Мазмұны
Поп-арттың әкелерінің бірі саналатын Энди Уорхол (1928-1987) батыстың ұжымдық қиялында қалған туындыларды жасаған даулы және жаңашыл пластикалық суретші болды.
Оның ең көрнекті он бір суретімен танысыңыз. қазір жұмыс істейді!
1. Мэрилин Монро
Голливуд киносының жұлдызы Мэрилин Монро 1962 жылы 5 тамызда қайтыс болды. Сол жылы, оның қайтыс болғаннан кейін бірнеше апта өткен соң, Уорхол өзінің ең қасиетті сериграфиясын жасады. : примадоннаға құрмет.
Мэрилиннің дәл сол бейнесі ашық түстермен әртүрлі эксперименттер алды, түпнұсқа фотосурет 1953 жылы шыққан Ниагара фильмінің жариялылығының бөлігі болды. Уорхолдың шығарма эстрадалық өнердің бір эмблемасына айналды.
2. Мао Цэ-Дун
Уорхол Қытайдың бұрынғы президенті Мао Цэ-Дунның тұлғасына 1972 жылдан бастап, сол кездегі президент Ричард Никсоннан қызығушылық таныта бастады. Америка Құрама Штаттары Қытайға алғашқы сапарын жасады. Сол жылы американдық суретші Қытай билігінің карикатураларының эскиздерін сала бастады.
Сондай-ақ_қараңыз: Кордель әдебиеті дегеніміз не? Шығу тегі, сипаттамалары және мысалдарыҚытай билігінің ең танымал карикатурасына айналған көшбасшының бейнесі 1973 жылы салынған. Қатты қылқалам штрихтарынан жасалған. Мао Цзэдун тіпті макияж жасағандай болып көрінеді.
Ерін далабы мен көз бояуы ақ-қара фотосуреттің алдында, сондай-ақ жаңадан ойлап табылған фон сияқты ерекшеленеді.қызғылт, ал киімдер флуоресцентті сары түске боялған.
3. Банан
Сары банан The Velvet Underground дебюттік альбомының мұқабасы ретінде пайдаланылды. Энди Уорхол музыканы өте жақсы көретін және 1960 жылдары ол топпен араласуды шешті. Бес жылдан кейін ол тіпті топтың менеджері болды.
Мұқабасында банан бейнеленген альбом журнал бойынша «барлық уақыттағы ең пайғамбарлық рок альбом» және тарихтағы ең үлкен альбомдардың бірі болып саналады. Rolling Stone. Әйгілі банан, өз кезегінде, топ пен альбом бейнесінен поп-арттың символдық бейнелерінің біріне айналды.
4. Микки Маус
1981 жылы Энди Уорхол Мифтер деп аталатын және батыс мәдениетіндегі танымал фантастикалық кейіпкерлердің он жібек экранынан бейнеленген сериясын жасады. Таңдалған кейіпкерлердің бірі және ең үлкен табысқа ие болған кейіпкер Микки Маус болды.
Серияға деген қызығушылық: барлық жұмыстар гауһар шаңымен қапталған, бөлшектерді жарқырататын әдіс.
5. Coca Cola
Солтүстік Америка иконасы, тұтыну қоғамының өкіліне тәнті болған Уорхол бұқаралық мәдениеттің символдық нысаны - Кока Коланы алып, оны жұмыс дәрежесіне көтерді. өнер. Суретші бөтелкенің бірқатар бейнелерін жасады, жоғарыдағы сурет нөмір ретінде аталды3.
Coca Cola 3 1962 жылы қолдан жасалған және 57,2 миллион долларға сатылды. Бұл суретшінің аукционда сатылған ең қымбат туындыларының бірі.
6. Автопортрет
Уорхол өмір бойы бірқатар автопортреттер жасады, бәлкім, ең қасиеттісі - қайтыс болуынан бір жыл бұрын 1986 жылы берілген жоғарыдағы сурет. Бұл реттілікте суретші бір бейненің бес нұсқасымен жұмыс істеді (серияда жасыл, көк, күлгін, сары және қызыл көшірме бар).
Өту белгілері жинақта анық. бейнелер, уақыт және біз суретшіні бұрынғыдан да шаршап, қартайғанын көреміз. Ол өзін бейнелеу үшін таңдаған туындысы 20 ғасырдағы ең көрнекті бейнелердің біріне айналды.
7. Кэмпбеллдің сорпа банкалары
1962 жылы Энди Уорхол жоспарлаған және жүзеге асырған Кэмпбеллдің сорпа банкалары деп аталатын суреттер жинағы 32 кенептен тұрады. Әрбір кенеп Солтүстік Америка нарығында Кэмпбелл компаниясы ұсынатын сорпалардың 32 сортының жапсырмасына құрмет ретінде боялған.
