen elokuvaikonin kunniaksi.
Taiteilija perusti yllä olevan teoksensa Marilynin muotokuvaan elokuvan mainoksessa. Niagara (1953). Hän maalasi taustan kullanväriseksi ennen kuin hän silkkipainoi keskelle punastuvat kasvot ja lisäsi mustan värin korostaakseen hänen piirteitään selkeämmin.
Kultainen tausta viittaa bysanttilaisiin uskonnollisiin kuvakkeisiin. Sen sijaan, että katsoisimme pyhimystä tai jumalaa, meillä on edessämme kuva naisesta, joka saavutti kuuluisuuden ja kuoli nuorena kauhealla tavalla (Monroe otti yliannoksen unilääkkeitä eikä koskaan herännyt). Warhol kommentoi hienovaraisesti tämän silkkipainatuksen avulla hieman länsimaista julkkisten ihannointikulttuuriamme.jumalallisen tasolla.
11. Brillolaatikko
Vuonna 1964 Andy Wahrol esitteli yleisölle tarkat kopiot supermarketeissa myytävistä tuotteista. Yllä olevassa tapauksessa silkkipaino tehtiin vanerille, jotta voitaisiin jäljitellä Yhdysvalloissa hyvin yleisen tuotemerkin saippuakotelo.
Brillo Boxes koostui pinottavista, identtisistä, veistoksellisista kappaleista, jotka voitiin järjestää eri tavoin galleriassa tai museossa. Valitsemalla tavallisen tuotteen taideteoksensa päähenkilöksi Warhol jälleen kerran provosoi (tai jopa pilkkaa) konservatiivista taidemaailmaa ja taiteilijan-luojan asemaa. Brillo Boxes on yksi hänen kiistanalaisimmista ja vakiintuneimmista teoksistaan.
Tutustu Andy Warholiin
Andy Warhol oli yhdysvaltalainen kuvataiteilija, josta tuli lopulta pop-taiteen liikkeen johtohahmo. Andrew Warhola, joka tuli tunnetuksi taidemaailmassa yksinkertaisesti nimellä Andy Warhol, syntyi Pittsburghin kaupungissa 6. elokuuta 1928. Poika oli ensimmäinen Amerikan maaperällä syntynyt sukupolvi, sillä hänen vanhempansa, siirtolaiset, olivat kotoisin Slovakiasta. Hänen isänsä Andrei muuttiuudelle mantereelle, koska hän pelkäsi joutuvansa Itävallan ja Unkarin armeijan palvelukseen.
Warhol opiskeli muotoilua kuuluisassa Carnegie Institute of Technology -yliopistossa. Valmistuttuaan hän muutti New Yorkiin, jossa hän työskenteli mainosjohtajana ja kuvittajana tunnetuille julkaisuille kuten Vogue, Harper's Bazaar ja The New Yorker.
Vuonna 1952 taiteilija loi ensimmäisen yksityisnäyttelynsä, jossa oli esillä viisitoista piirustusta, jotka olivat saaneet inspiraationsa Truman Capoten tuotannosta. Tuohon aikaan Andy allekirjoitti vielä ristimänimellään (Andrew Warhola).
Vuonna 1956 taiteilija pääsi esittelemään samoja piirustuksia MOMA:ssa New Yorkissa, nyt taiteilijanimellä Andy Warhol. Siitä lähtien taiteilija panosti ikonisten amerikkalaisten esineiden, julkkisten, fiktiivisten hahmojen ja perinteisten aiheiden, kuten kukkien, esittämiseen. Värikäs, polemiikkia herättävä, humoristinen ja pelkistetty lähestymistapa antoi pop-taiteelle uudenlaista ilmettä.