Жұмыс жаппай деп саналатын өнімді транспозициялау және оны беруді түрлендіру үшін поп-мәдениет белгішесіне айналды. бұл өнер туындысының мәртебесі. Жинақ қазіргі уақытта Нью-Йорктегі MOMA (Заманауи өнер мұражайы) тұрақты коллекциясының бөлігі болып табылады.
8. Үлкен электрлі орындық
1963 жылы Нью-Йорк штатысоңғы екі өлімін электрлік орындықпен орындады. Сол жылы суретші Энди Уорхол бос орындықпен жазалау камерасында түсірілген фотосуретке қол жеткізді.
Ол жерден суретші ретімен және метафорасы ретінде боялған суреттер сериясын жасау болды. өлім және даулы өлім жазасы туралы пікірталас тудырды.
9. Сегіз Элвис
Сегіз Элвис 1963 жылы түсірілген бірегей картина болды. Бұл жұмыс атақты Элвис Преслидің ковбой костюміндегі фотосуреттерімен қабаттасып, сегіз суретті ретімен құрастырады.
Уорхолдың шедеврлерінің бірі саналатын туынды 2008 жылы 100 миллион долларға сатылды. Сатылым Уорхол картинасының рекордын жаңартты және Сегіз Элвис үшін төленген баға әлі де инфляцияны түзетсе, суретшінің картинасы үшін төлеген ең жоғары бағасы болып табылады.
10. Алтын Мэрилин Монро
Актриса Мэрилин Монро қайғылы және мерзімінен бұрын қайтыс болғаннан кейін, 1962 жылы тамызда Вахроль американдық киноның белгішесінің құрметіне сериал жасады.
Суретші жоғарыдағы шығарманы Ниагара (1953) фильмінің жарнамасындағы Мэрилиннің портретіне негіздеген. Ол ортасындағы қызарған бетті жібек сүзгіден бұрын фонды алтын түспен бояды, оның ерекшеліктерін айқынырақ көрсету үшін қара түсті қосты.
Алтын фон Византия діни белгішелеріне сілтеме жасайды. -ғаӘулиені немесе құдайды бақылап отырудың орнына, біз атақ-даңққа қол жеткізіп, жас өлген әйелдің бейнесімен бетпе-бет келеміз, қорқынышты түрде (Монро ұйықтататын таблеткаларды дозаланғанда ішіп, ешқашан оянбайды). Уорхол осы сериграфия арқылы біздің батыстағы атақты адамдарды құдайлық деңгейде дәріптеу мәдениетіне нәзік түсініктеме береді.
11. Brillo Box
1964 жылы әлі күнге дейін жібек экраны техникасын қолдана отырып жасалған Энди Вахрол көпшілікке супермаркеттерде сатылатын өнімдердің нақты көшірмелерін ұсынды. Жоғарыда келтірілген жағдайда, жібек экран Америка Құрама Штаттарында өте кең таралған брендтің сабын қорабын қайта шығару үшін фанерада жасалған.
Сондай-ақ_қараңыз: Маргарет Этвудтың «Қызметшінің ертегісі».Brillo қораптары жиналмалы, бірдей бөліктерден, әртүрлі орналастыруға болатын мүсіндерден тұрды. галереяда немесе мұражайда әртүрлі жолдар. Өзінің көркем шығармасының кейіпкері ретінде дөрекі өнімді таңдау арқылы Уорхол консервативтік өнер әлемін және суретші-жасаушыға берілген мәртебені тағы да арандатады (тіпті мазақ етеді). Brillo Boxes - оның ең даулы және танымал жұмыстарының бірі.
Энди Уорхолды ашыңыз
Энди Уорхол поп-арт қозғалысының басты тұлғасына айналған американдық суретші болды. Өнер әлемінде Энди Уорхол ретінде ғана танымал болған Эндрю Уорхола 1928 жылы 6 тамызда Питтсбург қаласында дүниеге келген. Бала Соло қаласында дүниеге келген бірінші ұрпақ.Американдық, өйткені ата-анасы, иммигранттар, Словакиядан келген. Әкесі Андрей Австро-Венгрия армиясына шақырылудан қорқып, жаңа континентке қоныс аударды.
Уорхол әйгілі Карнеги технологиялық институтында дизайн бойынша білім алған. Оқуды бітіргеннен кейін ол Нью-Йоркке көшті, онда ол Vogue, Harper's Bazaar және New Yorker сияқты танымал көліктерде публицист және иллюстратор болып жұмыс істеді.
1952 жылы суретші өзінің алғашқы жеке көрмесін жасады. Трумэн Капотенің туындысынан шабыттанған он бес сурет көрмесі. Ол кезде Энди әлі де шомылдыру рәсімінен өткен атымен (Эндрю Уорхола) қол қойды.
1956 жылы суретші Нью-Йорктегі MOMA-да дәл осы суреттерді көрсетіп үлгерді, қазір Энди Уорхол көркем есімімен қол қоя бастады. . Содан бері суретші американдық көрнекті нысандарды, атақты адамдарды, фантастикалық кейіпкерлерді және гүлдер сияқты дәстүрлі тақырыптарды бейнелеуге инвестициялады. Түрлі-түсті, даулы, әзіл-қалжыңға толы және жалаңаш ізі поп-артқа жаңа тыныс берді.
Вахрол визуалды суретші ретінде жұмыс істеумен қатар, кинорежиссер ретінде де жұмыс істеді. Оның негізгі түсірілген фильмдерінің арасында:
- Сүт (1966)
- Энди Уорхол оқиғасы (1967)
- Велосипедші бала (1967)
- Тюб қыз (1967)
- Мен еркекпін (1967)
- Жалғыз ковбойлар (1968)
- Флеш (1968)
- Көк фильм (1969)
- Қоқыс (1969)
- Жылу (1972)
- Дракуланың қаны (1974)
1968 жылы 40 жасында Энди шабуылдың құрбаны болды. Валери Соланис, құрушы және еркектерді кесу қоғамының жалғыз мүшесі өз студиясына кіріп, бірнеше рет оқ жаудырды. Ол өлмесе де, Уорхолға шабуылдың бірқатар салдары қалды.
Суретші тек 1987 жылы 58 жасында өт қабына операциядан кейін қайтыс болды. Операция сәтті өткенімен, суретші келесі күні қайтыс болды.
Энди Уорхолдың портреті.
Жан-Мишель Баскиатпен достық
Аңыз бойынша Баскиат Уорхолмен алғаш рет сәнді мейрамханада кешкі ас үстінде кездесті. Уорхол куратор Генри Гельдзалермен бірге болады. Көп ұзамай Уорхол мен Баскиат бір-біріне ғашық болды. Кейбіреулер бұл симбиотикалық қарым-қатынас деп айтады: Баскиат оған Эндидің атағы керек деп ойлады, ал Энди оған Баскиаттың жаңа қаны керек деп ойлады. Баскиат Эндиге тағы да бүлікшіл бейне берді.
Энди Уорхол мен Жан-Мишель Баскиат.
Вахрол Баскиаттан әлдеқайда үлкен болатын және оған жиі жаман қарайтын. ұлы. Шындығында, екеуі өте жақын достыққа ие болды, соншалықты жақын болғандықтан, кейбіреулер тіпті екеуін романтикалық жұп деп көрсетті. Вахроль әрқашан өзін гей деп жариялағанымен, Баскиаттың көптеген адамдары болдыПодруги (соның ішінде Мадонна).
Уорхолдың күтпеген өлімімен Баскиат қатты қайғырды. Оның тағдыры қайғылы болды: жас жігіт есірткі әлеміне түсіп, героинді асыра пайдаланды және 27 жасында артық дозаланудан қайтыс болды. Баскиат пен оның Уорхолмен достығы туралы хикаяны Басквиат - Өмір іздері өмірбаяндық фильмінен көруге болады:
Баскиат - Өмір іздері (Толық -EN)The Velvet тобы Андерграунд
Әмбебап пластикалық суретші Энди Уорхол 1960 жылдары The Velvet Underground рок-тобын құруға және оған демеушілік жасауға шешім қабылдады.Оның идеясы қазіргі заманғы музыкаға сілтеме жасайтын эксперименталды, авангардтық топ құру болды. Осылайша 1964 жылы Лу Рид (вокал және гитара), Стерлинг Моррисон (гитара), Джон Кейл (бас), Дуг Юл (1968 жылы Кейлді ауыстырған), Нико (вокал), Ангустан тұратын труппа осылай дүниеге келді. МакАлиз ( барабандар ) және Морин Такер (Ангус МакАлизаның орнын басқан ).
Вахроль топ ұсынған жұмысты ұнатқаны сонша, ол 1965 жылы топты басқаруға шешім қабылдады. Velvet Underground музыка сыншылары рок-н-ролл тарихындағы ең үлкен туындылардың бірі ретінде қарастырылды. Сондай-ақ Вахроль топтың бірінші альбомының мұқабасын жасағанын (әйгілі сары банан бар сурет) жасағанын атап өткен жөн.
Velvet Underground тобының бірінші альбомының мұқабасы.
Энди Уорхол мұражайы
Мұражай арналдытек Энди Уорхолдың туындылары Питтсбургте, Пенсильванияда (АҚШ) орналасқан. Ғарыш - жеті қабатты ғимарат - пластикалық суретшінің ең көп туындыларын шоғырландырады және келушілерге Уорхолдың жеке тарихын аздап түсіндіруге тырысады.
Жеті қабат ертеде жасалған жұмыстарға арналған. жылдары, алтыншы қабат 1960-шы жылдары жасалған жұмыстарға арналған, бесінші қабат 1970 жылдардағы өндірістерге, төртінші қабат 1980 жылдардағы туындыларға арналған, ал қалған қабаттар уақытша көрмелер немесе үй коллекциясын консервациялауды көрсетеді.
Қараңыз. сондай-ақ