Kuvataiteilijan työn ohella Wahrol on toiminut myös elokuvantekijänä. Hänen merkittävimpiä tuotettuja elokuviaan ovat muun muassa:
- Maito (1966)
- Andy Warholin tarina (1967)
- Pyöräpoika (1967)
- Tub Girl (1967)
- I' a Man (1967)
- Lonesome Cowboys (1968)
- Flesh (1968)
- Sininen elokuva (1969)
- Roskat (1969)
- Lämpö (1972)
- Draculan veri (1974)
Vuonna 1968 Andy joutui 40-vuotiaana salamurhayrityksen uhriksi. Society for Cutting Up Men -ryhmän luoja ja ainoa jäsen Valerie Solanis murtautui hänen studioonsa ja ampui häntä useita kertoja. Vaikka hän ei kuollutkaan, Warholille jäi iskun jälkiseurauksia.
Taiteilija kuoli vasta vuonna 1987, 58-vuotiaana, sappileikkauksen jälkeen. Vaikka leikkaus sujui hyvin, taiteilija kuoli seuraavana päivänä.
Katso myös: 14 parasta Vinicius de Moraesin runoa analysoitu ja kommentoitu
Andy Warholin muotokuva.
Ystävyys Jean-Michel Basquiatin kanssa
Legendan mukaan Basquiat tapasi Warholin ensimmäisen kerran illallisella trendikkäässä ravintolassa, Warholin ollessa kuraattori Henry Geldzahlerin kanssa. Warhol ja Basquiat rakastuivat pian toisiinsa. Jotkut sanovat, että kyseessä oli symbioottinen suhde: Basquiat tunsi tarvitsevansa Andyn mainetta, ja Andy tunsi tarvitsevansa Basquiatin uutta verta. Tosiasia on, että Basquiat todellakin antoiAndy kapinallinen kuva jälleen.
Andy Warhol ja Jean-Michel Basquiat.
Wahrol oli Basquiatia paljon vanhempi ja kohteli häntä usein kuin poikaansa. Totuus on, että heistä kehittyi hyvin läheinen ystävyys, niin läheinen, että jotkut jopa viittasivat heidän olevan romanttinen pari. Vaikka Wahrol aina ilmoitti olevansa homo, Basquiatilla oli lukuisia tyttöystäviä (myös Madonna).
Warholin yllättävän kuoleman myötä Basquiat vaipui syvään suruun. Hänen kohtalonsa oli traaginen: nuori mies ajautui huumemaailmaan, väärinkäytti heroiinia ja kuoli yliannostukseen 27-vuotiaana. Basquiatin tarinaan ja ystävyyteen Warholin kanssa voi tutustua omaelämäkerrallisessa elokuvassa Basquiat - Elämän jäljet :
Basquiat - Traces of a Life (Complete -PT)The Velvet Underground
Monipuolinen taiteilija Andy Warhol päätti perustaa ja sponsoroida rockyhtye The Velvet Undergroundin 1960-luvulla. Ajatuksena oli luoda kokeellinen, avantgardistinen bändi, joka olisi vertailukohde nykymusiikissa. Näin syntyi vuonna 1964 seurue, johon kuuluivat Lou Reed (laulu ja kitara), Sterling Morrison (kitara), John Cale (basso), Doug Yule (joka korvasi Calen vuonna 1968),Nico (laulu), Angus MacAlise (rummut) ja Maureen Tucker (joka korvasi Angus MacAlisen).
Musiikkikriitikot pitivät The Velvet Undergroundia yhtenä rock'n rollin historian suurimmista luomuksista. On myös syytä mainita, että Wahrol suunnitteli yhtyeen ensimmäisen albumin kannen (kuva, jossa on kuuluisa keltainen banaani).
Velvet Underground -yhtyeen ensimmäisen albumin kansi.
Andy Warholin museo
Andy Warholin teoksille omistettu museo sijaitsee Pittsburghissa, Pennsylvaniassa (Yhdysvallat). Seitsemänkerroksiseen rakennukseen on koottu suurin määrä taiteilijan teoksia, ja se pyrkii valaisemaan kävijälle hieman Warholin henkilöhistoriaa.
Seitsemäs kerros on omistettu alkuvuosina tuotetuille teoksille, kuudes kerros 1960-luvulla kehitetyille teoksille, viides kerros 1970-luvun tuotannolle, neljäs kerros 1980-luvun luomuksille, kun taas muissa kerroksissa on tilapäisnäyttelyitä tai kokoelman säilyttämistä.
Tutustu myös
